吳開志
(桂林師范高等??茖W(xué)校)
我國(guó)是一個(gè)有著幾千年發(fā)展歷程的文明古國(guó),古典詩(shī)詞是我國(guó)文化以及藝術(shù)的典型代表,其不僅具有獨(dú)特的韻律,而且蘊(yùn)含豐富的民族文化和精神,作為文化中的精髓世代流傳。古典詩(shī)詞歌曲早在三千多年前就已經(jīng)誕生,發(fā)展至今日不斷融入新的演唱技巧和新的演奏技術(shù),既實(shí)現(xiàn)了對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展,也實(shí)現(xiàn)了對(duì)我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)。加強(qiáng)對(duì)古典詩(shī)詞歌曲演唱風(fēng)格和演唱技巧的研究對(duì)推動(dòng)我國(guó)新時(shí)代音樂藝術(shù)的發(fā)展具有一定的積極作用。
中國(guó)是一個(gè)有著幾千年發(fā)展歷史的文明古國(guó),歷史歷代流傳下來(lái)的古典文化數(shù)不勝數(shù),其中古典詩(shī)詞就是我國(guó)優(yōu)秀古典文化中的典型代表之一,一直流傳至今,影響著一代又一代的人。我國(guó)最早的一部古典詩(shī)詞歌曲集是人們比較熟悉的《詩(shī)經(jīng)》,從其產(chǎn)生到現(xiàn)在已經(jīng)有了三千多年的發(fā)展歷史,而且在這三千多年的發(fā)展歷程中也經(jīng)歷了不斷的創(chuàng)新和演變,當(dāng)然《詩(shī)經(jīng)》之所以被大眾所熟知,并且能夠有如此大的影響力,與音樂有著非常密切的聯(lián)系。古典詩(shī)詞歌曲就是將古典詩(shī)詞與音樂相結(jié)合而形成的一種新的藝術(shù)形式,既有藝術(shù)內(nèi)涵,又有文化底蘊(yùn),而二者的結(jié)合主要源于古典詩(shī)詞自身的格律性與音樂本身的旋律有著一定的相似之處,二者可以非常和諧地融合到一起,音樂可以更好地襯托出古典詩(shī)詞中的意境,而古典詩(shī)詞也能夠反襯出音樂優(yōu)美的旋律,二者相互依存、融合的堪稱完美。
從我國(guó)古典詩(shī)詞歌曲的發(fā)展歷程來(lái)看,最早是在春秋時(shí)期,將很多優(yōu)秀文人所創(chuàng)作的詩(shī)詞收納到《詩(shī)經(jīng)》中,根據(jù)不同詩(shī)詞的意境以及格律配以不同的古典詞調(diào),就形成了古代的詩(shī)詞歌曲,被古人所傳唱。到了戰(zhàn)國(guó)時(shí)期隨著古典詩(shī)詞歌曲的不斷發(fā)展和演變,形成了比較具有代表性的《楚辭》,雖然同為古典詩(shī)詞歌曲,但是其在風(fēng)格上與《詩(shī)經(jīng)》有著一定的差別。到了唐朝時(shí)期,古典詩(shī)詞也進(jìn)入到了發(fā)展最鼎盛的時(shí)期,在該時(shí)期誕生出了很多優(yōu)秀的詩(shī)人,比如被人們所熟知的詩(shī)人李白、蘇軾以及白居易、杜甫等都是該時(shí)期的極具影響力的詩(shī)人,他們也創(chuàng)作出了非常多的古典詩(shī)詞作品。除了詩(shī)人外在該時(shí)期還有很多懂音樂的文人包括李隆基等,既可以自己完成詩(shī)詞的創(chuàng)作,又可以自己將詩(shī)詞譜上曲,正是因?yàn)樘拼幕l(fā)展如此鼎盛,在該階段也有大量的優(yōu)秀古典詩(shī)詞歌曲誕生,在當(dāng)時(shí)詩(shī)詞入樂已經(jīng)成為一種時(shí)尚和潮流。發(fā)展到宋朝時(shí)期,又形成了大量?jī)?yōu)秀的宋詞,宋詞譜曲傳唱一時(shí)成為潮流。