一場名為史詩的冒險開始了

岳廷

倒數維倫紐瓦的執(zhí)導履歷，《銀翼殺手2049》《降臨》《邊境殺手》，近年作品部部都稱得上叫好叫座。特別是《銀翼殺手2049》，因前作的科幻經典地位曾一度被擔心畫虎不成、狗尾續(xù)貂，結果導演在完美延續(xù)前作風骨的同時，又對影片里的世界觀和人性做了更為開闊深入的探索。這無疑進一步堅定了電影投資人的信心，也拉高了影迷對新版《沙丘》的期待值。

《沙丘》作為一個宏大系列作品的開篇確實足夠優(yōu)秀，卻在敘事手法、價值深度和人物性格呈現的厚度上都留下了不少遺憾。但跳脫出來，我還是認為，電影在本質上仍是一種視覺藝術，一種帶給觀眾新鮮視覺體驗的娛樂方式。單在這個維度上，《沙丘》的大銀幕觀賞體驗是近乎完美的。

看《沙丘》時，你很難不去回想那些曾經震撼和感動過你的史詩經典，《星球大戰(zhàn)》《指環(huán)王》，甚至《黑客帝國》《冰與火之歌》。這是一個同樣氣勢恢宏而線索復雜的故事，這一次，導演成功地在眾多經典的肩膀上，找到了一種全新的影像風格。

《沙丘》的故事設定在遙遠的未來，身處宇宙權力斗爭旋渦中的厄崔迪家族授命離開自己的海洋星球，轉去接管環(huán)境惡劣的沙漠星球厄拉科斯。后者盛產宇宙中最珍稀的資源“香料”，皇帝的命令讓已經統(tǒng)治攫取這里多年的哈克南家族被迫離開。家族之間關系微妙，星際大戰(zhàn)一觸即發(fā)。

為了在最短時間內將影片神秘感十足的畫風、不同家族和星球之間的特質差異、未來世界的風貌、種種神奇裝備和獨特能力等設定，統(tǒng)統(tǒng)灌輸進觀眾的腦子里，導演在敘述方式上做了極大讓步，從原著中僅截取了一段簡單明了的主線，并選擇用近乎笨拙的畫外音講述的線性敘事路子，試圖以此撐起那些引人入勝的皮肉。對于一部超大規(guī)模制作，這樣講故事是頗為冒險的，更何況這還是一部有頭無尾、結構上反高潮的系列首作。

就是在這樣的地基之上，導演維倫紐瓦為我們呈現出了頗具大師氣度的光影效果。影片中，導演延續(xù)了他從電影《降臨》就奠定下來的冷酷科幻調子，輔以攝影師格雷格·弗萊瑟恢宏而蒼涼的鏡頭（他剛剛掌鏡了近年來最受好評的星球大戰(zhàn)衍生劇《曼達洛人》），配合漢斯·季默充滿宗教神秘色彩的史詩音樂，塑造出了三個真實可感的遙遠星球：藍色系的海洋星球典雅務實、水汽氤氳，黃色系的沙漠星球充滿未知、碎石撲面，黑色系的鋼鐵星球陰險好斗、質感黏稠。

觀影過程中，你還會被銀幕中那些頂天立地的星體、建筑、裝備所震撼。人類個體的渺小感和孤獨感，在這些如利維坦般冰冷的巨物面前被赤裸裸地放大，一波波難以明說的內心沖擊反復襲來。這種視覺感受可以極大影響觀眾對這部電影的整體認知，在經歷了由一個個精彩畫面構成的連續(xù)影像洗禮后，個體的渺小和孤獨會澎湃地延伸開去，擴展成一個家族甚至一個星球的脆弱和卑微。這種冷峻的氣質無疑是維倫紐瓦標志性的，是他最讓人著迷的影像特質，這從他2008年拍攝的短片《下一層》中就已出現端倪。帶著這種骨子里的冷峻氣質，維倫紐瓦用影像這個魔術積木成功搭建起來的迷人《沙丘》世界。

除此以外，導演維倫紐瓦也充分權衡了電影的商業(yè)價值，精心設計了幾個扣人心弦的華彩樂章。其中，營救香料工人、沙暴飛行兩場，尤其讓人心跳加速。在沙暴飛行一段，為了強化觀眾的沉浸感和緊張感，影片特意對鏡頭視角做了限制，讓你跟主角一道，孤單地飄零在茫茫黃沙中，感受前途未卜的弱小和緊張。這與傳統(tǒng)動作大片凌厲的剪輯風格幾乎背道而馳，但最終證明，效果卓絕。

看完電影回味的工夫，導演大衛(wèi)·里恩曾講過的一句話忽然涌出來，“我們去電影院看的是畫面，在電影中對話總是放在第二位的”。后來看到報道說，導演維倫紐瓦抱怨華納要將《沙丘》同步網絡上線的決策，說他拍的這部電影就是“為大銀幕而生的”。

