試析陶瓷花鳥畫寫意技法的色彩表達

張燕君

摘 要：陶瓷花鳥畫產(chǎn)生的視覺效果，主要由瓷畫顏料、陶瓷以及寫意繪畫技法共同組成，繪畫作者可以通過對光影、花鳥結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)來創(chuàng)造出不同類型的視覺效果，如今在陶瓷花鳥畫領(lǐng)域，已經(jīng)形成了水墨畫、民間畫、現(xiàn)代畫等諸多不同風(fēng)格，運用寫意技法可以通過色彩傳達出繪畫者的不同意向，部分畫家還會應(yīng)用多種不同色釉來強化陶瓷裝飾，達到最佳的表達效果。本文通過對如今陶瓷花鳥畫寫意技法的色彩、表達方式以及風(fēng)格等進行了分析和對比研究，以期可以推動當(dāng)代陶瓷畫領(lǐng)域的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：陶瓷花鳥畫;寫意技法;色彩表達

1 前言

陶瓷花鳥畫從繪畫技法方面可以分為兩種類型，其中一種是工筆技法的陶瓷花鳥畫，而另外一種則是寫意技法的陶瓷花鳥畫。這兩種不同技法的陶瓷繪畫形式所表達出的思想和藝術(shù)理念均存在差異，除此之外，在色彩表達方面的差異更是非常之大，而正是因為這種非常顯著的差別，讓不同技法制作出的陶瓷花鳥畫形成了不同體系。在寫意陶瓷花鳥畫中，其色彩表達屬于一種精神狀態(tài)方面的表達，因此需要對協(xié)議陶瓷花鳥畫的色彩表達進行研究，以此來推動寫意陶瓷花鳥畫的發(fā)展。

2中國傳統(tǒng)色彩中的情感表達

陶瓷花鳥畫的一大特點就是色彩表達，其色彩藝術(shù)傳達著我國千百年生生不息的傳統(tǒng)文化。過去很長一段時間里，中華民族的祖先在艱難困苦的生活中，懷著對自然的熱愛和敬畏，發(fā)現(xiàn)了身邊花鳥動植物的顏色特點，從而使用色彩將之記錄描繪下來，其中尤其以紅色、黑色為主要應(yīng)用顏色，主要原因是這一色調(diào)象征著生命，同時，古時候認為紅色喜慶且具有去除邪祟的作用，而紅色與黑色的搭配也能體現(xiàn)出一定的崇高、嚴肅特點，能夠表達出古人的積極態(tài)度，因此這兩種顏色在古時候得到了廣泛應(yīng)用。而隨著時代的發(fā)展，陶瓷花鳥畫的色彩應(yīng)用也逐漸個性化，主要原因還是我國的色彩體制逐漸完備，也讓不同時期的陶瓷花鳥畫創(chuàng)作者的觀念和情感充分表達了出來[1]。陶瓷花鳥畫具有豐富的色彩底蘊，其中不僅體現(xiàn)出了我國人民對生命對自然的意向表達，也在其中充分融入了創(chuàng)作者個人情感和思想，包含著創(chuàng)作者的個人修養(yǎng)，也能從中看出其對藝術(shù)的認知和追求。

2.1色彩的情感特性

在如今我國的藝術(shù)作品中，不僅在文學(xué)創(chuàng)作領(lǐng)域還是在繪畫領(lǐng)域，花鳥這類娛情悅興的元素成為了藝術(shù)創(chuàng)作最主要的內(nèi)容之一。在進行花鳥元素的創(chuàng)作時，可以在其中展現(xiàn)與自然息息相關(guān)的內(nèi)容，從而讓創(chuàng)作者的心靈不受拘束，成為自由且思想開拓的創(chuàng)作者。我們常說藝術(shù)源于生活且高于生活，因此，只有創(chuàng)作者能夠從現(xiàn)實生活中得到切實且深刻的心靈感受，才能真正的在繪畫過程中創(chuàng)作出引人入勝的情境。也正因如此，繪畫創(chuàng)作者更應(yīng)該對生活充滿希望和激情，從生活中汲取靈感，從而可以在繪畫創(chuàng)作過程中充分融入其思想情感，讓其所創(chuàng)作出的藝術(shù)形象更加豐滿[2]。對于繪畫藝術(shù)創(chuàng)作來說，色彩是非常重要且能夠豐富畫面的視覺元素之一，但是若在色彩的應(yīng)用過程中，創(chuàng)嘴鷗這未能融入自身情感對其進行駕馭，就很有可能破壞繪畫中的情感，不利于創(chuàng)作者抒發(fā)自身的情感想法，對于重點強調(diào)情感輸出的花鳥畫更為關(guān)鍵，花鳥畫的色彩設(shè)定需要的情感和意象的控制下進行色彩表達。在以往的色彩表達過程中，受到自然生命和主觀意象的影響，陶瓷花鳥畫中會產(chǎn)生大量的獨具個性化的色彩表達，以此來加強作品中的情感表達能力[3]。

