□周正兵
【導(dǎo) 讀】作為文化經(jīng)濟(jì)學(xué)最具權(quán)威性與體系性的手冊,它不僅為文化經(jīng)濟(jì)學(xué)所有重要話題提供了權(quán)威的解釋,而且為這個(gè)學(xué)科提供了體系性的學(xué)科框架,特別是2020年修訂的第三版,更是緊跟數(shù)字化潮流,為數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的生產(chǎn)和消費(fèi)提供通用解讀方法,是文化經(jīng)濟(jì)學(xué)領(lǐng)域不可或缺的“工具箱”。
最近幾年,本人致力于文化經(jīng)濟(jì)學(xué)學(xué)術(shù)史研究,并主持文化經(jīng)濟(jì)學(xué)學(xué)術(shù)史三部曲研究,即《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)手冊(第三版)》(譯著)、《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)經(jīng)典導(dǎo)讀》(編譯)與《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)學(xué)術(shù)史》(專著)。我曾在《中國圖書評論》(2021年第2期)專門撰文《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)學(xué)術(shù)史三部曲》,與學(xué)者進(jìn)行溝通、商榷。此次翻譯出版的《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)手冊(第三版)》(2022年版),作為文化經(jīng)濟(jì)學(xué)領(lǐng)域最為權(quán)威性與體系性的學(xué)術(shù)工具箱,覺得有必要加以推介以饗讀者。
在《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)學(xué)術(shù)史三部曲》中,本人著重介紹了這部作品的權(quán)威性與體系性問題:“就權(quán)威性而言,該書所涉及文化經(jīng)濟(jì)學(xué)話題多達(dá)61個(gè),幾乎涵蓋了文化經(jīng)濟(jì)學(xué)領(lǐng)域的所有重要話題的權(quán)威解釋:既包含絕大多數(shù)的藝術(shù)門類、藝術(shù)領(lǐng)域的重要現(xiàn)象,也包含了藝術(shù)管理的核心環(huán)節(jié),甚至涵蓋了藝術(shù)經(jīng)濟(jì)研究的基本方法;涉及53位權(quán)威作者,囊括了文化經(jīng)濟(jì)學(xué)領(lǐng)域幾乎所有的知名學(xué)者,從文化經(jīng)濟(jì)學(xué)的創(chuàng)始人鮑莫爾,到文化經(jīng)濟(jì)學(xué)的中生代代表人物布魯諾·費(fèi)雷(Bruno Frey),直至文化經(jīng)濟(jì)學(xué)的后起之秀吉安·道爾(Gillian Doyle)?!保?]本次我們將重點(diǎn)關(guān)注手冊的時(shí)效性問題,特別是第三版如何緊跟文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域的數(shù)字化發(fā)展趨勢,為數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的生產(chǎn)和消費(fèi)提供通用解讀方法。
比較一下這三個(gè)版本在文化產(chǎn)業(yè)數(shù)字化方面的差異是有趣味的,在2003年與2011年的手冊中,涉及數(shù)字化領(lǐng)域的只有三章內(nèi)容,分別是數(shù)字化、互聯(lián)網(wǎng)與互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟(jì)。初看這些題目就知道,這些描述都是從技術(shù)層面描述文化產(chǎn)業(yè)的數(shù)字化問題,其分析也是淺嘗輒止:“數(shù)字化不僅有助于改變傳播渠道,媒體產(chǎn)品/表現(xiàn)形式本身也發(fā)生了變化,此外還能幫助明晰區(qū)分用戶和生產(chǎn)者之間的關(guān)系?!保?]