寒峭花枝繪牡丹

楊蜀連

1953年，邵大光出生于成都市。祖籍山西夏縣。他六歲離開父母，由身為職業(yè)軍人的外祖父母撫養(yǎng)長大，從小便受到了嚴格且全面的正規(guī)教育。1970年底，年僅17歲的邵大光參軍入伍，在滿洲里兵站服役四年多。滿洲里市地處祖國北部邊疆，部隊擔負繁重的衛(wèi)戍邊防及援越抗美過境軍事物資轉運工作。這里全年無霜期不足100天，充實嚴酷的戰(zhàn)斗生活及高寒的自然環(huán)境磨練了他的意志力。1975年，邵大光復員在山西及成都工作。從工人、工段長、車間主任，一步步干到經營副廠長。上世紀90年代國企改制過程中，他放棄了鐵飯碗，在親人的支持，以及美術界名師齊白石四子齊良遲先生的點撥下，終于醒悟，背負起傳承和發(fā)展邵派牡丹技法的家學責任，走上了職業(yè)化的藝術道路。

在邵大光眼里，中國畫是一個架構，也是以理論支持的推而廣之的體系。畫家在掌握了中國畫的理論知識后，就能在實踐中領略到中國畫最重要的基礎就是構圖、用色、表現與立意。邵大光為了畫好牡丹，在父親的親自指導下，多年來一直研究中國各地牡丹的共性與個性。父子倆發(fā)現，洛陽牡丹屬于宮廷式的牡丹，花大色艷，枝繁葉茂，雍容華貴，但似乎太高貴而缺乏一種倔強的精神。山東菏澤也是中國牡丹之鄉(xiāng)，那里的牡丹屬于田園風格。當地把牡丹當作藥材使用，氣勢大，氣息清新。四川彭州丹景山的牡丹，長在海拔稍高一點的山上，懸崖邊，石頭縫里。這些牡丹往往花不多，但枝桿卻與風雨抗爭努力向上生長，是一種有著山野味的牡丹。于是，丹景山的牡丹“取勢”之形態(tài)深深地吸引了他們。這也是邵派牡丹的獨特之處：氣韻獨特、蘊藏玄學、一波三折、暗藏生命中某些迂回曲折的微涼疏柳?！吧勰档ぁ币蚨突疽运拇ㄅ碇莸ぞ吧降哪档橹饕獎?chuàng)作對象。表現出其挺拔不屈、昂揚之山野之氣，這就是獨具風貌的“邵牡丹”。作為邵仲節(jié)先生的兒子，邵派牡丹傳人邵大光坦言，作為邵派牡丹傳人，其實壓力非常大。畫得完全跟父親一樣，又沒有一個獨立畫家的獨特性。畫得不一樣，又怕失去邵派牡丹的獨特風格。因而他始終在繼承中反復思考，突出自我精神體現，并傾其一生把其家父的邵派牡丹傳承下去。

讀邵大光的國畫作品。能完全感受到他作品氣息與畫家個體氣象相吻合的直率與坦蕩。運筆灑脫，濃淡枯濕，筆觸在宣紙上的游走，沁潤出畫家的豪邁與氣勢。

很多人只知道牡丹的雍容富貴。又有誰知道他們生長在山野之間歷盡風霜。因而國畫牡丹的王者之氣，是大氣磅礴，是質感清麗，是堅韌不屈民族精神的寫照。畫牡丹的人很多，但是要畫出牡丹的新意，畫出牡丹的內涵與精神就不容易。邵大光研究歷代畫牡丹的畫家作品，在繼承“邵牡丹”的基礎上，深化構圖體系中的造型與色彩，創(chuàng)新轉化，突出自我，畫出了不少好作品，受到業(yè)內人士的肯定。并被中南海等國家機構收藏使用。成都畫院原院長田旭中這樣評價他：大光先生所作牡丹，繼承傳統(tǒng)大家名師，得其精髓，而又能畫出新意。其用筆瀟灑靈動，造型取其神而略其貌，隨意點染，姿態(tài)橫生。用色艷而不俗，濃而不媚，色墨相間，層次生動，隨機變化，一派富貴。所貴能胸有成竹，大筆取其勢，細鉤狀其神。構圖疏密相生，虛實相濟，穿插自然。飽滿而不塞迫，生動而不呆板。其白牡丹匠心獨運，氣韻生動，尤見功力。

由此可見。作為邵派牡丹傳人。作為一位當代花鳥畫家，邵大光不僅筆下牡丹傳神飽滿，生動蒼勁。而且，他對中國花鳥畫的其他題材，同樣也能自如把控。其實，20多年來，他一直在努力用心探索，沒有停步，潛心創(chuàng)作。他一直在尋找一種屬于自己的繪畫表達語言。在露華凝香、妙香真色中探尋花鳥畫落日花飛、夜雪初霽的韻致與寫意，來釋放自己心中獨特的情感表達。

