洪兵站(西泠印社社務(wù)委員會(huì),浙江 杭州 310005)
對(duì)古代藝術(shù)作品的解讀與傳承,已經(jīng)成為現(xiàn)代人文化生活不可或缺的重要組成部分。對(duì)書畫作品的鑒賞,如同擷取書畫歷史長(zhǎng)河中耀眼的浪花加以品味,能讓人們對(duì)書畫的發(fā)展歷程產(chǎn)生直觀的了解。對(duì)明代書畫進(jìn)行鑒賞,不僅是對(duì)一個(gè)時(shí)代文化的鑒賞,同時(shí)也是對(duì)時(shí)代風(fēng)貌的考究,這是現(xiàn)階段文物鑒賞者需要注意的基本內(nèi)容,也是值得我們思考的重點(diǎn)方向。
花鳥(niǎo)畫大寫意的出現(xiàn)體現(xiàn)了藝術(shù)本身的發(fā)展規(guī)律。明代花鳥(niǎo)更多繼承了元人的文人畫傳統(tǒng),借助客觀對(duì)象表達(dá)人的精神、情感、審美理想和趣味。但是,明初的專制統(tǒng)治人為地限制了花鳥(niǎo)畫的發(fā)展方向,使明初院體畫轉(zhuǎn)向?qū)δ纤喂ふ麑憣?shí)畫風(fēng)的回歸。明中葉以后,院體畫衰微,文人畫繼續(xù)向?qū)懸獾姆较虬l(fā)展?;B(niǎo)畫由寫實(shí)的“似”走向抒情的“不似”,陳淳、徐渭正是處于這一轉(zhuǎn)折時(shí)期的關(guān)鍵人物。徐渭的寫意畫比林良、呂紀(jì)、沈周、唐寅、陳淳的寫意花鳥(niǎo)畫更為粗豪蓬勃、沉雄遒勁。寫意花卉驚世駭俗,用筆狂放,筆墨淋漓,不拘形似,自成一家,創(chuàng)水墨寫意畫新風(fēng)。在書法方面,徐渭的書法一掃明代早期書壇沉悶的氣氛。徐渭最擅長(zhǎng)氣勢(shì)磅礴的狂草,但一般人很難看懂,用筆狼藉。他對(duì)自己的書法極為喜歡,自認(rèn)為“書法第一,詩(shī)第二,文第三,畫第四”。徐渭死后二十年,“公安派”領(lǐng)袖人物袁宏道到處搜尋徐渭的文稿,研究徐渭,宣揚(yáng)徐渭。袁宏道還寫下中國(guó)古代文學(xué)史上著名的人物小傳《徐文長(zhǎng)傳》??梢哉f(shuō)他是徐渭第一個(gè)知音。后來(lái)喜歡徐渭書畫的人很多,其中有八大山人、鄭板橋等,近代藝術(shù)大師齊白石在提到徐渭時(shí)曾說(shuō):“恨不生三百年前,為青藤磨墨理紙?!?/p>
結(jié)合藝術(shù)的基本發(fā)展規(guī)律可以發(fā)現(xiàn),明代的花鳥(niǎo)畫繼承了元代傳統(tǒng),通過(guò)客觀的方式彰顯情感理念與審美思想。在專制統(tǒng)治下,明代初期,統(tǒng)治者對(duì)花鳥(niǎo)畫的發(fā)展有一定的限制。明朝從中期階段開(kāi)始,才逐漸向?qū)懸夥较虬l(fā)展,花鳥(niǎo)畫也逐漸從寫實(shí)的“似”逐漸朝著抒情的“不似”全力發(fā)展。
徐渭的寫意畫蒼勁有力,筆觸格外粗獷。寫意花卉用筆狂放,驚世駭俗。在繪制時(shí),筆墨不拘一格,能夠很好地表現(xiàn)花鳥(niǎo)特征,畫風(fēng)非常新穎。徐渭傳世作品主要有《墨葡萄圖》軸、《山水人物花鳥(niǎo)》冊(cè)、《牡丹蕉石圖》軸,其晚年還創(chuàng)作了《墨花》九段卷。雜畫圖卷將其用筆狂放、不拘一格的個(gè)人風(fēng)格表現(xiàn)得淋漓盡致,其畫風(fēng)也成為一種全新的花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)形式。
在中國(guó)傳統(tǒng)的作畫幅式中,長(zhǎng)卷是非常重要的一種。長(zhǎng)卷中比較短的一般為八、九米,較長(zhǎng)的可達(dá)到二十米以上,高度一般在三十到五十厘米之間。在中國(guó)數(shù)千年的歷史進(jìn)程中,長(zhǎng)卷在中國(guó)的美術(shù)史上占據(jù)著非常重要的地位。其中,從東晉的《女史箴圖》《洛神賦圖》到展子虔的《游春圖》,再到以后明朝董其昌的《晝錦堂圖卷》,這些長(zhǎng)卷作品將中華民族中蘊(yùn)藏著的豐富的傳統(tǒng)美學(xué)特征直觀地反映了出來(lái)。長(zhǎng)卷幅式的畫作在隋唐時(shí)期占書畫總比例的48%,但發(fā)展到明朝中后期,長(zhǎng)卷所占比例則下降到15%,豎軸式作品占書畫的總比例上升到65%。這樣的比例充分體現(xiàn)了長(zhǎng)卷在明朝中后期便開(kāi)始逐步走向衰落。出現(xiàn)這種現(xiàn)象的主要原因就是傳統(tǒng)的帖學(xué)強(qiáng)調(diào)秀逸嫻雅,追求的是一種可在手上細(xì)細(xì)品嘗的韻味。但是,長(zhǎng)卷這種篇幅的書畫作品難以將書畫家那種熾熱的情感和困頓的人生感悟全面表達(dá)出來(lái),所以大部分書畫家開(kāi)始轉(zhuǎn)向直幅大作品,以八尺和丈二為主,甚至還有一些更大尺幅的作品,從上到下,可以將書畫家想要表達(dá)的內(nèi)容非常痛快地展現(xiàn)出來(lái)。
