靈韻之境

郭世杰

在藝術轉型的深度變革期，文化自覺在當代水彩藝術的文化變遷中發(fā)揮著關鍵作用。本文擬從新、誠、靈、聚四重維度對黃華兆水彩藝術進行評析，研判他以少數(shù)民族題材所呈現(xiàn)出水彩當代精神的文化自覺，并認為畫家對藝術新范式的探索是基于藝術的真誠感知和靈性表達，在獲得水彩藝術生命張力的同時展現(xiàn)出對民族文化的足夠關照，從而將水彩藝術的文化功能拓展至更為廣闊的意義空間。

瓦爾特·本雅明（Walter Benjamin）認為“靈韻”是古典繪畫藝術所特有，具有唯一性、距離性（人與作品的物理距離和心理距離）、靜思性（凝神沉思）、和諧性（藝術完滿與和諧）四個特征。若以此為依據(jù)，黃華兆的水彩作品用“靈韻”來形容再貼切不過了。由于現(xiàn)代社會的流動性逐步加強，多元文化快速充斥著我們的生活，水彩繪畫在接受諸多文化觀念和物質(zhì)材料的同時，也在很大程度上被這些新鮮事物所規(guī)制。在此背景下，美術家們不斷創(chuàng)新，逐步擺脫傳統(tǒng)水彩藝術范式的束縛，創(chuàng)新出富含當代意識且極具個性的多重交互的水彩形式新風貌，展現(xiàn)出當代水彩藝術的文化自覺。費孝通認為“文化自覺”應該重視人在適應新環(huán)境、新時代文化選擇的自主地位。由此及彼，水彩藝術的文化自覺表現(xiàn)在美術家自覺地創(chuàng)新嘗試不同創(chuàng)作理念、創(chuàng)作方法、創(chuàng)作機制，營造建構水彩藝術和時代深度融合體系?；诖?，筆者認為黃華兆水彩藝術的文化自覺主要體現(xiàn)在新、真、靈、聚四個方面。

一、新

水彩藝術的生命力在于觀念創(chuàng)新的文化自覺，重點反映在畫家對藝術表現(xiàn)語言和形式上的突破和創(chuàng)新。黃華兆的水彩創(chuàng)作范式在水彩界是鮮明的、獨特的，他在傳統(tǒng)水彩藝術語言的基礎之上創(chuàng)新出適合自己獨特的藝術語言，打破了傳統(tǒng)水彩藝術創(chuàng)作觀念和創(chuàng)作技法的局限，在語言表述上乃至材料更新上超越或區(qū)別于他人，既有傳統(tǒng)水彩的輕快飄逸，又有油畫般的雄渾厚重，創(chuàng)造別樣的水彩形式風貌。近年來，他以少數(shù)民族人物作為自己的主要創(chuàng)作對象，強調(diào)畫面的構圖布局和對場景氣氛的重點表達。在構圖上對水平式、豎直式、向心式的運用以及對光線和大氣的強烈興趣構成其作品的主導形式，如《惠風—錦繡》這幅作品，寬2.45m，高1.70m，畫面打破時間與空間界限，在單幅中容納多個情節(jié)，場景宏大、人物眾多，具有鮮明的多民族文化融合藝術特點，體現(xiàn)了畫家強烈的藝術創(chuàng)新意識。此外，畫家遵循個人審美特點，通過變化畫面結構，強化光的色彩功能，增加水彩本體語言的視覺效果，營造出純凈、輕靈、優(yōu)雅、歡悅的審美情境，形成空間層次豐富、結構造型嚴謹、情感表達飽滿的畫面效果，特別是他充分關注色彩、材質(zhì)、造型自身的表現(xiàn)性和直觀性，豐富和拓展了水彩畫的表現(xiàn)語言和審美界限，給人以獨一無二的藝術感受。