總體而言,相關(guān)描述都來自其他非文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域的數(shù)字化發(fā)展的經(jīng)驗(yàn),如互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟(jì),特別是其免費(fèi)文化及其內(nèi)在機(jī)理,其中就包括雙邊市場等理論??紤]到數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的誕生只有十余年時(shí)間,似乎很難就其中“發(fā)生變化的類型、時(shí)間或其規(guī)范性含義做出充分的預(yù)測”,這種選擇似乎是不得已而為之。不過隨著時(shí)間的推移,陶斯覺得文化經(jīng)濟(jì)學(xué)似乎有必要做出根本改變:“文化經(jīng)濟(jì)學(xué)作為一門學(xué)科已經(jīng)取得了實(shí)證層面的進(jìn)展,有一些頗具意義的理論應(yīng)用。但自鮑莫爾的成本病概念以來,并未出現(xiàn)重大的理論突破。文化經(jīng)濟(jì)學(xué)研究的意義在于打破了現(xiàn)有的模式,并激發(fā)了適用于數(shù)字時(shí)代的一系列新經(jīng)濟(jì)學(xué)模式的研究,如網(wǎng)絡(luò)經(jīng)濟(jì)學(xué)和平臺(tái)經(jīng)濟(jì)學(xué)。數(shù)字供應(yīng)商正在使用新的商業(yè)模式,這既包括定價(jià),也包括非價(jià)格策略,例如,搭售和產(chǎn)品版本控制。注意這些新的發(fā)展會(huì)讓教師和學(xué)生對文化經(jīng)濟(jì)學(xué)興趣倍增?!保?]為此,陶斯教授雖然承認(rèn),數(shù)字化語境下的完全競爭市場與過度商業(yè)化、跨國集團(tuán)的市場力量形成強(qiáng)烈對比,我們也沒有辦法提供普遍可接受的公共見解,但是,作者仍然知其不可為而為之,在2013年出版《數(shù)字創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)學(xué)手冊》,“試圖介紹迄今為止冷靜的學(xué)術(shù)工作的成果,其目的是為公眾辯論和那些尋求發(fā)展新見解的人提供信息”[4]1。這本手冊中,作者提供了一個(gè)解讀數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的框架:創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)中的數(shù)字化問題,主要是針對數(shù)字化給經(jīng)濟(jì)所帶來的革命性影響及其相關(guān)分析理論;創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)中的技術(shù)發(fā)展,主要是研究諸如媒介融合等新技術(shù)在創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)中的應(yīng)用與影響;數(shù)字創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)中的政策與版權(quán)問題,主要研究各國應(yīng)對新的經(jīng)濟(jì)形態(tài)的政策應(yīng)對,特別是版權(quán)政策;創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)研究,主要研究數(shù)字化對具體行業(yè)的影響,如音樂、電影等。[4]有了這個(gè)框架,我終于可以登堂入室,進(jìn)入構(gòu)筑陶斯在第三版所建構(gòu)的數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)學(xué)術(shù)版圖:數(shù)字技術(shù)與文化產(chǎn)業(yè)的范式變革、數(shù)字內(nèi)容、平臺(tái)與消費(fèi)等。
