大咖云集“愛樂之都”

周潔

今年是中國音樂劇發(fā)展第20個(gè)年頭，從一開始的“賣不上座”到當(dāng)下的“一票難求”，音樂劇人走過了一段艱難時(shí)光，也終于迎來自己的光輝歲月——2021年，上海共舉辦營業(yè)性演出38366場，其中音樂劇門類異軍突起，僅以亞洲大廈為代表的小劇場音樂劇“星空間”，每月演出就超過500場，更別提以《輔德里》《人間失格》《趙氏孤兒》為代表活躍在各大劇院的更多原創(chuàng)音樂劇。

月月有新劇，天天有演出，音樂劇正在成為更多人喜歡上海的理由。在這一大背景下，3月12日，東方衛(wèi)視籌劃許久制作精良的全國首檔全產(chǎn)業(yè)鏈音樂劇文化推廣節(jié)目《愛樂之都》如期播出，給當(dāng)下因?yàn)橐咔闊o法走進(jìn)劇院的觀眾帶來了藝術(shù)大餐，也給不了解音樂劇的觀眾打開了新的大門。

音樂劇演員鄭棋元。

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鄭棋元剛下飛機(jī)，手機(jī)彈出一條信息提示。

原來，朋友轉(zhuǎn)發(fā)了《愛樂之都》節(jié)目組招募音樂劇演員的海報(bào)，告訴他：可以叫你身邊的朋友去試試?？赐旰?bào)上的面試信息，鄭棋元自己心動了，這是他從業(yè)多年以來看到的第一個(gè)音樂劇綜藝節(jié)目，“我告訴經(jīng)紀(jì)人，我想去這個(gè)節(jié)目”。

鄭棋元是國內(nèi)最早從事音樂劇行業(yè)的演員之一，入行近20年，他出演過17部優(yōu)秀作品，其中包括了被譽(yù)為“音樂劇教科書”的《金沙》，這部劇被各大音樂院校編入了教材，他也成為了“音樂劇教科書”。

作為音樂劇圈大前輩，鄭棋元本可以“躺平”，然而《愛樂之都》燃起了他內(nèi)心火焰，他告訴《新民周刊》：“這個(gè)行業(yè)需要一大批優(yōu)秀的專業(yè)人才加入，這個(gè)過程當(dāng)然是循序漸進(jìn)的，而這個(gè)節(jié)目無疑是對整個(gè)行業(yè)發(fā)展的助推。同時(shí)，我也希望在這個(gè)舞臺上突破自己，演一些不一樣的東西，給觀眾更多新鮮感。”

于是，觀眾們就看到了鄭棋元、郭耀嶸帶來的首版中國演員演繹的《劇院魅影》。

節(jié)目舞臺最大限度還原了原版《劇院魅影》的場景，又請來了原版音樂總監(jiān)進(jìn)行遠(yuǎn)程指導(dǎo)，為了讓展演片段更加易于理解，節(jié)目組還進(jìn)行了一些調(diào)整，比如郭耀嶸的high E結(jié)束后，鄭棋元多了一段solo?！捌鋵?shí)用英語來演唱，對我來說是有難度的，每天都在家練習(xí)，天天練，終于形成了肌肉記憶”，鄭棋元坦言，自己平時(shí)是個(gè)“知難而退”的人，“但在這個(gè)節(jié)目中，我學(xué)會了變得勇敢，即使有困難——我的英語很差，歌曲旋律又很快，但我還是愿意盡我努力把舞臺呈現(xiàn)到完美”。

《劇院魅影》片段不僅驚艷了觀眾，節(jié)目播出后，兩位中國演員的演繹獲得了該劇編劇安德魯·勞埃德·韋伯的轉(zhuǎn)發(fā)點(diǎn)贊。

《愛樂之都》的舞臺上，不僅有鄭棋元這樣的行業(yè)大咖，也有許多活躍在音樂劇市場一線的年輕演員。第一次參加綜藝節(jié)目的張會芳，就是其中之一。

中國音樂劇演員第一次詮釋經(jīng)典音樂劇《劇院魅影》片段。

張會芳出身戲曲世家，偶然的機(jī)會讓她由衷愛上了音樂劇，并從戲曲表演轉(zhuǎn)到了音樂劇表演上，“戲曲有很多程式化的東西，而音樂劇卻能夠無限包容。這是最吸引我的部分”。26歲的她自出演音樂劇以來，幾乎都是女一號，去年年底，由她擔(dān)綱主演的中文版《羅密歐與朱麗葉》在上海文化廣場唱響，經(jīng)典故事由中國音樂劇演員首度演繹，受到劇迷們的熱烈歡迎。

