以夢為馬 不負(fù)韶華

葉瑩

四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)一直以來以創(chuàng)作為中心，堅(jiān)持“深入生活，扎根人民”的創(chuàng)作導(dǎo)向，緊扣“出作品、出人才、惠民生”的工作目標(biāo)，健全美術(shù)創(chuàng)作人才梯隊(duì)，扶持青年藝術(shù)創(chuàng)作人才，有力推動(dòng)了我省美術(shù)事業(yè)繁榮發(fā)展。

青年藝術(shù)家是與新時(shí)代同向、同行、共同前進(jìn)的一代，生逢盛世，肩負(fù)重任。四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)向來注重青年人才的培養(yǎng)與扶持，幾乎每年都要舉辦采風(fēng)寫生活動(dòng)與美術(shù)人才創(chuàng)作班。特別是美術(shù)人才創(chuàng)作班，每年都會(huì)從全省各地市州遴選一批優(yōu)秀青年藝術(shù)家進(jìn)行專題創(chuàng)作指導(dǎo)，創(chuàng)作班還時(shí)常邀請北京的專家來川授課，學(xué)員們彼此交流，受益匪淺。遇到五年一屆的全國美展時(shí)，省美協(xié)更是多次組織備戰(zhàn)全國美展創(chuàng)作班，并邀請專家赴各地市州看稿點(diǎn)評(píng)，幫助青年藝術(shù)家打磨出一批批精品力作。通過舉辦兩年一屆的四川省青年美展，發(fā)掘人才，推出人才，至今已有許多青年藝術(shù)家通過青年美展脫穎而出。協(xié)會(huì)還在《四川美術(shù)》雜志及四川省美協(xié)官方網(wǎng)站多次推出青年藝術(shù)家作品，并長期與他們保持聯(lián)系，推送展覽信息，指導(dǎo)作品創(chuàng)作。

值此五四青年節(jié)以及中國共青團(tuán)成立100周年之際，四川省美協(xié)從國畫、油畫、版畫三個(gè)畫種中，各遴選出5位優(yōu)秀青年藝術(shù)家進(jìn)行推薦（以姓氏筆畫為序）。這些藝術(shù)家具有扎實(shí)的創(chuàng)作功底，鮮明的個(gè)人風(fēng)格，獨(dú)特的藝術(shù)思想，不僅活躍在四川畫壇，也長期在全國性美術(shù)展覽及評(píng)獎(jiǎng)中斬獲殊榮。他們中有五年一屆的全國美展獲獎(jiǎng)作者，有中國美術(shù)獎(jiǎng)獲得者，有國家藝術(shù)基金、四川藝術(shù)基金獲得者，也有人多次獲得中國美協(xié)主辦展覽獎(jiǎng)項(xiàng)，多次參加國家重大創(chuàng)作工程，作品多次被專業(yè)美術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。他們既有深厚的傳統(tǒng)技法，又有創(chuàng)新的藝術(shù)思維，他們都出生于改革開放后，享受著思想解放和社會(huì)變革帶來的福利，見證著經(jīng)濟(jì)蓬勃發(fā)展和國家繁榮富強(qiáng)的偉大歷程，他們每個(gè)人的經(jīng)歷和藝術(shù)就如同一面鏡子，反應(yīng)著個(gè)人命運(yùn)與國家、時(shí)代的緊密聯(lián)系，具有強(qiáng)烈的時(shí)代聲音。正值紀(jì)念《在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表80周年，我們喜迎二十大，奮進(jìn)新征程，相信我們的青年藝術(shù)家在習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會(huì)主義思想的指引下，立大志、明大德、成大才、擔(dān)大任，不負(fù)韶華，以夢為馬，以優(yōu)秀的藝術(shù)作品，為人民抒懷，為時(shí)代謳歌！

尹莉莉

中國美協(xié)會(huì)員，四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，成都畫院特聘畫家，四川省詩書畫院特聘畫家，四川當(dāng)代書畫院專職畫家，嘉州畫院專職畫家。

