梁茗樂(lè)
《三首前奏曲》由青年作曲家張帥創(chuàng)作于1998年。該作品使用前奏曲的體裁,將兩種極具反差的音樂(lè)風(fēng)格——中國(guó)傳統(tǒng)五聲調(diào)式與爵士音樂(lè)相結(jié)合?!肮ふ?、“協(xié)和”與“搖擺”、“即興”的碰撞,產(chǎn)生了頗具特色的音響效果,帶來(lái)了嶄新的音樂(lè)風(fēng)格,具有鮮明的時(shí)代特征。
前奏曲是一種西方音樂(lè)體裁,最先在15、16世紀(jì)作為一種開(kāi)場(chǎng)白式的即興演奏,起到引入正題的作用。后來(lái)歷經(jīng)巴洛克、浪漫主義等時(shí)期,以及眾多作曲家如巴赫、肖邦、德彪西、拉赫馬尼諾夫、肖斯塔科維奇等對(duì)其不斷的繼承與發(fā)展,前奏曲擺脫了“引子”的桎梏,發(fā)展成為一種獨(dú)立的音樂(lè)體裁,以獨(dú)特而嶄新的樣貌出現(xiàn),成為音樂(lè)會(huì)及鋼琴教材中的常用曲目,是世界鋼琴音樂(lè)寶庫(kù)中的一顆璀璨明珠。
前奏曲體裁約在上世紀(jì)三、四十年代傳入我國(guó)。朱踐耳的序曲第二號(hào)《流水》、郭文景的《峽》、汪立三的《他山集》(五首序曲與賦格)等都是老一輩的作曲家們用前奏曲體裁創(chuàng)作的優(yōu)秀作品,這些作品都具有濃郁民族風(fēng)格,并與西方近代技法完美結(jié)合,能使前奏曲這種外來(lái)體裁被更廣大的中國(guó)聽(tīng)眾所接受。
張帥的鋼琴作品《三首前奏曲》由三個(gè)樂(lè)章組成,在結(jié)構(gòu)上都為帶再現(xiàn)的單三部曲式,每個(gè)樂(lè)章之間都存在一定的聯(lián)系,但各具個(gè)性,在寫(xiě)作手法上有一定的差異。三個(gè)樂(lè)章按照快-慢-快的速度進(jìn)行布局,每個(gè)樂(lè)章的主題都不相同,但都具有明顯的中國(guó)傳統(tǒng)五聲性風(fēng)格和爵士風(fēng)格及其各自的特點(diǎn)。該作品既繼承了老一輩作曲家中西結(jié)合的作曲技法,又同時(shí)在該作品中大膽將中國(guó)傳統(tǒng)五聲調(diào)式與爵士音樂(lè)相結(jié)合,帶來(lái)了煥然一新的音樂(lè)面貌。那么他是如何在前奏曲短小的篇幅中,用成熟的作曲技法將兩種音樂(lè)風(fēng)格相結(jié)合,并且表達(dá)出鮮明而富有個(gè)性的音樂(lè)語(yǔ)言和形象,將是文章討論的重點(diǎn)內(nèi)容。
1、第一樂(lè)章:復(fù)合調(diào)性前奏曲
第一樂(lè)章的調(diào)性為復(fù)合調(diào)性。在唐小波《現(xiàn)代音樂(lè)理論與技法》中提到:所謂的復(fù)合調(diào)性,是指一個(gè)音樂(lè)片段或者整首作品中,在縱向上同時(shí)結(jié)合著兩個(gè)或兩個(gè)以上調(diào)性。①也就是說(shuō),在同一音樂(lè)片段中,不同的聲部會(huì)采用不同的調(diào)式,擁有不同的主音。在第一樂(lè)章前四小節(jié)的全曲引子中,由于五聲音階中宮音和角音之間構(gòu)成的大三度音程具有唯一性,因此,根據(jù)宮角定調(diào),可以確定作曲家采用的是降G宮五聲調(diào)式來(lái)作為全曲的引子(見(jiàn)譜例1)。
譜例1
第一樂(lè)章的引子為5-6小節(jié),是一個(gè)含有半音階的進(jìn)行(見(jiàn)譜例2)。由于半音進(jìn)行出現(xiàn)的大量臨時(shí)變音記號(hào),在調(diào)性上的判斷上似乎不明確。但是我們可以隨著音樂(lè)的逐漸發(fā)展,根據(jù)伴奏聲部的低音線條,經(jīng)過(guò)歸納可以找到C-G-C的四五度進(jìn)行(見(jiàn)譜例3),這樣的進(jìn)行有很強(qiáng)的主-屬-主的和聲功能性;再加上降E音的出現(xiàn),所以可以認(rèn)為伴奏聲部采用的調(diào)式是c小調(diào)。
譜例2
譜例3
