山東濰坊地區(qū)民間美術(shù)色彩分析

陳怡寧

（北京林業(yè)大學(xué)）

濰坊地區(qū)自古以農(nóng)業(yè)為重，直到今天仍然是農(nóng)產(chǎn)品出口大市。在自然資源充沛的條件下，民間藝術(shù)自然而然地得到發(fā)展機(jī)會，在這片土地上形成了多種多樣的藝術(shù)形式。濰坊民間藝術(shù)與手工藝資源豐厚，清乾隆年間便有“南蘇州，北濰縣”之稱。

民間美術(shù)中的色彩反映了各地區(qū)當(dāng)?shù)氐奈幕厣?、藝術(shù)特點(diǎn)，是風(fēng)土人情的體現(xiàn)。了解一個地區(qū)民間藝術(shù)中的色彩特點(diǎn)，能夠很好地把握當(dāng)?shù)厮囆g(shù)基調(diào)，有助于全面了解本地文化和地方特征。

一、濰坊民間藝術(shù)分類及其色彩特點(diǎn)

濰坊地區(qū)地域廣闊，土地肥沃，自然物質(zhì)充足，在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生了具有當(dāng)?shù)靥厣拿耖g藝術(shù)。其民間藝術(shù)形式多種多樣，大體分為風(fēng)箏、年畫、泥塑、剪紙、農(nóng)民畫五大類。在同一地區(qū)發(fā)展，這幾種民間藝術(shù)形式之間互有融合與借鑒，形成了濰坊地區(qū)獨(dú)有的一些藝術(shù)特點(diǎn)，其中最具特色且普遍涵蓋的當(dāng)屬色彩特點(diǎn)。

（一）風(fēng)箏

風(fēng)箏在濰坊的發(fā)展歷史已有兩千年之久。在明清時，濰坊就成為了中國風(fēng)箏的主要產(chǎn)地，素有“風(fēng)箏之都”的稱號。濰坊風(fēng)箏的繪畫題材廣泛，許多傳統(tǒng)題材自百年前傳承至今。放風(fēng)箏這一娛樂項(xiàng)目在濰坊仍然具有頗高人氣，每年都會舉辦風(fēng)箏節(jié)。為了博得現(xiàn)代人的喜愛，許多創(chuàng)新形式的風(fēng)箏也在不斷出現(xiàn)。

在藍(lán)色的天空中放風(fēng)箏，就要保障風(fēng)箏在天上依然清晰可見。像戲曲中為了讓遠(yuǎn)處的觀眾也能清晰地看到演員的神態(tài)而勾畫臉譜，風(fēng)箏也是一樣需要使用濃墨重彩來產(chǎn)生視覺效果。濰坊風(fēng)箏繪制擅長使用高飽和度的純色。為區(qū)分天空和風(fēng)箏，風(fēng)箏的邊緣與底色較少采用青色、綠色。傳統(tǒng)的“黑鍋底”類型僅由黑白兩色構(gòu)成，醒目卻單一，在此基礎(chǔ)上有許多黑底彩花的風(fēng)箏誕生。黑色、大紅色做底或勾邊的使用更為常見。

傳統(tǒng)的濰坊風(fēng)箏分有兩種流派，一個是傳統(tǒng)藝匠派，一個是傳統(tǒng)民間派。在明清時期濰坊風(fēng)箏就得以名滿全國，不但受到濰坊當(dāng)?shù)匕傩盏南矏郏瑫r也受到了一些宮廷貴族的青睞。為滿足這些貴族階層的需求，傳統(tǒng)藝匠派應(yīng)運(yùn)而生。這些風(fēng)箏會使用昂貴材質(zhì)制作，質(zhì)量與造型也更加精美，為配合其價值，風(fēng)箏的繪制也更加精細(xì)豪華。通常獻(xiàn)給王公貴族們的風(fēng)箏都由專門的畫師作畫，更有甚者請當(dāng)時的名家進(jìn)行繪制。藝匠派的風(fēng)箏刻畫細(xì)致，顯示出其藝術(shù)品位。這些風(fēng)箏用色考究，選色較多，相對淡雅，暈染、勾線都相當(dāng)精細(xì)。