2.2色彩的意象審美

陶瓷花鳥畫是一種繪畫過程與自然元素相互融合的創(chuàng)作方式，同時也能在繪畫作品中充分體現(xiàn)出我國人民的思想文化內(nèi)涵。中國傳統(tǒng)繪畫中更加強調(diào)外師造化和中得心源，這兩種思想相得益彰，而在陶瓷花鳥畫的色彩意象表達中也應(yīng)該一這兩種思想觀點為基礎(chǔ)。陶瓷花鳥畫創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者不能單純對自然界的花鳥元素的色彩進行照抄照搬，而是應(yīng)該進行適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)處理，去除一些存在影響的環(huán)境色，同時對光影、結(jié)構(gòu)和明暗進行分析，再根據(jù)創(chuàng)作者自身對于花鳥動態(tài)特質(zhì)的把握，結(jié)合創(chuàng)作者的審美和情感意象，最終完成具有獨特色彩意象審美的花鳥畫作品。在陶瓷花鳥畫創(chuàng)作者眼中，鳥類的飛翔運動以及花卉的枯榮，結(jié)合風(fēng)雨、晨昏等不同的環(huán)境特點，一切自然元素都是在不斷變化且迸發(fā)出豐富多層次色彩的。這些色彩不單指動植物本身的色彩，更意指創(chuàng)作者自身的情感色彩，也就是陶瓷花鳥畫創(chuàng)作者在面對自然元素時所產(chǎn)生的情感變化[4]。在這種色彩意象中，陶瓷花鳥畫的色彩表達需要遵循以下幾個原則，首先需要遵循事物本身的客觀色彩，其次是需要考慮到陶瓷花鳥畫創(chuàng)作者的主觀意象，最后還需要考慮到陶瓷繪畫技法的約束，盡量實現(xiàn)創(chuàng)新和優(yōu)化。只有充分把握和平衡這三點，才能真正實現(xiàn)規(guī)范化且獨具風(fēng)格化的陶瓷花鳥畫創(chuàng)作。

3寫意花鳥畫與陶瓷繪畫藝術(shù)的關(guān)系

在傳統(tǒng)花鳥畫創(chuàng)作中，寫意花鳥畫是非常重要的一個分支，相對于工筆花鳥畫來說，寫意花鳥畫在創(chuàng)作技法上有所差異，不管是小寫意還是大寫意，都屬于寫意畫的范疇，也就是我們常說的寫意花鳥畫。在寫意花鳥畫創(chuàng)作過程中，多使用勾勒的形式表現(xiàn)花、葉，同時，潑墨、暈染等均屬于常見的寫意花鳥畫表達技法，寫意花鳥畫的創(chuàng)作主要為墨色互用[5]，即以墨為主，以色彩為輔助，是一種用色比較清麗的畫法。作為我國傳統(tǒng)的繪畫技法之一，寫意花鳥畫的創(chuàng)作主體多為自然界的萬物，不僅僅包括花卉和鳥類，一些獸類、竹石、魚類也都是創(chuàng)作的主要內(nèi)容，是一種歷史價值深厚且獨具審美的繪畫藝術(shù)形式。在我國歷史藝術(shù)的千百年發(fā)展過程中，寫意花鳥畫逐漸與陶瓷畫產(chǎn)生了千絲萬縷的聯(lián)系，二者互滲互融，逐漸成為了一種獨特的藝術(shù)表達形式，也就是說，寫意花鳥畫在視覺藝術(shù)上的表達，多呈現(xiàn)在畫紙或者是陶瓷之上，而決定其呈現(xiàn)方式的主要因素是時代審美，也可以說是我國發(fā)展過程中的審美變化。不同呈現(xiàn)方式之間的關(guān)系主要體現(xiàn)在其展示出的不同藝術(shù)特點，二者各具特色，陶瓷畫受其材質(zhì)影響，其造型和表達均有獨特風(fēng)采，在陶瓷藝術(shù)表達過程中，陶瓷造型是非常重要的提升其藝術(shù)感染力的方式。陶瓷造型不僅僅可以體現(xiàn)在其表面的繪畫上，更可以是立體的，也可以是在陶瓷制作過程中形成的，最終通過造型和裝飾，讓陶瓷畫展示出不同材質(zhì)的釉面，也能為陶瓷花鳥畫達到不同的肌理效果做出貢獻[6]。正是因為寫意陶瓷花鳥畫具有表達情感且自然活潑的特征，因此使其在我國長久的藝術(shù)歷史發(fā)展中，成為了獨具一席之地的重要審美藝術(shù)，也在人們的日常生活中受到了非常廣泛的喜愛。

