線(xiàn)上演播演繹文化數(shù)字化創(chuàng)新

[摘要] 舞臺(tái)表演藝術(shù)行業(yè)不斷在變革中尋求發(fā)展謀機(jī)遇，許多藝術(shù)團(tuán)體積極探索線(xiàn)上演播模式，經(jīng)過(guò)兩年多的嘗試與努力，線(xiàn)上演播已逐漸成為演藝行業(yè)新的運(yùn)營(yíng)業(yè)態(tài)。隨著《關(guān)于推進(jìn)實(shí)施國(guó)家文化數(shù)字化戰(zhàn)略的意見(jiàn)》發(fā)布，持續(xù)發(fā)力線(xiàn)上將成為舞臺(tái)表演藝術(shù)行業(yè)未來(lái)發(fā)展的風(fēng)向標(biāo)。國(guó)家大劇院系列線(xiàn)上演播節(jié)目?jī)冬F(xiàn)觀眾“周更”承諾，逐步形成一套線(xiàn)上演播創(chuàng)新生產(chǎn)及推廣模式。特別是在疫情期間，線(xiàn)上演出用藝術(shù)鼓舞人、激勵(lì)人、慰藉人，給人以勇氣和力量，同時(shí)為打造表演藝術(shù)行業(yè)線(xiàn)下演出、線(xiàn)上演播“雙演模式”新業(yè)態(tài)，展示了新的發(fā)展優(yōu)勢(shì)。

[關(guān)鍵詞] 線(xiàn)上演播;? 文化數(shù)字化戰(zhàn)略;? 國(guó)家大劇院

[中圖分類(lèi)號(hào)] G127? ? ? ? ?[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼] A? ? ? ? ?[文章編號(hào)] 0529-1445（2022）07-0078-04

2022年5月，中共中央辦公廳、國(guó)務(wù)院辦公廳印發(fā)的《關(guān)于推進(jìn)實(shí)施國(guó)家文化數(shù)字化戰(zhàn)略的意見(jiàn)》，明確到“十四五”時(shí)期末，基本建成文化數(shù)字化基礎(chǔ)設(shè)施和服務(wù)平臺(tái)，形成線(xiàn)上線(xiàn)下融合互動(dòng)、立體覆蓋的文化服務(wù)供給體系。該意見(jiàn)的公布為文化數(shù)字化戰(zhàn)略發(fā)展指明了方向，同時(shí)為線(xiàn)上演播提供了強(qiáng)有力的政策支撐。國(guó)家大劇院作為中國(guó)國(guó)家表演藝術(shù)中心，一直致力于探索線(xiàn)上線(xiàn)下科技與藝術(shù)的融合，為滿(mǎn)足廣大群眾精神文化生活新需求、新期待而努力。自2020年4月以來(lái)，國(guó)家大劇院系列線(xiàn)上演播節(jié)目?jī)冬F(xiàn)了“周更”的承諾，如今已播出130余場(chǎng)，在線(xiàn)總播放量超40億人次。經(jīng)過(guò)兩年多的努力，國(guó)家大劇院線(xiàn)上演播不僅有小型室內(nèi)節(jié)目，而且有大型歌樂(lè)舞劇戲，更有讓觀眾耳目一新的特別策劃，把越來(lái)越多優(yōu)質(zhì)舞臺(tái)藝術(shù)作品送到觀眾眼前。

新思維策劃

線(xiàn)上演播絕不是將線(xiàn)下演出原樣搬到線(xiàn)上，線(xiàn)下演出注重塑造氣氛和情緒，觀眾希望獲得沉浸式的臨場(chǎng)感體驗(yàn);而在線(xiàn)上，觀眾更為理性，選擇更為多樣。新媒體時(shí)代的觀眾更偏好“短、精、炫”的內(nèi)容，這是對(duì)線(xiàn)上演播的巨大挑戰(zhàn)。一場(chǎng)線(xiàn)上演播少則1小時(shí)，多則2—3小時(shí)，觀眾在生活環(huán)境中沒(méi)有劇場(chǎng)的氛圍和條件，很難沉住氣堅(jiān)持看完。因此，打造優(yōu)質(zhì)的線(xiàn)上演播節(jié)目需要用新思維進(jìn)行策劃。

