古人這樣表達愛的承諾

張德旺

清 “乾隆”款雙鳳交頸玉執(zhí)壺通高13.6厘米

相依相偎

清代“ 乾隆”款雙鳳交頸玉執(zhí)壺玉質潔白無瑕，造型新穎奇巧，琢磨精致工巧。這是一件帶有“皇家愛情色彩”的玉器。其造型精巧雅致，研琢嚴謹規(guī)矩，紋飾婉約柔美，是中國治玉工藝鼎盛時期的杰作。它的玉質青白無瑕、晶瑩溫潤，造型為兩只交頸互擁的連體雛鳳。壺蓋為兩只交頸的鳳首，交頸貼面，狀極親昵，似喁喁私語，取“雙鳳合頸（巹）”之意。由此可知這件器物應為清宮皇室大婚時所用。

壺身由兩只互擁著的鳳鳥組成，兩足相抵，親昵偎依。羽毛似鱗片而富有層次，紋樣華麗，熠熠生輝。壺頸雕蝴蝶狀結繩，將兩只鳳鳥系在一起;結繩上又掛兩條飄逸的回紋綬帶，分披于鳳身，象征著富貴吉祥。流和柄分置于兩只鳳鳥的背上。流彎曲直上，其根部飾有獸首，怒目圓睜，額與鼻被設計成如意云頭紋。壺柄呈曲鳳形，鳳冠微翹，尾端外卷，呈呼應之勢。壺底刻有“乾隆御制”描金篆書款。

弄玉引鳳

弄玉吹簫引鳳最后成仙的故事，在中國歷史上留下了深遠影響的宋代《太平廣記》等書對這則故事都有描繪。而“吹簫引鳳”也成為中國古代工藝中的代表性題材。

清 吹簫引鳳玉人高10.5厘米 寬3.6厘米

清代吹簫引鳳玉人為青白色玉質，立體圓雕?？坍嫷娜宋锔甙l(fā)髻、身著長袍，肩披蓮花披肩，雙手握簫，一只鳳凰緊隨其右，雙足一前一后呈行走狀。西漢劉向著的《列仙傳》就載有這樣一則故事：“蕭史者，秦穆公時人也。善吹簫，能致孔雀、白鶴與庭。穆公有女，字弄玉，好之，公遂以女妻焉。日教弄玉作鳳鳴。居數年，吹似鳳聲，鳳凰來止其屋。公為作鳳臺，夫婦止其上，不下數年。一旦，皆隨鳳凰飛去。故秦人為作鳳女祠于雍宮中，時有簫聲而已。蕭史妙吹，鳳雀舞庭。嬴氏好合，乃習鳳聲。遂攀鳳翼，參翥高冥。女祠寄想，遺音載清?！?h3>鴛鴦戲蓮

出土于武漢江夏區(qū)流芳嶺明楚藩王妃子墓的明代青花鴛鴦戲蓮紋蓋罐，胎質細密，釉白中泛青，寶珠紐，鼓腹，蓋上飾蓮瓣紋。罐體飾有四層紋飾。腹部主題紋飾繪有兩對鴛鴦，前后追逐相隨，在夏日蓮花盛開的池塘中緩緩游動，形象逼真、意態(tài)自然。腹下部飾葵瓣紋，底層繪海水礁石紋，只見礁石兀立于洶涌的波濤中，巋然不動。整個器型穩(wěn)重大方，蓋與身的弧度變化使之規(guī)整中見秀美。宣德青花是中國古代青花瓷器生產的高峰。

這件宣德青花罐采用的是進口的蘇泥勃青料，青花呈色濃翠，自然暈散而有黑疵鐵斑。為了追求中國畫的水墨韻味，這時的陶藝家有意識地借助和發(fā)揮這種鈷料的自然暈散屬性，形成一種披離錯落，豪放瀟灑，氣韻生動的藝術氛圍。

明 青花鴛鴦戲蓮紋蓋罐高50厘米 口徑21.6厘米 底徑19.5厘米

青花鴛鴦戲蓮紋蓋罐給人古樸而沉穩(wěn)之感。其器身主題紋飾分為四組，“鴛鴦戲蓮”紋在器身中部突出位置。該器描繪青花所用的鈷料相傳是鄭和出航西洋從伊斯蘭地區(qū)帶回的蘇麻離青，燒造出來的青花圖案像藍寶石一樣色澤鮮艷，熠熠生輝。若將這件蓋罐置于新人的婚房之中，想必會增色不少。

在一組7件元代金器套件中，也有一件鴛鴦戲蓮金簪，出土于武漢市黃陂區(qū)周家田墓。金簪的頭部塑成蓮葉狀，其上嵌有兩只立體的鴛鴦，其四周和身側以金絲制成渦紋，寓意鴛鴦戲于蓮池水中，技藝精巧而頗有意趣。

破鏡重圓

1985年，武漢市洪山區(qū)黃家灣一座明代夫妻合葬墓發(fā)現(xiàn)了兩枚破損的青銅鏡。考古隊員們對兩座墓進行逐一清理。在清理東側的一座墓穴時，考古隊員在墓主人頭部清理出了半片殘破的銅鏡。這個現(xiàn)象引起了考古隊員的興趣，不知道為何半面銅鏡會成為隨葬品。

當考古隊員清理西側墓穴時，在隨葬品中同樣發(fā)現(xiàn)了半面殘破的銅鏡后，經比對這兩片殘破的銅鏡竟可以嚴絲合縫地拼合成一面完整的銅鏡。原來，安葬在這座墓葬中的夫婦二人，希望能像“破鏡重圓”故事中的兩位主人公一樣，在經歷人力所無法改變的生離死別之后，在另一個世界，通過這破碎的兩枚銅鏡再次團聚。這種夫妻合葬墓分葬“破鏡”，期待“重圓”的隨葬形式在明代比較常見，甚至可以說形成了一定的葬俗。

元 鴛鴦戲蓮金簪

明 仙人龜鶴齊壽鏡