中國傳統(tǒng)文化在當代藝術(shù)設計中的應用研究

劉萍

（重慶藝術(shù)工程職業(yè)學院）

中國傳統(tǒng)文化對于當代藝術(shù)設計有著非常大的影響力，文化會傳承，且與藝術(shù)相通，在當代社會發(fā)展進程中，文化不斷延續(xù)，藝術(shù)也不斷發(fā)展。即便在過去的很長一段時間當中，藝術(shù)設計工作與中國傳統(tǒng)文化相距甚遠，但傳統(tǒng)文化仍是藝術(shù)設計的重要支柱。若能夠?qū)⒅袊膫鹘y(tǒng)文化與當代設計有機融合在一起，必然會提升當代藝術(shù)設計水平，并呈現(xiàn)出中國的獨有特色。上述目標的達成，既是繼承和發(fā)展我國傳統(tǒng)文化的重要途徑，同時也是今后藝術(shù)設計行業(yè)的發(fā)展趨勢。對此，當代藝術(shù)設計相關(guān)人士要重視起傳統(tǒng)文化在設計中的體現(xiàn)，以此提升設計效果。

一、中國傳統(tǒng)文化的含義

中國傳統(tǒng)文化是整個中華民族在悠長歷史發(fā)展過程當中所形成的文化精華，它既是人們幻想中出現(xiàn)的美好事物，同時也是對現(xiàn)實的真實描寫[1]。傳統(tǒng)文化歷經(jīng)5000年風雨，在動蕩的社會和更迭的朝代當中，不斷強化自身的特色，并且形成了獨具風格的中國范兒。時至今日，中華民族仍然可以驕傲地說出自己是炎黃子孫，并為我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化而自豪，這顯然也是由傳統(tǒng)文化所帶來的文化自信。中國傳統(tǒng)文化不同于西方的各種文化，它想要表達的是包容、和諧的意境和美感，獨具自己的韻味，體現(xiàn)出感性浪漫和理想。

在中國傳統(tǒng)文化當中，豐富的內(nèi)容也給當今社會和人們帶來了非常多的美好瞬間。在如今的時代，伴隨著經(jīng)濟全球化的進程，文化全球化也逐漸形成了趨勢，各個國家之間的文化影響也在擴大。中國的傳統(tǒng)文化獨具特色，在世界范圍內(nèi)有著深刻的影響，其在為炎黃子孫帶來強大的文化自信的同時，也為西方帶去了全新的文化價值觀與審美觀[2]。因此，如果相關(guān)的設計師，能夠在當代藝術(shù)設計中融入中國傳統(tǒng)文化，那么必將在藝術(shù)設計領域內(nèi)為中國占據(jù)一個舉足輕重的位置。對此，設計師們一定要重視傳統(tǒng)文化與當代藝術(shù)設計的融合，如果沒有人重視傳統(tǒng)文化，那么我們的社會和民族都將失去今后發(fā)展的根基。所以，設計行業(yè)的從業(yè)者們應該推崇將傳統(tǒng)文化與藝術(shù)設計相融合，創(chuàng)造出具有中國特色文化底蘊的藝術(shù)設計作品。

二、中國傳統(tǒng)文化對當代藝術(shù)設計的影響

中國傳統(tǒng)文化歷經(jīng)5000年的發(fā)展，在各個不同的歷史時期有著不同的藝術(shù)創(chuàng)作，它們在豐富中國傳統(tǒng)文化的同時，也為我們留下了寶貴的文化載體。例如，仰韶文化的彩陶、夏商時代的青銅器冶煉和鑄造技術(shù)、漢代的工藝品、唐代的“唐三彩”、宋代的瓷器、明代的蘇繡、清代的家具等，這些都是我國優(yōu)秀的工藝設計。當然，中國的傳統(tǒng)文化并不止于此，繪畫、書法、戲劇、建筑以及種類繁多的民間藝術(shù)，都可以代表中國的傳統(tǒng)文化，它們也生動形象地表現(xiàn)了我國優(yōu)秀的文化底蘊。

上述內(nèi)容中體現(xiàn)的中華傳統(tǒng)文化及其背后所隱含的設計理念，都對當代的藝術(shù)設計有著非常重大的影響[3]。無數(shù)的藝術(shù)設計工作者從中找到了靈感，創(chuàng)作出了經(jīng)典的作品。就中國的繪畫而言，其中的構(gòu)圖和筆墨韻味，就足以讓藝術(shù)設計師們愿意深研其中的奧秘。因此，相關(guān)的藝術(shù)設計從業(yè)者不僅要在藝術(shù)設計領域內(nèi)進行研究，同時也要著手了解和學習中國的傳統(tǒng)文化，將中國傳統(tǒng)文化有機融入到藝術(shù)設計當中，創(chuàng)造出具有中國特色的藝術(shù)設計作品。