20世紀(jì)的音樂(lè)是朝著多層次發(fā)展的,復(fù)合調(diào)性就是其發(fā)展的結(jié)果之一,它與傳統(tǒng)音樂(lè)中的單一調(diào)性一樣,在縱向結(jié)合上主要是依據(jù)旋律與和聲兩個(gè)因素來(lái)確立的,而復(fù)合調(diào)性對(duì)這兩個(gè)因素的應(yīng)用,在每個(gè)聲部層次中的選擇是多樣化的,“要么單獨(dú)形成不同的調(diào)性,要么二者分屬不同的調(diào)性,要么二者結(jié)合分屬不同的調(diào)性等?!雹谕ㄟ^(guò)上述對(duì)譜例的分析,《三首前奏曲》的第一樂(lè)章中的復(fù)合調(diào)性應(yīng)屬于“二者分屬不同的調(diào)性”,即上聲部五聲調(diào)式,下聲部是帶有爵士風(fēng)格的c小調(diào)。這兩種調(diào)性各自代表了迥異的音樂(lè)風(fēng)格,且都極具個(gè)性。另外,上下聲部在織體的寫(xiě)法上和音區(qū)上有相當(dāng)?shù)木嚯x,層次分明,因此,聲部間的不同調(diào)性感非常明顯(見(jiàn)譜例4)。
譜例4
2、第二樂(lè)章:降E大調(diào)前奏曲
第二樂(lè)章是一首降E大調(diào)前奏曲,與第一樂(lè)章相比,其在調(diào)性的布局上相對(duì)固定和穩(wěn)定,使用的音樂(lè)材料也更為豐富一些(見(jiàn)譜例5):
譜例5
譜例5是第二樂(lè)章開(kāi)頭的七個(gè)小節(jié),作者已呈現(xiàn)出了三種織體差異明顯的音樂(lè)材料。首先第一小節(jié),是由不完全的半音階構(gòu)成的三十二分音符的九連音音組,在調(diào)式上偏向于不完全的降E宮系統(tǒng),節(jié)奏上帶有散板性質(zhì);第2-5小節(jié)是由大、小三和弦對(duì)置組成的切分節(jié)奏材料,也可以看作是爵士高疊和弦的拆分,形成了大小和弦碰撞的音響效果,亦與第一樂(lè)章中五聲調(diào)式與爵士風(fēng)格半音階的碰撞形成呼應(yīng);第6-7小節(jié)的材料是在左手低聲部降E宮上構(gòu)成五聲調(diào)式橫向旋律,并在右手的伴奏中帶有分解的爵士高疊和弦,是爵士和弦與五聲音階碰撞式的寫(xiě)法。在第二樂(lè)章中這三種音樂(lè)材料交替、重組、變化出現(xiàn),常常在段落間展現(xiàn)兩種音樂(lè)風(fēng)格的對(duì)比關(guān)系。
從三種材料中我們可以看出,無(wú)論是五聲音階還是帶有爵士風(fēng)格的西洋調(diào)式音階,都圍繞著調(diào)式中心音——降E音進(jìn)行展開(kāi)。這種寫(xiě)法達(dá)成了兩種不同風(fēng)格在和聲的使用上的某種和諧。那么第二樂(lè)章有沒(méi)有復(fù)合調(diào)性的存在呢?答案是肯定的。在第二樂(lè)章的第一小節(jié)中(見(jiàn)譜例5),雖然是單一聲部記譜,但作者有意識(shí)的將音區(qū)分離,我們可以看出其中的隱伏聲部:較高音區(qū)是偏向中國(guó)風(fēng)格的五聲調(diào)式,而較低音區(qū)則是半音階進(jìn)行。這也與第一樂(lè)章的復(fù)合調(diào)性有異曲同工之處,而它作為第二樂(lè)章第一種材料出現(xiàn),起到了樂(lè)章之間的連接作用,有承上啟下的功能。
3、第三樂(lè)章:g小調(diào)前奏曲
第三樂(lè)章的調(diào)性也較為明確,是一首g小調(diào)前奏曲。
譜例6
譜例6是這一樂(lè)章的4-6小節(jié),為這一樂(lè)章的主題。從譜例可以看到,4-5小節(jié)的材料來(lái)自第二樂(lè)章的第一種主題材料,6-7小節(jié)的材料則更多的來(lái)源于第一樂(lè)章中的半音階,它們的織體結(jié)構(gòu)發(fā)生了很大變化,相較于第一、二樂(lè)章來(lái)說(shuō)變得更為方整,運(yùn)用了更多地柱式和弦以及分解式和弦,加上極快的節(jié)奏,展現(xiàn)出一種沖動(dòng)的精神面貌。
