一抹色彩敘說澎湃歷史

丁響響

一篇文章抒發(fā)情感，一幅油畫講述故事，那么內(nèi)容定是生動豐富，讓人有著無限遐想的存在。人們愛油畫，不單純是因為色彩的絢麗、高超的技藝，更是愛它在品味一番后得到的感慨與深沉。看著那些油畫作品上靈動跳躍的筆觸仿佛能把觀者帶回創(chuàng)作現(xiàn)場，幾乎能想象畫家創(chuàng)作中每一筆的調(diào)色過程，既有一種酣暢的體驗，也有愉悅的快感，而這，就是藝術(shù)的魅力。

當我們走進贊一油畫博物館的時候，仿佛進入了時空的隧道，走進那一段段歷史、一座座城市，它們靜靜地抒發(fā)著情感，用色彩和筆觸記錄著歷史的故事。

與贊一相遇 讀懂歷史的故事

青島贊一油畫博物館是國內(nèi)首家專業(yè)的油畫博物館，于2018年正式對外開放，博物館面積近700平方米。館藏各類有關(guān)油畫的文物2000余件，油畫、油畫書籍、油畫材料、油畫資料等方面的收藏在國內(nèi)位居前列。展廳主要通過館藏的油畫資料展現(xiàn)在世界油畫發(fā)展史的背景下，中國油畫的發(fā)展過程以及青島本地區(qū)各類油畫文物。贊一油畫博物館陳列部分展示了油畫的起源、西方油畫的線索、中國油畫的歷史脈絡(luò)和青島油畫的發(fā)展情況。臨展部分不定期推出有關(guān)油畫的作品、文獻和部分藏品的特展。

贊一油畫博物館展覽內(nèi)容共分為四大板塊：古典油畫、現(xiàn)代藝術(shù)、中國油畫歷史、青島油畫。在“古典油畫”板塊中，人們能夠深入地了解油畫的起源——蛋彩畫。蛋彩，也就是坦培拉，是一種古老的繪畫技法。盛行于14至 16世紀歐洲文藝復興時代，為畫家重要的繪畫技巧。文藝復興時代曾獲得輝煌成就，到16世紀后，逐漸被油畫取代。

蛋彩運用在壁畫上稱為濕壁畫，有不易剝落、不易龜裂、色彩鮮明而保持長久的優(yōu)點；缺點是技法很麻煩，且油很容易漸漸蒸發(fā)，從而導致變色，顏色變灰。此外蛋彩畫未干時，顏色比較淺，干了之后、顏色就會變深而且有光澤，而且有一種蒙眬而柔和的效果。不過蛋彩畫因為不能像油畫一樣反覆涂厚，所以很少有像油畫那樣顏色深重的作品。文藝復興時代意大利畫家喬托、達·芬奇、米開朗基羅及提香都曾運用過這種畫法并獲得了輝煌成就。

早期的油畫發(fā)展可分為“古典主義”“浪漫主義”“學院派”“現(xiàn)實主義”“印象主義”等。展廳主要通過視頻介紹早期油畫發(fā)展至現(xiàn)代繪畫出現(xiàn)的400多年間的各種流派及大師作品。

在“現(xiàn)代藝術(shù)”板塊，映入眼簾的是一幅幅抽象的作品，現(xiàn)代藝術(shù)起源于西方藝術(shù)發(fā)展到19世紀后期，藝術(shù)出現(xiàn)了轉(zhuǎn)變，這個轉(zhuǎn)變進入上世紀后成為西方藝術(shù)的主流，也就是西方的現(xiàn)代藝術(shù)，是指上世紀以來，區(qū)別于傳統(tǒng)的，帶有前衛(wèi)和先鋒色彩的各種藝術(shù)思潮和流派的總稱。