到元代,人們將古典詩(shī)詞與元代的曲牌進(jìn)行結(jié)合,形成了具有元代特色的古典詩(shī)詞歌曲風(fēng)格,這也是將古典詩(shī)詞歌曲帶到了一個(gè)嶄新的發(fā)展時(shí)期,在該時(shí)期的古典詩(shī)詞歌曲的演唱形式主要以清唱為主,也就是不需要有伴奏,直接進(jìn)行演唱,學(xué)起來(lái)相對(duì)容易,也吸引了大量詩(shī)詞歌曲愛好者相互學(xué)習(xí)和傳唱。在我國(guó)不同時(shí)期古典詩(shī)詞歌曲都有其各自的特色和風(fēng)格,但是由于古代科技不發(fā)達(dá),加上各種戰(zhàn)亂頻發(fā),在一次次的改朝換代中一些經(jīng)典而優(yōu)秀的古典詩(shī)詞歌曲也逐漸消失,沒有完好的保存下來(lái)。發(fā)展到了近現(xiàn)代時(shí)期,我國(guó)部分音樂家、作曲家將中國(guó)的古典詩(shī)詞與國(guó)外的作曲手法相結(jié)合,實(shí)現(xiàn)了古詞今唱以及中西結(jié)合演唱的形式,比如《紅豆詞》以及《大江東去》就是我國(guó)在近現(xiàn)代時(shí)期進(jìn)行古典詩(shī)詞歌曲研究創(chuàng)作過(guò)程中所誕生出來(lái)的優(yōu)秀作品,將近現(xiàn)代的作曲藝術(shù)與古典詩(shī)詞相結(jié)合也實(shí)現(xiàn)了古典詩(shī)詞歌曲發(fā)展上的轉(zhuǎn)折和創(chuàng)新。進(jìn)入現(xiàn)代后,我國(guó)在音樂藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展不斷突破,藝術(shù)表現(xiàn)形式、歌曲演唱技巧以及作曲方法都不斷創(chuàng)新和優(yōu)化,古典詩(shī)詞歌曲仍然是藝術(shù)家們重點(diǎn)研究的領(lǐng)域,將古典詩(shī)詞與現(xiàn)代音樂藝術(shù)相結(jié)合,創(chuàng)作出大量具有濃郁民族風(fēng)格特色的古典詩(shī)詞歌曲,比如《釵頭鳳》、《西洲曲》以及《越人歌》等都是現(xiàn)代音樂藝術(shù)家改變和創(chuàng)作的優(yōu)秀的古典詩(shī)詞歌曲作品,蘊(yùn)含著豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵也散發(fā)著濃濃的民族藝術(shù)魅力。
中西結(jié)合風(fēng)格顧名思義就是指將中國(guó)的古典詩(shī)詞與西方先進(jìn)的作曲手法相結(jié)合,運(yùn)用西方優(yōu)美的音樂旋律將中國(guó)古典詩(shī)詞中所描寫的景物以及傳遞的情感襯托出來(lái)。這種古典詩(shī)詞歌曲演唱風(fēng)格屬于一種近現(xiàn)代演唱風(fēng)格,因?yàn)橹挥械搅私F(xiàn)代西方先進(jìn)的作曲方法才引進(jìn)中國(guó),將我國(guó)古典詩(shī)詞歌曲的創(chuàng)作與發(fā)展帶入了一個(gè)全新的發(fā)展階段。關(guān)于中西結(jié)合風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲作品非常豐富,比如《梅花引》以及《滿江紅》等都是比較經(jīng)典的中西結(jié)合風(fēng)格演唱的古典詩(shī)詞歌曲作品。中西結(jié)合風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲作品在創(chuàng)作的過(guò)程中不僅僅是借鑒了西方的優(yōu)秀作曲技法,而且也融入了我國(guó)具有特色的民族風(fēng)格,真正意義上的實(shí)現(xiàn)了中西結(jié)合。