身邊的非遺

畫家尹莉莉一直以線描造型為創(chuàng)作特色，她的“彝族”系列人物畫，就以豐富多變、疏密對比的線條魅力給人以深刻的印象，其代表作還曾入選國家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目。近年來，她在原有線條之上，又加入了色塊元素，線面結(jié)合，墨色相融，更增加了畫面的視覺感染力。“非遺”系列是她近年來的代表作品，入選了第十三屆全國美術(shù)作品展。她以四川本土“變臉”為表現(xiàn)對象，以線造型，以大膽、強(qiáng)烈、明快的色塊分割畫面，斑斕的色彩具有很強(qiáng)的民族性特點(diǎn)，讓人耳目一新。其中，“變臉—吐火”更是將畫面焦點(diǎn)集中在“火”之上，中國畫中較少表現(xiàn)火，可謂是一種有意義的嘗試。尹莉莉的作品試圖賦予“非遺”元素某種象征性的意義，這些元素在當(dāng)代如何傳承創(chuàng)新，也是我們需要共同思考的問題。

盧貞

中國畫（山水）專業(yè)碩士研究生，成都畫院專職畫家，國家二級(jí)美術(shù)師。作品多次參加國家級(jí)展覽，其中三次獲獎(jiǎng)并被收藏，六次入選，省部級(jí)兩次獲獎(jiǎng)。

萬物生

盧貞的畫有一種力量，性格溫潤的她，作品中卻是盡現(xiàn)遒勁的線條和葳蕤的筆墨。以前她的創(chuàng)作以純山水畫為主，近年來在山水之間又加入了許多動(dòng)物與植物元素。她似乎希望跳出傳統(tǒng)山水畫的囹圄，渴望更具有生命力的現(xiàn)代表達(dá)。在意象上，她追求遠(yuǎn)古的神秘與浪漫，鳳凰、幽鹿等靈性的動(dòng)物常出現(xiàn)在她的山水之間;在審美上，她描繪繁茂深厚、濃郁華滋、草木葳蕤的生命氣象，再加上酣暢淋漓的用筆和濃重深厚的用墨，呈現(xiàn)出了自然萬物生生不息的力量，這些也都形成了她獨(dú)特的繪畫語言。

劉衛(wèi)東

畢業(yè)于四川文化藝術(shù)學(xué)院。中國美協(xié)會(huì)員，四川省美協(xié)會(huì)員，綿陽市涪城區(qū)美協(xié)副主席，佛山中隴文化-舍得畫社負(fù)責(zé)人。

點(diǎn)線面的交響曲

劉衛(wèi)東的畫強(qiáng)化了點(diǎn)線面和黑白灰的對比關(guān)系，在具象描繪的基礎(chǔ)上增加了許多抽象表現(xiàn)的意味。他的畫似乎是由無數(shù)點(diǎn)、線、面和色塊構(gòu)成的交響曲，許多物象在他筆下進(jìn)行了純化，提煉出抽象概括的符號(hào)，而這些符號(hào)又不像西方的純抽象，而是從中國傳統(tǒng)筆墨中生發(fā)出來的，厚重的用筆，氤氳的墨暈，與這些抽象的符號(hào)相融合，散發(fā)出獨(dú)特的魅力。另外，劉衛(wèi)東的作品中特別注重畫眼的表達(dá)，常常是一片濃重的黑中，有一道白，或一塊鮮明的色彩，具有強(qiáng)烈的形式美和視覺沖擊力。

連卓奇

二級(jí)美術(shù)師，中國美協(xié)會(huì)員，四川省美協(xié)會(huì)員，四川省美協(xié)版畫藝委會(huì)委員，成都市美協(xié)版畫藝委會(huì)副主任，成都畫院特聘畫家，四川師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院國畫教研室主任。

珠零錦粲

連卓奇的作品撲面而來的是豐富絢爛的色彩盛宴。他將中國傳統(tǒng)沒骨畫與工筆畫相結(jié)合，強(qiáng)化了色彩的獨(dú)特表現(xiàn)力。往往他用一種色彩，會(huì)有多個(gè)色相和明度并置在畫面中。他特別注重色彩語言的獨(dú)立性，色彩在他筆下似乎不需要依附于形象而存在，色彩是能夠獨(dú)立被欣賞，且不同的色彩能引起人的不同情感反應(yīng)。在材料上，他在中國畫材料的基礎(chǔ)上增加了金屬箔、水彩色、丙烯色、巖彩以及珠光色，使畫面肌理及色彩層次更加豐富。遠(yuǎn)看他的作品就像是調(diào)色盤上的抒情詩，珠零錦粲，絢爛奪目。

