胡露露
(湖州師范學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院,浙江 湖州 313000)
國潮,通常簡單的理解則是“國家+潮流”的一種組合,是指一種產(chǎn)品或者文化,承載著國家特色或國家符號,它的發(fā)展趨勢一般由取決于市場,是由消費者形成的一種時尚風(fēng)潮,如果一件產(chǎn)品曲高和寡無人問津,那不叫國潮。并且國潮與以往所說的“中國風(fēng)”有鮮明的區(qū)別,所謂中國風(fēng),是產(chǎn)品具有中國風(fēng)格,但“中國風(fēng)”不一定時尚,也不一定流行。因此兩者應(yīng)從概念上區(qū)別開來,中國風(fēng)是設(shè)計性和生產(chǎn)性的,而國潮是傳播性和消費性的。
中國風(fēng)設(shè)計的起源最早可追溯到公元13 世紀的《馬可·波羅游記》,因旅行者馬可波羅在中國待了數(shù)年回到歐洲時,把自己在中國游歷了17 年間所見所聞的中國文化以及與絲綢之路有關(guān)聯(lián)的傳統(tǒng)圖案元素大量傳播到了西方,并且被歐洲的一些絲綢業(yè)者以及陶瓷學(xué)者們廣為利用,并逐漸受到了人們的追捧。而中國風(fēng)真正興起是在17~18 世紀巴洛克和洛可可時期,很多外國藝術(shù)家競相模仿中國的園林造景藝術(shù)并將其運用到自己國家的宮殿和私人城堡中[1]。進入19 世紀由于日本浮世繪的出現(xiàn)將人們對于中國藝術(shù)的熱情轉(zhuǎn)移到了日本。但在19 世紀末由于工藝美術(shù)運動和新藝術(shù)運動的出現(xiàn),又將中國風(fēng)的圖像進行了一些借鑒與應(yīng)用。然而一直到現(xiàn)今,由于國潮風(fēng)的興起,又將中國風(fēng)的設(shè)計帶入了插花藝術(shù)的前端,并一度受到人們的追捧。
隨著我國全面建成小康社會,現(xiàn)如今人們的生活需求已經(jīng)從最基本的吃飽穿暖上升到精神需求層面,文化需求日益在人們生活中占據(jù)著越來越重要的地位。文化需求的增長帶動了文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的飛躍發(fā)展,文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展為我國的國民經(jīng)濟增長發(fā)揮了重要作用。近年來由于國潮風(fēng)的涌現(xiàn),大量的設(shè)計師將國潮風(fēng)運用插畫的方式運用到文創(chuàng)設(shè)計里面,也受到了眾多年輕人的追捧,也為文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的轉(zhuǎn)型升級注入了強大力量。然而任何事物的發(fā)展都存在兩面性,通過對年輕消費者的人群進行問卷調(diào)查,發(fā)現(xiàn)存在以下一些問題,其中主要體現(xiàn)在產(chǎn)品千篇一律、缺乏創(chuàng)新,忽略文化內(nèi)涵以及高端化和同質(zhì)化發(fā)展不平衡的現(xiàn)象。
從全國范圍來看,大部分文創(chuàng)產(chǎn)品都還只是停留在是一些鑰匙扣、文具、抱枕等紀念品銷售的初級階段,并且大部分產(chǎn)品都是對其他文創(chuàng)產(chǎn)品的完全照搬或是高度相似,甚至有很多設(shè)計師只是將源于文化內(nèi)容的原始圖形不經(jīng)過任何的創(chuàng)新設(shè)計直接印在產(chǎn)品上,因此這類的產(chǎn)品毫無創(chuàng)新價值。
近年來,我國的文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅猛,例如故宮博物院推出的“萌萌噠”系列文創(chuàng)產(chǎn)品掀起了一波熱涌起,這些產(chǎn)品都緊密結(jié)合了故宮的文化內(nèi)涵。但這畢竟還是少數(shù),目前我國還有很多地方的博物館售賣的文創(chuàng)產(chǎn)品其實并沒有與文化內(nèi)涵緊密結(jié)合,而是只停留在文化的表面,一件高質(zhì)量的文創(chuàng)產(chǎn)品應(yīng)從視覺上體現(xiàn)出深度的文化底蘊,使人聯(lián)想到相關(guān)的文化故事,使之與人的情感產(chǎn)生共鳴。