4陶瓷花鳥畫寫意技法的色彩視覺表現(xiàn)生成概述

寫意陶瓷花鳥畫的色彩視覺表達指的是采取寫意技法或者利用不同顏色等形式，來達到提高作品觀賞性和色彩感受的繪畫表達方法，這種視覺表達形式又可以分為兩方面因素，其中一方面是主觀因素，即通過創(chuàng)作者主觀感受并付出努力而達到的色彩表達目的，而另一方面則是客觀因素，即受陶瓷材料本身以及寫意技法創(chuàng)作所產(chǎn)生的色彩沖擊。由這兩方面因素共同發(fā)揮作用，產(chǎn)生了寫意陶瓷花鳥畫的色彩表達。

4.1顏料色彩

對于寫意陶瓷花鳥畫的色彩表達來說，所使用的顏料色彩是最基本的影響因素，不同的陶瓷畫顏料受其材質(zhì)影響，其產(chǎn)生顏色的機理以及所需要使用的燒制溫度都有所不同，因此產(chǎn)生的色彩表達也會產(chǎn)生很大差異，例如釉上彩和釉下彩的燒制機理就存在顯著差別，因此在燒制完成后，二者的色彩表達也會產(chǎn)生一定不同，釉上彩的色彩表達更為優(yōu)異，其顏色更加鮮艷明亮，而釉下彩則正好相反，其顏色相對暗沉，造成這種現(xiàn)象的主要原因就是陶瓷畫的制作工藝存在差異[7]。隨著我國藝術(shù)領(lǐng)域的不斷發(fā)展，陶瓷畫所使用的顏料也在不斷革新和優(yōu)化，其類型也在不斷豐富，逐漸變得多樣化，因此，不同時代所使用的陶瓷畫顏料可以通過色彩表達，傳達出當(dāng)時的時代特點。因此，陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作者在進行繪畫時，可以根據(jù)自身的審美和需要創(chuàng)作的主題來選擇繪畫顏料，除此之外，更要考慮到當(dāng)時的時代特點和陶瓷制作工藝特點，需要選取顏色更加穩(wěn)定且更加容易操作的顏料來進行繪制，例如在釉上彩陶瓷的繪畫創(chuàng)作過程中，要盡量避免選擇古彩等顏料來進行創(chuàng)作，以免無法達到理想的寫意色彩表達目的。

4.2繪制技法

對于陶瓷寫意花鳥畫的色彩表達來說，不同的繪制技法也會產(chǎn)生不同影響，選擇合適的繪制技法可以保障陶瓷寫意花鳥畫的豐富性和個性特征。寫意陶瓷畫的創(chuàng)作者在繪畫過程中，受其情感特點的影響，其繪畫創(chuàng)作也會表現(xiàn)出不同特征，最終呈現(xiàn)在陶瓷畫的筆觸上，能夠充分體現(xiàn)出其下筆節(jié)奏，同時從色彩表達上也能看出創(chuàng)作者的情感變化。而正是因為這一變化，讓不同的陶瓷畫創(chuàng)作者形成了不同的創(chuàng)作風(fēng)格，最終形成不同的創(chuàng)作流派，例如傳統(tǒng)流派和現(xiàn)代流派在寫意陶瓷花鳥畫的色彩表達上會產(chǎn)生非常顯著的差異[8]。除此之外，使用不同的工具進行創(chuàng)作也會導(dǎo)致陶瓷花鳥畫的色彩表達產(chǎn)生差異，例如使用分水筆進行青花瓷花鳥畫的繪制，其產(chǎn)生的色彩表達效果就與應(yīng)用普通筆所產(chǎn)生的效果有很大差異，前者的筆觸會更加細膩且色調(diào)更加勻稱，因此色彩表達更加明快，而后者則會產(chǎn)生或濃或淡比較明顯的色調(diào)過渡，因此差異比較明顯。