選題角度要新。選題策劃決定著線(xiàn)上演播的內(nèi)容方向和質(zhì)量。首先要有豐富的內(nèi)容選擇，國(guó)家大劇院把歌劇、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、戲曲等各藝術(shù)門(mén)類(lèi)根據(jù)其藝術(shù)特點(diǎn)、從不同角度挖掘展示在線(xiàn)上。沒(méi)有線(xiàn)下空間和實(shí)時(shí)呈現(xiàn)的限制，線(xiàn)上演播可以策劃創(chuàng)新選題，點(diǎn)亮觀眾的線(xiàn)上文化生活。比如“畫(huà)韻京音——走進(jìn)畫(huà)家姜國(guó)芳工作室”特別節(jié)目，國(guó)家大劇院帶領(lǐng)藝術(shù)家走出劇場(chǎng)，來(lái)到畫(huà)家姜國(guó)芳的工作室，將美輪美奐的油畫(huà)與音樂(lè)相結(jié)合，為線(xiàn)上觀眾帶來(lái)一場(chǎng)視覺(jué)之美與聽(tīng)覺(jué)之美相融合的奇妙之旅。同時(shí)，國(guó)家大劇院緊密結(jié)合重要節(jié)點(diǎn)，在“518國(guó)際博物館日”推出“奇妙的和諧：國(guó)家大劇院2020國(guó)際博物館日主題音樂(lè)會(huì)”，將博物館和音樂(lè)會(huì)結(jié)合起來(lái)，帶觀眾走進(jìn)“展覽中的音樂(lè)會(huì)”;時(shí)值延安文藝座談會(huì)80周年之際推出“文藝為人民——紀(jì)念延安文藝座談會(huì)80周年”線(xiàn)上特別策劃音樂(lè)會(huì)，用20余首經(jīng)典曲目重溫偉大的延安精神，反映中國(guó)文藝在習(xí)近平總書(shū)記關(guān)于文藝工作的重要論述指引下繁榮發(fā)展的嶄新氣象;每逢七一、國(guó)慶、春節(jié)等重要時(shí)間節(jié)點(diǎn)，都會(huì)推出應(yīng)節(jié)應(yīng)景的線(xiàn)上演播節(jié)目，時(shí)刻與線(xiàn)上觀眾保持交流。

畫(huà)面呈現(xiàn)要精致。高質(zhì)量的演出配合高質(zhì)量錄制手法，呈現(xiàn)一場(chǎng)精致的線(xiàn)上視聽(tīng)盛宴。在策劃階段，捕捉“精致”這個(gè)亮點(diǎn)，無(wú)論是宣傳文字、海報(bào)還是宣傳片都將這個(gè)亮點(diǎn)放大，總能給觀眾帶來(lái)更多期待。國(guó)家大劇院攝制一場(chǎng)線(xiàn)上演播至少要用到8個(gè)不同角度的高清攝像機(jī)，隨時(shí)切換全景與重點(diǎn)鏡頭特寫(xiě)。坐在觀眾席第一排都無(wú)法看清的細(xì)節(jié)，在高清鏡頭面前，每一位線(xiàn)上觀眾都可以輕易欣賞到清晰的特寫(xiě)，比如：戲劇演出中人物的微表情，音樂(lè)會(huì)中樂(lè)手每一個(gè)細(xì)微快速的動(dòng)作等。這使得線(xiàn)上演播在視覺(jué)語(yǔ)言方面擁有更大的可發(fā)揮空間，通過(guò)編導(dǎo)精心編排，交替運(yùn)用長(zhǎng)鏡頭與短鏡頭，更能起到烘托氣氛、展現(xiàn)藝術(shù)魅力的作用。一場(chǎng)有藝術(shù)質(zhì)感的線(xiàn)上演播節(jié)目，不能只是記錄，追求大而全，而是要代替觀眾的眼睛，看觀眾之想看，隨著演出的節(jié)奏放大最精彩的部分，這是線(xiàn)上演播不可替代的優(yōu)勢(shì)。

