摘 要:對于素描的基本概念,如形體、結(jié)構(gòu)與空間,很多人容易誤讀,如果沒有很好地理解這些基本概念,對學(xué)習(xí)素描是不利的。把形狀與體積的關(guān)系、形體在藝術(shù)作品中的藝術(shù)表現(xiàn)力、結(jié)構(gòu)是一種組合的關(guān)系、空間的直接與間接性,以及形體與結(jié)構(gòu)的局部與整體的關(guān)系把握到位了,對素描的學(xué)習(xí)是非常有幫助的。
關(guān)鍵詞:素描;基本概念;形體;結(jié)構(gòu);空間
在素描教學(xué)中,素描中的基本概念——形體、結(jié)構(gòu)與空間,看似很平常,但是一旦被別人問到,很多人可能會表現(xiàn)出一臉茫然。那么素描中的形體、結(jié)構(gòu)與空間的概念到底是什么意思?現(xiàn)實中,很多人可能是不知道,還有的可能是出現(xiàn)了一些誤解。下面,我們就來看看素描的這些基本概念。
一、形體
形體,從字面上解釋,是物象的形狀和體積的簡稱,是素描的基本概念之一 。
(一)形狀
形狀是物象占有空間的形態(tài),即物體的外形。如三角形是形,三棱錐是狀;正方形是形,立方體是狀;圓形是形,球體是狀。
(二)對形狀的誤解
外形常常會使我們誤解成一種平面的二維空間的狀態(tài),比如一本書是長方形,一個球是圓形,但長方形和圓形并不代表書和球的真實形狀,所以概念上是不一樣的。因此,確切來說,一件物體的真實形狀是由它的基本空間特征所構(gòu)成的。注意,是由它的基本空間特征所構(gòu)成的,不能忽視空間這個概念。比如說某人的臉像個冬瓜,這不僅僅包含了平面的含義,也包含著立體的含義。實際上它真實的形狀所體現(xiàn)出來的,是一個物象對空間的一種占有的狀態(tài),這種占有不僅是平面的、二維的,同時也是三維的,這就是我們通常所講的形狀。因此,形體是物象形狀和體積的簡稱,形狀是物象占有空間的表面形態(tài),即物體的外形。
(三)體積
體積是物象內(nèi)部量的集合,如果形狀是表象,那么體積才是物象內(nèi)部量的聚合,這個聚合,就像無數(shù)個點堆積在一起。
(四)形與體的關(guān)系
形狀是物象的表面形態(tài),體積是物象內(nèi)部量的集合,形體是不可分割的一個整體。如果形狀是一個物象的表象,那么體積就是它的內(nèi)質(zhì)形態(tài)。我們常常說這個東西像個球,那個東西像把椅子,這就同時包含了形狀和體積兩個概念。形狀和體積是一個物體的兩面,我們不能脫離體積去講形狀。
(五)形體在素描中的藝術(shù)表現(xiàn)
當(dāng)一個人體躺在我們面前的時候,我們怎樣通過形體分析的手段去強(qiáng)化形體?人體在自然狀態(tài)下身體的形體是不明確的,而經(jīng)過藝術(shù)加工后,被強(qiáng)化成在視覺上給人以比較強(qiáng)烈沖擊的形體。我們看客觀對象可以發(fā)現(xiàn),再強(qiáng)壯的模特往往都不可能像繪畫作品中那樣,像刀刻出來一樣,有這么強(qiáng)烈的形體轉(zhuǎn)折,但是藝術(shù)家在畫的過程當(dāng)中強(qiáng)化了這種形體,使我們感覺到形體的概念特別強(qiáng)烈。這種強(qiáng)烈的形體轉(zhuǎn)折,在文藝復(fù)興時期就有。在15—16世紀(jì)德國畫家丟勒的作品《手》中,他對手的形狀做了形體的概括和提煉。又如康勃夫素描作品,用線造型是康勃夫素描藝術(shù)的寶貴特色,畫家的感情始終和線的筆力、筆趣融合在一起活動著,直線和曲線、實線和虛線,都成為他美學(xué)素養(yǎng)與情感活動的痕跡,線條的千萬變化體現(xiàn)了形體的圓和厚,畫家特別強(qiáng)調(diào)“大線”和“塊面”的表現(xiàn)手法,用直線統(tǒng)帥曲線,曲線變化寓于直線的變化之中,以這種手法表現(xiàn)的形體更為結(jié)實,作品更富有力度,使藝術(shù)形象更富有現(xiàn)實生命力。