書(shū)畫(huà)同源之藝術(shù)意境

王暉

我國(guó)有著悠久的歷史文化，中國(guó)畫(huà)與書(shū)法經(jīng)過(guò)幾千年的傳承，已經(jīng)成為我國(guó)傳統(tǒng)文化體系的重要組成部分，在眾多文人墨客的發(fā)揚(yáng)下，中國(guó)畫(huà)與書(shū)法兩者之間相互交融、相互促進(jìn)、共同發(fā)展。經(jīng)過(guò)多年的演變，在中國(guó)畫(huà)中融入了書(shū)法用筆的巧妙之處，而在書(shū)法作品中也借鑒了中國(guó)畫(huà)中傳情達(dá)意的用法，充分展現(xiàn)了書(shū)畫(huà)同源的藝術(shù)意境。

中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法發(fā)展的過(guò)程其實(shí)也是中國(guó)思想、美學(xué)、文學(xué)等方面不斷進(jìn)步的歷程，中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法兩者同為中國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，幾千年來(lái)兩者之間相輔相成，在筆法的運(yùn)用、創(chuàng)作工具上是相通的，并且在書(shū)法與繪畫(huà)中所蘊(yùn)含的哲學(xué)思想以及創(chuàng)作過(guò)程中對(duì)美學(xué)的追求，都具有相通性，這也是自古以來(lái)我國(guó)書(shū)畫(huà)大家們所倡導(dǎo)的書(shū)畫(huà)同源的思想精髓所在。

中國(guó)“書(shū)畫(huà)同源”理論

中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法起源相通。中國(guó)的漢字是目前世界上使用時(shí)間最久、使用人數(shù)最多的文字之一，從最早的甲骨文到現(xiàn)在的漢字體系，隨著歷史的更替，各個(gè)歷史時(shí)期的字都有著鮮明的藝術(shù)特征。漢字最初的形成是以表音表意為主，在發(fā)現(xiàn)的甲骨文中多數(shù)都符合象形、會(huì)意的造字規(guī)律。考古學(xué)家認(rèn)為，仰韶文化是史前的第一次藝術(shù)浪潮，所出土的彩陶上的花紋表明中國(guó)最古老的繪畫(huà)萌芽于象形字符化的書(shū)法，并且繪畫(huà)與書(shū)法均以線條作為其表現(xiàn)形式（如圖1 仰韶文化的彩陶）。唐代張彥遠(yuǎn)對(duì)唐以前關(guān)于書(shū)畫(huà)同源的各種理論進(jìn)行了梳理，他在《歷代名畫(huà)記》中提出了“書(shū)畫(huà)異名同體說(shuō)”，表明在造字初期書(shū)畫(huà)并沒(méi)有被清晰分隔開(kāi)來(lái)。繪畫(huà)與文字兩者的區(qū)分是因?yàn)樗磉_(dá)的目標(biāo)不同所區(qū)別，繪畫(huà)以形為主，而文字則是以意為主，兩者在有了“繪畫(huà)”與“書(shū)法”名字上的區(qū)分后，表明是兩種相異的事物。在兩者分離后繪畫(huà)的藝術(shù)形式得到了充分的發(fā)揮，也就出現(xiàn)了與書(shū)法不同的創(chuàng)作要求。

在歷代的書(shū)法繪畫(huà)作品中不難看出，兩者在美術(shù)方面曾有過(guò)多次融合。趙孟頫在繪畫(huà)作品《秀石疏林圖》中題“石如飛白木如籀，寫(xiě)竹還應(yīng)八法通，若也有人能會(huì)此，須知書(shū)畫(huà)本來(lái)同”（如圖2趙孟頫作品《秀石疏林圖》），其所表達(dá)的以書(shū)入畫(huà)、書(shū)畫(huà)同源的觀點(diǎn)躍然紙上?？瑫?shū)、大篆、飛白書(shū)等筆法的運(yùn)用在繪畫(huà)作品中也得到了充分展現(xiàn)，同量又為書(shū)法之風(fēng)的形成奠定了基礎(chǔ)。