三、中國傳統(tǒng)文化在當代藝術(shù)設計中的作用

對于當代的藝術(shù)設計而言，在作品當中融入中國傳統(tǒng)文化，有利于增強其中的中國特色。在不同的領域當中，藝術(shù)設計者們可以使用不同的傳統(tǒng)文化元素，在增強其中國特色的同時，也能夠憑借古人的智慧，更好的美化、強化其外沿和內(nèi)涵。例如，在園林設計作品當中，園林設計師們可以采用中國傳統(tǒng)文化當中的建筑設計元素，提升景觀的獨特性，同時提高其美觀度。而為了達到這樣的效果，園林設計師們一定要充分吸收中國傳統(tǒng)文化當中的精華，并且根據(jù)實際情況融入民族特色，而不是簡單粗暴地將傳統(tǒng)文化元素放入到設計當中，應該充分思考其背后的內(nèi)涵、典故等，讓人們能夠感受到其中的精髓。

在中國傳統(tǒng)文化當中，很多的文化元素都是具有獨特內(nèi)涵，其背后往往都有一段典故，為后世所廣為流傳[4]。藝術(shù)設計師們在融入中國傳統(tǒng)文化元素時，應該考慮到這些內(nèi)涵，并根據(jù)創(chuàng)作設計，合情合理地將其融入到設計作品當中。在當今社會的快速發(fā)展過程中，相關(guān)的藝術(shù)設計師也應該戒驕戒躁，讓作品更具生命力，使其能夠在當下的社會發(fā)展中留下深刻的印記，而不是隨著社會洪流而銷聲匿跡。只有這樣，才能夠設計出優(yōu)秀的藝術(shù)作品，讓更多人看到中國傳統(tǒng)文化和中國藝術(shù)作品。

四、中國傳統(tǒng)文化在當代藝術(shù)設計中的應用策略

（一）保護或仿制中國傳統(tǒng)文化元素

就目前的實際情況而言，我國的傳統(tǒng)文化雖然十分豐富，但歷經(jīng)千年的發(fā)展以及戰(zhàn)爭等重大事故，很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化元素被破壞，沒有得到較好的保護。在這樣的情況之下，想要更好地做到中國傳統(tǒng)文化與藝術(shù)設計相融合，首先要做到的就是保護這些傳統(tǒng)文化。對于一些已經(jīng)消失的傳統(tǒng)文化，相關(guān)的工作人員可以通過對古籍資料的研究進行仿制，以此來重現(xiàn)這些消失的傳統(tǒng)文化光彩[5]。

當然，在這一工作當中，不僅僅需要傳統(tǒng)文化的相關(guān)工作人員，也需要藝術(shù)設計工作者投入其中，在各自的工作上花費時間精力，去尋找和研究相應的傳統(tǒng)文化元素，以此起到保護傳統(tǒng)文化的作用。只有充分地做好對傳統(tǒng)文化的保護和傳承工作，才能夠讓更多人看到這些傳統(tǒng)文化，藝術(shù)設計工作者才能夠獲得更多的靈感來源，更好地完成藝術(shù)設計工作，為社會發(fā)展帶來豐富多彩、具有特色的藝術(shù)設計作品。除此之外，藝術(shù)設計從業(yè)者還可以同相關(guān)研究人員一起，利用新興的載體來實現(xiàn)傳統(tǒng)文化元素與藝術(shù)設計的有機融合，創(chuàng)造出全新的藝術(shù)設計作品形式，在具備傳統(tǒng)文化特色的同時，表達出全新的現(xiàn)代文化與思想。

（二）在意識形態(tài)與意境中融入中國傳統(tǒng)文化

在當代藝術(shù)設計當中融入中國傳統(tǒng)文化，不僅僅是將兩者簡單的融合，更多的是將意識形態(tài)和意境融入到設計作品當中。在這樣的背景之下，藝術(shù)設計從業(yè)者在完成藝術(shù)設計工作時，需要先了解傳統(tǒng)文化的內(nèi)容及內(nèi)涵，并將其與所涉及的領域一同進行深入研究，思考如何將傳統(tǒng)文化融入到藝術(shù)設計工作當中去。因此，藝術(shù)設計從業(yè)者在設計作品時，要在設計形態(tài)和意境當中融入中國傳統(tǒng)文化，讓中國傳統(tǒng)文化體現(xiàn)出作品的設計形態(tài)和意境。只有雙方互相融合、互相促進，才能夠真正意義上設計出擁有中國特色的藝術(shù)作品[6]。

為了確保達到這樣的效果，設計師們往往需要長期與相關(guān)傳統(tǒng)文化研究人員進行溝通和學習，深刻地領略傳統(tǒng)文化的含義，不斷提升自身對于傳統(tǒng)文化的理解程度，保持對傳統(tǒng)文化和藝術(shù)設計工作的敬畏之心，合理地將二者進行融合，順利完成藝術(shù)作品的設計工作。此外，要明確融入中國傳統(tǒng)文化設計形態(tài)和意境的設計方式，在提升藝術(shù)設計水平的同時，彰顯出中國傳統(tǒng)文化的魅力。最后，需要深入了解傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，以此設計出出色的藝術(shù)設計作品，這也是完成具有中國傳統(tǒng)文化特色藝術(shù)設計作品的前提。