二、真

水彩畫的文化意義在于畫家通過全面系統(tǒng)的現(xiàn)實生活參與，解析創(chuàng)作對象的真正文化內(nèi)涵，進而獲得真誠的人生體驗和通透的文化哲思。黃華兆近年的創(chuàng)作內(nèi)容和他的生活環(huán)境和藝術追求是分不開的。廣西多民族文化環(huán)境利于畫家深入不同民族、不同文化體系中獲得豐富的生活體驗，使畫家形成對多元民族文化“自觀”與“他觀”的整體文化感知。即以藝術家的外部視角看待創(chuàng)作對象，同時又以文化持有者的內(nèi)部視角審視文化意涵，從而對創(chuàng)作對象進行深度的文化闡釋和藝術表達。緣于此，黃華兆堅持每年深入少數(shù)民族聚居區(qū)，特別是藏族聚居區(qū)，走進他們的日常生活，觀察他們生活的方方面面，感受藏族群眾對生活及生命的理解，使藝術家萌發(fā)創(chuàng)作的沖動并進入積極主動的藝術狀態(tài)。他用水彩藝術形式表達自己對不同民族群眾的真情實感，反映人性、人情之真，這種藝術的情感表達與創(chuàng)作對象及自我的生命韻律相一致。在黃華兆以藏族群眾為對象的系列作品中，他真實地表現(xiàn)了藏族群眾平靜、虔誠的現(xiàn)實生活，以此揭示日常生活中蘊藏的人生之美，既有人性的溫情也有生活的哲思，如此，單純的繪畫作品就具有了深刻的文化意義。

三、靈

黃華兆的水彩作品追求一種被光浸染過的精神氛圍，閃耀著畫家的豐富想象力的金色光輝，那束光或指全然客觀的對象存在，亦或指對象被感動的那個瞬間，更或指畫家內(nèi)心深處的精神釋然，浸透著畫家非凡的心靈，它超越了簡單的形色表達，是形色之外的靈性感知?！堆舛料盗小肥钱嫾腋鶕?jù)自身對各民族當下生存環(huán)境、精神狀態(tài)的客觀認知，基于自身不斷體悟生命聯(lián)想的自覺性精神表述。作品在追求形的同時也兼具神的靈韻，結合光的暈染，更顯畫面中女性形象的安靜、沉思與篤信，作品在創(chuàng)作效果上顯現(xiàn)出空靈飄逸，從而使現(xiàn)實生活中所隱喻的靈性向度表達在水彩藝術作品里得到最為強烈的釋放。這既是對生命意義的思考，亦是超越自然力量的追尋，更是一種脫離客觀現(xiàn)實而忘我的精神情感抒發(fā)，包容了天、地、人、神四重境界的精神感知。換言之，畫家要把創(chuàng)作對象本身當作一個精神性的存在而加以反思，從而尋求個體生命存在的意義、價值以及心靈的安頓之所，同時也是畫家主體精神靈語的鑒照和展示。

四、聚

黃華兆水彩藝術的文化自覺還體現(xiàn)在新時代民族凝聚的價值追尋上，他的水彩作品除了包含著自由性的生命精神文化特征之外，還體現(xiàn)著新時代文藝工作者的使命與擔當。前者強調(diào)藝術維度的完美與和諧，后者重視新時代構筑中華民族共有精神家園，促進各民族交往交流交融的價值遵循?！痘蒿L—錦繡》《遠方的親人》和各少數(shù)民族人物肖像的藝術刻畫，反映出新時代各少數(shù)民族人民的生活狀態(tài)和精神風貌，也呈現(xiàn)出各民族人心歸聚、精神相依、手足情深、團結奮進的社會主義民族關系。從這一方面看，黃華兆水彩藝術以新的視覺表達、新的藝術文化模式探討了團結互助和諧的社會主義民族關系問題，實現(xiàn)了各民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與中華文化的血肉聯(lián)系，從而進一步豐富了水彩藝術在社會學與民族學領域的意義作用。