繪畫札記

尚瑩輝

每個人都有獨一無二的成長經(jīng)歷，堅守內(nèi)心不散亂，不盲從，與現(xiàn)實拉開距離，以一種警覺的人生態(tài)度去觀看生活、觀看事物，那么眼前的一切都是畫面，創(chuàng)作也會擺脫客觀局限，而作品唯有超越客觀物象才能達(dá)到藝術(shù)上的真實。

在人類文明史上，視覺藝術(shù)互相交融互相影響。作為當(dāng)代的中國畫家，在繼承傳統(tǒng)精神的同時，還要研究西方藝術(shù)，必須融匯古今中西，擺脫地域性和民族性，才能創(chuàng)作出具有時代精神的好作品。

傳統(tǒng)是一種精神，一種充滿時代性的創(chuàng)造精神，每一個時代都因創(chuàng)造出獨屬于那個時代的經(jīng)典作品，才能屹立在藝術(shù)史上，我們今天的創(chuàng)造也會成為明天的傳統(tǒng)。

只要在生活中有充滿想象力的觀察，我們就會與各種各樣的造型、題材、形式不期而遇。畫畫并不是在工作室坐下來才是畫畫，平時在生活中隨時觀察和積累，目識心記都是畫畫。古人畫畫時沒有圖片依賴，靠的就是搜遍奇峰后的目識心記。

我在畫畫時有繪畫的形、勢、色彩之間的聯(lián)系和對比，這既有直覺和本能，也有內(nèi)向的思維和自我審視。我喜歡畫柏樹，柏樹的三角狀基本形和尖尖的樹稍像哥特式建筑一般伸向蒼穹，滿載著自然和生命的力量。

我希望自己的作品既有靈性，也有理性的思考，而不是依賴慣性來畫。任何畫家，一旦依賴于貫性就會喪失創(chuàng)造力。而真正的創(chuàng)作如同創(chuàng)造一個新生命，畫家的感受、情感、性格、知識結(jié)構(gòu)、對生命的真切體驗和感悟都會在作品中滲透出來。

我的很多作品中都有路，路既是自然風(fēng)景中的一部分，又是我內(nèi)心深處的風(fēng)景；既是遍歷歸來的路，又是重登旅程的路，是對未來充滿憧憬和希望的路，是我朝著自己的藝術(shù)道路，一步一步走下去的路。

我的畫面和色彩表現(xiàn)一直在探索自然背后的規(guī)律，生活和自然才是藝術(shù)創(chuàng)作取之不盡的源頭活水。

自然中的一切都是充滿靈性的，自然的景象在特定的心理感應(yīng)下，則景由情生。當(dāng)藝術(shù)家去掉陳腐的觀念和裝腔作勢的習(xí)氣后，用心擁抱自然、感受自然，在最深的生命體驗中，聆聽自己內(nèi)心的聲音，尋找最適合自己天性的表達(dá)方式，才能形成自己的繪畫語言；只有通過本性的選擇和思考，才會有個性的繪畫語言面貌，才會有創(chuàng)作新形式的力量。

好的作品一定是感性的審美體驗、主觀的想象力、創(chuàng)造力和理性思考的結(jié)合，同時也是心靈的寫照。

所有的繪畫都起著裝飾建筑的作用，好的繪畫作品一定是與建筑互動，彼此展示，彼此成就。

我們眼之所見往往不是真實的，客觀并不真實，每個人看見的東西都不同。我們看見的往往只是世界的表象和虛幻，只有深入虛幻和表象的背后，用心去體悟，才能真切地感受到世界背后的真實。

去掉生命中的慣性，扔掉虛幻，放下眼前的執(zhí)著而不散亂，在畫畫時不被已知技法奴役，面對客觀物象，因物象而產(chǎn)生的表現(xiàn)技法，才是真正的技法。從這個角度而言，扔掉傳統(tǒng)的建立才是真正的建立。

世事無常，人之所以有煩惱，是因為追求完美和永恒，但完美和永恒是不存在的。生活的真諦是殘缺和遺憾，或許殘缺美才是最美的，遺憾才讓人魂牽夢縈；而永恒不變的唯有變化，變化才是永恒，道才永恒。

道是宇宙公理，是符合天地的法則，生活中的一切都可以是道。道有程度不同，不去做，不去踐行永遠(yuǎn)不知道差異，唯有做的時候才能不斷修正自己、提升自己。

頂級的畫面應(yīng)該進(jìn)入“我心即宇宙，宇宙即我心”的狀態(tài)。看見的一切都是虛幻的，有時我會想自己畫畫，是用斑斕的色彩來揭示：世界是虛幻的，色彩也是虛幻的，唯有畫畫時放下慣性與我執(zhí)，沒有自己，只有對生命和繪畫本體的理解才是真實的。而學(xué)習(xí)、畫畫、修煉是在不停地校正，不停地往前走。只有忘掉傳統(tǒng)、忘掉知識、忘掉教育和遭遇等帶來的困擾，才能在創(chuàng)作時獲得自由。

畫面如果只給觀者一個直觀現(xiàn)實的感覺，就沒有藝術(shù)上的升華。因此，作品與客觀物象越像、越真實，距離藝術(shù)就越遠(yuǎn)。好的作品必須是改變了客觀具體的物象，才能和精神情感相溝通。沒有內(nèi)涵的物象，沒有創(chuàng)造性的升華，作品必然是單調(diào)乏味的。

畫面是平面的，只有長和寬，因此畫面的細(xì)節(jié)越多就越容易瑣碎。高級的畫面單純、簡潔，單純而有內(nèi)容、有力量；簡潔不是沒東西的簡單，而是大量做減法、做簡化。只有簡化、概括，用最少的語言，表現(xiàn)出最豐富的效果，才能達(dá)到畫面上的真實和視覺心理上的強度，才會呈現(xiàn)高級的畫面。

畫面如果沒有節(jié)奏、空間和秩序，畫面就無法建立。

節(jié)奏是有靜有動，有虛有實，有強有弱，有曲有直。

好的畫面都有明確的空間和開放性，空間是繪畫永恒不變的內(nèi)在邏輯。空間不是簡單的虛實、透視或者平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)，空間是設(shè)計、是深度，是所有這些因素的綜合。同時，畫面的空間也指向生命的終極，要在作品中超越時間與空間，探討心理與靈魂，表達(dá)對生命的理解和領(lǐng)悟。

畫家要講究畫面的秩序，只有這樣才能進(jìn)入繪畫的本體。秩序是一種思維方式，是對這個世界獨特的理解和認(rèn)知，而不是技術(shù)。

失去了對這個世界的好奇，失去了對這個世界的認(rèn)知，就失去了學(xué)習(xí)的動力。而藝術(shù)家的創(chuàng)造力來源于不斷地學(xué)習(xí)，來源于大自然，亦來源于藝術(shù)家強大的內(nèi)心和自由的靈魂。有什么樣的智慧就會有什么樣的創(chuàng)造力，有多少種創(chuàng)作表達(dá)方法就會產(chǎn)生多少種美。

園林建筑是美的，美在巧奪天工，與自然渾然天成。蘇州園林中的亭臺樓榭和曲徑通幽，質(zhì)樸淡雅、優(yōu)雅淳和。