在第三樂(lè)章中,同樣也使用了帶有中國(guó)民族的旋律,如37-41小節(jié),旋律帶有明顯的新疆維吾爾族調(diào)式風(fēng)格(見(jiàn)譜例7):
譜例7
關(guān)于新疆維吾爾族調(diào)式,在祝令的《維吾爾族音樂(lè)的特殊調(diào)式及其和聲》一文中說(shuō)到:“它不僅有國(guó)內(nèi)外各民族所存在的諸如大、小調(diào)體系的各種調(diào)式,同時(shí)也存在著具有兩個(gè)增二度音程的調(diào)式?!雹鬯幕菊{(diào)式結(jié)構(gòu)如下:
譜例8
將譜例8與譜例7中的基本調(diào)式結(jié)構(gòu)進(jìn)行對(duì)照,在37-39小節(jié)的旋律中,出現(xiàn)了F-升G、C-升D兩個(gè)增二度音程;接下來(lái)的40-41小節(jié)則是對(duì)前三個(gè)小節(jié)的縮減模進(jìn),出現(xiàn)了C-升D、G-升A兩個(gè)增二度音程,具有濃厚的新疆地域音樂(lè)風(fēng)格。而伴奏聲部依舊是使用了爵士高疊和弦的分解式和弦伴奏,以及隨處可見(jiàn)隱藏的半音化線條(見(jiàn)譜例9)。
譜例10是52-55小節(jié),右手部分除去持續(xù)音A,呈現(xiàn)出半音下行的線條,左手亦是下行半音線條。
根據(jù)以上對(duì)三個(gè)樂(lè)章調(diào)式調(diào)性的分析,我們發(fā)現(xiàn)三個(gè)樂(lè)章在調(diào)性上并不是統(tǒng)一的,甚至使用的調(diào)性布局手法也有所差異,但在其中都能找到中國(guó)傳統(tǒng)五聲性旋律、西方半音化以及爵士風(fēng)格的影子,并且每個(gè)樂(lè)章之間所使用的主題材料是互相關(guān)聯(lián)、環(huán)環(huán)相扣的。
譜例9
復(fù)合調(diào)性的基礎(chǔ)是由不同調(diào)性組合而成的復(fù)合和聲。因此,調(diào)式和聲的組織結(jié)構(gòu)就顯得尤為重要。蘇夏《和聲的技巧》中提到:“處理好調(diào)性之間的關(guān)系,廣義的和聲功能性與調(diào)式和聲色彩的關(guān)系,使之為一定的藝術(shù)表現(xiàn)服務(wù)。”④在一般的中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)作品中,五聲調(diào)式不僅在旋律中體現(xiàn),和聲也多采用五聲調(diào)式的和弦進(jìn)行。五聲調(diào)式的和聲,和弦可以采用像傳統(tǒng)西方大小調(diào)式那樣規(guī)整的三度疊置,還可以使用四五度疊置或二度疊置,甚至可以根據(jù)旋律的進(jìn)行采用縱合性結(jié)構(gòu)等。根據(jù)五聲調(diào)式多樣的調(diào)式構(gòu)成與靈活的和聲構(gòu)造,其音響色彩的變化比起傳統(tǒng)的大小調(diào)式和聲更多樣而獨(dú)特,能聽(tīng)出強(qiáng)烈的民族風(fēng)格。在該作品中,作曲家將五聲調(diào)式的縱合性結(jié)構(gòu)和弦與西方大小調(diào)式相結(jié)合,形成了復(fù)合和聲,而這種和聲效果,又顯現(xiàn)出爵士高疊和弦的音響效果,如第一樂(lè)章的17-20小節(jié)(見(jiàn)譜例10):
譜例10
在譜例10中,17小節(jié)的中聲部柱式和弦中的降A(chǔ)-降B-降E音不僅屬于旋律聲部的五聲調(diào)式,還與爵士和聲中掛留和弦的掛四和弦非常相似(掛四和弦是用四度音代替有明顯大小和弦屬性的三度音,造成一種模糊游離大小調(diào)性不明確的和聲色彩,它由下方純四度音程上疊加大二度音程構(gòu)成)⑤。而還原E音則是伴奏聲部中半音階所出現(xiàn)的音;而在第20小節(jié)中,我們還可以更清楚地看到中聲部的和弦C-降E-降G-降B不僅包含了旋律聲部降G宮五聲調(diào)式的和弦音,同時(shí)也是c小調(diào)中的和弦。另外,爵士和聲中的二四和弦(大二度或小二度音程上疊加四度音程的不規(guī)則三音和弦)、四四和弦(四度音程疊加構(gòu)成的不規(guī)則三音和弦)等在作品中隨處可見(jiàn):