后現(xiàn)代藝術(shù)之父馬塞爾·杜尚是上世紀實驗藝術(shù)的先鋒，對于第二次世界大戰(zhàn)前的西方藝術(shù)有著重要的影響，是達達主義及超現(xiàn)實主義的代表人物和創(chuàng)始人之一。他的出現(xiàn)改變了西方現(xiàn)代藝術(shù)的進程?？梢哉f，西方現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是第二次世界大戰(zhàn)之后的西方藝術(shù)，主要是沿著杜尚的思想軌跡行進的。因此，了解杜尚是了解西方現(xiàn)代藝術(shù)的關(guān)鍵。杜尚之后，反對一切既定的藝術(shù)模式和評判標準，以毫無掛礙的自由精神為藝術(shù)創(chuàng)作目標，成了西方藝術(shù)界的共識。前面是現(xiàn)代藝術(shù)運動各流派系統(tǒng)圖。

描繪中國的油畫色彩

油畫傳入中國的歷史久遠，由西方傳教士帶入中國。明朝時曾出現(xiàn)過澳門教堂繪西畫、北京宮廷繪畫、清末的廣東“外銷畫”、上海土山灣等，但是基本都是在局部傳播。上世紀初的西學東漸大潮帶動了西畫在中國的傳播，并且開始將西方具有人文精神和文化內(nèi)涵的油畫真正的傳入中國。這是上世紀前任何時期所沒有的。上世紀是西方油畫在中國傳播與落地生根發(fā)展極其重要的一百年，這一百年的中國油畫發(fā)展歷程，也像這一百年中國發(fā)展的命運一樣跌宕起伏?？v觀中國油畫的發(fā)展歷程，一方面受到西方文化傳入的影響，同時也帶有本土文化的自身特征，兩種文化一直在影響著中國油畫的發(fā)展。梳理中國油畫的歷史，我們可以從中認識時代賦予藝術(shù)家的歷史使命。

“二徐之爭”發(fā)生在1929年的第一屆全國美術(shù)展覽會期間，當時頗有影響的藝術(shù)家徐悲鴻、徐志摩之間展開一場友好、直率又針鋒相對的爭論，論爭的焦點集中在如何看待西方印象派和野獸派繪畫上?！岸熘疇帯笔侵袊鳟嫲l(fā)展史上第一次公開的不同藝術(shù)觀點之間的論爭，對當時的中國美術(shù)界產(chǎn)生了深遠的影響，也在一定程度上活躍了美術(shù)界的研究空氣，標志著中國西畫運動從創(chuàng)作到理論進入了一個新的階段。這場論爭奠定了中國西畫向多元化發(fā)展的基礎(chǔ)，以后諸多藝術(shù)觀點和主張，都可以在這場論爭中找到端緒。

這一部分是中國命運中轉(zhuǎn)折上世紀二三十年代的西畫運動，這是一個多元發(fā)展的時期，也是中國油畫的黃金時代。但是，由于抗日戰(zhàn)爭的爆發(fā)，使寫實主義繪畫受到重視，因為這符合國家戰(zhàn)時的宣傳需要?？谷諔?zhàn)爭使中國的藝術(shù)家開始接觸更真實的現(xiàn)實，了解更真實的民生狀態(tài)。隨著藝術(shù)為抗戰(zhàn)服務(wù)的呼聲和為人民大眾服務(wù)的需要，寫實主義得到空前的發(fā)展和壯大。1942年，徐悲鴻在《新民報》上發(fā)表文章，贊揚版畫家古元并號召重慶的美術(shù)家要向延安的美術(shù)家學習，鼓勵藝術(shù)家們到火熱的生活中去，拿起手中的畫筆去表現(xiàn)中國人民抗戰(zhàn)的生活。由于徐悲鴻的召喚和影響，這個時期出現(xiàn)了一批極富時代感染力之作。“為藝術(shù)而藝術(shù)”在這個時期徹底轉(zhuǎn)變，“藝術(shù)救國”產(chǎn)生了新的意義。

從城市發(fā)展的角度來講，青島是一個年輕的城市，自1898年建置至今，不過120余年的歷史，出現(xiàn)描繪青島的油畫最早出現(xiàn)在19世紀末期，而最早成長于青島的本土油畫家則是出生于上世紀一二十年代。早期的有賈青青、呂品和趙仲玉，如果他們被納入到中國近代油畫發(fā)展的序列中，應該和羅工柳、艾中信、吳冠中、錢延康等人一樣算作中國第二代油畫家。呂品和趙仲玉在北京京華美術(shù)學院的老師王曼碩早年畢業(yè)于東京美術(shù)學校油畫系，屬于第一代中國早期油畫家。？？

