“文化自信”視域下高職院校非遺舞蹈創(chuàng)新人才培養(yǎng)路徑

劉麗超

（鶴壁職業(yè)技術(shù)學(xué)院）

文化是立身之魂，高職院校作為培養(yǎng)專業(yè)人才的重要基地，更有肩負起傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、樹立社會主義文化自信的責(zé)任，把非遺傳統(tǒng)舞蹈帶入校園，同時也把舞蹈中的傳統(tǒng)精神融入校園文化。“非遺”保護的前提是教育，“非遺”保護的保證是教育，“非遺”保護的可持續(xù)發(fā)展還是教育。我們以校園為依托，以素質(zhì)教育為媒介的教育傳承，是“非遺”舞蹈藝術(shù)在現(xiàn)狀保護的工作需要，也是幫助當(dāng)下高職院校教育教學(xué)體制改革的一劑良藥。因此，高職院校培養(yǎng)非遺舞蹈專業(yè)創(chuàng)新人才是體現(xiàn)文化自信和傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要途徑。

一、“文化自信”視域下高職院校非遺舞蹈文化傳承的重要意義

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是國人文化自信的底氣，非遺舞蹈是中國傳統(tǒng)文化的一部分，高職院校繼承發(fā)展非遺舞蹈文化是對傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)揚，同時高校對傳統(tǒng)文化應(yīng)承擔(dān)起傳承的歷史使命，為非遺舞蹈培養(yǎng)優(yōu)秀的傳承人才，為中華文明的延綿注入源源不斷的新鮮血液。近年來，高職院校在飛速發(fā)展的過程中越來越重視傳統(tǒng)文化傳承和校園文化品牌建設(shè)，許多高職院校結(jié)合地域文化特色，或結(jié)合辦學(xué)專業(yè)特點，逐漸打造出具有地方特色的校園文化名片。

（一）文化自信的底氣

中華傳統(tǒng)五千多年的歷史文明為中國社會發(fā)展奠定了良好的文化基礎(chǔ)，為中國人民的文化自信給足了底氣。中華文化薪火相傳、生生不息，具有強大生命力。前人的不斷積累實踐，漢字、傳統(tǒng)習(xí)俗、舞蹈、音樂、書畫等都是中國漫長歷史文化的見證，也是前人留給我們的文化自信最好的底氣。文化自信，是中國發(fā)展的底氣，這股底氣來自于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承，也來自于與時俱進的創(chuàng)新，來自于中國文化多元化包容，也來自于堅定面向世界的開放態(tài)度。因此，堅定文化自信，走好中國特色的文化自信道路，我們才能挺起自信的脊梁。

（二）非遺舞蹈文化傳承的重要性

中華文明孕育創(chuàng)造的絢爛文化，是中華傳統(tǒng)根脈所寄，是中華兒女精神所系。文化遺產(chǎn)是中華文化的重要載體?！胺沁z”是先人創(chuàng)造的沉積與結(jié)晶，鐫刻著一個傳統(tǒng)國家文化生命的密碼，蘊涵著傳統(tǒng)特有的精神機制、思維方式、想象力和文化意識。我們的非遺文化能這么沖過重重險阻傳承至今，是因為我們祖國對民間傳統(tǒng)藝術(shù)的珍視和保護，也是一代又一代無私奉獻的民間藝術(shù)家，不畏艱難地把非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承和發(fā)揚，讓它們不至于湮滅在歷史長河中。優(yōu)秀的傳統(tǒng)手工藝和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)作為中華文明重要的組成部分，是中華文化自信的重要來源。每一種古老的非遺舞蹈中，都融入著一代又一代先輩的心血，通過傳承演繹非遺舞蹈藝術(shù)，展現(xiàn)傳統(tǒng)文化傳承中的青春力量，讓更多人認識非遺舞蹈，走進非遺舞蹈。而在這個過程中，非遺傳承也得以穿越千年依然能夠找到歸處，唯有如此，才能薪火相傳，永放光芒。

