文/陳文瑛
陳文瑛/ 登高圖 138cm×69cm 2020年
隨著文化復(fù)興成為時代風(fēng)尚,中國畫的藝術(shù)魅力也日益為廣大群眾所認識和接受。而大學(xué)的美術(shù)專業(yè)課程的中國畫教學(xué),如何與時俱進,進行相應(yīng)的優(yōu)化和改革,就成為中國畫教師和學(xué)生必須共同面對的問題。
近一個多世紀(jì)的東西文化碰撞,在中國畫教學(xué)領(lǐng)域,一直采取的是“借助西方的科學(xué)思想來改造中國畫和中國畫教育”,反映在教學(xué)中,長期以來,中國畫專業(yè)學(xué)生必須花大量的時間和精力去學(xué)習(xí)素描、速寫,乃至熟悉西方美術(shù)理論等,無論教師和學(xué)生都會不自覺地以西方美術(shù)標(biāo)準(zhǔn)來審視、審讀中國畫。這種鳩占鵲巢、削足適履式的思想潛意識,不僅會破壞中國畫自有的意境美,更有可能催生東不東、西不西,沒有什么生命力的作品,根本擔(dān)負不起文化復(fù)興的偉大重任。
對于中國畫的認識缺失來自于中國傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代化危機,對于傳統(tǒng)文化的不信任和敵視有太多的時代因素,但恢復(fù)民族認同、樹立文化自信,實現(xiàn)民族文化的偉大復(fù)興成為時代風(fēng)氣之后,中國畫教學(xué)如果還刻舟求劍,固步自封,顯然也是不合時宜的。所以,中國畫教學(xué)改革首先應(yīng)該是思想領(lǐng)域的改革,是藝術(shù)審美的重新調(diào)整。中國畫教師和學(xué)生應(yīng)該有足夠的文化自信,要堅持中國畫就采用中國畫的審美,西方藝術(shù)就采用西方的藝術(shù)審美,不要混搭,要各司其職,各盡其力,這樣才能真正做到百花齊放,文藝繁榮。
體現(xiàn)在具體的教學(xué)實踐,就是需要保持一定的教學(xué)時間,講解和明確諸如“謝赫六法”這類傳統(tǒng)藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn),使之成為中國畫教師和學(xué)生共同認可和貫徹的專業(yè)審美知識,讓中國畫歸于中國畫,打破西方美術(shù)思想一統(tǒng)天下的僵化思維。
沒有筆墨,中國畫就無從談起,筆墨是構(gòu)成中國畫藝術(shù)審美的前提條件。什么是筆墨?這是一個很具體卻在教學(xué)領(lǐng)域長期被刻意忽視的問題。所以,中國畫教學(xué)課程的改革必須要觸及筆墨認識和筆墨訓(xùn)練。
筆不僅僅是勾勒,墨不僅僅是皴染,二者互相兼容,又各具特色,同時,每個時代,乃至每個人都會有自己的筆墨特點,反映出不同的筆墨性情。中國畫的藝術(shù)魅力即在于此,繁華若星光璀璨,令人流連忘返。對筆墨的認識和體會來自于不斷的筆墨訓(xùn)練,相關(guān)的中國畫課程主要是臨摹課。所以,相應(yīng)的優(yōu)化和改革也來自于此?;痉结樣袃蓚€,一是堅持寫,二是堅持學(xué)“老師的老師”。
陳文瑛/ 凡圣同居圖 138cm×69cm 2021年
陳文瑛/ 高臥溪山閑看云 138cm×69cm 2021年
堅持寫是要求學(xué)生用書寫的方式訓(xùn)練線條,不要描和涂抹,這就需要在臨摹課上多學(xué)習(xí)傳統(tǒng)經(jīng)典,比如李唐、唐寅、周臣等人的作品,強化線條的書寫性?!皩W(xué)老師的老師”則是要求教師不要把自己的作品當(dāng)作臨摹對象讓學(xué)生們學(xué)習(xí),而是要選擇古代藝術(shù)經(jīng)典,培養(yǎng)學(xué)生對筆墨傳承的縱向了解。要明確尊重古人的筆墨經(jīng)驗,其實就是尊重文化傳統(tǒng),沒有歷史感的中國畫教學(xué)會失去文化底蘊的加持,最終顯得生機匱乏,面目蒼白。
千人一面,是中國畫為人所詬病的一個因素,古人解決問題的辦法就是行萬里路,雖然限于社會環(huán)境,他們沒有我們?nèi)缃竦慕煌ū憷?,但一樣將寫生作為增進筆墨認識、豐富筆墨變化的主要方式。所以,中國畫教學(xué)從來不是藏在書齋里的學(xué)問,寫生也是中國畫教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)。