實際上,前輩在形體分析上已經(jīng)給我們積累了豐富的經(jīng)驗,如英國畫家盧西安·弗洛伊德的《男孩頭像》,他的畫結(jié)構(gòu)緊縮而有力,其所描繪的人物通常是繃緊而飽滿的,他對形體的理解超出了一般的畫家。無論是人體還是頭像,盧西安·弗洛伊德都把原來不規(guī)則的形體強(qiáng)化成給人非常強(qiáng)烈感覺的形體,這是形體的力量。還有俄國畫家卡爾比果夫的《女人體》素描作品,看起來很簡單,實際上也用了形體分析的概念,把頭當(dāng)作球體,脖子當(dāng)作柱體,乳房也當(dāng)作一個球體,胸腔、盆腔都有大的形體轉(zhuǎn)折,讓人感覺這個人體很厚重,其畫作雖然很簡練,但是我們感覺畫中人像一座雕塑,非常結(jié)實。
形體在素描作品中的藝術(shù)表現(xiàn),就是藝術(shù)家把原來不規(guī)則的、不強(qiáng)烈的、模糊不清的形體強(qiáng)化成視覺效果非常強(qiáng)烈的形體,使藝術(shù)家表現(xiàn)的這個形象,在我們面前如同雕塑一般強(qiáng)烈和結(jié)實。這,就是形體的力量。經(jīng)過夸張和強(qiáng)調(diào),使形體效果更加強(qiáng)烈,使我們的作品更加有表現(xiàn)力,所以,可以說形體在素描中起到非常重要的作用。
二、結(jié)構(gòu)
(一)結(jié)構(gòu)是物象局部組合成整體的方法
結(jié)構(gòu)不嚴(yán)謹(jǐn),形象就容易顯得松散,所以在素描當(dāng)中,結(jié)構(gòu)這個詞運用得很廣泛,結(jié)構(gòu)幾乎是我們素描教師的口頭禪。我們知道,素描的核心是造型,造型是一刻也離不開結(jié)構(gòu)的,因此結(jié)構(gòu)的研究成為素描教學(xué)中最基本的也是最重要的任務(wù)之一。形體是一種局部的形態(tài),如人體中的頭、肩、手這些局部,它有自身的體積概念或形體特征,但是它必須依靠結(jié)構(gòu)把這些局部組合成為一個整體。因此,結(jié)構(gòu)的意義就是把客觀物象的各局部形體組合成一個整體的榫合關(guān)系。在素描中,結(jié)構(gòu)是指物象形體的結(jié)構(gòu)及組合方法,所以,簡言之,結(jié)構(gòu)就是一種組合方法。
(二)對結(jié)構(gòu)規(guī)律的把握是一種活的能力
形體是局部的東西,要想把這種局部的東西概括成一個整體,需要依靠我們自己的主觀能力,依靠我們自己對客觀物象的理解,從而主動地進(jìn)行有機(jī)組合。如,我們在畫人體時,需要把頭、胸腔、盆骨和四肢的關(guān)系安排協(xié)調(diào),要從客觀對象上找到這種構(gòu)成關(guān)系,這需要我們對人體和結(jié)構(gòu)有一種比較深入的了解之后做出主觀的判斷。這種主觀能力的培養(yǎng)是需要一個過程的,所以結(jié)構(gòu)比起單獨的形體表現(xiàn)要更加困難。它是一種活的能力,是繪畫者組織運用形體的能力,主要包括比例、骨骼、肌肉、基本型、對稱、透視等方面。那么,形體與結(jié)構(gòu)是一種什么關(guān)系呢?這也是我們要討論的問題。
(三)結(jié)構(gòu)與形體之間的關(guān)系是局部與整體組合的關(guān)系
形體和結(jié)構(gòu)常常是交織在一起的,我們常常說這個素描作品的物體的形體、結(jié)構(gòu)有問題,這兩個問題通常是被綜合在一起來討論的。比如,我們講把一個形體本來是方的卻被看成是圓的,本來是長的卻被看成是方的,本來是立體的卻被看成是平面的,這就與對形體的理解有誤差有關(guān)。而畫一個人臉的兩邊形體不對稱、各個形體之間的榫合關(guān)系組合得不好、一邊眼高一邊眼低、形體前后之間的關(guān)系顛倒,出現(xiàn)這些現(xiàn)象,通常就是因為結(jié)構(gòu)出現(xiàn)了問題。B9FC7CE4-1C0E-4336-9E0A-8A0CCB29C56A