二次創(chuàng)作更靈活。二度創(chuàng)作是線(xiàn)上演播的最大特點(diǎn)。在架滿(mǎn)機(jī)位的錄制現(xiàn)場(chǎng)，攝像機(jī)時(shí)刻記錄著臺(tái)前幕后的故事，給線(xiàn)上演播的二次創(chuàng)作帶來(lái)豐富的圖片和視頻素材，比如：排練花絮、主創(chuàng)主演的傾心介紹、樂(lè)手們上臺(tái)前的緊張準(zhǔn)備等。這些內(nèi)容成為正式演出開(kāi)始的最佳預(yù)宣“食材”，吊足觀眾胃口。在演播結(jié)束后，根據(jù)線(xiàn)上平臺(tái)的特性，對(duì)整場(chǎng)節(jié)目進(jìn)行剪輯再創(chuàng)作，挑選出短小的精華片段獨(dú)立發(fā)布，配合網(wǎng)感十足的標(biāo)題，往往更能打動(dòng)觀眾。比如：國(guó)家大劇院將“陳?ài)脐?yáng)與中國(guó)交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)會(huì)”的返場(chǎng)曲目《射雕英雄傳》，選放在國(guó)家大劇院官方B站號(hào)上，收獲兩百多萬(wàn)播放量和滿(mǎn)屏“彈幕”;國(guó)家大劇院合唱團(tuán)合唱版《黑貓警長(zhǎng)》，激發(fā)網(wǎng)友們滿(mǎn)滿(mǎn)的童年回憶，登上微博熱搜榜。由此可見(jiàn)，靈活的二次創(chuàng)作，更能帶著優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容“出圈”。法國(guó)學(xué)者羅蘭·巴爾特曾說(shuō)，作品完成后與作者便不再有關(guān)系，如何解讀完全交由觀眾。除了節(jié)目發(fā)布者，觀眾同樣也在參與二次創(chuàng)作。網(wǎng)友們的自發(fā)討論、轉(zhuǎn)發(fā)以及視頻的再包裝，都幫助優(yōu)質(zhì)的線(xiàn)上演播內(nèi)容在新媒體平臺(tái)持續(xù)發(fā)酵，擴(kuò)大舞臺(tái)藝術(shù)的影響力。

新形式呈現(xiàn)

除了節(jié)目?jī)?nèi)容本身豐富外，國(guó)家大劇院線(xiàn)上演播還把內(nèi)容的呈現(xiàn)方式多樣化，有的是現(xiàn)場(chǎng)實(shí)錄、有的是夾敘夾議、有的是紀(jì)錄片回顧、有的是情景再現(xiàn)，同時(shí)還專(zhuān)門(mén)策劃了獨(dú)特的演前導(dǎo)賞，形成線(xiàn)上藝術(shù)普及的個(gè)性化服務(wù)。每場(chǎng)線(xiàn)上演播的15—30分鐘導(dǎo)賞，每期都要經(jīng)過(guò)精心策劃，不只介紹節(jié)目及作品，也在導(dǎo)賞中聊藝術(shù)家的人生經(jīng)歷，聊節(jié)氣、聊文化、聊哲學(xué)、聊人生。既是講藝術(shù)本身，又延展開(kāi)來(lái)，講藝術(shù)與生活的方方面面。

導(dǎo)賞要講求藝術(shù)性。作為一場(chǎng)高雅藝術(shù)的導(dǎo)賞，不僅話(huà)題與藝術(shù)密切相關(guān)，在呈現(xiàn)上同樣注重藝術(shù)性，精心打磨細(xì)節(jié)，做到內(nèi)容美、形式美、畫(huà)面美。每一場(chǎng)導(dǎo)賞布景都別出心裁，選取與演播正片內(nèi)容相關(guān)的道具和地點(diǎn)，充分利用國(guó)家大劇院這一頂級(jí)藝術(shù)殿堂每一個(gè)充滿(mǎn)藝術(shù)氣息的角落。特殊主題則會(huì)走出劇院，來(lái)到和節(jié)目息息相關(guān)的空間，與嘉賓邊看邊聊。比如：《北京大合唱》，導(dǎo)賞拍攝地點(diǎn)位于北京中軸線(xiàn)的正陽(yáng)門(mén)城樓上;歌劇電影系列導(dǎo)賞拍攝則在國(guó)家電影博物館進(jìn)行。國(guó)家大劇院為每期導(dǎo)賞邀請(qǐng)嘉賓作為藝術(shù)推薦官，或是對(duì)藝術(shù)抱有熱情和興趣的主持人、名人大咖，或是在某一藝術(shù)領(lǐng)域擁有杰出成就的藝術(shù)家，將藝術(shù)性貫穿在導(dǎo)賞的精神內(nèi)核中。