中國(guó)書畫一直注重自我表現(xiàn),這種表達(dá)自我感情的畫法也稱為寫意。如書畫中強(qiáng)調(diào)的“氣韻”“筆墨”,都是自我精神非常重要的一種表現(xiàn)。個(gè)性化的精神,在文人墨客筆下表現(xiàn)得淋漓盡致,明代書畫藝術(shù)同樣如此。通常這種具有個(gè)性化的精神在文人畫家筆下表現(xiàn)得更加明顯。但是,在明代中后期的書畫作品中,自我表現(xiàn)的寫意風(fēng)格與之前的作品存在不同。之前的書畫家在創(chuàng)作的過(guò)程中追求的是一種婉約、內(nèi)斂、含蓄和淺吟低唱的風(fēng)格,而明代中后期的書畫作品追求的則是一種豪放、激情與狂熱的情緒,這個(gè)時(shí)期的書畫作品在自我表現(xiàn)方面得到了一定程度的加強(qiáng)。
明代中后期的書畫家代表有徐渭和唐寅。徐渭的性格恣肆,鑒賞他的作品,可以深刻地感受到其內(nèi)心煩悶、痛苦的情緒以及高尚的品格。尤其是他創(chuàng)作的《黑葡萄圖》,墨本身的濃淡,就能夠很好地呈現(xiàn)葉的質(zhì)感,題詩(shī)的字體結(jié)構(gòu)與不規(guī)則的行距,如同藤蔓一樣自由伸展。他的書法作品也是通過(guò)跌宕縱橫的筆法,彰顯個(gè)人桀驁不馴的思想特點(diǎn)。徐渭通過(guò)運(yùn)用勾、潑、點(diǎn)的手法,將寒梅的美表現(xiàn)得淋漓盡致。徐渭的書法造詣也非常高,其跌宕縱橫的筆法能將繪畫藝術(shù)的巧妙變化直觀地表現(xiàn)出來(lái),如運(yùn)用大刀闊斧、縱橫馳騁的技法畫墨荷和葡萄。他還靈活地使用勾畫、點(diǎn)、潑、皴等多種筆墨形態(tài)來(lái)描繪牡丹的雍容、紫薇的雋秀、竹子的蕭疏、霜菊的孤傲、寒梅的挺潔。畫面中密如驟雨的葡萄和虬如蟠龍的藤蔓形成巨大的張力,整個(gè)畫面給人一種縱橫豪放之感。徐渭創(chuàng)作的《題墨葡萄詩(shī)》全面地概括了他內(nèi)心的寂寞,如:“半生落魄已成翁,獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無(wú)處賣,閑拋閑擲野藤中?!碧埔淖阚E遍及名川大山,胸中充滿千山萬(wàn)壑。這些詩(shī)句所傳達(dá)的氣韻完全沒(méi)有吳地詩(shī)畫家的雄渾之氣,而是化渾厚為瀟灑。唐寅所創(chuàng)作的畫與詩(shī)歌在表情達(dá)意方面與徐渭有異曲同工之妙,可直抒胸臆。他創(chuàng)作的山水畫大部分側(cè)重表現(xiàn)雄偉險(xiǎn)峻的重山復(fù)嶺、樓閣溪橋和江山勝景,以及亭榭園林和文人逸士那種悠閑的生活。通常大幅的畫作給人一種氣勢(shì)磅礴的感覺(jué),而小幅的畫作則給人一種清雋瀟灑之感。唐寅所創(chuàng)作的詩(shī)文給人一種豪放不羈之感,戲語(yǔ)中透露出一定的憂思。這樣將題詩(shī)與畫面?zhèn)鬟_(dá)的主題、意境結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)手法,可以豐富畫面整體的內(nèi)涵。
書畫對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展有重要的作用,對(duì)其的鑒賞值得我們關(guān)注。書畫作品不僅是自身價(jià)值的反映,也是時(shí)代的印證。鑒賞書畫作品,可以讓人真正感受到作品的價(jià)值,提升自我的審美水平。只有保持對(duì)書畫的鑒賞興趣,不斷提升鑒賞水平,作品本身的內(nèi)涵才能得到傳承,傳統(tǒng)書畫藝術(shù)才能真正成為文化發(fā)展與傳承的中流砥柱,才能推動(dòng)中國(guó)特色社會(huì)主義文化的可持續(xù)發(fā)展。