傳統(tǒng)民間派相較于藝匠派更為粗獷，不僅選材隨意，并且用色大膽豪爽，更有從民間鄉(xiāng)土中生出的豪邁韻味。民間派即為民間藝人所制作，他們出身于農(nóng)家，并沒有受到過專業(yè)的繪畫訓(xùn)練，因此用色與用筆都透露出一種與藝匠派截然相反的鄉(xiāng)間意趣。民間派風(fēng)箏設(shè)色大膽，用色明度高，色彩強(qiáng)烈且對比度高。整體來看，為突出吉祥、慶賀的主題，濰坊風(fēng)箏的顏色也多采用具有熱烈、慶賀之意的紅色，暖色系的橙色、黃色、桃紅色等顏色也被較多應(yīng)用，而作為對比，藍(lán)色、綠色也會被點(diǎn)綴在其中。不單有顏色整體搭配對稱統(tǒng)一的風(fēng)箏，濰坊也出現(xiàn)了“雙燕”風(fēng)箏，這種風(fēng)箏由兩只燕子組合而成，兩只燕子花紋對稱但配色不同，兩組顏色合在一只風(fēng)箏上，相互對比相互融合，別有一種獨(dú)特的美，打破了單一的視覺效果。民間派這種毫不矯揉造作的配色更受到平民百姓的熱愛。

風(fēng)箏作為一種娛樂工具，承載了當(dāng)?shù)匕傩諏τ诿篮蒙畹南蛲c期盼。濰坊風(fēng)箏的美是絢爛奔放的，其色彩中蘊(yùn)含了無比的生命力，讓我們透過色彩就能感受到鄉(xiāng)土人民的生活熱情。

（二）年畫

濰坊地區(qū)的年畫種類多，最為大家熟知的是楊家埠木版年畫，除此之外還有高密撲灰年畫和臨朐手繪年畫。

楊家埠木版年畫作為我國三大木版年畫之一，在濰坊地區(qū)的年畫中知名度是最高的。楊家埠木版年畫是為了民間逢年過節(jié)時趨吉避兇、祈求神明護(hù)佑的風(fēng)俗傳統(tǒng)而生，因此大多印制財神、門神、灶王等民間故事中的神仙形象。在后來的逐漸發(fā)展中，楊家埠木版年畫題材中出現(xiàn)了描繪吉祥祝福、民間故事、小說場景等，反映了濰坊地區(qū)人民的生活習(xí)慣以及傳統(tǒng)習(xí)俗。

由于木版年畫套色印制的限制，一幅畫面上出現(xiàn)的顏色種類并不會很多，通常保持在4-7種。為區(qū)分色塊，其選擇的主體顏色純度高，在不同題材的年畫上有不同的配色講究。木版年畫的整體配色是和諧統(tǒng)一的，正如當(dāng)?shù)亟橙肆鱾鞯囊痪湓挕凹t配黃，喜煞娘”，在表現(xiàn)節(jié)日氣氛、吉祥祝福的主題中，木版年畫常常使用紅色與黃色的搭配，表現(xiàn)熱鬧場景。分色塊來看，楊家埠木版年畫以墨線勾形，墨線為年畫增添細(xì)節(jié)，也可區(qū)分顏色。每一塊分區(qū)都印有不同的顏色，這些顏色搭配多用互補(bǔ)色?！白鲜枪穷^綠是筋，配上紅黃才算新” ，紅與綠、紫與黃，這些互補(bǔ)色的應(yīng)用突出了年畫的視覺沖擊力，使每一處細(xì)節(jié)清晰可見。例如楊家埠木版年畫中歷史悠久的《門神》，整幅年畫主色調(diào)為紅色，其中門神臉部色塊最大最整，是畫面的視覺中心，紅臉代表門神忠義正直。身體衣飾刻畫細(xì)致，花紋詳盡，配有紅、綠、黃、紫的顏色，使人眼花繚亂。這種顏色的運(yùn)用也彰顯著楊家埠木版年畫藝人對于門神的敬畏與崇拜，貼門神年畫也是祈求門神的庇護(hù)。

臨朐手繪年畫和高密撲灰年畫都受到了楊家埠木版年畫的影響。臨朐手繪年畫從清朝開始發(fā)展，起源于楊家埠木版年，構(gòu)圖飽滿造型夸張，色彩熱烈，與奔放的人物形象相輔相成。用色以大紅色為主，表現(xiàn)題材多為春節(jié)的吉祥畫，如“年年有余”、“金玉滿堂”等。每幅畫的用色種類較少，畫風(fēng)簡潔明快，濃艷的配色顯得神采奕奕，包含著對于美好生活的期盼。