（三）高職院校非遺舞蹈傳承的優(yōu)勢

高職院校對“非遺”舞蹈藝術(shù)的傳承，一方面是優(yōu)秀“文脈”與優(yōu)秀“文象”的延續(xù)與傳承，另一方面是學(xué)校藝術(shù)教育的確需要這些“非遺”舞蹈藝術(shù)的融入，從而保存這個傳統(tǒng)獨特的記憶與獨一無二的優(yōu)秀文化。弘揚傳統(tǒng)文化，理解多元文化，學(xué)生是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承與發(fā)展的希望與未來，非遺舞蹈藝術(shù)的引入是培養(yǎng)綜合人才的方式之一，也是對現(xiàn)存教學(xué)體制的創(chuàng)新變革。開設(shè)舞蹈專業(yè)的高職院校，有教學(xué)教育資源、學(xué)生培養(yǎng)途徑、教學(xué)場地，時間精力等優(yōu)勢，可以根據(jù)地域特色，開設(shè)相關(guān)的非遺舞蹈專業(yè)課程，與非遺舞蹈傳承人或者專家進行合力教學(xué)，將非遺舞蹈元素與現(xiàn)代流行舞蹈元素相結(jié)合，創(chuàng)作出新的舞蹈作品，也傳承了非遺舞蹈的特色。這就需要高職院校對非遺舞蹈創(chuàng)作要進行充分地調(diào)研、了解，在具體創(chuàng)作中融入新思路，采取適當(dāng)?shù)牟呗赃M行更好的傳承。

二、非遺舞蹈傳承創(chuàng)新人才培養(yǎng)的現(xiàn)狀

舞蹈歷史由來已久，早在原始社會，人類就開始用舞蹈去表達自己喜悅、開心的情感。伴隨著時代的發(fā)展，人們在不斷地交往、實踐中，賦予了舞蹈更多如喜怒哀樂一般的各類情感，來表達個人或者群體的心情，也就逐漸成就了舞蹈藝術(shù)的豐富層次。那么，舞蹈作為最原始的藝術(shù)，在經(jīng)歷了時間長河的洗禮與沉淀后，保留下了何種樣貌？中國的傳統(tǒng)舞蹈又經(jīng)歷著怎樣的機遇與困境？高校本身對文化有著天然的吸引力，目前，非遺舞蹈也在逐步進入校園，逐漸得到重視與發(fā)展，但在非遺舞蹈創(chuàng)新人才培養(yǎng)上還需要進一步進行完善。需要吸引更多的人參與到非遺傳承和保護中，就需要傳承人才向社會展示非遺的魅力，營造良好的文化生態(tài)和傳承環(huán)境，促進非遺更好地與現(xiàn)實生活融合。

（一）非遺舞蹈進校園，傳承和創(chuàng)新意識不強

現(xiàn)階段許多高職院校根據(jù)自身學(xué)校所在的地域特色文化開設(shè)相關(guān)的非遺舞蹈專業(yè)，致力于用更鮮活的方式推廣非遺舞蹈的傳承。如浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，針對畬族舞蹈，成立了浙江畬族舞蹈研究團隊，也多次邀請景寧畬族自治縣畬族文化代表性傳承人為舞蹈系師生進行專業(yè)指導(dǎo)。同時專門成立了浙江景寧畬族舞蹈風(fēng)格課程，這一課程是浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院舞蹈系深入景寧畬族自治縣進行采風(fēng)，充分挖掘和學(xué)習(xí)畬族舞蹈元素，以及舞蹈中所需要的道具使用方法，通過調(diào)研，形成了具備學(xué)校特色的畬族民間舞課程。