張潘

中國美協(xié)會(huì)員 ，二級(jí)美術(shù)師，四川文化傳媒職業(yè)學(xué)院教師，入選十三屆全國美展，十二屆中國藝術(shù)節(jié)，國家級(jí)展獲獎(jiǎng)14次，入選30多次。國家藝術(shù)基金、四川青年藝術(shù)基金獲得者。

聲光影的抒情詩

近年來，都市水墨成為一個(gè)比較熱門的話題，中國傳統(tǒng)山水與都市風(fēng)景似乎是完全不同的審美體系和表現(xiàn)形式。但也許正是沒有古人的技法羈絆，才使得都市水墨有了更加廣闊的空間。張潘的都市水墨，墨色淋漓，水色氤氳，將都市的迷離與繁華表現(xiàn)得淋漓盡致。他將都市的鋼筋水泥融化在一片水墨之中，將看似很難的表現(xiàn)物象描繪得生動(dòng)豐富，賦予了它們城市的生命。他特別善于對光和影的捕捉，那些城市中的人與物，在光影中若隱若現(xiàn)，雖是靜態(tài)的畫面，卻表現(xiàn)出了城市的霓虹閃爍、街頭的車水馬龍，仿佛在吟唱著一首城市聲光影的抒情詩。

李 兵

中國美協(xié)會(huì)員，四川省美協(xié)會(huì)員，四川省油畫學(xué)會(huì)理事，吳冠中藝術(shù)館特聘畫家，成都畫院特聘畫家，南充市文化館美術(shù)干部，南充市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席兼秘書長。作品入選國家級(jí)、省級(jí)展覽40余次。

舊時(shí)光中的空間隱喻

李兵的作品多關(guān)注四川老茶館，他認(rèn)為這里集中融合了川人的市井百態(tài)，也是川人豁達(dá)、閑適生活方式的空間隱喻。李兵筆下的茶館空間似乎都籠罩著一種舊時(shí)光的光影，這些光有紅色、橘色，在黑色映襯中是那么的明艷、濃郁，像極了午后照進(jìn)街邊老茶館中的光，照在那些老物件之上，竹靠椅、小方桌、老虎灶、蓋碗茶和紫銅壺，將人帶回到那個(gè)閑暇的舊時(shí)光中。

吳一簫

四川省美協(xié)會(huì)員，四川省油畫學(xué)會(huì)會(huì)員，成都市美協(xié)油畫藝委會(huì)副秘書長，蜀都書畫院理事，成都畫院特聘畫家。作品多次入選國家級(jí)、省級(jí)展覽。

學(xué)院派的文人心性

畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院的吳一簫，深受學(xué)院派成熟繪畫體系的影響，扎實(shí)的油畫功底使他能夠駕馭各種題材的創(chuàng)作。他將古典主義和現(xiàn)實(shí)主義相結(jié)合，力求在繼承中創(chuàng)造新的繪畫面貌。他的作品造型準(zhǔn)確，用色沉厚，用筆灑脫，有一種暢快淋漓的書寫感。近年來，他在油畫中增加了中國文人畫的寫意性表達(dá)和思想性探究，那些被凸顯出的中國傳統(tǒng)符號(hào)，例如屏風(fēng)、山水、仕女，增加了精神上的想象空間和更深層次的文化意味。

谷曉艷

國家二級(jí)美術(shù)師，成都畫院專職油畫家，四川省油畫協(xié)會(huì)理事，成都市美協(xié)油畫藝委會(huì)理事，蜀都書畫院油畫理事。

夢想照進(jìn)現(xiàn)實(shí)

畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院和四川美術(shù)學(xué)院油畫系的谷曉艷，具有扎實(shí)的寫實(shí)功力和現(xiàn)實(shí)主義關(guān)懷。她認(rèn)為寫實(shí)并不代表著沒有觀念，反而寫實(shí)的物象更能拉近與觀者思想的碰撞和交流。畫家通過具象的呈現(xiàn)借物言志，傳達(dá)出思考、隱喻、調(diào)侃、質(zhì)問等不同的態(tài)度。她的《農(nóng)民工》系列、《家庭》系列，都是以寫實(shí)主義手法描繪生活中平凡樸實(shí)的小幸福。近年來，她雖延續(xù)著這一脈絡(luò)，但在繪畫語言上卻更加浪漫，她將以前的近景寫實(shí)改為大場景概括，作品《美好家園》吸收了中國畫散點(diǎn)透視的方法，將眾多彝族人民生產(chǎn)生活、歡歌笑語的美好場景囊括在畫面中，傳統(tǒng)的服飾加上現(xiàn)代化的高鐵、建筑，凝聚成一個(gè)“母親”側(cè)面肖像的大山，山中金光點(diǎn)點(diǎn)，具有超現(xiàn)實(shí)主義的意趣。真誠期待她更多的創(chuàng)新與突破。

奉光水

中國美協(xié)會(huì)員，自貢市油畫學(xué)會(huì)副會(huì)長，四川輕化工大學(xué)美術(shù)學(xué)院教師。作品多次入選由中國文旅部、中國美協(xié)舉辦的展覽，并發(fā)表于《美術(shù)》等核心期刊。

市井煙火中的歲月靜好

奉光水的作品以市集為主要表現(xiàn)對象，畫面籠罩在一片灰色雅致的色調(diào)中。他筆下的市集沒有喧鬧，取而代之的是一種灰色的寧靜。他似乎像一個(gè)旁觀者冷靜地注視著市集中的蕓蕓眾生。畫面中占比最大的是灰調(diào)的建筑，在畫眼處是人群，這些人動(dòng)態(tài)豐富，他們或簇?fù)碓谝黄穑蜻^著各自的生活，有一種歲月靜好的舒適感。

鄔林

畢業(yè)于西南民族大學(xué)版畫專業(yè)。中國美協(xié)會(huì)員，國家二級(jí)美術(shù)師。作品多次參加國家級(jí)的大型藝術(shù)展覽，近十次獲得國家級(jí)最高獎(jiǎng)和優(yōu)秀獎(jiǎng)，多次入選四川省文聯(lián)年度百家“推優(yōu)工程”

流動(dòng)的時(shí)間記憶

在版畫媒材愈趨豐富多元的今天，鄔林的作品始終以黑白木刻為主，但如此傳統(tǒng)的版畫語言，卻在他的刀下呈現(xiàn)出全然嶄新的視覺效果和情感觀念。黑白最直接也最原始，也最能從豐富的層次和多變的刀法下捕捉到畫家的思想和情緒，而形象就若隱若現(xiàn)地隱藏在那些線條構(gòu)成的時(shí)間中。鄔林的作品似有一種舊式膠片電影的時(shí)間感與記憶感，時(shí)間隨著密織的線條而緩緩流動(dòng)，像在訴說，像在回憶。鄔林認(rèn)為自己的作品是理解和描述自身視野下世界的載體，是一種情感記憶，不論是個(gè)體的還是集體的。最近，他又在探索一種在木刻原版上繪制丙烯的方式，更強(qiáng)化了版畫的刀刻語言和丙烯的色彩印象，我們期待他更新的作品。

劉童成

博士研究生（在讀），四川民族學(xué)院教師，中國美協(xié)會(huì)員，四川省美協(xié)版畫藝委會(huì)委員，四川省政協(xié)書畫研究院版畫專委會(huì)委員，四川省高校版畫教學(xué)與創(chuàng)作促進(jìn)聯(lián)盟委員會(huì)委員。作品曾多次獲省級(jí)展覽優(yōu)秀獎(jiǎng)、多次入選國家級(jí)重要展覽。