也就是說,如果對固有形體理解有誤差,這是形體的問題;而把這些形體組合在一起,組合得不好,那么就是結(jié)構(gòu)的問題。形體、結(jié)構(gòu)二者既相互聯(lián)系,各自概念又是非常清晰的。
(四)形體與結(jié)構(gòu)關(guān)系在素描中的體現(xiàn)
一件物體的真實形狀,一定是由它的內(nèi)在結(jié)構(gòu)特征體現(xiàn)出來的,比如以人為主,人最基本的空間構(gòu)成特征是什么?就是骨骼。如果沒有頭的骨骼的話,這個人的腦袋的基本形就不存在了,所以骨骼實際上是人頭的一個基本型,在這里它既是結(jié)構(gòu),實際上又是形體。所有的優(yōu)秀素描作品,它一定都是從結(jié)構(gòu)開始研究的。意大利早期素描在表現(xiàn)對象時,完全是按照對象的固有結(jié)構(gòu)去表達(dá)的。意大利文藝復(fù)興時期著名畫家拉斐爾的素描作品也始終是按照結(jié)構(gòu)特征去畫的,肩部、胸廓、手臂、腿部、膝蓋部分的骨骼,手臂、胸腹、腿部肌肉,都是被看作一塊一塊的形體來分析的。另一位意大利文藝復(fù)興時期的著名畫家米開朗基羅,從其作品《坐著的男人體》中可以看出他對胸廓的理解、骨盆的理解、大腿肌肉的理解,這都為我們理解內(nèi)在結(jié)構(gòu)、頭部跟胸腔是怎么連接的、肩部跟軀干部分是怎么連接的、手跟腕部是怎么連接的做出了一些示范。在德國畫家丟勒的作品《母親肖像》中,他對顴骨的表現(xiàn)、對眉弓的表現(xiàn)、對上頜骨的表現(xiàn),都進(jìn)行了夸張和強(qiáng)調(diào)。這說明他對內(nèi)在的骨骼的結(jié)構(gòu)特征非常了解,只有了解之后才敢這樣畫,才敢這樣強(qiáng)調(diào)和概括。凡是好的素描,凡是大師的素描都是強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)的。如法國畫家席里柯,從其代表作品《梅杜薩之筏》中可以看出,他對人體軀干部分、骨盆部分、形體前后部分了解得非常透徹。
三、空間
在中國素描中,我們絕大多數(shù)的學(xué)習(xí)者注意力主要集中在素描形體本身上,而對空間的研究比較少,或者不夠系統(tǒng)。在整個西方藝術(shù)史上,對時間、空間和光的研究都是重要主題。從牛頓的絕對時間、絕對空間到愛因斯坦的空間收縮、時間膨脹,相對應(yīng)的藝術(shù)家是喬托把二維平面轉(zhuǎn)向三維空間和畢加索的立體派,其作品反映出對空間的解放,空間收縮為一個平面?,F(xiàn)在我們畫的素描,主要是源自文藝復(fù)興時期的科學(xué)原則,時間是靜止的,空間也是絕對的,空間是根據(jù)焦點透視法來表現(xiàn)的,形成近大遠(yuǎn)小,明暗關(guān)系是根據(jù)光的直線傳播來表現(xiàn)的。
素描中的空間是虛幻的視覺空間,必須依靠視覺替代物(線條、明暗、層次)來顯現(xiàn),空間是我們在素描中經(jīng)常涉及的一個主題??臻g,是指作者營造出來的一種畫面的視覺效果,素描的基本要素,就是要在平面的紙上塑造出立體的物象來。物象只要一產(chǎn)生體積,必定會以自己的形態(tài)去占有空間,因此,我們在畫面當(dāng)中就塑造了一種空間感,但是這個繪畫的空間是有其自身的特點的。
(一)直接空間
直接空間是指直接的空間感性效果,能讓人產(chǎn)生身臨其境的感覺,畫面中明暗有空間梯度。要使一幅畫中有空間,勢必要形成一個明顯的空間梯度,在光的直線傳播下,在明暗層次上,什么物體排第一、第二、第三,依次安排,就會產(chǎn)生一種空間效果。素描就是通過明暗的梯度來表現(xiàn)畫面空間的,素描明暗技法的韻律節(jié)奏是通過黑白灰的色調(diào)對比統(tǒng)一而形成的,黑、白是通過中間無窮盡的灰色的層次聯(lián)系起來的。通過這樣的明暗梯度、虛實關(guān)系、透視規(guī)律等處理,物體的直接空間關(guān)系自然就呈現(xiàn)出來了。