5寫意陶瓷花鳥畫的色彩表達方式

寫意陶瓷花鳥畫的色彩表達屬于一種藝術(shù)創(chuàng)作，從中也可以看出創(chuàng)作者的色彩表現(xiàn)力。寫意陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作者不僅要在陶瓷上表達出客觀的自然事物，更要對其進行藝術(shù)加工處理，從而創(chuàng)作出更具藝術(shù)表現(xiàn)力的作品。寫意陶瓷花鳥畫的色彩表達主要從兩個方面體現(xiàn)出來，其一是需要創(chuàng)作者對自然事物有一定觀察和感悟，從而可以通過寫意技法將之表現(xiàn)出來，其二則是創(chuàng)作者對色彩規(guī)律敏感且能夠充分掌握色彩表達技術(shù)[9]。二者相輔相成，共同組成了寫意陶瓷花鳥畫的色彩表達模式，寫意陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作者通過對二者的融會貫通達到了最佳的色彩表達目的。首先，采取對比的形式是非常理想的色彩表達方法，對比包括冷暖對比、顏色明度對比、顏色互補對比等，例如喻木華先生的作品《花好月圓》（如圖1），這一作品是釉下彩青花瓷，因此青藍色作為主色調(diào)，創(chuàng)作者使用了不同

濃度的青花色進行繪制，而為了增強對比的色彩效果，作者采取了名都對比的方式，讓整個畫面更加和諧且枝葉分明，達到了比較理想的色彩表達效果。其次，在寫意陶瓷花鳥畫創(chuàng)作過程中，結(jié)構(gòu)的分解也是非常重要的色彩表達形式，尤其是在如今的寫意陶瓷花鳥畫中，應(yīng)用范圍相對廣泛。寫意陶瓷花鳥畫結(jié)構(gòu)的分解指的是通過對原有色彩表現(xiàn)形式的解構(gòu)和重組，形成全新的色彩表達效果。一般情況下，在寫意陶瓷花鳥畫色彩表現(xiàn)發(fā)展過程中，其結(jié)構(gòu)是始終處于不斷解體和重構(gòu)中的，其根本目的就是實現(xiàn)對寫意陶瓷花鳥畫的創(chuàng)新和優(yōu)化，具體解構(gòu)方式包括錯位、分割等方式，因此其隨機性相對較強[10]。隨著我國寫意陶瓷花鳥畫的不斷發(fā)展，如今也有很多創(chuàng)作者采取高溫顏色釉融合的方式對陶瓷畫進行結(jié)構(gòu)，從而強化畫面的色彩對比，以此來達到全新的色彩表達效果，以喻木華先生的作品《花前月下》為例（如圖2），該作品使用了窯變色釉的繪制方式來對青花顏色進行解構(gòu)，以此來達到強烈色彩反差的目的。當(dāng)然，這種對原本顏色的破壞也不能隨意進行，必須遵循合理的審美進行解構(gòu)，以免破壞陶瓷畫的美感。最后，對于寫意陶瓷花鳥畫來說，光影也是非常重要的色彩表達形式，在我國的傳統(tǒng)觀念中，光影與陰陽調(diào)和有一定的共通之處，因此，寫意陶瓷花鳥畫的色彩表達效果也與光影相通，因此創(chuàng)作者可以采取這種表達方式，融合東方的美學(xué)觀點，讓創(chuàng)作具備更具動態(tài)藝術(shù)的表達效果。

6寫意陶瓷花鳥畫中的色彩表達特征

6.1色彩的對比和調(diào)和

色彩是否美觀完全取決于其調(diào)配，而對于寫意陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作者來說，色彩的調(diào)配考驗了其藝術(shù)水平和色彩認知以及對色彩調(diào)配的理解，因此要求寫意陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作者能夠?qū)崿F(xiàn)更加多變的色彩調(diào)配。對于寫意陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作來說，色彩是非常重要的組成因素，因此在創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者不僅需要注意到用色的和諧情況，也要重視每一種色彩獨具的美觀性，同時還要注意畫面是否色彩調(diào)和，避免產(chǎn)生色彩不統(tǒng)一的情況。對于觀賞者來說，其對于陶瓷花鳥畫的色彩和諧度要求非常高，因此一旦出現(xiàn)了復(fù)雜的色彩搭配，就必須對其之間的關(guān)系進行平衡，以此來達到最和諧的色彩搭配效果[11]。在繪制寫意陶瓷花鳥畫過程中，創(chuàng)作者需要注意用色分明，分不同層次的進行色彩搭配，從而保障畫面有主有次，實現(xiàn)更加和諧統(tǒng)一的畫面效果。對此，創(chuàng)作者可以在一些顏色中加入補色，從而形成比較有生氣且有變化、主次分明的和諧色彩。除此之外，寫意陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作者還要注意一些鄰近色的變化，通過調(diào)配和顏色明度的調(diào)整，使其達到相互配合且更加柔和的顏色調(diào)配。