譜例11
根據(jù)以上分析,我們可以知道,在這首作品中,也許是因?yàn)槲迓曊{(diào)式和爵士風(fēng)格的調(diào)式色彩過(guò)于強(qiáng)烈,為了達(dá)到一種風(fēng)格上的平衡,作曲家并未單一使用某種調(diào)式的和弦,而是更多地使用復(fù)合和弦以及一些爵士音樂(lè)中的不規(guī)則和弦。又由于五聲調(diào)式中多樣的調(diào)式構(gòu)成與靈活的和聲構(gòu)造,使得它與爵士不規(guī)則和弦的碰撞搭配并不突兀。另外,作者還善于使用大小三和弦的對(duì)置,制造出較為強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)反差(見(jiàn)譜例5)。無(wú)論如何,這些和聲手法都是一種對(duì)新的音響效果的大膽嘗試。
音樂(lè)的律動(dòng)是音樂(lè)表現(xiàn)的多種具體形式之一,它有兩個(gè)重要的基本要素,即節(jié)奏和音高。節(jié)奏是音樂(lè)律動(dòng)的根本,由于音樂(lè)風(fēng)格的不同,表現(xiàn)節(jié)奏律動(dòng)的要素、構(gòu)建的方式和邏輯的組合也不同。
中國(guó)的一些傳統(tǒng)音樂(lè),如民歌、戲曲等,它們的節(jié)奏通常是有“彈性”的,這是指其在演出、演奏時(shí)常常要根據(jù)一些情節(jié)或者其角色的情緒來(lái)控制節(jié)拍。而爵士音樂(lè)中的節(jié)奏節(jié)拍也常常根據(jù)演奏者的喜好隨時(shí)隨處的改變節(jié)拍的重音規(guī)律,或先現(xiàn)或推遲,給人一種搖擺不定的感覺(jué)。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)節(jié)拍上的伸縮和爵士樂(lè)中節(jié)拍上的即興,給這兩種音樂(lè)風(fēng)格的結(jié)合增添了更多可能性。
首先是貫穿全曲的爵士音樂(lè)的重要形式——拉格泰姆(Ragtime)。拉格泰姆通常是2/4拍節(jié)奏,切分音的大量使用是其顯著特征,另外附點(diǎn)、休止也是其常見(jiàn)音型,也被稱為散拍樂(lè)。為了讓兩種音樂(lè)元素得到更好的結(jié)合,作者在處理五聲調(diào)式時(shí)利用了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中節(jié)拍的伸縮,多處使用了同小節(jié)或跨小節(jié)的同音連線,增加了句子之間的延展性,拉長(zhǎng)了樂(lè)句線條,造成一種人為的“隨意性”的效果,并且?guī)?lái)了爵士樂(lè)中明顯的切分感,與中聲部和低聲部速度較快且搖擺不定的爵士節(jié)奏穿梭并行,減少兩種不同節(jié)奏風(fēng)格之間的割裂感,使整體節(jié)拍效果較為和諧、統(tǒng)一,亦保留了兩種音樂(lè)風(fēng)格的節(jié)拍特色,增強(qiáng)音樂(lè)表現(xiàn)力(見(jiàn)譜例4和譜例10)。
另外是前文提到的新疆維吾爾族調(diào)式風(fēng)格的出現(xiàn)(見(jiàn)譜例7)。這種帶有新疆地域色彩的音樂(lè)風(fēng)格只在第三樂(lè)章出現(xiàn)。但在譜例7短短的兩個(gè)樂(lè)句中,我們便可以找到小切分、附點(diǎn)、休止以及三連音等典型的拉格泰姆節(jié)奏類(lèi)型⑥。而這些節(jié)奏型也是新疆地域風(fēng)格的音樂(lè)中常見(jiàn)的。所以筆者認(rèn)為,在此出現(xiàn)的帶有新疆地域風(fēng)格的維吾爾族調(diào)式,不僅能在節(jié)奏節(jié)拍上和爵士音樂(lè)達(dá)到統(tǒng)一,在調(diào)式上也隸屬于中國(guó)民族調(diào)式的一種,它起到了連接二者的作用。