在演唱者演唱的過(guò)程中不僅能夠讓人們感受到古典詩(shī)詞歌曲的雅韻,還能感受到民族的特色和風(fēng)格,另外還可以讓人們感受到西洋樂曲獨(dú)有的優(yōu)美旋律。再加上演唱者清晰地咬字、完美的音色讓人不得不陶醉其中。中西結(jié)合風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲演唱也實(shí)現(xiàn)了對(duì)我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展,不僅能夠在國(guó)內(nèi)演唱,還可以走出國(guó)門,讓更多外國(guó)人感受我國(guó)優(yōu)秀古典詩(shī)詞歌曲特有的雅韻以及具有民族特色的文化內(nèi)涵。
古典風(fēng)格的音樂作品屬于我國(guó)古典詩(shī)詞歌曲中的典型代表,主要是指詞和曲都是由古人創(chuàng)作完成的,具有濃厚的古風(fēng)格調(diào)。從我國(guó)古典詩(shī)詞歌曲的發(fā)展歷程上可以看到,經(jīng)歷了三千多年的發(fā)展歷史,我國(guó)古人創(chuàng)作出了大量的古典詩(shī)詞歌曲作品,但是由于在古代沒有先進(jìn)的記譜方法,導(dǎo)致在一次次改朝換代中大量?jī)?yōu)秀的古典詩(shī)詞歌曲被丟失和遺忘。而現(xiàn)今所提到的古典風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲作品就是從古代留存下來(lái)的極少部分的古代樂譜資料翻譯整理而來(lái),算是比較完整的古曲風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲作品?,F(xiàn)階段保存比較完整而且發(fā)展歷程較久的古典詩(shī)詞歌曲主要集中在《詩(shī)經(jīng)》中,是將我國(guó)古代詩(shī)人所創(chuàng)作的古詩(shī)詞作品配上詞調(diào)音律進(jìn)行傳唱。通常情況下古曲風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲的伴奏都是以古琴作為主要樂器,在風(fēng)格上多表現(xiàn)為一字一音,無(wú)論是填詞還是演唱都比較簡(jiǎn)單,而且在演唱的過(guò)程中多采用吟誦的方式來(lái)傳達(dá)古詩(shī)詞的內(nèi)容,古琴悠揚(yáng)的音色加上古詩(shī)詞的吟誦將詩(shī)人所要表達(dá)的情感和思想完美的傾訴,而且能夠?qū)θ擞泻軓?qiáng)的代入感,比較經(jīng)典的作品有《鳳求凰》和《陽(yáng)關(guān)三疊》等。
戲曲風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲屬于比較特殊的一種類型,它是將我國(guó)傳統(tǒng)的五聲音階與傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)相互結(jié)合,在演唱的過(guò)程中既能夠?qū)崿F(xiàn)更加完美的抒情效果,同時(shí)也能夠借助于戲曲藝術(shù)中所特有的行腔和韻味豐富古典詩(shī)詞歌曲的藝術(shù)內(nèi)涵。我國(guó)戲曲藝術(shù)在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程中也形成了很多的風(fēng)格,比如昆曲、京劇以及評(píng)劇、梆子腔等等,不同的戲曲風(fēng)格也流傳下來(lái)了不同的古典詩(shī)詞歌曲作品,比如《七律·送瘟神》這是昆曲類型的戲曲風(fēng)格作品的典型代表;《卜算子·詠梅》是以京劇類型為主的戲曲風(fēng)格作品的典型代表。
