音樂劇《湯顯祖》及其“杜麗娘”角色的藝術(shù)表現(xiàn)探析

趙 昊，方明智

（1.閩江師范高等?？茖W(xué)校 福建 福州 350109；2.福建人民武裝學(xué)校 福建 福州 350007）

一、剛正不阿湯顯祖及其“臨川四夢(mèng)”

湯顯祖（1550—1616），中國(guó)明代戲曲家、文學(xué)家，字義仍，號(hào)海若、若士、清遠(yuǎn)道人。湯氏祖籍臨川縣云山鄉(xiāng)，后遷居湯家山（今撫州市）。出身書香門第，自幼天資聰慧，21 歲便中了舉人，早有才名。他不僅于古文詩(shī)詞頗精，而且能通天文地理、醫(yī)藥卜筮諸書。34 歲中進(jìn)士，在南京先后任太常寺博士、詹事府主簿和禮部祠祭司主事。

湯顯祖一生潔身自好，保持著高尚的人格、潔白的操守。面對(duì)當(dāng)朝首輔張居正的招攬，他言“吾不敢從處女子失身也”，令張居正勃然大怒；他尊重文學(xué)，不屈于權(quán)勢(shì)，大膽地揭露“文壇盟主”剽竊舊章，移花接木的假道學(xué)文風(fēng)；他揭露腐敗，創(chuàng)辦書院，他目睹當(dāng)時(shí)官僚腐敗，悲憤上書《論輔臣科臣疏》，以致被貶放南荒，卻在徐聞建“貴生書院”，提出著名的“貴生理論”；他施行仁政，勸農(nóng)勸學(xué)。在遂昌“去殺戮，罷桁楊，減科條，省期會(huì)”，放監(jiān)獄中的囚犯回家過年，元宵節(jié)讓他們上街觀燈，把人間變?yōu)橛星樘?。萬(wàn)歷二十六年，朝廷派稅吏來(lái)遂昌擾民，開采金礦，無(wú)力勸阻惡政，他怒道“賴是年來(lái)稀駿骨，黃金應(yīng)與駐臺(tái)高”，憤然棄官，回臨川度曲。家居期間，一方面希望有“起報(bào)知遇”之日，一方面卻又指望“朝廷有威風(fēng)之臣，郡邑?zé)o餓虎之吏，吟詠升平，每年添一卷詩(shī)足矣”，后逐漸打消進(jìn)仕之念，潛心于戲劇及詩(shī)詞創(chuàng)作。

在明代文學(xué)史上，湯顯祖是對(duì)后世影響最大的作家之一。在他的多方面的成就中，以戲曲創(chuàng)作為尤。這些劇作不但為中國(guó)人民所喜愛，而且傳播到英、日、德等很多國(guó)家，被視為世界戲劇藝術(shù)的珍品。他與同時(shí)代的英國(guó)莎士比亞并稱為“東西方兩座戲劇文化高峰”。其戲劇作品“玉茗堂四夢(mèng)”（又稱“臨川四夢(mèng)”）更是為后人所熟知。“臨川四夢(mèng)”即《紫釵記》《牡丹亭》《邯鄲記》《南柯記》。

在這四部作品中，對(duì)世人影響最大的當(dāng)數(shù)《牡丹亭》。其中的女主人公杜麗娘，與書生柳夢(mèng)梅因夢(mèng)生情，由情而亡，又因愛死而復(fù)生。作品中湯翁使用“離魂”手法，在當(dāng)時(shí)引發(fā)了極大的轟動(dòng)。中國(guó)傳統(tǒng)魂魄說(shuō)認(rèn)為魂魄神形是可以分離的?；旰推堑臅簳r(shí)分離，靈魂離開肉體的羈絆，進(jìn)入一種完全自由的狀態(tài)，是離魂文學(xué)的無(wú)邊魅力。正是這些精英文學(xué)中的具有哲學(xué)思辨色彩的理論和中國(guó)古代民間的鬼魂文化，為離魂類文學(xué)題材作品提供了文化繁衍環(huán)境，在中國(guó)古代文學(xué)史上留下了瑰麗光芒的優(yōu)秀作品。