“我覺得我很幸運(yùn)，在年輕的時(shí)候就碰到了很多好的機(jī)會，這次參加電視節(jié)目，也希望將音樂劇的魅力帶給更多人”。不過，她在《愛樂之都》的初舞臺還是因?yàn)榫o張發(fā)揮不盡如人意，她回過頭來反思總結(jié)：“第一期錄制的時(shí)候有很多雜念，那種想要不辜負(fù)觀眾的期待，想要好好表演的想法，反而讓自己在舞臺上顧慮重重，變得不夠自信?！焙迷?，她已經(jīng)慢慢調(diào)整好了心態(tài)，“把自己完全沉浸在角色中就夠了”。

可以說，這個(gè)節(jié)目集結(jié)了當(dāng)下中國音樂劇演員的最強(qiáng)陣容，同時(shí)也真實(shí)呈現(xiàn)了音樂劇演員的基本生態(tài)?！稅蹣分肌房傊谱魅?、東方衛(wèi)視中心副總監(jiān)施嘉寧告訴《新民周刊》，節(jié)目組幾乎面試了所有中國的音樂劇演員，包括院校里相關(guān)專業(yè)的學(xué)生，甚至一些跨界人士?！白罱K入選的32名演員，一方面呈現(xiàn)出了當(dāng)下音樂劇演員的真實(shí)生態(tài)，既有比如鄭棋元這樣擁有票房號召力的頂級演員;有活躍在各大劇院，承擔(dān)音樂劇演出的中堅(jiān)力量;有如李紫婷、汪卓成這樣的跨界演員;也有特別年輕的00后演員，比如大四就已經(jīng)有百場表演經(jīng)歷的蔡淇，他們代表著音樂劇的未來。另一方面，演員們的實(shí)力和水平也是重要考量因素，在選擇跨界藝人時(shí)，也考慮到了藝人的專業(yè)背景和音樂劇的契合度?！?/p>

戲劇導(dǎo)演專業(yè)出身的施嘉寧，自己就是中國音樂劇發(fā)展的見證者?！皬牡谝慌魳穭臉I(yè)者到現(xiàn)在親歷音樂劇繁榮的年輕演員，新秀大咖同臺飆戲無疑也是向觀眾傳遞著一個(gè)小眾藝術(shù)門類的發(fā)展之路?！?/p>

自2002年中國觀眾第一次接觸音樂劇以來，20年的發(fā)展過程中，中國一直以國外引進(jìn)音樂劇為主流，特別是在上海，對于海外經(jīng)典音樂劇劇目格外認(rèn)可，而中國原創(chuàng)音樂劇更多屬于“學(xué)院派”的范疇，市場上叫好又賣座的屈指可數(shù)——直到疫情期間，海外團(tuán)隊(duì)無法入境，催生了本土原創(chuàng)音樂劇項(xiàng)目加速發(fā)展。

不可否認(rèn)，無論當(dāng)下音樂劇市場如何火爆，這仍然是一門年輕的藝術(shù)，而這一階段的中國音樂劇演員，更多是依靠著對舞臺的熱愛堅(jiān)持到了現(xiàn)在。2021年初，音樂劇制作公司繆時(shí)客出品的紀(jì)錄片《上海！上海！》中，音樂劇演員葉麒圣從舞臺的歡呼聲中走出，跟著他的腳步，鏡頭來到了昏暗的弄堂，吱呀作響的樓梯間上，是他小小的單人間，里面存放著粉絲寫給他的卡片和信件，他說：“很多人說勞逸結(jié)合，但反而對于勞，我是快樂的?！?/p>