另外,由于爵士音樂(lè)與黑人音樂(lè)密不可分,我們也可以在該作品中找到傳統(tǒng)黑人音樂(lè)節(jié)奏節(jié)拍的影子,最明顯的便是復(fù)合節(jié)拍。在《黑人傳統(tǒng)音樂(lè)中的鼓文化》一文中提到,“這種節(jié)拍(復(fù)合節(jié)拍)是指在音樂(lè)進(jìn)行的過(guò)程中,上下幾個(gè)聲部的節(jié)拍重音并不是同時(shí)出現(xiàn)的,也就是說(shuō)它們幾乎不出現(xiàn)在同一位置。節(jié)奏經(jīng)常使用音樂(lè)橫向或縱向關(guān)系中的復(fù)雜交織形式。在實(shí)際演奏中,雖然節(jié)拍之間的重音節(jié)點(diǎn)是完全錯(cuò)開(kāi)的,但是隨著聲部的增加,節(jié)奏點(diǎn)的交織現(xiàn)象變得更復(fù)雜,這種現(xiàn)象通常被稱為“交叉節(jié)奏”。在時(shí)間的組合中,這些節(jié)奏點(diǎn)的連接還組合了不同的聲部之間的重音節(jié)拍點(diǎn),整體上形成了“復(fù)合節(jié)拍”的現(xiàn)象,也就是說(shuō)不同聲部之間被錯(cuò)開(kāi)的點(diǎn)組合在一起通常是一個(gè)完整的復(fù)合體。這種節(jié)奏特征在創(chuàng)作中與歐洲的平衡節(jié)拍結(jié)合起來(lái),產(chǎn)生了建立在兩個(gè)、三個(gè)不同聲部上的多變的節(jié)奏進(jìn)行,形成了對(duì)置節(jié)奏,這就是我們所說(shuō)的復(fù)合節(jié)拍?!雹咴谇拔奈覀兲峒暗睦裉┠肪蛯儆谶@種節(jié)奏類(lèi)型,如前文所提到的譜例10、譜例11以及下列展示的譜例12中都含有較明顯的復(fù)合節(jié)拍的變化用法(譜例12見(jiàn)第37頁(yè))。
本文以張帥的中國(guó)鋼琴作品《三首前奏曲》為例,主要研究的是中國(guó)五聲音階與爵士音樂(lè)的結(jié)合技法。這兩種音樂(lè)風(fēng)格極具個(gè)性,二者聽(tīng)起來(lái)天差地別,但通過(guò)實(shí)踐研究,它們的結(jié)合其實(shí)能碰撞出奇妙的火花,帶來(lái)煥然一新的音響效果。通過(guò)研究,一來(lái)有助于我們開(kāi)闊音樂(lè)視野,在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與西方音樂(lè)之間相互交流、切磋中發(fā)現(xiàn)二者之間存在的相似之處,在音樂(lè)創(chuàng)作過(guò)程中以民族音樂(lè)為原型,再加上現(xiàn)代音樂(lè)技法使之豐富,從而再創(chuàng)造,帶來(lái)更多具有民族音樂(lè)特色和鮮明時(shí)代感的音樂(lè)作品;二來(lái)將爵士樂(lè)作為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)新的呈現(xiàn)載體,可以讓其他地區(qū)和民族的音樂(lè)愛(ài)好者通過(guò)爵士音樂(lè)了解到中國(guó)民族音樂(lè),加深理解世界其他地區(qū)和民族的音樂(lè)文化,樹(shù)立平等、包容的多元文化價(jià)值觀。■
譜例12
注釋:
① 李昕.黑人傳統(tǒng)音樂(lè)中的鼓文化研究[J].音樂(lè)藝術(shù)(上海音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)),1999,(04).
② 關(guān)于拉格泰姆的典型節(jié)奏型,可參考筆者的另一篇同名文章,其中做了較為詳細(xì)的概括。
③ 楊明坤.爵士和聲與傳統(tǒng)和聲之比較研究[D].西北民族大學(xué),2015.
④ 蘇夏.和聲的技巧[M].上海文藝出版社,1984: 233.
⑤ 祝令.維吾爾族音樂(lè)的特殊調(diào)式及其和聲[J].音樂(lè)研究,1980,(01).
⑥⑦ 唐小波.現(xiàn)代音樂(lè)理論與技法[M].暨南大學(xué)出版社,2019:51.