高密撲灰年畫最早出現(xiàn)于元代，早期色彩以墨色為主，在后期的發(fā)展中逐漸出現(xiàn)了“黑貨”與“紅貨”兩大流派?！昂谪洝笔芪娜水嬘绊?，以墨設(shè)色，只用墨作畫，沒有其他色彩的應(yīng)用。受到楊家埠木版年畫的影響，“紅貨”以色代墨，開始加入大量的年畫顏色。其生活氣息濃厚，比起黑貨更加符合普通百姓的審美意趣。對于高密撲灰年畫的色彩搭配，藝人們也頗有心得講究?！凹t配紫，難看死”、“紅靠黃，喜煞娘”，這樣的配色方式是藝人們一直遵守的。畫面追求飽滿亮麗，多使用喜慶吉祥的顏色，更具裝飾性。

（三）泥塑

濰坊地區(qū)的泥塑代表為聶家莊泥塑，聶家莊泥塑出現(xiàn)的歷史頗為久遠(yuǎn)。相傳，聶家莊泥塑始于明代萬歷年間，有一位名叫聶福來的人制作了“鍋?zhàn)踊ā毖婊?，“鍋?zhàn)踊ā笔褂媚喙跓熁ɑ鹚幫?，?dāng)煙花放完后，泥殼子還能作為擺件或小孩的玩具保存。自此，泥塑開始在聶家莊地區(qū)流行，到了清康熙年間聶家莊幾乎人人都在捏泥，“鍋?zhàn)踊ā币仓饾u開始往泥塑玩具方向發(fā)展。至嘉慶年間，這種泥塑藝術(shù)更加成熟穩(wěn)定，并且出現(xiàn)了會出聲的聶家莊泥玩具。幾百年的發(fā)展讓聶家莊泥塑的種類逐漸豐富，成為具有地區(qū)代表性的傳統(tǒng)民間工藝，在2012年被選入了第四批國家級非遺項(xiàng)目。聶家莊泥塑的發(fā)展是整個山東濰坊地區(qū)民間風(fēng)尚風(fēng)俗的體現(xiàn)，其作為鄉(xiāng)土產(chǎn)物本身帶有民間性。

聶家莊泥塑生動活潑，其最有代表性的泥塑作品為“叫虎”。叫虎的身體中間為有韌性的皮紙，虎的嘴部有兩個出氣孔，捏住叫虎的前后端推拉即可使叫虎發(fā)出叫聲。叫虎造型憨態(tài)可掬，通常受到兒童的喜愛。叫虎在著色前先涂白粉打底，用化石粉加膠和水調(diào)勻后涂在泥坯上，晾干后再涂其他顏色。聶家莊泥塑多使用桃紅色和綠色，黑色與金銀色多作為勾勒和裝飾。叫虎最經(jīng)典的顏色搭配為白色、黃色、桃紅色、綠色、紅色、黑色。用色純凈，使用沒骨的渲染手法，效果自然灑脫，一揮而就，不反復(fù)勾勒。白色是叫虎的底色，其正面身體涂明黃色，耳朵為綠色，眉毛鼻子和嘴為大紅色，額頭上有紅色和綠色做點(diǎn)綴，胸前用綠色與桃紅色繪蓮花狀紋樣作為裝飾，臉頰和前肢底部使用桃紅色，眼睛用黑色勾出，顯得叫虎炯炯有神。臉頰處的桃紅色上色時運(yùn)用了撲灰年畫的技法，產(chǎn)生漸變的效果。最后在著色處罩一層明油，使顏色鮮艷不易掉。叫虎的配色整體上看是紅綠黃三種顏色，鮮艷而又大氣，小型的叫虎花紋較為隨意，能感受到泥塑藝人涂繪時的不拘一格。這種明艷靈巧又能發(fā)出聲音的玩具泥塑受到了當(dāng)?shù)孛癖姷南矏?，尤其在虎年，叫虎也是?dāng)?shù)叵嗷ベ浂Y時的首選。