作為這兩年音樂劇舞臺上最璀璨的一顆新星，這份快樂不僅來自于被認(rèn)可的喜悅，更來自于從事內(nèi)心所愛時(shí)不計(jì)一切的付出，《愛樂之都》作為他第一個(gè)電視綜藝節(jié)目，目的就如節(jié)目開場舞《不負(fù)熱愛》中所唱“夢想燃燒，用實(shí)力閃耀，不負(fù)這一份熱愛”。

他在《搖滾紅與黑》片段中詮釋的落魄于連，讓臺下的張雨綺直呼“他的眼睛里有光”。眼里有光的不僅是臺上的演員，作為中國第一檔也是唯一一檔純粹聚焦在音樂劇這個(gè)門類的節(jié)目，施嘉寧介紹：“我們做節(jié)目時(shí)首先考慮的就是專業(yè)度。音樂劇是戲劇和音樂結(jié)合的舞臺藝術(shù)，如何用電視的手法把屬于劇場藝術(shù)的東西進(jìn)行傳播和改革，既是這個(gè)節(jié)目最大的創(chuàng)新，也是它最難的地方?！?/p>

音樂劇演員張會芳。

在制作過程中，節(jié)目組邀請了業(yè)內(nèi)頂級的專家一起創(chuàng)作，擁有強(qiáng)大的幕后班底。來自上海音樂學(xué)院音樂戲劇系安棟主任擔(dān)任了節(jié)目的音樂總監(jiān)，劇目片段的排練導(dǎo)演有來自英語版《劇院魅影》音樂總監(jiān)的蓋·辛普森、原版《巴黎圣母院》演員丹尼爾·拉沃伊等等，可謂大咖云集。

在劇目選擇上，節(jié)目組進(jìn)行了深度市場調(diào)查，“市場上的音樂劇類別是很多元的，節(jié)目組也保持了這種多元開放的態(tài)度。在第一階段，我們選擇了入門級經(jīng)典音樂劇、德法音樂劇、日韓音樂劇，當(dāng)然還有中文原創(chuàng)音樂劇中的佼佼者如《在遠(yuǎn)方》等，通過不同類型音樂劇片段的匯演，希望讓大家在短時(shí)間內(nèi)領(lǐng)略到音樂劇的魅力?！笔┘螌幪寡浴?/p>

但音樂劇“破圈”，專業(yè)就夠了嗎？

“中國音樂劇發(fā)展到今天，積累下了一批寶藏級的音樂劇從業(yè)者，但我們?nèi)匀恍枰嗟膶I(yè)或者非專業(yè)人士看到它，幫助它。因此，我們邀請到廖昌永、張雨綺、阿云嘎、黃舒駿、小柯和大張偉，他們來自行業(yè)內(nèi)外，擁有不同視角，越來越多的人共同助力，相信會讓音樂劇的發(fā)展更加繁榮?！?/p>

這也是張雨綺被邀請擔(dān)任助力人的原因，“正如張雨綺在節(jié)目中所說，她代表的是普通觀眾的視角，這意味著她也許不了解里邊任何一個(gè)演員，任何一個(gè)劇目，所以她只需要在乎觀賞的那一刻，片段中的這個(gè)演員是不是足夠打動到她”。

舞臺藝術(shù)想要發(fā)展，最應(yīng)當(dāng)爭取的就是普通觀眾，否則就成了一場表演者的自嗨。音樂劇四大經(jīng)典名劇的制作人卡麥隆·麥金托什就曾說：“音樂劇在中國的未來取決于中國的觀眾，而不取決于我們。”因此，張雨綺所代表的普通觀眾視角，正是音樂劇能否“破圈”的關(guān)鍵。

“同時(shí)，她作為一名出色的演員，表演也是音樂劇重要一環(huán)，她對于角色塑造部分的評價(jià)是準(zhǔn)確的，作為女演員，她也可以站在一個(gè)女性的視角來看待音樂劇演員的表現(xiàn)——目前音樂劇市場中，女性題材的創(chuàng)作面臨瓶頸，女演員的生存處境欠佳，她也能為節(jié)目補(bǔ)足這部分視角。”施嘉寧說。