1.通過雕塑去理解素描的空間
如法國雕塑家羅丹的雕塑作品《思想者》,羅丹塑造的科學(xué),生命的凸起,尖端沖你來,四周往后退??臻g就像一個球體或者一個蘋果,只有一個高點。其實,畫畫、雕塑都是一樣的,只有一個高點,其他都是朝后退的,無論是對一個蘋果還是對一個球體而言,都是一樣的。
2.中庸之道——灰色的作用
素描的明暗灰調(diào)子和諧,就是灰色與黑白的和諧,就是恰到好處的舒適,就是中庸之道。明暗技法的節(jié)奏韻律,主要是通過黑白灰的色調(diào)對比統(tǒng)一而形成的,黑、白是通過中間無窮盡的灰色的層次聯(lián)系起來的。因此,一幅畫里面,黑、白、灰的色調(diào)統(tǒng)一得好,就能營造節(jié)奏韻律和諧的空間關(guān)系。通過加強(qiáng)或者減弱明暗的對比,使畫面形成了節(jié)奏上的起伏、空間上的虛實。
黑白對比是最強(qiáng)烈的對比,需要中間的灰色來調(diào)節(jié)?;疑淖饔眉礊檎{(diào)節(jié),當(dāng)然,灰色也要有度,不能多,多了容易灰,要遵循中庸之道:恰到好處的和諧,達(dá)到整體、統(tǒng)一,這也是空間的距離的和諧處理。因此,黑、白既是互相對比的,又是互相有聯(lián)系的。層次多,空間就豐富。一幅畫里面,黑、白、灰的色調(diào)統(tǒng)一得好,就能形成和諧的節(jié)奏韻律與空間層次。明暗色調(diào),可以很粗放,也可以很細(xì)膩地表現(xiàn),比如說表現(xiàn)老人臉上的皺紋、手上的青筋。法國畫家普呂東在女人體、男人體素描作品中體現(xiàn)了人體各部位的色調(diào)變化,把人體皮膚的質(zhì)感表現(xiàn)得很到位。
(二)間接空間
間接空間是指通過畫面聯(lián)想而產(chǎn)生的空間,如線條的重疊、穿插而聯(lián)想的空間,間接空間是由視覺替代物引導(dǎo)而產(chǎn)生想象的空間效果,指我們通過畫面的聯(lián)想而產(chǎn)生的空間效果。這類素描特征常常以線條表現(xiàn)為特征,間接空間是通過線條重疊穿插聯(lián)想出來的空間。如意大利著名畫家達(dá)·芬奇的作品《哺乳圣母》《坐著的老人》。
四、結(jié)語
從目前一般高校素描教學(xué)中看,僅僅側(cè)重教授一種方法論,缺少對素描的全方位的認(rèn)識與理解,我們應(yīng)該把方法論與認(rèn)識論相結(jié)合、形體與空間相結(jié)合、感性與理性相結(jié)合,從而真正學(xué)好素描。在素描的學(xué)習(xí)中,對素描的基本概念——形體、結(jié)構(gòu)與空間的理解,很多人容易被忽略,而如果對這些習(xí)以為常的基本概念出現(xiàn)了誤解,對素描的學(xué)習(xí)就是不利的。因此,一定要通過理論與實踐,真正理解什么是形體,什么是結(jié)構(gòu),什么是空間,以及形狀與體積的關(guān)系,形體在藝術(shù)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力,空間的直接性與間接性,還有結(jié)構(gòu)是一種組合的關(guān)系,形體與結(jié)構(gòu)的局部與整體的關(guān)系。把這些基本概念與關(guān)系把握到位了,對素描的學(xué)習(xí)是非常有幫助的。
參考文獻(xiàn):
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作者簡介:
張先春,碩士,長江師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院講師。研究方向:雕塑藝術(shù)。B9FC7CE4-1C0E-4336-9E0A-8A0CCB29C56A