21世紀(jì)以來,技術(shù)對人類社會(huì)的影響可謂有目共睹,從互聯(lián)網(wǎng)、數(shù)字技術(shù),到人工智能、虛擬現(xiàn)實(shí),再到大數(shù)據(jù)等,學(xué)者們也創(chuàng)設(shè)了諸多概念來描述其影響,如數(shù)字化生存、零邊際社會(huì)等。對于數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)而言,以什么樣的學(xué)科范式來描述顯然是個(gè)問題,《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)手冊(第三版)》給出的解釋是“信息產(chǎn)品”:“它們本質(zhì)上是由象征性內(nèi)容組成,這些內(nèi)容能夠刺激玩家的思維,讓其獲得獨(dú)特的經(jīng)歷或沉浸體驗(yàn)?!眹H知名文化經(jīng)濟(jì)學(xué)家邁克爾·哈特(Michael Hutter)在撰寫“信息產(chǎn)品”條目時(shí)將其特征概括為三個(gè)方面,即“訪問、豐裕和依附”,讓人對數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的信息屬性有著深刻的理解,值得一書。我們知道,數(shù)字化讓文化產(chǎn)業(yè)的復(fù)制和分發(fā)變得高效與廉價(jià),也就是說,這種產(chǎn)品生產(chǎn)的邊際成本接近于零。在此情形下,人們對于這些數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的“占有”方式就不再是物理上的“占有”,而是數(shù)字意義上的“訪問”。以數(shù)字音樂為例,人們不再要求“占有”物質(zhì)載體及其負(fù)載的音樂產(chǎn)品,而只要求通過互聯(lián)網(wǎng)渠道隨時(shí)隨地“訪問”音樂產(chǎn)品。這導(dǎo)致了數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)產(chǎn)權(quán)的非物質(zhì)性,它也給其定價(jià)策略帶來了致命的影響,比如說,統(tǒng)一費(fèi)率將替代成本定價(jià)規(guī)則,成為互聯(lián)網(wǎng)訪問的通行規(guī)則。與此同時(shí),隨著復(fù)制成本為零,傳統(tǒng)經(jīng)濟(jì)學(xué)所描述的稀缺性將為豐裕性所代替,對此凱恩斯、加爾布魯斯等人已有描述。不過,邁克爾·哈特這里所強(qiáng)調(diào)的是豐裕語境下的“超供”特征[5]:一方面,由于文化產(chǎn)品的“無人知曉”特征,生產(chǎn)者不知道哪些產(chǎn)品會(huì)成功,加之文化產(chǎn)品創(chuàng)作的自我滿足感,導(dǎo)致這個(gè)領(lǐng)域的生產(chǎn)超過了需求;另一方面,由于生產(chǎn)領(lǐng)域的“超供”,人類的注意力就變得十分稀缺,因此,廣告營銷與等級推薦制度就成為吸引人們注意力的重要法寶。另外,由于互聯(lián)網(wǎng)的網(wǎng)絡(luò)化特征,數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)消費(fèi)具有很強(qiáng)的“依附性”,即消費(fèi)者之間存在依附關(guān)系與“社會(huì)傳染效應(yīng)(social contagion effect)”[6],其消費(fèi)網(wǎng)絡(luò)效用將以U=n(n-1)的速率增長。這種依附性不僅體現(xiàn)在消費(fèi)上,而且體現(xiàn)在內(nèi)容參與上,即用戶成為“產(chǎn)消者”(prosumer),為所在互聯(lián)網(wǎng)社區(qū)提供內(nèi)容信息,并形成一個(gè)消費(fèi)活躍、互動(dòng)頻繁的互聯(lián)網(wǎng)社區(qū)。作為數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的研究者,我們不得不承認(rèn),“訪問、豐裕和依附”的確是這個(gè)領(lǐng)域的最佳研究成果,也為理論界提供了諸多新信息,特別是通過邁克爾·哈特的綜合,讓我們從信息產(chǎn)品的基礎(chǔ)構(gòu)架、生產(chǎn)與消費(fèi)特性等方面,更為透徹地了解數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的屬性,這應(yīng)該是數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域解讀的重要理論地基。