中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法工具相通。在中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法作品創(chuàng)作中，線條是構(gòu)成點(diǎn)畫(huà)的主要形式，筆、墨、紙、硯則是書(shū)畫(huà)創(chuàng)作的主要載體，僅是點(diǎn)、線、面的藝術(shù)表現(xiàn)方式有所區(qū)別，創(chuàng)作者使用毛筆在宣紙上進(jìn)行簡(jiǎn)單的勾勒，無(wú)需進(jìn)行色彩上的渲染，就可以成就一幅具有中國(guó)特色的水墨作品，這也是歷經(jīng)千年中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法藝術(shù)得以融合的重要原因。宗白華先生曾說(shuō)過(guò)：“引書(shū)法入畫(huà)，乃成中國(guó)畫(huà)的第一特點(diǎn)，中國(guó)畫(huà)以書(shū)法為骨干，以詩(shī)境為靈魂，詩(shī)、書(shū)、畫(huà)同屬于一境層?！边@也充分說(shuō)明了中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法創(chuàng)作在用筆上的相通，在筆法技藝上都講究露鋒、側(cè)鋒、逆鋒、順?shù)h、藏鋒的變化，通過(guò)線條的虛實(shí)有度來(lái)表達(dá)不同的意境。中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法所傳達(dá)的都是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化的精髓，宣揚(yáng)的是真、善、美，兩者意趣相同，都是自然、真情、寫(xiě)意的流露，在藝術(shù)表現(xiàn)形式、技法的運(yùn)用上都是相輔相成、相互借鑒的。

中國(guó)書(shū)畫(huà)的同源異用方式

書(shū)畫(huà)同筆不同技。一幅書(shū)法作品傳達(dá)給人的有動(dòng)感美、力感美和形感美，在不斷演變過(guò)程中，繪畫(huà)藝術(shù)在汲取書(shū)法的美感精髓后不斷豐富自身的線條表現(xiàn)形式。在宋元之后，我國(guó)眾多畫(huà)家對(duì)于書(shū)畫(huà)同源的理念有了更深層次的理解，從新的角度對(duì)中國(guó)繪畫(huà)創(chuàng)作中的特殊審美意義與形式的趣味性創(chuàng)作，這對(duì)后來(lái)繪畫(huà)與書(shū)法在線條的運(yùn)用上產(chǎn)生了很大影響。在繪畫(huà)用筆技藝中有骨法用筆之說(shuō)，但是書(shū)法用筆的講究的是筆力千鈞、力透紙背，繪畫(huà)用筆則更注重藝術(shù)效果的呈現(xiàn)。在書(shū)法創(chuàng)作中，創(chuàng)作者往往會(huì)為了突出作品線條的節(jié)奏感與立體化的視覺(jué)效果，而不斷調(diào)整握姿。但是，在繪畫(huà)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者在使用中鋒筆法時(shí)多以懸腕豎筆為主，這是為了保持中鋒筆尖偏出墨痕，而筆尖則要保持在墨痕中。

書(shū)畫(huà)同意不同境。中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法都是通過(guò)筆、墨、紙、硯來(lái)完成藝術(shù)作品，但是兩者在藝術(shù)形態(tài)的呈現(xiàn)上有著本質(zhì)的差別。中國(guó)繪畫(huà)作品在創(chuàng)作過(guò)程中，所展現(xiàn)的內(nèi)容是真實(shí)的景或物，而書(shū)法作品受到線條字形的限制，所展現(xiàn)的內(nèi)容很難具象化，即便是欣賞者具有較高的聯(lián)想能力與審美觀，但是仍然無(wú)法企及到繪畫(huà)作品所呈現(xiàn)的意境。因此，站在欣賞者的角度，通過(guò)繪畫(huà)作品可以欣賞到真實(shí)的景或物，并由此而產(chǎn)生聯(lián)想，但是通過(guò)書(shū)法作品只能欣賞到其筆畫(huà)之美、形態(tài)之美。欣賞者通過(guò)繪畫(huà)作品所展現(xiàn)的內(nèi)容感受到畫(huà)家的內(nèi)心世界，進(jìn)而與畫(huà)家產(chǎn)生情感上的共鳴，而書(shū)法作品的結(jié)構(gòu)、筆畫(huà)、線條經(jīng)過(guò)巧妙融合后，所展現(xiàn)的是筆鋒的飄逸、剛勁或淡雅的氣度，并非是意境的展現(xiàn)。因此，書(shū)法在意趣、意境的展現(xiàn)方面是無(wú)法達(dá)到繪畫(huà)的高度。