二、音樂劇《湯顯祖》的戲劇藝術(shù)特色

在湯翁逝世400 年之際，由上海音樂學(xué)院攜手江西省撫州市政府聯(lián)合制作出品了大型音樂劇《湯顯祖》，該劇由編劇陸駕云基于湯顯祖的生平史實(shí)，借鑒湯顯祖戲劇作品“臨川四夢(mèng)”中的情節(jié)，與湯顯祖喜歡夢(mèng)境，以敘事手法講述了湯顯祖一生的幾段重要經(jīng)歷。劇本巧妙地將湯翁的“臨川四夢(mèng)”的戲劇情節(jié)植入其中，全劇以湯顯祖不斷升華的至情觀為主線，追求“情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生”的“至情”，以其曠世巨作《牡丹亭》作為連接，以音樂劇的形式在舞臺(tái)上還原一個(gè)不被人們賞識(shí)的中國(guó)戲劇大師及其作品中的主人公形象。

中國(guó)戲劇和音樂劇分屬東西方兩個(gè)不同的藝術(shù)形式，雖然二者都是“歌、舞、劇”三者并重的綜合性藝術(shù)，但是卻給人們截然不同的感受。音樂劇《湯顯祖》在藝術(shù)表現(xiàn)方面充滿挑戰(zhàn)性，該劇立足“傾情原創(chuàng)、中國(guó)風(fēng)范”，將中國(guó)博大精深的傳統(tǒng)文化融入現(xiàn)代、西方的時(shí)空元素，貼近當(dāng)前國(guó)際化與民族化、現(xiàn)代化戲劇與音樂劇的內(nèi)在互動(dòng)，創(chuàng)立具有中國(guó)特色的原創(chuàng)音樂劇。戲劇是音樂劇的基礎(chǔ)，現(xiàn)代人對(duì)湯顯祖的理解，可能只停留在其戲劇創(chuàng)作上的成就，對(duì)其人物性格和內(nèi)心情感了解甚少。音樂劇《湯顯祖》采用了“古今對(duì)話”和“反觀歷史”的手法，在古代部分，選取湯翁一生幾段重要的經(jīng)歷，巧妙植入他的“臨川四夢(mèng)”（《紫釵記》《牡丹亭》《南柯記》《邯鄲記》）創(chuàng)作心路，全面而深刻地再現(xiàn)了湯顯祖不尋常的一生，他化個(gè)人情愛為天地大愛、堅(jiān)守理想、持己高尚、不計(jì)一己之利害一時(shí)之得失，矢志報(bào)國(guó)為民，始終做出對(duì)得起歷史的悲劇英雄選擇。

音樂劇《湯顯祖》以講中國(guó)故事的戲劇形式，以雙重戲中戲嫁接了湯翁作品與生平，展現(xiàn)湯顯祖為人為政真感情、真率人、真誠(chéng)心、真功業(yè)，揭示了他通過戲曲來(lái)闡述的“至情至性”理念。

音樂是音樂劇的靈魂，音樂劇《湯顯祖》由兩幕八場(chǎng)構(gòu)成，共有31 支分曲，曲目風(fēng)格多元，歌劇中更是在昆曲之外，加入了湯翁同時(shí)代的儺戲、宜黃戲等戲曲和民族音樂元素，同時(shí)配上現(xiàn)代爵士、說(shuō)唱等流行音樂語(yǔ)言，在音樂上，音樂劇《湯顯祖》將多種中國(guó)傳統(tǒng)戲曲元素與現(xiàn)代流行音樂結(jié)合，使用了大量兼顧通俗和高雅的唱段，從古風(fēng)、戲風(fēng)、現(xiàn)代風(fēng)的音樂創(chuàng)作上做到古雅結(jié)合現(xiàn)代，既滿足中國(guó)審美，又突破甚至超越百老匯的固有模式，在配器、旋律上都凸顯中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的風(fēng)范。

