這場大展是一本看不夠的“書”

王菁菁

清乾隆一組三方印章，圖左為“一年無日不看書”碧玉云龍紐印。

乾隆皇帝有一枚碧玉質(zhì)云龍紐御用閑章，印文很有趣，叫“一年無日不看書”。出處是他在避暑山莊觀書畫家張照所寫的“四面有山皆入畫，一年無日不看花”后，易字更為“四海有民皆視子，一年無日不看書”。他還將這句話與康熙帝早年讀書之所“水芳巖秀”一道，制成了一組三方印章。文人心性，可見一斑。

不過，在賞玩這枚閑章的時候，乾隆皇帝一定不會想到，幾百年后，這枚閑章會成為今天故宮博物院正在舉行的大展上的展品;后人在它面前駐足，與自己“跨時空對話”。他更加想不到的是，當年紫禁城燭火搖曳的書房，在這場展覽中被用科技手段“搬”至不同的“舞臺”，展現(xiàn)出別樣風姿;人們舉起手機拍個不停，唯恐錯過一處細節(jié)。

是的，時代在變。但家國理想、天地情懷的文脈卻世代相傳，從未停歇。

這場大展就是當前正在故宮博物院熱展的“照見天地心：中國書房的意與象”，并將展至10月23日。該展覽分為“委懷琴書”“正誼明道”和“結(jié)契霜雪”三個單元，以96件（套）故宮藏精品文物和9件現(xiàn)當代藝術(shù)家作品回望昔日、關(guān)注當下，啟發(fā)思考。

清 仿宋相臺五經(jīng)乾隆得岳氏所刻五經(jīng)，誤以其為南宋岳飛之孫岳珂所刻五經(jīng)善本，遂命武英殿修書處據(jù)之仿刻，成仿宋相臺五經(jīng)九十六卷。據(jù)當代學者考證，此“相臺岳氏〞實為元初義興岳氏。本展品為清乾隆四十八年（1783年）武英殿刻本。

在展覽的開端處、“五經(jīng)萃室”對面，有一幅標有壁星的星象圖;且通道用墻壁分隔，假此為魯壁。壁星原指天上的兩顆星，古人認為它是“天上的書房”;而“魯壁出書”則是極其重要的學術(shù)史事件，指后人在孔府墻壁中發(fā)現(xiàn)了《五經(jīng)》等古籍，魯壁有“大地的書房”之意。將壁星與魯壁相聯(lián)，說明書房根在五經(jīng);圖中下方的書為當代作品，寓意文脈流傳不斷。

作為主角，書房本是有形的實體。但因為當中的那些人來人往，它又更像是有形之物與無形意念在碰撞一瞬誕生出的閃光體。世間道義、人生哲學、宇宙精神……很難想象“書房”二字的背后，究竟蘊藏著多么巨大的能量！

可以說，這是一個特別耐人尋味的展覽，它本身就是一本看不夠的書。當觀展變成另一種“閱讀”，不妨跟隨本刊記者專訪策展人、故宮博物院宮廷歷史部館員劉國梁的腳步，獲取更多注解。

《中國收藏》：策展過程中最為打動您的是什么？

劉國梁：整個籌備過程大概花費了兩年時間。我們當然希望讓觀眾在故宮博物院看到的是一個文物展，這是基礎(chǔ)。但與此同時，“照見天地心：中國書房的意與象”又是一個創(chuàng)新型的展覽。最大的亮點在于籌備之初，我們就想要去突破“一座墻”，讓古代文物與當代藝術(shù)品互相啟發(fā)，開啟一場傳統(tǒng)與當代的對話。

坦白說，當初衷真正進入實踐階段，遇到難題并不意外。舉個最典型的例子，事先我們擔心，即便文物是主角，但只要是與當代作品同場亮相，恐怕也難以避免有人會產(chǎn)生“難道是要讓文物給當代藝術(shù)‘站臺”的疑問。這其實是一個具有爭議性的話題。怎樣去打消？這就牽涉到選擇的標準。所以類似的擔心，很像是一道無形的城墻，橫在策展小組很多成員的心里，有時候我們甚至都不敢去刻意討論。不過換個角度而言，這也是一種動力，促使我們更加專注地去備展，盡量考慮周全。

有意思的是，自展覽開幕以來，我們發(fā)現(xiàn)觀眾的關(guān)注焦點并不在上述這種所謂爭議性的話題;至今為止，我也沒有聽到任何關(guān)于對當代元素融入的質(zhì)疑。這說明觀眾還是將目光集中在了感興趣的展品上。或許在他們看來，不同元素的出現(xiàn)只是一種形式與輔助，策展過程中大家所顧慮的情況其實并沒有發(fā)生。這是最為打動我的點。

《中國收藏》：這是否也意味著文物與藝術(shù)離生活更近了一步？

劉國梁：確定要辦展覽的時候，我們從王旭東院長對策展組的要求中受到了不小的啟發(fā)。他說故宮的展覽一定要往前“走一步”，改變只是將館藏拿出來給公眾看的陳列方式。因此幾經(jīng)思考，我們最終決定采用傳統(tǒng)與當代結(jié)合的思路，可以更加貼近大眾的生活。

在策展過程中，我也提出了一點想法：以往大家常說藝術(shù)來源于生活，并且高于生活;我想，也許在未來一段時間內(nèi)，我們會達到藝術(shù)來源于生活，就在生活之間這樣一個層面。所以作為博物館策展人，我們要做的是搭建起藝術(shù)與生活之間的橋梁，助力城市與公眾審美水平的提高。

