微信煮詞第六十二輯

任衛(wèi)新：我有一句口號：大家團結(jié)起來單干！

——卷首語

任衛(wèi)新:國家一級編劇。祖籍河北河間。出生在內(nèi)蒙古呼和浩特。畢業(yè)于中國音樂學(xué)院音樂文學(xué)專業(yè)。中國音樂家協(xié)會理事，中國音樂文學(xué)學(xué)會副主席，我國著名文化項目策劃人、撰稿人、詩人及歌詞作家。出任多屆中央電視臺春節(jié)聯(lián)歡晚會總撰稿，國慶六十周年大型音樂舞蹈史詩《復(fù)興之路》文學(xué)總執(zhí)筆。

主要從事大型電視專題片和大型文藝晚會策劃、撰稿及歌詞創(chuàng)作。主要作品：自參與創(chuàng)作《話說長江音樂會》后作為主要撰稿人參加了《話說運河》《黃河》《萬里海疆》等多部大型系列專題片創(chuàng)作。并獨家撰稿《伏爾加日記》《中國民居》《偉人周恩來》《百年恩來》《自古華山》《林都伊春》以及大型政論片《新世紀(jì)·新航程》等眾多大型系列專題片創(chuàng)作。

策劃、撰稿各類國家級大型電視晚會有幾百余臺。歌詞創(chuàng)作一千余首，有些作品被收入高等院校作為教材，其中《永遠(yuǎn)是朋友》等歌曲廣為流傳，歌曲中的詩句被習(xí)近平主席在二零一四年北京APEC 會議的主旨演講中引用。

從事編劇主要作品有：大型廣西壯族巖畫音舞史詩《花山》；大型巖刻情景史詩《陰山·古歌》；大型森林舞臺劇《邊城》；大型朗誦劇《一代楷?！芬约按笮蛷V場藝術(shù)表演《燕趙詩篇》《蒙山沂水》《鏡泊華章》等。大型音樂作品有：故事大合唱《香港》、大型組曲《世紀(jì)故事》及大型組曲《烈士詩抄》等。

獲全國級獎百余項。其中曾榮獲全國電視星光獎最佳撰稿個人單項獎。多次出任中國青年歌手電視大賽和中國音樂電視大賽評委；連續(xù)出任北京2008 奧運歌曲征集評委。以及多屆《感動中國》年度評選推薦委員和中國十大杰出青年評委。

文革期間，十首產(chǎn)生于抗日戰(zhàn)爭和解放戰(zhàn)爭時期廣為流傳的歌曲經(jīng)過四人幫重新填詞和修改，有的甚至連歌名都改掉，如聶耳的《打長江》改成了《工農(nóng)一家人》等。其中把《黃河大合唱》也全部重新填詞，李德倫將原詞和改詞方案報到了周總理那里，總理看后非常不滿：風(fēng)在吼，馬在叫，不是很好嗎？為什么一定要改成：軍號響，紅旗飄呢？江青未得逞，于是改編成《黃河》鋼琴協(xié)奏曲并且加了“東方紅”的元素，原詞一句不用。文革結(jié)束后，冼星海的《黃河大合唱》重新上演，引發(fā)極度震撼，其它十首歷史歌曲，也全部恢復(fù)原歌詞。這就是歌詞作品真正的生命力。

我們的歌詞目前最稀缺的，就是那些經(jīng)典歌曲中的單純感。因為歌詞的單純，也就形成歌曲的單純，由此，因其單純而優(yōu)美，獲得受眾者多少年始終的喜愛。

誠然，單純感的歌詞逐漸稀缺的其中原因之一，也來自于今天歌曲在譜曲之前，先由主管部門對于歌詞的審定。由于這些人員中僅是從文字上審定歌詞的準(zhǔn)確性，而沒有在審定歌詞的同時，通過看似紙頁上的一首歌詞的文字量，去考量它經(jīng)過譜曲后可以到成百、甚至上千人演奏與合唱的音樂空間。于是就有了僅看歌詞常用的這句話：太單薄了。久而久之，便形成歌詞作者寫出的作品太滿，所謂大而全的現(xiàn)象。這對于能使大眾記住歌詞傳唱是很不利的。

關(guān)于歌詞需要單純的話題，有些詞友可能要說，如果不是重要大人物寫的四句歌詞，作為一個普通作者，你就只寫四句，送審也肯定是通不過的，就是向你約稿，你只給人家寫四句，也會被認(rèn)為你是在開玩笑，沒有用心。確實已經(jīng)成為一種常規(guī)定式。這是事實。我們已經(jīng)養(yǎng)成了這種對于歌詞審美的取向。除非像作曲家傅庚辰創(chuàng)作的電影插曲《映山紅》那樣，四句歌詞加上作曲同時一起來，融到影片的情節(jié)里去，對于一般歌詞作者來說，這樣的機緣是非常少的。

此外，我們不能像毛主席詩詞的“颯爽英姿五尺槍”和周恩來總理的“大江歌罷掉頭東”那樣，雖然只是四句，就被作曲家們調(diào)動各種手段譜寫的如此絢麗。但是，我們也要回頭想一下，你那四句是個什么樣的四句？在中國古典詩詞里，從五絕到七絕人家留下了多少膾炙人口的四句？你那四句肯定達不到人家那四句。