（二）探索創(chuàng)新深度不夠，人才培養(yǎng)存在淺表化

非遺舞蹈藝術(shù)大都是根植于傳統(tǒng)民間的戲曲藝術(shù)瑰寶，是一種集曲藝和歌舞為一體的傳統(tǒng)民間表演藝術(shù)。很多非遺舞蹈藝術(shù)文化由于地緣優(yōu)勢，會被當(dāng)?shù)氐恼透咝ｊP(guān)注，為了更高地傳承非遺文化，一些高職院校也因勢開設(shè)相應(yīng)的非遺舞蹈專業(yè)課程。但在接近藝術(shù)的過程中，也發(fā)現(xiàn)存在些問題，如一些非遺舞蹈具有無可比擬的知名度但外界又對其存在著一定的思維定勢，覺得它存在著文化底蘊不足、缺乏藝術(shù)化敘事方式等問題，這些都會影響非遺舞蹈的傳播深度和廣度。同時，非遺舞蹈進校園大部分停留在觀看、演繹、了解階段，而在探索作品創(chuàng)新的深度不夠，在培養(yǎng)非遺舞蹈創(chuàng)新人才也僅僅是將非遺舞蹈原原本本地進行演繹，沒有進行特色打造，結(jié)合時代元素進行創(chuàng)新，培養(yǎng)模式停留在表面。

（三）非遺舞蹈傳承人數(shù)量減少，傳承人才培養(yǎng)難度大

非遺舞蹈傳承最重要的手段是活態(tài)傳承，在高職院校中的主流舞蹈仍然是現(xiàn)代舞蹈，而真正潛心鉆研非遺舞蹈的專業(yè)老師較少，由于非遺舞蹈大都是民間傳統(tǒng)舞蹈，與流行舞蹈不同之處在于，地域特色和傳統(tǒng)特色較強，時尚元素較少，因此在舞蹈編排上會存在一定難度。隨著一些非遺舞蹈傳承人的高齡化和愿意接手傳承傳統(tǒng)文化這類人的稀缺，極易導(dǎo)致失傳這一結(jié)果。由于人的主觀性和能力所及容易形成傳承性舞蹈的部分遺失或是風(fēng)格變異，每位傳承人都會在自身的思想高度上對非遺舞蹈有自己的理解，更會因為身體機理能力的不同形成動作風(fēng)格的不同。

三、高職院校非遺舞蹈創(chuàng)新人才培養(yǎng)的有效途徑

目前一些高職院校、職業(yè)院校已開設(shè)了相關(guān)非遺舞蹈專業(yè)，高校作為傳承傳統(tǒng)文化的陣地，要助力非遺保護，作為高校藝術(shù)教育工作者、作為舞蹈人在自己的工作崗位上肩負著巨大的責(zé)任使命和擔(dān)當(dāng)。以舞臺實踐為目標(biāo)，以課堂教學(xué)為抓手，以劇目創(chuàng)作為突破口，搭建校團、校際合作機制，擴展國際、國內(nèi)舞臺，為學(xué)生舞臺實踐提供廣闊天地，為社會培養(yǎng)更多優(yōu)秀的非遺舞蹈創(chuàng)新人才。

（一）打造多元舞臺，拓展培育空間

舞臺實踐在非遺舞蹈專業(yè)人才培養(yǎng)中占據(jù)著重要的地位，學(xué)生通過舞臺實踐，集中展示學(xué)習(xí)成果。高職院?？梢苑e極拓寬、打造多元舞臺，為學(xué)生舞臺實踐提供廣闊天地。

（二）挖掘地方特色，樹立非遺舞蹈品牌

高職院?？梢愿鶕?jù)當(dāng)?shù)靥厣拇蛟旆沁z舞蹈品牌。例如，山西的左權(quán)小花戲和晉北踢鼓秧歌，在課程設(shè)計既注重原生態(tài)的精華傳承，又凸顯新時代的發(fā)展創(chuàng)新，既注重山西風(fēng)格的營構(gòu)發(fā)掘，又凸顯中華文化的弘揚彰顯。同時在課堂展示中，專業(yè)舞蹈老師要明晰精要為學(xué)生講解分解動作和舞蹈所蘊含的背景和文化內(nèi)涵。通過不斷的練習(xí)展示，讓更多人看到非遺舞蹈由印象中的“丑美”向“唯美”的嬗變，讓更多的人們看到和感受到了非遺舞蹈專業(yè)人才用形體語言講述的當(dāng)?shù)孛匀斯适?、展現(xiàn)當(dāng)?shù)孛篮眯蜗?，進一步去向人們呈現(xiàn)當(dāng)?shù)睾裰厣铄涞奈幕滋N，展示多彩斑斕的傳統(tǒng)文化自信。