沈陽畫家李文岱讀了邵大光畫選后感慨：

胸有成畫走大線，由繁到簡總相間。

墨彩皆備巧點染，題材廣泛深積淀。

靈動運筆功夫深，邵氏家傳有新天。

對? 話

M=現代藝術? F=邵仲節(jié)? S=邵大光

M：您覺得藝術家需要具備什么樣的特質？

F：一個藝術家首先要具備的是真、善、美的良知，對生活的熱愛和對自然的欣賞、對社會事物的感悟?！巴鈳熢旎薄爸械眯脑础保ㄟ^作品來反映社會生活，抒發(fā)情懷、懲惡揚善，倡導積極向上的生活理念，在繼承傳統(tǒng)的基礎上，又有所創(chuàng)新和發(fā)展。其次，要有獨到的視角，在普通的生活中發(fā)現美進而創(chuàng)造美。

M：您的子女和您的創(chuàng)作差距大嗎？

F：我和子女們的繪畫創(chuàng)作都屬于傳統(tǒng)寫意花鳥畫的范疇。繪畫是個人對事物的認識及主客觀對事物的反應，每個人由于生活經歷、所處環(huán)境以及心態(tài)不同，其作品反映出來的現象也必然不會雷同。“家學”同岀一門，但隨著時代的發(fā)展和社會的進步，同一主題會有不同的表現技巧和方式手段。我們應該繼承的是“外師造化、中得心源、畫由心生”的不變法則，改變的是程式化和表現手法上的墨守成規(guī)。齊白石先生曰“學我者生，似我者死”，從這個觀點講，父子的作品拉開一定的差距還是有益的。

M：都說父愛如山，靜默無言。請您把最想對他說的話寫在這里吧。

F：藝術創(chuàng)作是一條有開始而沒有結尾且艱辛漫長的跋涉之路。需要從業(yè)者用一輩子的功夫和力氣去學習、去追求、去研究、去探索。開弓沒有回頭箭，要不忘初心永遠向前，向藝術的深度和廣度進軍，爭取更大榮光。

M：在您眼中自己的父親是什么樣子的？他在從藝和為人方面都給您帶來了哪些影響？

S：我的父親是一個一生從事美術教育和創(chuàng)作工作的園丁。他在藝術園林里辛勤耕耘了70余年，他為人謙和，虛心好學。在過去艱苦的年代里廣泛收集各種美術信息及資料，在幾十年的教學實踐中，展示了他廣泛而高水平的才藝，深受廣大師生的喜愛，桃李成林，成績斐然，為國家培養(yǎng)岀了大批美術專業(yè)人才，人們親切地稱呼他為“邵老師”。另一方面，他個人的繪畫事業(yè)，在繼承和學習傳統(tǒng)寫意花鳥技法的基礎上走出了一條自己的路，尤其是在寫意牡丹畫領域，在立意、構圖、用筆及色彩運用方面獨樹一幟，他的作品“神形兼?zhèn)?、雅俗共賞”，得到了社會各界的廣泛認可，是邵派牡丹畫法創(chuàng)始人。他今年已是96歲高齡，身患疾病，但仍樂觀向上、奮斗不息，在重彩牡丹畫法方面又做出了新的探索，被譽為“邵牡丹”。父親對繪畫藝術孜孜不倦的追求，給我們做出了榜樣，對我的事業(yè)產生了巨大的影響。

M：您的創(chuàng)作有無刻意拉開與父親的距離。請談談您的“繼承”和“反叛”。

S：我的繪畫受父親的影響很大，雖然半路出家，但由于是站在父親的肩膀上起步且手把手言傳身教指導我的繪畫學習創(chuàng)作，父親把他幾十年積累總結的教學創(chuàng)作經驗都用在了對我的培養(yǎng)上面，使我少走了不少彎路，取得了一定的成績。我覺得我和父親繪畫風格之間并非是有意拉開距離，除了人生經歷及主觀意識的區(qū)別外，主要是因為水平不夠，能力有限而至。父親已是功成名就，成績斐然，我們后來者應該認真學習和繼承老一輩的優(yōu)良品質。我的啟蒙老師、齊白石先生的四子齊良遲先生曾告誡我說：“前輩的繪畫藝術是中華民族寶貴的文化遺產，我們幾代人尚在學習繼承研究老人家的文化遺產中，做得還遠遠不夠，更談不上反叛超越。藝術是既浪漫又嚴肅的事情，不可好高騖遠，到頭來一事無成”。只有踏踏實實認真學習和繼承，努力錘煉提高自己的藝術文學修養(yǎng)和認識能力、實戰(zhàn)能力，最終才能走向成功之路。EF9C00BB-31CC-4AF7-85CB-EA3D52B386DC