色彩的撕裂

劉童成的作品更加關(guān)注版畫的本體語言，版畫在印制過程中產(chǎn)生的隨機(jī)性、流動(dòng)性和變化性都被他的作品忠實(shí)地記錄了下來。大色塊之間的撕裂與融合，像是被撕下來又重復(fù)粘貼到畫面上一樣，這些色彩象征著碰撞和消解，更像是情緒的宣泄。《Where You》則是在一個(gè)大色塊中記錄了那些印痕的微妙變化。劉童成的作品常采用簡潔的畫面形式，幾何形的構(gòu)成組合，帶有更多的抽象和表現(xiàn)主義意味，甚至連他的主題性創(chuàng)作《紅船精神》，都是用極簡的元素和色彩來提示“紅船精神”的真諦。

陳娥

二級(jí)美術(shù)師，師從徐仲偶，碩士研究生，就職于四川美術(shù)館。神州版畫博物館主任，四川省美協(xié)理事，四川版畫藝委會(huì)委員，四川政協(xié)書畫研究院版畫專業(yè)委員會(huì)委員，成都版畫藝委會(huì)委員。

情感守望

陳娥的版畫作品在思想上具有縱深性，在技法上具有創(chuàng)新性。她的作品總能緊扣時(shí)代主題，駕馭宏大場面，蘊(yùn)含著一種深沉的情感力量?！锻凇け尘啊窞榭挂叨?，宏大的方艙背景、豐富的人物動(dòng)態(tài)，充斥著畫面，每一個(gè)平凡人的表達(dá)，凝聚成眾志成城，攜手抗疫的情感力量。該作品入選了四川省藝術(shù)基金資助項(xiàng)目?！吨袣W互聯(lián)——成都國際鐵路港》選擇港口中最典型的吊車轉(zhuǎn)運(yùn)場面來展現(xiàn)繁忙的聯(lián)運(yùn)工作，畫面采用航拍的視角，鮮明的橘色色塊，分割的線條，突出了版畫獨(dú)特的語言性。陳娥曾做過許多黑白木刻，后來喜歡上了銅版、石版、絲網(wǎng)版，并在作品中綜合運(yùn)用。銅版畫《三重守望——物質(zhì)、文化、夢想》思考了如何去關(guān)注留守兒童這樣的社會(huì)問題。

周德伍

碩士研究生。四川省美協(xié)會(huì)員，四川省美協(xié)版畫藝委會(huì)委員，四川省政協(xié)書畫研究院研究員，成都市武侯區(qū)美協(xié)理事、副秘書長。作品被四川省政協(xié)書畫研究院、四川美術(shù)館、上饒市美術(shù)館、上饒市博物館等專業(yè)機(jī)構(gòu)和個(gè)人收藏。

符號(hào)化象征

周德伍善于從平凡事物中提取出極具象征意義的符號(hào)元素，例如：他將四川老茶館中的椅子進(jìn)行解構(gòu)與拆分，再運(yùn)用新的形式進(jìn)行重構(gòu);他將孩童時(shí)期玩耍的紙飛機(jī)符號(hào)化，象征著他逝去的無憂無慮的童年，也寓意著他曾經(jīng)放飛的夢想。他的作品中符號(hào)化和象征意義很強(qiáng)，大多以黑白木刻為主，在畫眼處點(diǎn)綴鮮艷的紅色，這也成為他鮮明的個(gè)人風(fēng)格。

謝曉笛

碩士研究生。中國美協(xié)會(huì)員，四川省美協(xié)會(huì)員，就職于遂寧市文化館。作品被中國版畫博物館、四川美術(shù)館、福建美術(shù)館、貴州美術(shù)館等美術(shù)館收藏。

歷史的印痕

謝曉笛的作品大多以西南地區(qū)的建筑風(fēng)物為載體，表達(dá)出了對傳統(tǒng)文化的追望和新舊文化碰撞下的思考。他將兒時(shí)家鄉(xiāng)的記憶，通過那些具有年代感的建筑表現(xiàn)出來，訴說著時(shí)代變遷對人們生活的改變。他的作品延續(xù)著西南地區(qū)黑白木刻版畫的風(fēng)格，但在黑白灰的分割上更加大膽，在平面性處理上更加強(qiáng)化。他善用灰色，充分利用各種刀法產(chǎn)生的肌理和明暗在一片灰色中碰撞、流動(dòng)，形成對比強(qiáng)烈的動(dòng)感畫面。