有了這個(gè)理論基礎(chǔ),我們就能更好地理解數(shù)字內(nèi)容、平臺(tái)與消費(fèi)等細(xì)節(jié)內(nèi)容。由于信息產(chǎn)品邊際成本為零,盜版就成為人們最為關(guān)注的研究對象,根據(jù)國際唱片業(yè)協(xié)會(huì)的報(bào)告,中國音樂領(lǐng)域的盜版率從1999年的90%,到2008年互聯(lián)網(wǎng)音樂盜版率高達(dá)99%,而到了2018年,就奇跡般地降至4%,讓人們對于數(shù)字技術(shù)對這個(gè)領(lǐng)域的影響深感困惑。喬迪·麥肯齊(Jordi McKenzie)系統(tǒng)地梳理了人們針對數(shù)字盜版問題的研究脈絡(luò),起初人們研究數(shù)字盜版可能導(dǎo)致的替代效應(yīng)。不過從我國音樂產(chǎn)業(yè)的例證來看,這種替代效應(yīng)的結(jié)果可能似是而非,數(shù)字盜版作為顛覆性技術(shù)所造成的不僅是破壞,更是“創(chuàng)造性破壞”。正如這個(gè)領(lǐng)域的研究專家斯坦·利博維茨(Stan Liebowitz)所言:“總而言之,經(jīng)濟(jì)理論僅提供了一個(gè)非常粗淺的基礎(chǔ),可以支持文件共享預(yù)期將對錄音銷售產(chǎn)生各種影響,而不只是負(fù)面影響。版權(quán)所有者試圖抑制新的復(fù)制技術(shù),卻在失利后才發(fā)現(xiàn)這些技術(shù)的好處,而這段歷史也證實(shí)了批判復(fù)制技術(shù)的人,通常都是目光短淺的?!保?]其實(shí),除了音樂之外,在電視/電影行業(yè),人們也觀察到,隨著消費(fèi)者接受新的合法消費(fèi)形式,盜版水平有所下降,行業(yè)利潤有所提升。值得一提的是,阿列格·哈迪達(dá)(Allègre L.Hadida)所撰“直播影院(event cinema)”章節(jié)就是研究這種實(shí)時(shí)現(xiàn)場直播形式的院線與現(xiàn)場直播之間的替代關(guān)系,從其綜述的文獻(xiàn)表明,前者不僅沒有蠶食后者[8],而且通過“舞臺(tái)到屏幕”的方式提升觀眾的認(rèn)知率與出席率,超出了表演藝術(shù)場館的實(shí)體圍墻,能夠緩解成本病的壓力。[9]
對于互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代而言,我們正逐步邁入平臺(tái)社會(huì):“一個(gè)13歲的女孩正在寫故事,但這不是她的日記,她的姐姐也不會(huì)是唯一的讀者,因?yàn)樗趯懸槐拘≌f,并把它貼在Fan Fiction上。一位音樂家在地鐵里彈吉他,但他并不是等著制作人找上門來——他在Kickstarter上籌集
首張專輯所需資金。一位老人即將離開一場音樂會(huì),他在自己的Facebook賬戶上發(fā)布音樂會(huì)的照片,并向朋友和家人推薦這場音樂會(huì)?!保?0]421-429瑪雅·波瓦萊和馬克·布爾羅(Maya Bacache-Beauvallet and Marc Bourreau)采用最大公約數(shù)法,綜合其他界定給出一個(gè)可以普遍接受的雙重定義:“定義1:多邊平臺(tái)是促進(jìn)不同用戶組之間直接互動(dòng)的中介,并在這些用戶組之間或內(nèi)部呈現(xiàn)網(wǎng)絡(luò)效應(yīng)。定義2:轉(zhuǎn)售平臺(tái)是指從獨(dú)立供應(yīng)商處購買產(chǎn)品或服務(wù),再轉(zhuǎn)售給消費(fèi)者(可能需要重新設(shè)計(jì)),其向消費(fèi)者出售的產(chǎn)品或服務(wù)具有網(wǎng)絡(luò)效應(yīng)?!保?0]421-429根據(jù)這個(gè)界定,平臺(tái)概念的外延可以概括為兩種類型,即多邊平臺(tái)與轉(zhuǎn)售平臺(tái):前者如Youtube和快手,平臺(tái)通過提供便利條件促進(jìn)用戶之間的互動(dòng),減低交易成本;后者如Netflix和騰訊視頻,平臺(tái)通過采購海量(有時(shí)也制作)內(nèi)容,并將其轉(zhuǎn)售給用戶,能夠節(jié)約用戶的搜索成本。平臺(tái)概念的關(guān)鍵性特征就是網(wǎng)絡(luò)效應(yīng),其產(chǎn)生方式可分為直接與間接兩類:直接網(wǎng)絡(luò)效應(yīng)是指多邊的一邊的用戶,會(huì)由于用戶數(shù)量的增加而受益;間接網(wǎng)絡(luò)效應(yīng)是指多邊的一邊的用戶,會(huì)由于另外一邊參與者數(shù)量的增加而受益。前者如快手,用戶越多,其上傳的視頻就越多,所受到的關(guān)注也就越多,每一個(gè)注冊用戶都會(huì)因此受益;后者則如騰訊視頻,其所聚合的來自內(nèi)容提供商的作品越豐富,消費(fèi)者就越是能夠通過訂閱服務(wù),降低交易成本,并因此獲益。