中國(guó)畫(huà)妙筆與書(shū)法翰墨創(chuàng)新探索

中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法都是我國(guó)傳統(tǒng)文化的一部分，極具中國(guó)視覺(jué)文化的表現(xiàn)力，歷經(jīng)幾千年的傳承與發(fā)展，都蘊(yùn)含了中國(guó)傳統(tǒng)文化的哲學(xué)思想。雖然在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中繪畫(huà)與書(shū)法兩者在表現(xiàn)形式上已經(jīng)分離，但兩者在創(chuàng)作過(guò)程中都離不開(kāi)民族情感、風(fēng)俗習(xí)慣、文化傳統(tǒng)、經(jīng)濟(jì)現(xiàn)狀以及地域特點(diǎn)等，這也正是中國(guó)傳統(tǒng)文化母體形成的載體。

董其昌與趙孟頫是我國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)界將繪畫(huà)與書(shū)法融合最具代表性的人物，趙孟頫在繪畫(huà)創(chuàng)作中借鑒了“二王”書(shū)法作品中婉約、輕靈的風(fēng)格，充分展現(xiàn)了繪畫(huà)與書(shū)法藝術(shù)在精神層面、技術(shù)層面相互依存的關(guān)系，這種以筆法技巧體現(xiàn)山水情境之美的創(chuàng)作方式對(duì)后世書(shū)畫(huà)藝術(shù)發(fā)展起到了啟迪的作用。明代董其昌在繪畫(huà)與書(shū)法創(chuàng)作中講究“熟中生”，提出了“字須熟后生”的理論，其創(chuàng)作思想同樣為后世繪畫(huà)與書(shū)法創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。《關(guān)山雪霽圖》（如圖3 關(guān)山雪霽圖（局部））是董其昌一生追求的平淡天真的具體表現(xiàn)，在創(chuàng)作過(guò)程中運(yùn)用平遠(yuǎn)與深遠(yuǎn)的構(gòu)圖思想，展現(xiàn)了連綿無(wú)際的峰巒疊嶂，其用筆含蓄，繪畫(huà)線條高低起伏有致，景物雖多卻融洽順暢，物象分明，達(dá)到了高超的藝術(shù)境界。

中國(guó)繪畫(huà)與書(shū)法均以中國(guó)傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，兩者互通相生，任何對(duì)兩者同源性產(chǎn)生質(zhì)疑的觀點(diǎn)都是違背客觀規(guī)律的。雖歷經(jīng)千年，繪畫(huà)與書(shū)法之間形成了各自獨(dú)立的發(fā)展體系，但是在創(chuàng)作過(guò)程中卻要依托作者內(nèi)心情感，受到同源異用性特質(zhì)的影響，兩者在創(chuàng)新發(fā)展過(guò)程中始終將傳統(tǒng)文化母體作為基礎(chǔ)，然后探尋各自的創(chuàng)新創(chuàng)作路徑。

書(shū)畫(huà)同源異用性是在傳統(tǒng)文化傳承過(guò)程中產(chǎn)生的，繪畫(huà)與書(shū)法都是彰顯時(shí)代文化與美學(xué)實(shí)踐探索成效的藝術(shù)載體，在創(chuàng)作過(guò)程中都能夠體現(xiàn)其現(xiàn)代性、探索性、多樣性的特征?，F(xiàn)代書(shū)畫(huà)家應(yīng)充分理解繪畫(huà)與書(shū)法兩者之間同源異用特質(zhì)，做好用筆技巧與經(jīng)驗(yàn)的積累，形成專業(yè)的書(shū)法創(chuàng)作意識(shí)和深厚的創(chuàng)作功底，通過(guò)線條交錯(cuò)呈現(xiàn)出作品的藝術(shù)美感。

“書(shū)畫(huà)同源”的思想在我國(guó)由來(lái)已久，是中國(guó)傳統(tǒng)文化特質(zhì)的重要組成部分，現(xiàn)代畫(huà)家與書(shū)法家在創(chuàng)作過(guò)程中應(yīng)充分理解繪畫(huà)與書(shū)法兩者之間存在的互通性，主動(dòng)學(xué)習(xí)繪畫(huà)與書(shū)法創(chuàng)作的技法，掌握用筆技巧，展現(xiàn)線條組合的靈動(dòng)性，將美學(xué)與藝術(shù)融入到作品當(dāng)中，從而提升書(shū)畫(huà)作品的藝術(shù)效果。

作者單位：甘肅省定西市隴西縣文化館