第一個(gè)“吃螃蟹”總有很多挑戰(zhàn)。細(xì)心的觀眾注意到，節(jié)目中的引進(jìn)劇片段，既有原汁原味的經(jīng)典再現(xiàn)，也有經(jīng)過譯配的中文版表演，這也是節(jié)目組的一個(gè)巧思。施嘉寧表示：“對資深劇迷來說，往往覺得原版是最好的，但對于一個(gè)電視節(jié)目，我們也需要在大眾傳播和小眾藝術(shù)門類之間做好平衡，而中文譯配的版本顯然更能夠增加大眾傳播的效果。而節(jié)目播出后觀眾給到的很多反饋甚至質(zhì)疑，我們希望大家給我們一整季的時(shí)間解答疑問，看到我們的真誠?！?/p>

“從這個(gè)舞臺，來到這座城?！边@是《愛樂之都》打出的一句口號。

戲劇與城市的關(guān)系密不可分。想讓城市更美好，文化和藝術(shù)是不可缺少的一環(huán)。而東方衛(wèi)視的愛樂之都，自然離不開上海這座城市，她不僅是音樂劇這一舶來品最初到中國落地生根的碼頭，也是當(dāng)下音樂劇發(fā)展最為蓬勃的一座城市。施嘉寧表示：“就如許多人到美國紐約，必定會看一場百老匯，到英國倫敦，一定要去西區(qū)一樣，上海也在努力打造自己的百老匯?！?/p>

《愛樂之都》助力團(tuán)。

而上海離百老匯，究竟還有多遠(yuǎn)？

五年前，上海提出打造“亞洲演藝之都”的目標(biāo)，以“年均4萬場演出”作為硬指標(biāo)。2021年，上海共舉辦營業(yè)性演出38366場，幾乎追平疫情前的場次。2021年，《上海市社會主義國際文化大都市建設(shè)“十四五”規(guī)劃》再次提出，到“十四五”期末的時(shí)候，全市年均演出場次將達(dá)到5萬場左右，音樂劇無疑將在其中承擔(dān)重要角色。

然而，盡管過去兩年的音樂劇市場發(fā)展迅速，誕生了如《趙氏孤兒》《人間失格》《隱秘的角落》等制作精良的原創(chuàng)音樂劇，但也不乏一些粗制濫造、倉促上馬的“割韭菜”之作，總體來看，目前國內(nèi)的原創(chuàng)音樂劇作品只有高原而無高峰。

而《愛樂之都》的制作播出，無疑將為推動行業(yè)發(fā)展起到重要作用?！耙魳穭⌒袠I(yè)的發(fā)展已經(jīng)到達(dá)了一個(gè)新的階段，而整個(gè)市場的繁榮只靠一個(gè)阿云嘎、一個(gè)鄭云龍是不夠的，我們需要更多現(xiàn)象級的音樂劇演員。”施嘉寧表示“在新的階段，東方衛(wèi)視和文廣演藝集團(tuán)共同參與項(xiàng)目，打通線上線下合作模式，助力行業(yè)發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)更多頂級音樂劇演員?！?/p>

據(jù)悉，節(jié)目中的32位音樂劇演員將角逐《愛樂之都》“愛樂之冠”，最終上海文廣演藝集團(tuán)將為每位《愛樂之都》歡唱團(tuán)成員簽下100場演出約，共同參與30場演出，進(jìn)行中國原創(chuàng)音樂劇巡演，“任何一種文化要本土化、要落地，它必然是講中國人自己的故事，所以我們也將通過這個(gè)節(jié)目的影響力，推出線下高質(zhì)量的中國原創(chuàng)音樂劇”。

因此，《愛樂之都》的意義不僅僅是一個(gè)綜藝節(jié)目，更是上海創(chuàng)建亞洲演藝之都過程中一個(gè)大的鋪墊?！巴ㄟ^這個(gè)節(jié)目搭建的平臺，讓更多的觀眾，尤其是平時(shí)不怎么關(guān)心音樂劇的觀眾，領(lǐng)略到音樂劇的魅力，愛上音樂劇進(jìn)而走進(jìn)劇場，甚至拉動一座城市的文旅產(chǎn)業(yè)。”施嘉寧說，這就是《愛樂之都》項(xiàng)目背后的初心和野心。