基于平臺(tái)的定義,我們就可能理解并解釋平臺(tái)的商業(yè)模式與行為,比如說,定價(jià)策略,如何采用價(jià)格歧視,將多邊中的哪個(gè)邊定義為“虧損領(lǐng)先(loss-leading)”,將價(jià)格設(shè)定低于邊際成本(甚至免費(fèi)),以吸引足夠的用戶,并在另一邊將其貨幣化。作為《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)手冊》的重要條目,這篇文章為我們提供了基礎(chǔ)性資源,是我們理解數(shù)字平臺(tái)不可或缺的文獻(xiàn)基礎(chǔ)。
文化消費(fèi)所占有的時(shí)間,占到人類可支配(睡覺之外)時(shí)間的三分之一,甚至超過了工作時(shí)間,其重要性毋庸置疑。除此之外,更為重要的是,在人類解決“經(jīng)濟(jì)問題”之后,文化消費(fèi)更關(guān)乎人類生活的質(zhì)量。這讓我們想起凱恩斯在差不多100年前所發(fā)出的“天問”:“‘經(jīng)濟(jì)問題’將可能在100年內(nèi)獲得解決,或者至少是可望獲得解決。這意味著,如果我們展望未來,經(jīng)濟(jì)問題并不是‘人類的永恒問題’……因此,人類自從出現(xiàn)以來,第一次遇到了他真正的、永恒的問題——當(dāng)從緊迫的經(jīng)濟(jì)束縛中解放出來以后,應(yīng)該怎樣來利用他的自由?科學(xué)和復(fù)利的力量將為他贏得閑暇,而他又該如何來消磨這段光陰,生活得更明智而愜意呢?”[11]喬迪·麥肯齊和桑尼·申(Jordi McKenzie and Sunny Y.Shin)在“需求”條目中系統(tǒng)闡發(fā)了消費(fèi)者在面臨信息不對稱、超級明星產(chǎn)品vs利基產(chǎn)品的需求、國內(nèi)產(chǎn)品vs進(jìn)口文化產(chǎn)品的需求影響,這些顯然是需求概念最為重要的文獻(xiàn)。但是,作者特別強(qiáng)調(diào)互聯(lián)網(wǎng)出現(xiàn)以來,新技術(shù)和平臺(tái)不斷涌現(xiàn),如音樂行業(yè)的iTunes、Pandora和Spotify,電視領(lǐng)域的Netflix,圖書領(lǐng)域的Kindle,這些極大地改變了消費(fèi)者接觸文化內(nèi)容的方式,造成了文化領(lǐng)域的“數(shù)字復(fù)興”。[12]除了關(guān)注“數(shù)字復(fù)興”之外,本書對消費(fèi)者接觸文化方式也給予了優(yōu)先關(guān)注,其中保羅·貝勒夫拉姆和馬丁·佩茨(Paul Belleflamme and Martin Peitz)所撰“評級、評論和推薦”就是這方面的集大成者:其一,隨著數(shù)字平臺(tái)逐漸成為文化商品消費(fèi)的主要載體,在處理文化商品所帶來的信息不對稱和匹配問題上,數(shù)字平臺(tái)的評級、評論和推薦系統(tǒng)(以下簡稱“3R系統(tǒng)”)往往比傳統(tǒng)文化中介(如標(biāo)簽、批評家、專業(yè)媒體)更為突出;其二,平臺(tái)越來越傾向于利用3R系統(tǒng)作為戰(zhàn)略工具,例如,利用網(wǎng)絡(luò)效應(yīng)和定制其生產(chǎn)的文化產(chǎn)品,可能會(huì)找到有效的方法來留住消費(fèi)者,甚至在競爭日益激烈的文化市場中獲得市場份額;其三,3R系統(tǒng)對消費(fèi)者選擇的影響越來越大,例如,在供應(yīng)方面通過“虛擬貨架空間”提供更廣泛的商品種類,在需求方面有潛力使消費(fèi)者意識(shí)并關(guān)注供應(yīng)的增加,從而影響文化多樣性。
當(dāng)然,除了上述內(nèi)容之外,本書還有涉及數(shù)字技術(shù)的谷歌趨勢數(shù)據(jù),涉及具體行業(yè)的視頻游戲行業(yè)等其他章節(jié);另外,其他傳統(tǒng)版塊的內(nèi)容也新增了數(shù)字化領(lǐng)域,體現(xiàn)了這部教材的時(shí)效性。當(dāng)然,如果有什么遺憾的話,那就是手冊對數(shù)字文化領(lǐng)域的規(guī)制研究不足,不過讀者諸君可以在《創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)學(xué)手冊》中找到相應(yīng)的章節(jié),以彌補(bǔ)缺憾??