（三）在當代藝術(shù)設計中汲取中國傳統(tǒng)文化精華

在中國的傳統(tǒng)文化當中，其所表達出來的情感也是非常豐富的。在歷史的發(fā)展進程當中，中國傳統(tǒng)文化非常美妙的意象美，也表達出了非常多的情感和思想內(nèi)涵。這種意象美與西方的美學相差甚遠，也是西方人無法理解的一種獨特之美。對此，藝術(shù)設計從業(yè)者可以將這樣的理念融入到設計工作中，除了在外觀上進行融合，更要在內(nèi)涵中融入中國傳統(tǒng)文化的元素，引領當下的設計潮流。除此之外，還有很多可以代表中國傳統(tǒng)文化的元素，比如中國結(jié)、祥云等，這些符號都可以作為意向美融入到當代藝術(shù)設計中。通過開放多元的設計理念，采用合理的設計方式增加設計當中的美感，提升其創(chuàng)造力和沖擊力，最大化地發(fā)揮中國傳統(tǒng)文化的魅力。

（四）在當代藝術(shù)設計中融入民間藝術(shù)形態(tài)

在民間藝術(shù)當中，色彩表現(xiàn)、形式表現(xiàn)都可以應用在藝術(shù)設計當中，這些色彩和形式往往都來源于人們的日常生活，作為當?shù)貍鹘y(tǒng)文化的符號而傳承下來。藝術(shù)設計從業(yè)者在進行藝術(shù)設計的同時，也需要充分考慮到這些具有中國傳統(tǒng)文化特色的民間藝術(shù)形態(tài)，將其融入到藝術(shù)設計工作中去。當代設計師可以結(jié)合實際情況，將民間意識形態(tài)當中所表達出的元素與藝術(shù)設計相結(jié)合，合理且大膽地進行創(chuàng)新，融入現(xiàn)代化的設計理念，表達出獨具創(chuàng)新思想的藝術(shù)審美。當然，設計工作者不要拘泥于一種民間藝術(shù)形態(tài)，可以多元化地結(jié)合多種民間藝術(shù)形態(tài)，將它們的優(yōu)點結(jié)合在一起，使之有機融合并發(fā)揮各自的優(yōu)勢，為作品設計貢獻一份力[7]。

劉萍《羽の翼》60㎝ x 40㎝ 紙本水墨2021年

（五）在當代圖標設計中融入傳統(tǒng)圖案

在當代的藝術(shù)設計當中，很多設計者并沒有真正的領會中國傳統(tǒng)文化元素，而是簡單粗暴地將一些傳統(tǒng)文化元素放到設計當中，美其名曰中國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)設計。但其實這樣的設計，很難成為優(yōu)秀的藝術(shù)設計作品，更無法代表中國傳統(tǒng)文化。作為藝術(shù)設計者，在將中國傳統(tǒng)文化融入到現(xiàn)代設計當中時，一定要考慮到傳統(tǒng)文化當中的重要特點，比如構(gòu)圖、線條、色彩等等這些元素。如果重視了上述內(nèi)容，并將其背后所蘊含的精神、意義與藝術(shù)設計的理念相融合，就能深層次體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化與藝術(shù)設計的精妙。當前，我國傳統(tǒng)文化已經(jīng)得到了很大的重視，并且已經(jīng)開始進入到一些領域當中。

比如，香港鳳凰衛(wèi)視的臺徽設計就融入了中國傳統(tǒng)文化當中的“喜相逢”圖案，這一圖案具有濃厚的民族文化特色：兩只鳳鳥相對，配上旋轉(zhuǎn)的翅膀，極具動感，并表達了吉祥、繁榮的寓意[8]。又比如，2010年上海世博會中國館，其設計理念就是中國建筑文化當中的“斗冠”造型。這一造型極具藝術(shù)特色，同時也包含了濃厚的中國傳統(tǒng)文化底蘊，為世界帶來了驚艷的觀感和體驗。再如，我國金融商業(yè)的重要代表中國銀行，其在設計行徽時，就依照中國古代錢幣當中的中字作為設計靈感，以古代錢幣的整體造型進行外觀的設計，中字居其中，既與古代錢幣造型相近，又與經(jīng)濟相連，寓意天圓地方、經(jīng)濟安全，十分具有中國特色。

五、結(jié)語

綜上所述，新時期的藝術(shù)設計工作已經(jīng)不僅僅局限在視覺上，更多的是體現(xiàn)在內(nèi)涵上。我國作為文化強國，有著其他很多國家不具備的優(yōu)良文化，將中國傳統(tǒng)文化與當代藝術(shù)設計相融合，有利于藝術(shù)設計工作效率的提升，對今后藝術(shù)設計發(fā)展也有著相當重要的作用。對此，藝術(shù)設計從業(yè)者應該積極地將傳統(tǒng)文化元素融入到當代藝術(shù)設計中，為我國藝術(shù)設計行業(yè)發(fā)展占據(jù)領先位置。