導(dǎo)賞要講求趣味性。導(dǎo)賞短片用新穎的講述方式，展現(xiàn)主創(chuàng)主演幕后的創(chuàng)作趣聞趣事，解讀演出亮點(diǎn)，幫助觀眾用更輕松愉快的心態(tài)欣賞接下來(lái)的演出。音樂(lè)廳歌劇《藝術(shù)家生涯》導(dǎo)賞以“戲里戲外的藝術(shù)家生涯”為主題，制作了20分鐘的紀(jì)錄片。主創(chuàng)主演講述戲中角色故事的同時(shí)，分享自己走上藝術(shù)之路的經(jīng)歷，在一個(gè)個(gè)故事中，觀眾們與戲里戲外的藝術(shù)家們產(chǎn)生情感連接，欣賞歌劇時(shí)的感受自然更深切。話(huà)劇《玩偶之家》策劃了一段戲前戲作為導(dǎo)賞，將易卜生的劇本代入現(xiàn)代生活，既梗概介紹了劇本，又讓這部流傳一百多年的戲劇觀照了社會(huì)現(xiàn)實(shí)。通過(guò)這些既接地氣又不俗氣的導(dǎo)賞片，藝術(shù)不再是晦澀難懂的陽(yáng)春白雪，而是變得越發(fā)親切動(dòng)人起來(lái)。

導(dǎo)賞要講求知識(shí)性。無(wú)論變換多少種形式，導(dǎo)賞的最終目的還是讓觀眾了解一門(mén)藝術(shù)。因此，內(nèi)容的知識(shí)性必不可少。歌劇藝術(shù)的門(mén)類(lèi)、芭蕾舞的基本動(dòng)作和要點(diǎn)、交響樂(lè)各個(gè)聲部的特色、合唱與重唱的區(qū)別等，這些知識(shí)都能在導(dǎo)賞短片中潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲地體現(xiàn)，讓觀眾在欣賞節(jié)目的過(guò)程中潛移默化地提升藝術(shù)素養(yǎng)。國(guó)家大劇院音樂(lè)會(huì)版歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》設(shè)計(jì)了一場(chǎng)集表演、問(wèn)答及科普于一體的情景式導(dǎo)賞，不僅清晰介紹劇中人物關(guān)系和看點(diǎn)，同時(shí)展現(xiàn)歌劇唱法特點(diǎn)以及歌劇常識(shí)，還通過(guò)直播技術(shù)與線(xiàn)上觀眾進(jìn)行問(wèn)答互動(dòng)，將導(dǎo)賞的藝術(shù)普及作用發(fā)揮到了極致。除了講解節(jié)目本身，導(dǎo)賞還會(huì)與節(jié)氣、節(jié)日等特色時(shí)間節(jié)點(diǎn)相結(jié)合，策劃相應(yīng)內(nèi)容，普及傳統(tǒng)文化知識(shí)，將舞臺(tái)藝術(shù)、中國(guó)傳統(tǒng)文化和時(shí)代精神融通，為藝術(shù)賦予時(shí)代意義。

新平臺(tái)對(duì)接

著名傳播學(xué)者詹姆斯·凱瑞在《作為文化的傳播》中認(rèn)為，傳播的目的不僅在于獲取信息，更重要的是通過(guò)傳播維系社會(huì)成員之間的關(guān)系，從而構(gòu)建一個(gè)有秩序、有意義的適應(yīng)人們文化生活的世界，成為一種文化生活方式。國(guó)家大劇院聯(lián)合40多個(gè)媒體平臺(tái)將線(xiàn)上演播進(jìn)行全方位的宣傳及投放，來(lái)自全國(guó)各地甚至海外數(shù)以千萬(wàn)計(jì)的觀眾，每周六晚相聚云端享受藝術(shù)的視聽(tīng)盛宴，與藝術(shù)相伴，這本身已成為一種文化現(xiàn)象，成為人們的重要生活方式。塑造新的文化現(xiàn)象，維系線(xiàn)上觀眾與劇院的情感聯(lián)結(jié)，離不開(kāi)這些新平臺(tái)的廣泛傳播。