除了動物形象外，聶家莊泥塑中也包含相當(dāng)豐富的人物形象。其中包括財神、拴娃娃、八仙過海等傳統(tǒng)形象。濰坊地區(qū)的年畫對聶家莊泥塑影響較深，許多人物塑像直接照搬了撲灰年畫中的人物形象，一些漸變色彩的使用吸收了撲灰年畫的手法。其人物泥塑造像大氣不拘小節(jié)，生動帶著活潑，顏色也是以大紅、大綠、桃紅等鮮艷顏色為主。題材與顏色和諧呼應(yīng)，都表現(xiàn)出濃烈的節(jié)日氣息和吉祥喜慶的氣氛。質(zhì)樸的造型與大膽的配色相得益彰，透露出聶家莊泥塑出身于民間、服務(wù)于底層百姓的特點(diǎn)。

聶家莊泥塑富有淳樸的山東民間氣息，用色簡潔大方、明快鮮艷，色彩純度高，配色多使用對比色，大紅大綠的搭配常常出現(xiàn)。聶家莊泥塑多用于慶賀節(jié)日，這些顏色的搭配常常帶有慶賀節(jié)日、討吉利的寓意，是對當(dāng)?shù)卮緲隳旯?jié)習(xí)俗的真實(shí)映射。

（四）剪紙

剪紙藝術(shù)在我國源遠(yuǎn)流長，處于濰坊的高密剪紙也是自古就在百姓生活中流行，是婦女兒童在閑暇時的娛樂活動之一。高密剪紙的題材多表現(xiàn)節(jié)日場景、祈福愿景，帶有對生活祝福的美好寓意。

高密剪紙為單色剪紙，通常選用黑色或大紅色的單色紙張，偶爾也會使用其他顏色紙張。高密剪紙中陰刻與陰陽結(jié)合的表現(xiàn)手法最常見，陰刻可以保持較大面積的色塊，更添紅紅火火的熱鬧氣氛；陽刻的線條細(xì)致，為剪紙作品增添細(xì)節(jié)的刻畫。陰刻與陽刻的結(jié)合讓近觀時剪紙細(xì)節(jié)紋樣豐富，起到裝飾作用，遠(yuǎn)觀時色塊疏落有致，增加作品層次。單色紅色剪紙更能夠凸顯主題中的熱鬧氣氛，以更加樸素的方式表現(xiàn)出民間質(zhì)樸的文化價值取向。

（五）農(nóng)民畫

青州市是濰坊市屬的縣級市，這里文化底蘊(yùn)深厚，歷史悠久。青州地區(qū)自然資源豐沛，農(nóng)業(yè)發(fā)達(dá)，多種植蔬菜與花卉，有“江北第一花市”之稱，豐饒的物質(zhì)條件催生出了獨(dú)具一格的民間藝術(shù)。青州的藝術(shù)文化一直繁榮出彩，從史前的龍山文化到魏晉南北朝的佛教造像，一些古老的花紋裝飾與造型樣式不斷流傳，變成了我們今日所看到的青州農(nóng)民畫的源頭。

從新中國成立到現(xiàn)在，農(nóng)業(yè)一直在青州的占主要地位。雖然現(xiàn)在也有科班出身的畫家在從事青州農(nóng)民畫的工作，但農(nóng)民畫畫家的主體仍是當(dāng)?shù)剞r(nóng)民。農(nóng)民畫是他們在農(nóng)閑時個人情感抒發(fā)的載體，因此顏色的選擇上更有農(nóng)民的特點(diǎn)。這些農(nóng)民畫畫家對于顏色理論方面的知識較少，在作畫時使用的顏色主體是未經(jīng)調(diào)和的純色，大紅、大綠、天藍(lán)、明黃在畫面中常常占主體地位。用色純度高、對比度強(qiáng)，略顯簡單但淋漓暢快、隨意直接。這些來自鄉(xiāng)間、以務(wù)農(nóng)為生的農(nóng)民畫畫家生活重心仍在農(nóng)業(yè)生產(chǎn)中，自然表現(xiàn)的題材以農(nóng)業(yè)、農(nóng)村、農(nóng)民為主，代表自然、繁榮、豐收的綠色和黃色就成為了主要用色。除了三農(nóng)題材，農(nóng)民畫中也有不少表現(xiàn)農(nóng)民現(xiàn)實(shí)生活、民間傳說以及民間習(xí)俗的題材，這些題材大多是農(nóng)民畫畫家對于逢年過節(jié)時熱鬧場景的描寫，蘊(yùn)含著“新年祝福”、“賀壽賀福”等美好寓意。對于這些喜事場景，畫中運(yùn)用最多的就是大紅以及桃紅色。這些喜氣洋洋的畫面中暖色占主導(dǎo)，也有大紅配大綠這種民間喜聞樂見的補(bǔ)色配色方式，使畫面整體顯得跳躍而自由。也有一些畫作吸取了剪紙的藝術(shù)特點(diǎn)，畫中造型都是類似剪紙的平面剪影形，整體平鋪以大紅色。