6.2色彩與畫面構(gòu)圖之間的關(guān)系

在寫意陶瓷花鳥畫中，對色彩的控制以及對畫面構(gòu)圖的調(diào)整是非常關(guān)鍵的，二者也是密不可分的，色彩與結(jié)構(gòu)之間相互輔佐相互依存。在畫面繪制過程中，采用工整的筆觸對花鳥的外部輪廓進行描繪是非常關(guān)鍵的，這考驗了創(chuàng)作者對于線條的想象能力和概括能力，也考驗了創(chuàng)作者能否在畫面中合理分配色彩。對于形體結(jié)構(gòu)來說，色彩是其依附者[12]，同時，色彩只有依附在結(jié)構(gòu)之上時，才能更加明確地感受到色彩的表達特征，因此，寫意陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作者需要注意色彩與畫面構(gòu)圖之間的關(guān)系，實現(xiàn)二者和諧統(tǒng)一。

7結(jié)束語

總而言之，在我國千百年來的歷史長河中，陶瓷花鳥畫是非常重要的歷史文化傳承，因其接受了千百年來的文化積淀，因此有著非常深厚的歷史藝術(shù)文化精髓，這也是如今的藝術(shù)文化領(lǐng)域迫切追尋的重點。如今我國的發(fā)展已經(jīng)日新月異，因此花鳥畫的基礎(chǔ)元素也發(fā)生了變化，即自然環(huán)境已然不可同日而語，因此陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作者也必須進行改變和創(chuàng)新，尤其需要對陶瓷花鳥畫的寫意技法及其色彩表達效果重視起來，需要采取有效手段加強創(chuàng)作水平，實現(xiàn)陶瓷花鳥畫色彩表達的和諧和平衡，以此來保障其對觀賞者有較強的視覺沖擊力，從而進一步培養(yǎng)人們對美的認知，推動寫意陶瓷花鳥畫領(lǐng)域長久發(fā)展。

參考文獻

[1]周乃林. 淺談傳統(tǒng)筆墨技法在表現(xiàn)海南寫意花鳥畫的運用[J]. 美與時代：美學(xué)（下）， 2020（7）：3.

[2]劉飛. 淺談工筆花鳥技法在陶瓷中的傳承和創(chuàng)新[J]. 數(shù)碼世界， 2019（12）：1.

[3]程麗霞. 潑墨寫意法在青花花鳥畫當(dāng)中的流變[J]. 陶瓷研究， 2019， 34（1）：3.

[4]沈姣， 江皓晨. 唐宋花鳥畫對當(dāng)代陶瓷花鳥繪畫的影響[J]. 陶瓷研究， 2019， 034（002）：85-88.

[5]李茵茵. 墨色融合的含蓄之美———論近現(xiàn)代沒骨花鳥畫的發(fā)展與傳承[J]. 文藝生活·文藝理論， 2019.

[6]余郡. 陶瓷花鳥畫的傳承與創(chuàng)作[J]. 景德鎮(zhèn)陶瓷， 2020（2）：2.

[7]萬如輝. 高溫顏色釉在新彩花鳥畫綜合裝飾中技法的應(yīng)用[J]. 陶瓷研究， 2020， 35（5）：3.

[8]賈永超. 寫意花鳥畫意境與古典詩詞意蘊的融合[J]. 文物鑒定與鑒賞， 2020（12）：2.

[9]易珍珍. 焦墨重彩——易圖境寫意花鳥畫研究[J]. 大眾文藝：學(xué)術(shù)版， 2019（8）：1.

[10]張子艷， 徐文生. 繪畫中的情理與畫理——以宋代花鳥畫為例[J]. 美術(shù)教育研究， 2019（19）：2.

[11]梁小明， 蹇小勇. 淺談任伯年花鳥畫的色彩[J]. 美術(shù)教育研究， 2020（23）：3.

[12]李超. 淺談當(dāng)代花鳥畫色彩的文化內(nèi)涵[J]. 美術(shù)教育研究， 2019（19）：2.