《中國收藏》：復原紫禁城的書房空間是展覽另一大亮點，能否介紹一下？

劉國梁：這次展覽選擇復原了紫禁城的三個書房空間，分別是五經(jīng)萃室、通過新媒體打造的“香雪”空間與三友軒。

?從“五經(jīng)萃室”的書房之源，到“正誼明道”匾額前的情懷講述，再至香雪書房“三友”結(jié)契、亦真亦幻……書房，是文明以止的地方。

五經(jīng)萃室是乾隆年間的書房。乾隆九年（1744年），乾隆皇帝下令搜集全國各地散落的宋元舊版，成果頗豐，其中有一部在當時被認為是宋代岳飛之孫岳珂所刻的《春秋》。他將這些宋元明三代舊版書籍藏于乾清宮昭仁殿，題室名“天祿琳瑯”。這一次的藏書成果后來即匯編成了著名的《天祿琳瑯書目》。

《春秋》是“四書五經(jīng)”當中的“五經(jīng)”之一。此后大約過了三四十年，乾隆皇帝居然又得到了“五經(jīng)”的其余四部，即《易》《書》《詩》《禮》。一看書板，他就覺得很眼熟，于是令人去昭仁殿找之前得到的那本《春秋》，一下就對應上了。所以乾隆認為自己得到了岳珂版“五經(jīng)”，事情雖小但意義特別重要，因為“五經(jīng)”講述的是關(guān)乎天理人心之正。

然而，輪到安置這“五經(jīng)”的時候，乾隆卻犯了難：《春秋》已經(jīng)列入“天祿琳瑯”了，拿走不合適，將后得的這“四經(jīng)”再放進去也不妥。最后他想了個辦法——單獨在昭仁殿西小間分隔出一室來收藏“五經(jīng)”，匾額就叫“五經(jīng)萃室”。為此乾隆還專門寫了一篇《五經(jīng)萃室記》，并且還打造了小炕桌來存放書籍。

策展中我注意到，五經(jīng)萃室楠木小炕桌抽屜上的銅活頁是蝴蝶造型。眾所周知，蝴蝶的壽命很短，但是“五經(jīng)”中所記載的這些思想經(jīng)典早已超越時空限制，成為了永恒。盡管這只是一個細節(jié)設計，但我們從中也能感受到乾隆帝的思考。

這次展覽中，“五經(jīng)萃室”的復原場景放在了午門西雁翅樓第一個展廳“委懷琴書”開場的位置。大家來觀展，步入展廳第一眼看到的就是它。如此安排一是出于呼應展廳主題，更重要的是“五經(jīng)萃室”中所珍藏的，是儒家傳統(tǒng)最重要的典籍，它們關(guān)乎中國幾千年來的文脈傳承。正如《易經(jīng)》中所說：“觀乎天文，以察時變;觀乎人文，以化成天下。”

《中國收藏》：那么其他兩個書房又是什么樣的？

劉國梁：為了策展，我們走遍了紫禁城現(xiàn)存的所有書房，這也成就了展覽的又一個特色。因為在這個過程中我們發(fā)現(xiàn)，這些書房有個共同特點——都有松竹梅。

孔子說益者三友：友直、友諒、友多聞。對應的正好就是傳統(tǒng)文化所賦予松竹梅的品格。

為此，我們在第三個展廳“結(jié)契霜雪”的開場，復現(xiàn)了“香雪”書房和三友軒?！跋阊蔽挥陴B(yǎng)性殿西暖閣，是乾隆皇帝用宣石堆砌出來的一間書房，或叫禪房。內(nèi)墻裝飾皆是松竹梅貼落畫，透過窗子望出去，還可以看到窗外植有松竹梅。而三友軒不僅種有松竹梅，室內(nèi)置“三友”屏風，還專門收藏了三幅宋元時期的松竹梅畫作，可見“三友”在紫禁城書房當中的重要性。

如何理解松竹梅各自的對應？松樹對應正直，比較容易理解。而梅報春信，梅花所對應的則是誠信、信義。至于竹，《孟子·萬章下》中說：“集大成也者，金聲而玉振之也?！彼^金聲玉振，即以鐘發(fā)聲、以磬收韻，用以比喻人的知識淵博、才學精到;敲鐘磬所用的槌多是竹制，可見竹所對應的是博學多聞。

這也是我們?yōu)楹我獙⑾阊颗c三友軒在第三個展廳復現(xiàn)的主要原因。從書房到書房中的人，再集合至第三個展廳產(chǎn)生升華，那就是文人雅集。正因為人的存在，書房才不再只是簡單的空間與“物”，它有社交屬性、精神屬性，甚至可以被視為理想的概念，這種認識是古今相通的。

《中國收藏》：您如何解讀此次展覽對文人屬性的突出？

劉國梁：剛才我們說到文人雅集。其實，將這些展品匯聚一堂辦展，本身就是一個雅集——我們希望觀眾來到展廳，跟文物、跟策展理念結(jié)成雅集，形成互動，成為展覽的知音。

著名策展人拉爾夫·魯戈夫曾說過：展覽最重要的不是它展示的內(nèi)容，而是觀眾在參觀展覽之后，會以新的視角和能量來面對日?，F(xiàn)實。他認為，展覽將使人們以從未思考過的方式重新審視世界，從而改變他們對這個世界的看法。這也是我們此次策展理念中很重要的一點。

細心的觀眾可能會發(fā)現(xiàn)，這次大展并不大強調(diào)皇家的標簽與概念。事實上，故宮的收藏不光只有明清皇家御用之物，186萬件（套）文物各式各樣、豐富多元。因此我們也希望打破以往一提故宮，公眾腦海中往往就會浮現(xiàn)出“皇帝”“皇家”的認識局限，讓展覽更具有文人氣息，更多去呈現(xiàn)文脈傳承，這很重要。我也希望大家能從逛展中感受到我們的用心。