近年來由于國潮的不斷涌現(xiàn),大量的國潮插畫出現(xiàn)在各類文創(chuàng)產(chǎn)品上面,甚至我們會看到在不同的文創(chuàng)產(chǎn)品上面用的國潮插畫幾乎一模一樣,并且一些國潮風(fēng)插畫已經(jīng)脫離了“國潮風(fēng)”的本質(zhì)含義,一味地追求“潮”字而把“文化”二字拋之腦后。國潮風(fēng)的真正價值主要是起到傳承歷史文化的作用,而文創(chuàng)的價值體現(xiàn)正是如此。另外經(jīng)常在一些高鐵站以及旅游景區(qū)會有一些裝修華麗的文創(chuàng)店里面擺的一些文創(chuàng)產(chǎn)品價格昂貴,幾乎很少有人消費,因此文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)在發(fā)展前景上應(yīng)避免出現(xiàn)高端化與同質(zhì)化發(fā)展不平衡的現(xiàn)象。
在插畫設(shè)計中,無論是中國風(fēng)插畫還是國潮風(fēng)插畫,中國古代傳統(tǒng)文化都被作為設(shè)計中的主要創(chuàng)作元素,其中傳統(tǒng)的圖騰紋樣元素例如:水紋、云雷紋、龍、舞獅等經(jīng)常會被運用在這兩類風(fēng)格的插畫設(shè)計中。
共同的創(chuàng)作元素、同樣的文化底蘊,賦予了這兩類設(shè)計風(fēng)格同樣的內(nèi)在情感本質(zhì)。不論是中國風(fēng)插畫還是國潮風(fēng)插畫畫面中,都可以看到依存于傳統(tǒng)文化元素的美好寓意,例如牡丹象征著繁榮昌盛,竹象征著剛正不阿,平平安安,龍以及舞獅象征朝氣蓬勃,勇敢無畏。這些都寄托了人們對祖國大好河山,風(fēng)調(diào)雨順,國泰民安的美好祝愿,更是人們對古代傳統(tǒng)文化的贊美。
3.2.1 構(gòu)圖形式
插畫繪制的第一步顯然考慮的是構(gòu)圖,構(gòu)圖決定了畫面的形式美。中國風(fēng)插畫由于受日本浮世繪藝術(shù)的影響,在構(gòu)圖形式上一般傾向于使用中國畫式的散點構(gòu)圖、水平線構(gòu)圖、多趨向于采取中國畫式的水平線構(gòu)圖、傾斜型構(gòu)圖、疊層式構(gòu)圖等,將各種元素交叉在一起,在視覺上讓人體會到無限延伸的感覺,畫面形式也表現(xiàn)得層次清晰,精致細密。但在形體上通常會根據(jù)作者的情緒來勾勒,通常不會局限于物體本身的形狀。因此最重要的特征就是運用大量留白的形式來表達作者的內(nèi)心情感,能夠給觀者一種想象的空間且?guī)в幸唤z含蓄神秘的韻味[2]。而國潮風(fēng)格常會選擇發(fā)射狀的構(gòu)圖,將諸多元素聚集到一起,突出主要元素,顯得畫面豐富飽滿且有張力,細節(jié)部分也表現(xiàn)得很精致。
3.2.2 色彩語言
色彩能夠給人表達某種情感,如紅色讓人感覺喜慶、熱鬧、吉祥,白色讓人感到優(yōu)雅端莊,黑色則給人帶來神秘高貴的寓意。因此在插畫設(shè)計中扮演著重要的角色,中國風(fēng)插畫的色彩偏向于選擇飽和度較低的如槐黃、海棠紅、茶綠等傳統(tǒng)中式色彩,對比而言,國潮風(fēng)格的插畫色彩方面就更為大膽奔放,經(jīng)常將冷色調(diào)與暖色調(diào)混合在一起,整體色調(diào)明度、飽和度較高,畫面氣氛濃郁,讓人感覺更為熱烈喜慶[3]。常使用明黃、湖藍等色彩,雖然也同樣保留了中國傳統(tǒng)色彩豐富的特點,但在表現(xiàn)手法上比中國風(fēng)更為大膽奔放,畫面活力十足。
3.2.3 創(chuàng)作思維
在中國風(fēng)插畫設(shè)計中,通常以傳統(tǒng)中國元素作為創(chuàng)作思路的靈感來源,以中式傳統(tǒng)的正面表現(xiàn)真善美的審美基調(diào)去要求畫面,所以我們常會看到莊嚴穩(wěn)重的一些形象[4],圖1 是插畫師林奤為音樂劇《飛天》創(chuàng)作的插畫海報,就應(yīng)用了敦煌飛天元素。而國潮風(fēng)插畫通常是為了創(chuàng)作出符合當下年輕消費者審美的潮流設(shè)計,因而在創(chuàng)作思路上更容易受到網(wǎng)絡(luò)上的流行文化的影響。由于潮流文化作品多與市場相關(guān)聯(lián),因此在創(chuàng)作時要考慮到市場需求、人群年齡以及企業(yè)文化品牌背景等多重因素。圖2 是插畫師“四斤仲”為安慕希創(chuàng)作的插畫作品,創(chuàng)作思維來源于徽州的地域特色。作品中有采茶女、徽派建筑、徽派戲劇等元素,因為這些元素大部分都來源于徽文化,徽文化屬于江南文化的一部分,也被保留得相對完整,與主題也契合得很緊密。