現(xiàn)代風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲作品主要產(chǎn)自于現(xiàn)代,在歌曲的選詞上多是選用古代詩(shī)人所創(chuàng)作的詩(shī)詞或者是現(xiàn)代詩(shī)人所創(chuàng)作的古體詩(shī)等。在現(xiàn)代風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲的創(chuàng)作上,音樂創(chuàng)作人多會(huì)采用西方現(xiàn)代創(chuàng)作技法,融入大量的創(chuàng)新思維,將中西方音樂藝術(shù)進(jìn)行完美的融合,將古典與現(xiàn)代的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行結(jié)合,從而創(chuàng)作出既蘊(yùn)含古典韻律同時(shí)又蘊(yùn)含現(xiàn)代藝術(shù)氣息的優(yōu)秀的古典詩(shī)詞歌曲作品,彰顯著我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化在新時(shí)代背景下的創(chuàng)新發(fā)展,也呈現(xiàn)出世界文化以及藝術(shù)的多元化發(fā)展特色?,F(xiàn)代風(fēng)格的古典詩(shī)詞歌曲作品的典型代表包括《越人歌》、《西洲曲》等。
古典詩(shī)詞歌曲因旋律宛轉(zhuǎn)悠揚(yáng)、具有濃厚的民族特色風(fēng)格,在演唱的過(guò)程中對(duì)演唱者的演唱技巧有著較高的要求,其中呼吸音量作為演唱中最基本的技巧,對(duì)于古典詩(shī)詞歌曲的演唱效果來(lái)說(shuō)有著直接的影響。以《西洲曲》這首旋律優(yōu)美的古典詩(shī)詞歌曲作品為例,分析一下演唱過(guò)程中對(duì)呼吸與音量技巧的掌握?!段髦耷穼儆谝皇滓允闱闉橹鞯臄⑹赂枨?,傳遞的是一位少女對(duì)深愛的人的極度思念之情。這首歌曲從曲調(diào)上來(lái)看并沒有太大的起伏,但是卻運(yùn)用了大量的休止符以及頻繁變換的曲式,因此,演唱者在進(jìn)行這首歌曲的演唱過(guò)程中對(duì)于呼吸和音量的控制也就會(huì)有很大的難度。比如在“憶梅下西洲,折梅寄江北?!边@一句的演唱中,就包括了六處休止符,要求演唱者在演唱的過(guò)程中要做到音斷氣不斷,這就需要演唱者有足夠的氣息,在起唱時(shí)要進(jìn)行深吸氣,以飽滿的氣息進(jìn)行演唱,而在保障氣息飽滿的同時(shí),還要控制好音量,注意演唱的聲音不要過(guò)大,保持聲音適中即可。在演唱接下來(lái)的這句“單衫杏子紅,雙鬢鴉雛色?!睍r(shí),音量要相對(duì)上一句稍大一些,兩句的演唱要做到一氣呵成。在整首歌曲的演唱過(guò)程中,要做到全程深吸氣,并利用氣息進(jìn)行音量的調(diào)節(jié)與控制,懂得演唱的人都知道,正確的呼吸方式也是調(diào)整音量的最好方法,而合理地控制呼吸和音量是直接影響古典詩(shī)詞歌曲演唱效果的重要因素。
共鳴與音色也是古典詩(shī)詞歌曲演唱中的重要技巧之一,共鳴主要是在歌曲演唱的過(guò)程中氣體在人的腔體中產(chǎn)生振動(dòng)而發(fā)出的聲音,腔體共鳴是人體自帶的聲音放大器,也是進(jìn)行音色調(diào)節(jié)的一個(gè)重要方法。在歌曲演唱過(guò)程中的腔體共鳴主要包括胸腔、咽腔、口腔以及鼻腔和頭腔,其中胸腔與頭腔這兩個(gè)部位在腔體共鳴中起到了主導(dǎo)作用,演唱者需要能夠靈活調(diào)節(jié)自身的腔體共鳴配合古典詩(shī)詞歌曲的演唱需求,從而實(shí)現(xiàn)完美演唱古典詩(shī)詞歌曲。