當然，關于電影，許多觀眾在熱議的是另一個話題，這版《沙丘》對小說的改編究竟成功嗎？

看片前，我屬于完全沒有讀過原著的那類觀眾，對“最難改編”沒什么直觀感受。但看片之后我有種強烈的感覺，即使你沒讀過原著，也能從這個版本的片子里隱約品味到，這部電影當初為什么那么難改。而這種觀影感受某種程度上從側面給出印證——電影拍對了。

一般而言，經典文學作品之所以難改，主要在于經典解讀上的復雜性和多義性。越是經典的作品，改編成電影時往往越難讓所有的讀者滿意。遑論從這一版電影《沙丘》中即可看出，原著擁有復雜的敘事結構和龐雜的人物關系，改編時必然的刪減，很容易破壞原作氣質。

而對于小說《沙丘》而言，這種改編的難度還體現在技術實現上。這方面，才華橫溢的大衛(wèi)·林奇就曾經深陷“沙丘”之中無法脫身。1984年，由他導演的《沙丘》上映后遭遇票房滑鐵盧，評價也很慘淡，表演、攝像、服化道全方位垮掉，僅剩一點林奇那獨特的導演風格，氣若游絲般存在于影片的縫隙里。拋開創(chuàng)作初衷和藝術理念等復雜因素不談，這一呈現結果與電影技術的時代局限是分不開的，林奇版《沙丘》中，一些本意為影片增色的視覺特效，因為技術拙劣反而變成了觀看時的笑點。

原著卷帙浩繁，又有大師滑鐵盧在前，自然會讓后來的創(chuàng)作者們望而卻步。但必須承認，《沙丘》這個IP實在太大，對資本和創(chuàng)作者的吸引力也被無形放大。在經歷了導演退出、制片公司終止項目諸多危機后，終于，開創(chuàng)科幻片影史新紀元的機會交到了好萊塢“高齡新人導演”維倫紐瓦手里——一個冷知識，被國內外眾多影迷奉若神明的諾蘭比維倫紐瓦小3歲。

維倫紐瓦和他的創(chuàng)作團隊顯然在小說還原上耗盡了心力。在國內尚未開畫時，已經有眾多《沙丘》小說的忠實讀者對影片的還原度做了詳細考證，證實了影片創(chuàng)作團隊在細節(jié)呈現上花費的巨大心力，包括但不限于：沙漠星球土著因長期接觸香料形成的美麗藍色眼睛、量體裁衣且科學實用的蒸餾服、驚艷全片的蜻蜓仿生撲翼機等。值得一提的是，片中對姊妹會成員用聲音控制意念的超能力也進行了非常具有創(chuàng)造力的設計，低沉震撼而且層次豐富的聲音處理呈現出極強的統(tǒng)治力和壓迫感。

在細節(jié)設計上花費這樣的苦工，對于這部沉浸感極強的電影作品而言，意義當然不僅僅是再現原著?？苹秒娪暗牧⑸碇?，除了天馬行空的想象力以外，還必須用扎實豐富的細節(jié)擬真生活，讓觀眾憑借已有的生活經驗，認為自己所見的這一切都是真的。對于《沙丘》這樣一部未來世界的百科全書而言，要逼真呈現出一個全景式的想象世界，更加需要有無數堅固生動的細節(jié)支撐。每一處由創(chuàng)作或技術原因造成的虛假和漏洞，都會輕而易舉地導致觀眾眼中的彩色泡泡破碎幻滅。在這方面，新版《沙丘》作了很大的努力，且執(zhí)行得異常漂亮。當你置身完全黑暗的影院中時，仿佛獲得了一種飄浮在宇宙中的空前體驗，層出不窮的想象力會成功在兩個半小時里奪走你的所有視線。

我清楚地記得，影片戛然而止時，影廳里傳來幾句輕聲錯愕：這就結束了？音樂聲中，我躺進椅子里，發(fā)了好大一會兒呆。

想來想去，反而覺得挺妙的——你如主人公一般見到傳奇開始的時候，這個英雄的序章平淡地結束了;當你接受了這個結束的事實時，維倫紐瓦的沙丘宇宙——一場名為史詩的冒險開始了。

電影《沙丘》為觀眾呈現了一段神秘而感人至深的英雄之旅。天賦異稟的少年保羅·厄崔迪被命運指引，為了保衛(wèi)自己的家族和人民，決心前往浩瀚宇宙間最危險的星球，開啟一場驚心動魄的冒險。與此同時，各路勢力為了搶奪這顆星球上一種能夠釋放人類最大潛力的珍貴資源而紛紛加入戰(zhàn)場。最終，唯有那些能夠戰(zhàn)勝內心恐懼的人才能生存下去。