陳文瑛/綠蔭幽香圖138cm×69cm 2021年
陳文瑛/ 秋韻 138cm×34cm 2021年
陳文瑛/ 云林觀泉圖 138cm×34cm 2021年
陳文瑛/ 夏山青翠 138cm×34cm 2021年
陳文瑛/ 高山流泉圖 2021年
但是,寫生不能成為對景速寫、素描,不是畫得像,也不是要畫得不像,而是要融合我和自然為一體,寓意于物,然后意在筆先、落筆成文。所以,寫生領(lǐng)域的教學(xué)改革方向同樣有兩個方面:一是打破固有的寫生方式,以意會為主,盡量不對景寫生,而是多看多思之后,再進行回憶性的寫生。這樣能盡最大可能地消除不重要的景物干擾,讓學(xué)生們把印象最深的部分記錄下來。這種方式的優(yōu)點就是打破了照相機式的記錄,優(yōu)化大腦的記憶,更利于學(xué)生用寫的方式記錄景物。二是熟悉傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖規(guī)律之后,進行創(chuàng)造性的寫生,不僅僅是原景物的描述,更是不同景物的混搭,無中生有的配搭,這都是寫生課需要提升優(yōu)化的部分。
對景寫生的時候,要強調(diào)生,不僅僅是生物,更是生命力,生動活潑的天性,它需要學(xué)生放松自己的思想束縛,讓精神自由徜徉在自然之中,如此才能體會生機所在,譬如古代惲壽平最注重寫生,他的寫生寫的不僅只是形態(tài),還有對象的生機活力。所以,對景寫生不要強調(diào)像,而要強調(diào)神韻的體會。
陳文瑛/ 歸隱圖 2021年
一切中國畫的教學(xué),目的皆是為了讓學(xué)生能以高明的技法創(chuàng)作出極具價值的作品。所以,創(chuàng)作實踐是中國畫教學(xué)的終點,也是學(xué)生中國畫學(xué)習(xí)的起點,從此,他們將擁有自己的筆墨語言,創(chuàng)造自己的藝術(shù)世界。
很多學(xué)生在臨摹寫生階段,都有非常好的作品,但到了自我創(chuàng)作實踐的時候,就顯得不自信,缺乏想象力。所以,相關(guān)實踐創(chuàng)作類的課程改革和優(yōu)化就要解決這個問題,否則學(xué)生永遠不會自己走路,不能成才。主要體現(xiàn)在要真誠,對于文化傳統(tǒng)的信仰和歸屬要真心實意,不能朝秦暮楚。中國畫就是文化傳統(tǒng)的文藝樣式,不要摻雜其他因素,它的純粹性來自于畫家的真誠。
學(xué)生們的創(chuàng)作實踐往往會受到來自于各個方面因素的干擾,比如社會風(fēng)向、教師的偏好、市場的側(cè)重等,這些都是外在的因素,要在課程中幫助學(xué)生排除。在這個領(lǐng)域,其實教師的作用最多在于心理輔導(dǎo),不建議過多干擾學(xué)生們的自我創(chuàng)作??傊瑒?chuàng)作實踐是非常自我的事情,要尊重藝術(shù)的規(guī)律,不要拔苗助長。
其實,中國畫的教學(xué)改革和優(yōu)化還有很多方面,比如教師隊伍的素養(yǎng)提升、課程時間的調(diào)整、書法理論課的增設(shè)、學(xué)生錄取的方式等,但很多都是領(lǐng)導(dǎo)要考慮的問題,作為一名普通的中國畫教師,我只能在已定的課程安排中,提出一些很具體的優(yōu)化和改革意見,又因為限于篇幅,只能蜻蜓點水,但即使如此,相信會者也能有所領(lǐng)悟。至于不到之處,還請方家指正。
陳文瑛/ 望秋云神飛揚 2021年
陳文瑛/ 山靜居圖 2021年
陳文瑛
現(xiàn)任教于廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院/漓江畫派學(xué)院。廣西美術(shù)家協(xié)會會員。先后在濟南、桂林、深圳、成都、萊蕪等市舉辦“斯文在焉”系列聯(lián)展。作品多次在《人民日報》《中國書畫報》《美術(shù)報》等報刊上發(fā)表,作品被多家美術(shù)館和博物館收藏。