青州農(nóng)民畫在創(chuàng)作時大膽且自由，由于這些畫家并不是專職畫家而是農(nóng)民，他們對于畫中形態(tài)和配色并不在意，不像專職畫家那樣有過多的考究，因此他們筆下的人物造型也顯現(xiàn)出“拙”態(tài)，人物動態(tài)往往夸張變形，生動鮮活且憨態(tài)可掬。農(nóng)民畫畫家的用色質(zhì)樸大膽，吸取于鄉(xiāng)間農(nóng)業(yè)，帶有強(qiáng)烈的泥土氣息。作為農(nóng)民業(yè)余愛好所誕生的農(nóng)民畫，配色方面自然是遵從了農(nóng)民的審美喜好，爽快大方的青州農(nóng)民喜愛不同顏色的碰撞，討喜的題材更是要配討喜的色彩。這些顏色強(qiáng)烈的對比帶來喜慶歡騰的氛圍，具有很強(qiáng)的視覺沖擊力，鮮活生動地表現(xiàn)出青州農(nóng)民豐富多彩的鄉(xiāng)村生活特點(diǎn)。

二、濰坊地區(qū)民間美術(shù)色彩共同點(diǎn)

從以上的分析中我們不難發(fā)現(xiàn)，濰坊地區(qū)的民間藝術(shù)形式雖有不同，但都極具當(dāng)?shù)靥厣?，在色彩運(yùn)用上出現(xiàn)了高度的統(tǒng)一性：喜愛使用高純度顏色，顏色搭配上善用互補(bǔ)色達(dá)成對比之美。一些配色規(guī)則和口訣在濰坊民間美術(shù)各個領(lǐng)域的藝人們中流傳，這是藝人們經(jīng)驗(yàn)的積累，是約定俗成的地區(qū)審美。

盡管在古代這些地方的行政劃區(qū)可能與今天略有不同，但他們始終是互相渲染互相借鑒的。例如聶家莊泥塑中會照搬楊家埠木版年畫的人物形象，臨朐手繪年畫和高密撲灰年畫都借鑒了楊家埠木版年畫的用色搭配，剩余的年畫有時也會被用于制作風(fēng)箏……它們同植根濰坊地區(qū)，同吸收山東大地的文化，地區(qū)文化一脈相承，雖形式不同但民俗氣息厚重。這些“俗”、“稚”、“艷”的色彩的運(yùn)用都反映出了民間質(zhì)樸的審美意趣。喜氣洋洋、絢爛奔放的色彩搭配，是這些出身鄉(xiāng)土間的平民百姓們對于生活的美好祝愿與向往，是百姓精神追求融入民俗生活的真實(shí)寫照，是當(dāng)?shù)匚幕L(fēng)貌的最直接反映。

在多年的發(fā)展中濰坊的民間藝術(shù)受到宮廷風(fēng)格、文人風(fēng)格的影響，其中也出現(xiàn)了一些分支，但本地的藝術(shù)特色仍然不減，民間藝人吸收了其他文化所帶來的，與本土色彩相融合，這也是濰坊民間藝術(shù)可以不斷傳承不斷適應(yīng)新時代發(fā)展的原因。在當(dāng)下的時代，濰坊民間藝術(shù)色彩仍具地方特色，是地區(qū)文化的精華體現(xiàn)。在傳承中發(fā)展，在傳承中創(chuàng)新，當(dāng)今的濰坊民間藝人仍然與時代保持同步，反映著當(dāng)?shù)匕傩赵谛聲r代下的精神文化需求，在創(chuàng)新中保持地方藝術(shù)的生機(jī)。