舞蹈是音樂劇的載體，舞蹈在音樂劇中推進(jìn)故事發(fā)展，是戲劇沖突的重要表現(xiàn)手段，人的肢體語(yǔ)言始終是音樂劇取之不盡用之不竭的美感源泉和重要表現(xiàn)手段?！稖@祖》在舞臺(tái)呈現(xiàn)上，除大量的唱段外，還有出彩的舞蹈表演，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)充分考慮明代特定時(shí)期的風(fēng)俗習(xí)慣、風(fēng)土人情，尤其是在舞蹈中融入了具有當(dāng)代特色的儺舞、禾稈舞等多元風(fēng)格。用大量的舞蹈烘托氣氛，更讓舞蹈帶有故事性，通過中國(guó)風(fēng)視覺性的舞蹈藝術(shù)，加強(qiáng)音樂劇戲劇表現(xiàn)力，推進(jìn)劇情的發(fā)展。

音樂劇是舶來(lái)品，《湯顯祖》在創(chuàng)作之初，就旨在將中國(guó)文化風(fēng)范與音樂劇相融合，同時(shí)抓住音樂劇受眾群體是當(dāng)代人，使用年輕人喜歡的方式講述湯顯祖，從紀(jì)念湯顯祖的現(xiàn)實(shí)意義出發(fā)，本劇創(chuàng)作者采取“雙重戲中戲”結(jié)構(gòu)，用音樂劇來(lái)講湯顯祖，較之重溫“臨川四夢(mèng)”的昆曲演出，是一種更具時(shí)代感、國(guó)際范、創(chuàng)造性的紀(jì)念，是一種更能悟人性、壯人生、偉人格的紀(jì)念。音樂劇《湯顯祖》繼承了湯翁的浪漫主義表現(xiàn)手法，深刻挖掘出主人翁的“至情”的現(xiàn)實(shí)意義，分別十年的男女主人公海若、馨安在湯顯祖至情觀的影響下，恍悟愛的真諦，照亮現(xiàn)實(shí)人生。盡管生活在四百多年前的湯顯祖還不可能為當(dāng)時(shí)的青年指出一條現(xiàn)實(shí)的斗爭(zhēng)道路，然而他的藝術(shù)描繪已使當(dāng)時(shí)的青年婦女從杜麗娘身上看到自己的影子，并從她的朦朧的理想中得到鼓舞。音樂劇《湯顯祖》以“古今時(shí)空穿越”的“戲中戲”方式，精妙地把“臨川四夢(mèng)”與湯顯祖的人生主張融為一體，呈現(xiàn)古代戲劇和現(xiàn)代音樂劇的對(duì)接：現(xiàn)代音樂劇沒有停留在傳統(tǒng)戲曲《牡丹亭》中柳杜的浪漫愛情故事，在該劇中融入了比昆曲更全面豐富地體現(xiàn)中華民族音樂戲曲藝術(shù)的審美經(jīng)驗(yàn)，在臺(tái)詞和唱詞方面，也使用了俗稱為“半文半白”的方式，將古語(yǔ)和現(xiàn)代詞匯有機(jī)結(jié)合，用寫實(shí)的手法來(lái)寫戲，旨在講述湯顯祖創(chuàng)作心路，探索背后的深層含義，一步步對(duì)其“化個(gè)人情愛為天地大愛”的人生情懷觀念中的“大愛”做了全面地闡述，準(zhǔn)確塑造了值得中國(guó)人驕傲的文化偉人的新形象。

三、音樂劇《湯顯祖》及其主人公的時(shí)空幻境

杜麗娘是湯顯祖《牡丹亭》中的女主人公，與書生柳夢(mèng)梅因夢(mèng)生情，由情而亡，又因愛而死后復(fù)生，是湯顯祖“至情”理念的化身。《湯》劇序幕中，杜麗娘（馨安）悟“還魂記”，引出《牡丹亭》中“情不知所起，一往而深”，而在第二十四分曲《千秋玉茗，生死相愛》的語(yǔ)出尋常、“意”涉“雙關(guān)”，全劇走向了一個(gè)多重時(shí)空交織的結(jié)局：先是柳夢(mèng)梅走向杜麗娘，輕問“麗娘，你生轉(zhuǎn)來(lái)了？”次為吳氏走向湯顯祖，細(xì)語(yǔ)“相公，我們回家”。在音樂劇《湯顯祖》中杜麗娘以穿越時(shí)空的方式與湯顯祖對(duì)唱，既表現(xiàn)古典時(shí)代才子佳人海若馨安的繾綣愛戀，又淋漓盡致地使湯翁及其《牡丹亭》戲中人物杜麗娘與柳夢(mèng)梅在劇中呈現(xiàn)出共同的精神氣質(zhì)，即凸顯生命個(gè)體對(duì)本心的堅(jiān)持并甘愿以生命做代價(jià)的勇氣：杜麗娘以古代角色出現(xiàn)，融合了昆曲的身段，這出戲創(chuàng)作者安排了兩對(duì)主人公，兩種舞臺(tái)語(yǔ)言，同步的演繹，要求歌唱（歌、曲）、對(duì)白、表演、舞蹈（昆曲戲?。﹦?dòng)作的和諧統(tǒng)一，這也是重現(xiàn)戲中戲，對(duì)“戲曲+劇場(chǎng)”音樂劇的可能性的藝術(shù)探索。