全媒體矩陣宣傳。國(guó)家大劇院充分利用全媒體矩陣進(jìn)行分發(fā)，傳統(tǒng)媒體與新媒體平臺(tái)并重，電視、報(bào)紙、廣播、網(wǎng)站、新媒體等各類(lèi)媒體渠道，均可見(jiàn)國(guó)家大劇院線(xiàn)上演播宣傳內(nèi)容。國(guó)家大劇院致力于將線(xiàn)上演播打造成為舞臺(tái)藝術(shù)的媒介事件，為藝術(shù)的傳播賦予更多儀式感和文化內(nèi)涵，讓線(xiàn)上觀演成為觀眾文化生活的一部分，全媒體矩陣集中發(fā)力，帶來(lái)極大聲量和影響力，讓藝術(shù)走進(jìn)千家萬(wàn)戶(hù)，來(lái)到每一位觀眾身邊。

主流媒體+商業(yè)平臺(tái)共同參與直播。直播渠道受眾差異越大、覆蓋面越廣，越能最大范圍覆蓋潛在觀眾，為高雅藝術(shù)深入普及打好基礎(chǔ)。每一場(chǎng)線(xiàn)上演播均有40多個(gè)平臺(tái)參與直播。自有媒體方面，國(guó)家大劇院擁有網(wǎng)站、客戶(hù)端、微信公眾號(hào)、微博、快手、抖音、視頻號(hào)、Facebook等數(shù)十家官方自媒體平臺(tái)，幾乎覆蓋了新媒體的全部重要渠道;合作直播方面，《人民日?qǐng)?bào)》和北京電視臺(tái)等綜合類(lèi)傳統(tǒng)主流媒體、今日頭條和快手等互聯(lián)網(wǎng)商業(yè)媒體都是國(guó)家大劇院合作伙伴，為每周六晚的藝術(shù)盛宴助陣，共同打造云端藝術(shù)狂歡。

新科技賦能

《關(guān)于推進(jìn)實(shí)施國(guó)家文化數(shù)字化戰(zhàn)略的意見(jiàn)》強(qiáng)調(diào)，促進(jìn)文化和科技深度融合，集成運(yùn)用先進(jìn)適用技術(shù)，增強(qiáng)文化的傳播力、吸引力、感染力。隨著5G、8K、AI和VR等信息傳輸以及視覺(jué)呈現(xiàn)新技術(shù)的發(fā)展，線(xiàn)上演播擁有更多“藝術(shù)+科技”的可能性。萬(wàn)物互聯(lián)時(shí)代，舞臺(tái)表演藝術(shù)行業(yè)要大力發(fā)展線(xiàn)上線(xiàn)下一體化、在線(xiàn)在場(chǎng)相結(jié)合的數(shù)字化文化新體驗(yàn)。

拍攝制作場(chǎng)景引入。一場(chǎng)好的線(xiàn)上節(jié)目，離不開(kāi)好的拍攝和制作手法，也給了科技更大的發(fā)揮空間。為了提升觀看體驗(yàn)，國(guó)家大劇院在拍攝中引入4K、8K鏡頭、電影鏡頭、遙控軌道機(jī)器人、無(wú)人機(jī)、“飛貓”系統(tǒng)、360度VR環(huán)繞式鏡頭等，為觀眾呈現(xiàn)更清晰、更大氣、更獨(dú)特的欣賞視角;在聽(tīng)覺(jué)呈現(xiàn)中，打造親臨現(xiàn)場(chǎng)的沉浸式體驗(yàn)，使用空間傳聲器、點(diǎn)傳聲器和人工頭傳聲器等多種傳聲設(shè)備，結(jié)合后期制作和播出技術(shù)手段，盡力保留現(xiàn)場(chǎng)演出的原汁原味，讓觀眾擁有沉浸式聽(tīng)覺(jué)效果。

觀看渠道直播態(tài)。國(guó)家大劇院堅(jiān)持用直播態(tài)操作發(fā)布線(xiàn)上演播，增強(qiáng)舞臺(tái)藝術(shù)的沖擊力和現(xiàn)場(chǎng)感，5G技術(shù)的發(fā)展精準(zhǔn)解決了直播過(guò)程中的卡頓、失真等問(wèn)題，帶著線(xiàn)上演播走得更遠(yuǎn)。2019年，國(guó)家大劇院率先嘗試用“4K大屏+5G傳輸”呈現(xiàn)歌劇電影《這里的黎明靜悄悄》，細(xì)膩的畫(huà)質(zhì)讓觀眾們贊嘆不已。2020年8月8日，國(guó)家大劇院“華彩秋韻”系列第一場(chǎng)演出，在全球范圍內(nèi)第一次將“8K+5G”技術(shù)運(yùn)用到線(xiàn)上演播當(dāng)中，觀眾能夠通過(guò)手里的8K屏幕，欣賞流暢的演出。同時(shí)，國(guó)家大劇院在北京市8個(gè)地點(diǎn)設(shè)立8塊8K大屏，打通線(xiàn)上與線(xiàn)下，讓更多觀眾感受8K技術(shù)的高清之美。