上世紀(jì)五十年代初，著名導(dǎo)演湯曉丹拍攝《渡江偵察記》電影的時候，軍事題材有一條不成文規(guī)定，就是不能向觀眾展示戰(zhàn)爭殘酷的一面。于是表現(xiàn)吳老貴為掩護戰(zhàn)友犧牲，湯曉丹導(dǎo)演專門為其配置了一個道具酒壺，在前面劇情中做充分鋪墊，不時讓表演者把酒壺拿出來呡上兩口。等拍犧牲時，銀幕上沒有吳老貴中槍倒地，只看到酒壺被拋在雜草叢，幾滴殘酒流出。這在當(dāng)時是很為叫絕的。

但是話又說回來了，要是放到表現(xiàn)今天的軍事題材電影，那就肯定是不行的了。因為部隊有禁酒令，怎么可能帶著酒壺時不時喝上兩口呢？所以說，屬于不同時代的合理性，是必須要注意的。比如當(dāng)今的新農(nóng)村蓋房基本都是鋼筋水泥整體澆筑了，當(dāng)年起大梁所唱的勞動號子現(xiàn)象已經(jīng)退出歷史舞臺了。

一位已經(jīng)享有了一定知名度的歌手曾問本人：我怎么才能和別的人不一樣？回答是：個性。聲音的個性。在眾多歌手演唱的歌聲里，一聽就是你。再一個：作品。追隨你的作品。具體說那就是，你只有一首僅為大家熟悉你的歌，這是不夠的。而是當(dāng)你的這首歌唱響之后，很多都以你的這首歌在追隨你。比如說出現(xiàn)了一些小郭蘭英，小關(guān)牧村。相對前者，這個就更難了。再一個比這更難的，那就是誰模仿你，但是也超不過你，比如李娜的《青藏高原》這首歌，從演唱的境界上來說，至今還是沒有人能夠超過。

有的歌手條件確實十分的好，也正當(dāng)紅，但恰因為正是當(dāng)紅，卻把歌給唱油了，這對于一個將要和別人不一樣的標(biāo)識度的歌手來說，就是一個危險的誤區(qū)。你只是滿足和陶醉于比其它的百靈顯得悅耳這個層面上的話，那你絕對不會鳳鳴九天。

歌詞作為文學(xué)樣式，為什么總是一定要強調(diào)它的音樂性呢？因為音樂文學(xué)是它的特性。如果不是這樣，那就直接去寫純文學(xué)去寫詩歌豈不更好？如果你的歌詞不強化音樂性而只顧文學(xué)性，可你又混跡在音樂天地里，你的作品就會被音樂家們作為文學(xué)作品來審視，而不一定受到歡迎；但是，你的歌詞作品要是如果擺放到文學(xué)天地里，作家和詩人們又覺得你的這種東西太淺，缺乏文學(xué)方面的力道，同樣會是不受待見。音樂文學(xué)的從業(yè)者不注意這個問題，勢必兩頭都夠不著而不得好。而能使文學(xué)飛揚廣布的音樂，這就是歌詞的力道。

什么是力道？所謂力道，就是職業(yè)人士生存與發(fā)展的核心能力。

有人說，寫歌詞，我怎么覺得越寫越覺得不會寫了？為此而感到困惑。其實，這就對了。為什么？因為對歌詞的認(rèn)識提高了，意識提高了，要求提高了。這是一件好事情。這起自于你對自己寫的東西越來越覺得不滿意越來越看不上眼了。恭喜！這是在倒逼你破繭精進的時候了。

不妨再舉鄭板橋的例子。歸宗還是他那四句詩說得好：四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思。冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。畫幾根竹子似乎不是一項什么高深的技藝，但是人家畫了四十年后才畫到一個“生”的境界。這個“生”在這里是不成熟、不熟練的意思。也就是越畫越覺得不會畫的意思了。而這種不會畫的“生”卻正是進入了成熟的境界。這當(dāng)然是件好事情了。其實，板橋詩的這句話也可以反過來說，畫到熟時是生時。

一個孩子，在一張紙上畫了一個不規(guī)則的圓，這個圓是他畫的太陽，一個老人，同樣在一張紙上畫了一個不規(guī)則的圓，這個圓也是他畫的太陽。同樣是一個不規(guī)則的圓，同樣畫的是太陽。但是這兩個不規(guī)則的圓畫的“太陽”能一樣嗎？當(dāng)然不一樣。

孩子畫的太陽是出生見到過的N 次的太陽，老人畫的是一生見到過的N 次的太陽，他們各自對于太陽的感受自然是不一樣的。如果從審美的層面上來說，孩子畫的不規(guī)則的圓，這個品味是：稚；而老人畫的不規(guī)則的圓，這個品味是：拙。這個稚的境界和拙的境界，在層次上可不是一個等量級的。當(dāng)我們讀詞的時候，不妨把這個審美概念借鑒一下。