雖然在《湯》劇中杜麗娘的戲份少，但編劇詞曲作者將杜麗娘的出場(chǎng)安排在第十場(chǎng)全劇的尾聲，卻是承上啟下再現(xiàn)湯顯祖“至情”，場(chǎng)景“玉茗堂”，柳夢(mèng)梅（戲曲）唱，“無(wú)情無(wú)盡卻情多，情到無(wú)多得盡么？解道多情情盡處，月中無(wú)樹影無(wú)波?！碑?dāng)小松鼠來(lái)報(bào)“玉茗堂戲臺(tái)建好啦！一切都回來(lái)了！”音樂劇男主人公湯顯祖與其戲劇作品《牡丹亭》女主人公杜麗娘超越時(shí)空的重唱，當(dāng)湯顯祖對(duì)杜麗娘（也是對(duì)他癡念的吳氏）深情呼喚唱道“愛人，我有多么想要見你”，杜麗娘以戲曲昆曲唱腔深情回應(yīng)湯顯祖（實(shí)則是與使她還魂的柳夢(mèng)梅），“是誰(shuí)家少俊來(lái)近遠(yuǎn)”【牡丹亭·尋夢(mèng)·嘉慶子】，湯顯祖唱答“命運(yùn)試圖將你我分開，仿佛已過了千秋萬(wàn)年，夢(mèng)里花落知多少”，杜麗娘用【牡丹亭·游園·皂羅袍】唱詞中的一句“原來(lái)姹紫嫣紅開遍”，表達(dá)“春色如許”叩開了杜麗娘少女的心扉，接承第一眼春色的是少女心中幻設(shè)的虛景，她預(yù)見到濃艷富麗之春景的未來(lái)走向?！澳前V心一片”“你在我的夢(mèng)里，你在我的心田”舞臺(tái)上杜麗娘還魂與柳夢(mèng)梅，劇中湯顯祖夢(mèng)里與吳氏動(dòng)作相同，相互牽繞，將愛的永恒展現(xiàn)盡致，“讓我們的愛，生生世世，世世生生，讓我們的情，生生死死，死死生生?！薄敖K曲”重現(xiàn)“序曲”，“從無(wú)古無(wú)今，方生方死”到“我們愛了，就是永恒”，再度體現(xiàn)湯顯祖的千古絕唱至情的愛。

湯顯祖與莎士比亞同屬一個(gè)時(shí)代的東西文學(xué)家，在紀(jì)念湯翁莎翁逝世400 多年之后，推出以戲劇為體裁的音樂劇《湯顯祖》，具有現(xiàn)實(shí)的社會(huì)意義，全劇采用的是穿越戲中戲雙重結(jié)構(gòu)，在音樂中整合了撫州采茶戲、宜黃戲、夢(mèng)戲、昆曲等元素，結(jié)合現(xiàn)代流行音樂，形成既古雅又現(xiàn)代的風(fēng)格，在舞臺(tái)呈現(xiàn)上力求用現(xiàn)代元素演繹展示傳統(tǒng)文化精髓，在音樂劇的歌舞劇三要素中整合多種中國(guó)傳統(tǒng)戲曲元素與現(xiàn)代流行音樂，突破了西方音樂劇演劇樣式，是國(guó)內(nèi)中國(guó)傳統(tǒng)戲劇與西方音樂劇的整合與創(chuàng)新，也是中國(guó)音樂劇本土化的成功探索，也讓我們預(yù)見國(guó)內(nèi)原創(chuàng)音樂劇中國(guó)風(fēng)范的未來(lái)。