藝術(shù)創(chuàng)造超真實(shí)。讓·鮑德里亞的超真實(shí)理論認(rèn)為：“在后現(xiàn)代社會(huì)，虛擬將比真實(shí)更真實(shí)?！蔽磥?lái)人們的生活將越來(lái)越數(shù)字化，虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)也將在人們生活中占比越來(lái)越大，如此的變化同樣會(huì)延伸到藝術(shù)領(lǐng)域。藝術(shù)創(chuàng)造力是無(wú)限的，“藝術(shù)+科技”如虎添翼，每一項(xiàng)新的科技發(fā)明都將為藝術(shù)創(chuàng)造打開(kāi)一扇新的大門(mén)，科技將成為線(xiàn)上演播發(fā)展的最好催化劑。未來(lái)，隨著裸眼3D、全息投影等新技術(shù)的普及，線(xiàn)上演播還會(huì)發(fā)生顛覆性的變化。

簡(jiǎn)言之，線(xiàn)下演出、線(xiàn)上演播的“雙演模式”已經(jīng)成為行業(yè)發(fā)展的大趨勢(shì)、新業(yè)態(tài)。在行業(yè)積極探索線(xiàn)上演播前景的同時(shí)，還有一些問(wèn)題亟待研究與解決。一是線(xiàn)上演播是一個(gè)系統(tǒng)工程，需要投入大量人力、物力和財(cái)力，需要政府相關(guān)部門(mén)業(yè)務(wù)指導(dǎo)、資源扶持以及政策支持。二是線(xiàn)上宣傳推廣實(shí)現(xiàn)了大范圍觸及，但線(xiàn)上的點(diǎn)擊量如何轉(zhuǎn)化為線(xiàn)下的觀眾量需要研究破題。線(xiàn)上觀演作為一種正在形成中的文化習(xí)慣，需要時(shí)間和優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的滋養(yǎng)，同時(shí)也讓更多觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)、走近舞臺(tái)藝術(shù)，進(jìn)而愛(ài)上舞臺(tái)藝術(shù)。三是要正確處理好“科技+藝術(shù)”的度的把控問(wèn)題，堅(jiān)持內(nèi)容為王，藝術(shù)作品本身品質(zhì)保證是第一位的，不能唯科技而科技，科技對(duì)藝術(shù)的賦能應(yīng)該是錦上添花，而非喧賓奪主，不能一味追求用技術(shù)的“炫”和“酷”，掩蓋藝術(shù)本來(lái)的“真”和“美”。四是線(xiàn)上演播目前大多以公益播出為主，但長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展必然需要商業(yè)模式的跟進(jìn)，如何從線(xiàn)上演出中獲取經(jīng)濟(jì)價(jià)值仍需不斷探究。不僅觀眾線(xiàn)上消費(fèi)習(xí)慣的培養(yǎng)需要時(shí)間，線(xiàn)上演出版權(quán)的確認(rèn)和保護(hù)同樣任重道遠(yuǎn)。

任何一個(gè)新興行業(yè)的發(fā)展必然伴隨著不斷的更新迭代與自我革新，在看到光明未來(lái)的同時(shí)，也要積極推動(dòng)解決問(wèn)題，補(bǔ)足短板。但無(wú)論如何，線(xiàn)上演播常態(tài)化運(yùn)行，將是舞臺(tái)表演藝術(shù)行業(yè)發(fā)展的必然之路。

[參考文獻(xiàn)]

[1]于帆.“上云”之后：演出行業(yè)要變”線(xiàn)上運(yùn)營(yíng)”為“線(xiàn)上經(jīng)營(yíng)”[N].中國(guó)文化報(bào)，2021-01-04.

[2][美]詹姆斯·凱瑞著，丁未譯.作為文化的傳播[M].北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，2019.

（作者簡(jiǎn)介：宮吉成，國(guó)家大劇院黨組成員、副院長(zhǎng)）

責(zé)任編輯 / 蔡慶悅