（三）改革課堂教學(xué)，推進課堂創(chuàng)新

高職院校的非遺舞蹈專業(yè)課程設(shè)計要著眼于整個舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域考量該問題則要分設(shè)多個層級，既要在保護非遺傳承人原汁原味的舞蹈層面里挖掘精髓，守護傳統(tǒng)，同時也要在藝術(shù)創(chuàng)作的層面考量非遺舞蹈的傳播及當(dāng)代審美，時代立意與創(chuàng)作人的自我意識的結(jié)合。明確課堂教學(xué)改革方向，通過實施廣泛調(diào)研，去不斷修訂原有的課程設(shè)置，從剛?cè)雽W(xué)一年級開始設(shè)置相關(guān)非遺舞蹈專業(yè)課程，為學(xué)生在舞臺表演方面的提高打下堅實的基礎(chǔ)。舞蹈老師可以實施劇目表演，形成學(xué)校自主原創(chuàng)劇目，把原有的經(jīng)典劇目作為教學(xué)的基礎(chǔ)，同時遴選出適合舞臺表演的優(yōu)秀創(chuàng)作新品作為教學(xué)的補充，融入非遺舞蹈元素，創(chuàng)作出新的傳承作品，有利于增強學(xué)生對舞臺實踐的適應(yīng)性。其次，可以進行田野調(diào)查對民間文化展開學(xué)習(xí)，搜集與豐富教學(xué)素材，去建構(gòu)學(xué)生對非遺舞蹈的原生文化到課堂教學(xué)元素到舞臺創(chuàng)作的整理認知觀與邏輯思維，將傳統(tǒng)文化的傳承與傳播潛移默化地植根于學(xué)生的常態(tài)學(xué)習(xí)之中，落實到自身的教育實踐之中，不僅實現(xiàn)了課堂到社會的零對接，而且將傳統(tǒng)文化傳播到社會各地。把握好原生態(tài)舞蹈與專業(yè)化舞蹈之間的“度”，在保持風(fēng)格性基本特征的基礎(chǔ)上去做專業(yè)性的創(chuàng)新。例如，吉首大學(xué)由民間舞教研室開創(chuàng)了《湘西苗族民間舞》課程。課程遵循“提煉典型、抓住風(fēng)格、重于訓(xùn)練”的原則，基于傳統(tǒng)性、典型性、訓(xùn)練性三個要點，充分挖掘民間傳統(tǒng)舞蹈的訓(xùn)練價值與教學(xué)價值，在傳統(tǒng)素材中提煉出最為突出、最具有代表性的體態(tài)與動律，由淺入深、鋪開滲透的訓(xùn)練學(xué)生的肢體語言，具有一定的教學(xué)規(guī)律與訓(xùn)練價值。通過這次課例的展示，讓各位專家學(xué)者及各院校了解、認識到湘西苗族民間舞蹈的審美意蘊與藝術(shù)特色。

（四）開展各類舞蹈實踐，提供更多鍛煉展示平臺

開展“非遺舞蹈”傳習(xí)活動，主要以高校為入口，小學(xué)作出口的傳播方式，實現(xiàn)“非遺舞蹈”的活態(tài)傳承創(chuàng)新。在往后的學(xué)習(xí)中大家能將“非遺舞蹈”保護與傳承精神發(fā)揚光大，不斷在活動中汲取新的知識養(yǎng)分，為“非遺舞蹈”的深入研究和傳承發(fā)展奠定堅實的理論與實踐基礎(chǔ)，促進“非遺舞蹈”的進一步發(fā)展，使我國社會文化事業(yè)更加繁榮。