傮w而言,有了這些變化,《文化經(jīng)濟(jì)學(xué)手冊(第三版)》就有了手冊的寬度與厚度,無論是傳統(tǒng)的文化產(chǎn)業(yè),還是新興的數(shù)字文化產(chǎn)業(yè),手冊均能提供通用的解讀方法,是文化經(jīng)濟(jì)學(xué)新階段的“尋寶圖”或“工具箱”。我們認(rèn)為,就我國學(xué)術(shù)成果的積累水平與現(xiàn)實(shí)的需求而言,手冊的引進(jìn)顯然是相關(guān)領(lǐng)域?qū)W術(shù)建設(shè)的重要基礎(chǔ),也應(yīng)該是文化產(chǎn)業(yè)特別是數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)專業(yè)教學(xué)的重要參考書。
注釋
[1]周正兵.文化經(jīng)濟(jì)學(xué)學(xué)術(shù)史三部曲[J].中國圖書評論,2021(2).
[2]Ruth Towse(ed.)A Handbook of Cultural Economics.UK:Edward Elgar,2011,p.198.
[3]Ruth Towse.What Has Changed in the Cultural Economy?and What Should Change in Cultural Economics?lecture note for a keynote speech at Central University of Finance and Economics,Beijing,China,July,2017.
[4]Ruth Towse and Christian Handke(eds).Handbook on the Digital Creative Economy.UK:Edward Elgar,2013.
[5]Throsby,D.a(chǎn)nd V.Hollister.Don’t Give Up Your Day Job:An Economic Study of Professional Artists in Australia.Sydney:Australia Council,2003.
[6]Kretschmer,M.,George M.Klimis and Chong Ju Choi.Increasing Returns and Social Contagion in Cultural Industries.British Journal of Management,1999,10.S1,pp.61-72.
[7]Liebowitz,Stan J.File Sharing:Creative Destruction or Just Plain Destruction?The Journal of Law and Economics,2006,49(1),2006,pp.1-28.
[8]Bakhshi,H.,and Throsby,D..Digital Complements or Substitutes?A Quasi-Field Experiment from the Royal National Theatre.Journal of Cultural Economics,2014,38(1),pp.1-8.
[9]Towse,R..Performing arts.In Towse,R.a(chǎn)nd Navarrete,T.(Eds).A Handbook of Cultural Economics.UK:Edward Elgar Publishing,2020.
[10]Maya Bacache-Beauvallet and Marc Bourreau.Platforms.In Towse,R.a(chǎn)nd Navarrete,T.(Eds).A Handbook of Cultural Economics.UK:Edward Elgar Publishing,2020.
[11][英]約翰·梅納德·凱恩斯.“我們后輩的經(jīng)濟(jì)前景”.預(yù)言與勸說[M].趙波,包曉聞譯.南京:江蘇人民出版社,2000.
[12]Aguiar,Luis,and Joel Waldfogel.As Streaming Reaches Flood Stage,Does it Stimulate or Depress Music Sales.International Journal of Industrial Organization.2018(57),pp.278-307.