伴隨著文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的興起,以及大眾的消費需求,這兩類插畫風(fēng)格的文創(chuàng)產(chǎn)品在商業(yè)上的應(yīng)用也逐步增加,不少品牌方專門推出了與知名插畫師的合作產(chǎn)品,以此來作為商品賣點吸引消費者。其中這兩類插畫在不同領(lǐng)域文創(chuàng)設(shè)計應(yīng)用中側(cè)重的消費市場各有不同,在藝術(shù)表現(xiàn)上更富有民族特色的中國風(fēng)插畫,大部分都是女性產(chǎn)品居多,如化妝品類、玩偶手辦類等產(chǎn)品[5]。十二花神是中國民間傳說,古人認為每種花都代表著不同的月份,圖3 中,建筑博物館這套書簽的圖案中還有可愛白貓,特別適合生日送禮、紀念日留念。
而國潮風(fēng)插畫多運用在青消費類以及各品牌之間的產(chǎn)品較多。2018 年末之際,晨光文具也緊跟潮流,以國粹京劇四大行當作為靈感,將京劇和潮流元素相結(jié)合,推出了一套“盛世新顏”國粹禮盒,如圖4,其中鋼筆的圖案分別使用生、旦、凈、丑四個角色的插畫設(shè)計,以現(xiàn)代簡約扁平式的插畫繪制技法以及潮流配色,將中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代潮流的碰撞與交融,并一度受到了大眾的追捧。
通過上述比較,可以看出無論是中國風(fēng)還是國潮風(fēng)插畫,他們在文創(chuàng)產(chǎn)品中都有共同的價值體現(xiàn)所在。雖然國潮風(fēng)在當前國際形勢下熱度很高,甚至?xí)霈F(xiàn)一些國潮風(fēng)插畫為了追求潮流而脫離了傳統(tǒng)文化元素這一現(xiàn)象,因此設(shè)計師們不能忽略中國風(fēng)插畫的價值所在,要讓這兩種風(fēng)格的插畫共同發(fā)展。設(shè)計師在進行藝術(shù)創(chuàng)作時應(yīng)秉承魯迅先生曾說的“只有民族的,才是世界的”,把傳承中華五千年優(yōu)秀的歷史文化作為初心與使命,取其精華,去其糟粕,從消費文化、地域文化、民族精神三個方面去不斷提升國潮風(fēng)與中國風(fēng)插畫在文創(chuàng)領(lǐng)域中的價值。
4.2.1 消費文化的需要
文化作為一種精神力量,能夠在人們認識世界、改造世界的過程中轉(zhuǎn)化為物質(zhì)力量對社會發(fā)展產(chǎn)生深刻的影響。因此當前文化消費在我國的商業(yè)領(lǐng)域中也占據(jù)了越來越重要的地位,生活水平的提高使得人們更加重視文化消費?,F(xiàn)階段由于國風(fēng)插畫在文創(chuàng)設(shè)計中普及到了各個領(lǐng)域,從一開始的明信片、鑰匙扣等紀念品延伸到如今的日用品類、服飾類以及各大品牌中,且都受到了不同年齡階段人群的追捧,如青年人傾向于購買品牌服飾類的國潮風(fēng)文創(chuàng),年齡較大的人群則傾向于購買古風(fēng)濃郁的中國風(fēng)文創(chuàng)如化妝品、伴手禮類產(chǎn)品。
4.2.2 地域文化的傳播
在中國風(fēng)插畫中融入地域符號在插畫設(shè)計中是習(xí)以為常的,融入地域文化元素的文創(chuàng)產(chǎn)品不僅可以提升其產(chǎn)品的文化價值,同時也可以提升它的經(jīng)濟價值。因此,地域性文創(chuàng)產(chǎn)品不僅承載著文化與經(jīng)濟價值的重任,同時也是某一消費者對一方地域文化的情感寄托[4]。
4.2.3 民族精神的傳達
民族精神是反映在長期的歷史進程和積淀中形成的民族文化、民族習(xí)俗、民族價值觀念等共同特質(zhì)。在插畫設(shè)計中經(jīng)常出現(xiàn)的水紋、云雷紋、等元素都是在傳達民族精神。中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化是我們每一位中國人的驕傲,傳承中華文明也是每個人的責(zé)任。藝術(shù)創(chuàng)者將傳統(tǒng)文化元素運用到中國風(fēng)插畫設(shè)計中,在將這些插畫作品運用到日常生活用品的載體上,使得傳統(tǒng)文化以一種直觀、大眾的方式傳遞出去,讓人們可以更深入地了解中華傳統(tǒng)文化。
我們通常會發(fā)現(xiàn)在日本、以色列等一些其他國家插畫師的優(yōu)秀作品都具有強烈的民族性與地域性。而作為文化底蘊深厚、地域特色豐富的中華民族,不僅為我們的中國風(fēng)插畫提供了理論研究基礎(chǔ),更是給插畫師們在實踐過程提供了更多的靈感來源,其題材大多來源于自然界中。然而這倆類插畫又如同并蒂蓮,綻放出不一樣的花朵,無論在表現(xiàn)形式、受眾以及商業(yè)領(lǐng)域都具有各自的優(yōu)勢與特征。