例如，針對具有地方特色的傳統(tǒng)舞蹈、戲曲類非遺項目進行編創(chuàng)整合，在保留自身特點的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，整體動作舒展、流暢，簡單易學(xué)，形成了極具地方特色的非遺傳統(tǒng)舞蹈課間操。以傳承和保護“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”為重點，通過“走進民間——引入高校——傳到小學(xué)”的鏈條式傳播，實現(xiàn)“非遺舞蹈”的活態(tài)傳承創(chuàng)新，開展了“非遺舞蹈進校園”系列活動。旨在加深廣西青少年對傳統(tǒng)藝術(shù)文化的熟悉度與認同感，為“非遺舞蹈”的深入研究和傳承發(fā)展奠定堅實的理論與實踐基礎(chǔ)。可以采取實行“引進來，走出去”的方式，高職院校與當(dāng)?shù)匦W(xué)簽訂了非遺傳統(tǒng)舞蹈傳習(xí)基地建設(shè)項目，開展了“非遺舞蹈進小學(xué)”的文化傳承活動。由學(xué)院舞蹈教師、專業(yè)學(xué)生組成的傳習(xí)教師團隊，分組進入各基地小學(xué)教授“非遺舞蹈”，教師團隊傳授過程中，注重講解舞蹈動作的傳統(tǒng)文化背景知識，科學(xué)訓(xùn)練學(xué)生的節(jié)奏反應(yīng)能力、道具與身體的協(xié)調(diào)運動，使小學(xué)生對傳統(tǒng)舞蹈的學(xué)習(xí)產(chǎn)生濃厚興趣，從而提升學(xué)習(xí)成效，促進“非遺舞蹈”進傳播發(fā)展。這種高校與小學(xué)的“鏈條式”傳播方式，能夠讓高職院校的非遺舞蹈專業(yè)人才能夠有實踐鍛煉的平臺，培養(yǎng) “非遺舞蹈”的保護傳承精神。在往后的學(xué)習(xí)中不斷在活動中汲取新的知識養(yǎng)分，為“非遺舞蹈”的深入研究和傳承發(fā)展奠定堅實的理論與實踐基礎(chǔ)，促進“非遺舞蹈”的進一步發(fā)展，使我國社會文化事業(yè)更加繁榮。

（五）加強校館合作，推動非遺舞蹈專業(yè)師資隊伍建設(shè)

高校舞蹈教育的民間舞傳承理應(yīng)根據(jù)時代需求而做出相應(yīng)調(diào)整與改變，這需要高校教育工作者重返民間，回看新時代的傳統(tǒng)舞蹈的變遷，在藝術(shù)創(chuàng)新上保持嚴謹?shù)闹螌W(xué)態(tài)度，在利弊兼具的規(guī)范化、藝術(shù)化再生產(chǎn)過程中做到“守正”和“創(chuàng)新”。非遺文化是傳統(tǒng)的，因此僅僅靠高職院校去發(fā)展，并不能達到理想效果，可以通過與一些非遺文化館、非遺舞蹈工作室等進行合作，充分發(fā)揮高校舞蹈專業(yè)優(yōu)勢和文化館、藝術(shù)中心實踐基地優(yōu)勢，共同探索培養(yǎng)應(yīng)用型人才的模式，共建“校館合作實訓(xùn)基地的建設(shè)項目”，打造具有非遺舞蹈與表演專業(yè)人才的培養(yǎng)基地。充分發(fā)揮實踐基地的優(yōu)勢，共同探索聯(lián)合培養(yǎng)創(chuàng)新型、實用型非遺舞蹈教育與演藝人才的新模式。

四、結(jié)語

對待非遺文化的傳承不是一蹴而就的，不可急功近利，要心懷敬畏之心去踐行一個舞蹈人該做的“事”和“業(yè)”。盡自己所能為非遺的傳承與發(fā)展盡一份綿薄之力，希望通過尋根溯源尋找民間藝人、將非遺引進高職院校課堂教學(xué)、舞臺劇目實踐、非遺舞蹈學(xué)習(xí)等多重活態(tài)傳承方式，來推動非遺傳統(tǒng)舞蹈的傳承與發(fā)展。非遺文化的傳承不是一人之力就能完成，而是要舉全體之力，不斷地培養(yǎng)一批又一批的非遺舞蹈創(chuàng)新人才，讓非遺舞蹈藝術(shù)代代相傳、生生不息。