以《西江月,夜行黃沙道中》這首古典詩(shī)詞歌曲為例,這首歌曲的內(nèi)容主要是講述的雨夜的美麗景色,相對(duì)舒緩平和,在整首歌曲的演唱過(guò)程中音量不會(huì)有過(guò)大的變化,但是要求演唱時(shí)音色要清晰且圓潤(rùn),能夠更好地襯托出詞曲的意蘊(yùn)。比如在“明月別枝驚鵲”這一句的演唱過(guò)程中采用的比較自由的演唱方式,使用明亮的音色,同時(shí)在腔體共鳴中主要是頭腔和胸腔發(fā)揮作用,用飽滿的氣息將心中的情感傳遞與表達(dá)出來(lái)。在“聽取蛙聲一片”這句的演唱過(guò)程中由于音調(diào)是以高低音交錯(cuò)的形式呈現(xiàn),因此要使用胸腔共鳴,采用平穩(wěn)的氣息進(jìn)行演唱。共鳴和音色的調(diào)整與控制可以讓歌曲演唱的情感表達(dá)得更加準(zhǔn)確和豐富。
由于古典詩(shī)詞歌曲具有濃厚的古風(fēng)古韻,蘊(yùn)含了我國(guó)優(yōu)秀的民族文化和精神,在演唱的過(guò)程中要特別注意咬字和吐字的技巧把控,其中咬字主要是指字頭要準(zhǔn)確,發(fā)音要清晰,而吐字主要就是在每一個(gè)字的發(fā)音過(guò)程中要經(jīng)歷字頭、字腹、字尾,演唱者要將這個(gè)過(guò)程中的韻味表現(xiàn)得近乎完美。為了達(dá)到更好的演唱效果,演唱者在正式演唱之前需要對(duì)古典詩(shī)詞歌曲的詞進(jìn)行反復(fù)朗讀,不斷調(diào)整自己在朗讀中的咬字和吐字,最終再以演唱的形式將作品表演出來(lái)。以《西江月,夜行黃沙道中》這首古典詩(shī)詞歌曲作品為例,在進(jìn)行演唱時(shí)開頭的“明月”中的“明”字,要咬字準(zhǔn)確、發(fā)音清晰,特別是“M”的字音要清清楚楚地咬出來(lái),然后在經(jīng)過(guò)字腹,到字尾的時(shí)候要做好歸韻處理,完成一個(gè)字地咬字和吐字再唱下一個(gè)字,進(jìn)行古典詩(shī)詞歌曲的演唱時(shí)不能著急,要確保每一個(gè)字都有準(zhǔn)確清楚地咬字和吐字,這樣才能讓觀眾更清楚地聽明白所演唱的內(nèi)容,理解詞曲的內(nèi)容和情感。
節(jié)奏和速度的把控也對(duì)古典詩(shī)詞歌曲的演唱效果有著非常關(guān)鍵的影響,同樣以《西江月,夜行黃沙道中》這首古典詩(shī)詞歌曲作品為例進(jìn)行節(jié)奏與速度技巧的分析,這首歌曲的演唱風(fēng)格為古曲風(fēng)格,也就是在演唱時(shí)幾乎是采用吟誦的方式進(jìn)行演唱,這首歌曲是4/4拍的,在演唱時(shí)節(jié)奏相對(duì)來(lái)說(shuō)比較好控制,整體上來(lái)看比較舒緩。比如在進(jìn)行“明月別枝驚鵲”這一句的演唱過(guò)程中,前四個(gè)字在節(jié)奏和速度上都比較慢,更自由一些,到了后兩個(gè)字時(shí)節(jié)奏和速度要稍快一些。從整首歌曲的節(jié)奏和速度上看,雖然比較平緩,但是要想能夠在整首歌曲的演唱中把握好節(jié)奏和速度,給觀眾以舒適的享受也并非一件容易的事。
綜上所述,中國(guó)是一個(gè)有著幾千年發(fā)展歷史的文明古國(guó),歷史歷代流傳下來(lái)的古典文化數(shù)不勝數(shù),其中古典詩(shī)詞就是我國(guó)優(yōu)秀古典文化中的典型代表之一,一直流傳至今,影響著一代又一代的人。加強(qiáng)對(duì)古典詩(shī)詞歌曲的中西結(jié)合風(fēng)格、古典風(fēng)格、戲曲風(fēng)格以及現(xiàn)代風(fēng)格等演唱風(fēng)格的分析,并對(duì)古典詩(shī)詞歌曲的各種演唱技巧進(jìn)行深入研究,對(duì)推動(dòng)我國(guó)新時(shí)代音樂藝術(shù)的發(fā)展具有一定的積極作用。