館內(nèi)長期陳列的青島油畫家基本都是出生于1947年以前，最年輕的也已過古稀之年。這些油畫家有的并不是出生于青島，而是成長于青島，比如：賈青青、呂品、趙仲玉等；有的生于青島，異地求學后留在了他鄉(xiāng)，比如：王文彬、李駿、張重慶、言師仲等；有的生于青島，一直生活在青島或求學后回到青島，比如：姜寶星、王慶平、賈波、王臣祥、丁鴻等；還有的是大學畢業(yè)分配到青島工作，比如：王篤正、金步松、譚國信等；還有的是從屬于部隊創(chuàng)作組，一段時間生活在青島，比如：高泉、崔開璽、朱貽德、蔡景楷等。

展覽最后以徐青峰的畫作《通往未來藝術(shù)之路》結(jié)束，如果從本世紀初中國第一代留學生算起，100年來中國油畫的隊伍中涌現(xiàn)出幾代藝術(shù)家，他們一代代所做出的努力，都是想將這個外來畫種融進自己的文化中，也就是說，在引進和創(chuàng)造的過程中，我們獲得了對傳統(tǒng)文化在認識上的提高。當我們在新世紀的進程中，藝術(shù)與生活、與科學、與傳統(tǒng)和現(xiàn)代、與東方和西方等等，依然是人們關(guān)注和思考的問題。當然，人們也期待中國油畫更加燦爛的未來。

藝術(shù)在于感知，更在于融合

現(xiàn)如今，越來越多的博物館將館內(nèi)優(yōu)勢充分發(fā)揮出來，開展研學交流、主題沙龍等多種形式的主題活動，

在人的全面發(fā)展教育中，美育占有重要地位?？吹矫?、感知美，這正是美育的重要目的之一。學校美育全面加強和改進，學生審美和人文素養(yǎng)不斷提高。美育通過各種藝術(shù)以及自然界和社會生活中美好的事物來進行。而這些更是為贊一油畫博物館提供了切入點，開展研學活動，不僅是對油畫藝術(shù)的推廣，更是為孩子們提供了美學教育的平臺，培養(yǎng)孩子的認識美、愛好美和創(chuàng)造美的能力。

研學活動中，老師帶領(lǐng)孩子們進入研學課堂，讓孩子們初步了解油畫的流派、技法、構(gòu)圖、色彩等小知識，在此基礎(chǔ)上引導他們學會如何從多個角度來欣賞油畫作品。研學老師運用聯(lián)想、問答、對比等方法，用多媒體進行展示教學，消除學生的陌生感，促使學生積極主動投入油畫作品鑒賞學習中，感受藝術(shù)家創(chuàng)作油畫作品的獨特魅力，并讓學生沉醉其中。研學老師展示不同的代表性作品，引導孩子們自主地賞析作品，鼓勵他們積極發(fā)言，大膽說出自己的感受，達到欣賞的真實體驗目標。

孩子們通過贊一油畫博物館的研學活動，不僅開拓眼界、陶冶情操，開啟了感受藝術(shù)的心靈之門，更讓他們對美學、藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣和更深刻的認識。有效拓展學生的思維，提高學生的創(chuàng)新能力，最終推動學生審美素質(zhì)的綜合發(fā)展。

As the first oil painting museum in China， Qingdao ZAN Oil Painting Museum was officially opened in 2018， covering an area of nearly 700 square meters. It has more than 2，000 pieces of related cultural relics， and a number of collections that top the country， including oil paintings， oil paints， and relevant books and resources. Through its rich resources， the exhibition hall mainly shows the progress of oil painting in China and various cultural relics in Qingdao amidst the global development of oil painting. The exhibition section of ZAN Oil Painting Museum displays the origin of oil painting， the clues of Western oil painting， the historical context of Chinese oil painting， and the development of oil painting in Qingdao. In the temporary exhibition section， special exhibitions of paintings， documents and selected collections will be displayed from time to time.