也說菊花賦
——國畫課堂小記

□山東省青島市老年大學(xué) 宮 靜

“待到秋來九月八，我花開后百花殺。沖天香陣透長安，滿城盡帶黃金甲”，這是唐代黃巢著名的詠菊詩。自古以來，菊花之美，菊花之傲，菊花之灼，各有品評。

在我印象最深刻的一次國畫課上，楊海君老師現(xiàn)場創(chuàng)作了一幅趣意菊花圖。畫面中，花與鳥顰笑呼應(yīng)、紅與黃錯疊點綴，極富意境。落筆之前，楊老師便說要以色彩表現(xiàn)菊花。只見老師的筆鋒在“凌亂”的多頭菊花中逐步展開，輕輕點筆，透出幾支紅艷，更多的菊黃則簇擁成束，演繹成一片片的絢爛。紅黃兩色，相互輝映，使黃花不單調(diào)、紅花有陪伴。黃菊與紅菊，在寡與眾的對比中進行著色彩的轉(zhuǎn)換，使備受刺激的視覺感受到紅菊的桀驁和黃菊的繁茂。多彩可絢爛，亦可繁亂。恰到好處的用色，當(dāng)是多一色不取少一色寡淡，雖是極少甚至相近的配色，卻可展示出靚麗的五彩繽紛。

《閑看小院昨夜過秋風(fēng)》宮 靜

隨后，在楊老師的精筆細描下，三只姿態(tài)各異的麻雀躍然紙上，或抬頭凝望，或低頭覓食，其頑皮、翹爽的神態(tài)惟妙惟肖。麻雀雖非構(gòu)圖的主旨，但卻好比相宜相依的蝶戀花，與蓬勃開放的菊花目目相視，生出一派情趣盎然?；ㄅ柚衅仆炼龅木栈ǎ趲赘鶚渲Φ闹蜗?，讓人生出“倚樓聽雨”的勢態(tài)聯(lián)想，蒼勁有力的枯筆，將傾斜向左的菊花奮力拉正，使懸空的花束看似險峻卻又穩(wěn)固其間。

我喜歡這節(jié)課，源于幾個想不到：想不到彩色菊花依舊不失雅致；想不到零亂旁枝更顯亂中有序的格調(diào)；想不到精靈麻雀轉(zhuǎn)換了菊花的韻味；想不到題字落款讓畫面因菊生秋，生出一番遐想，讓我聞到秋的味道，隱約間悟出一點“功夫在詩外”的關(guān)于“秋”的觸類旁通。

關(guān)于菊花的詩詞中，我喜歡“零落黃金蕊，雖枯不改香”，也喜歡“荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝”，它們體現(xiàn)著菊花的風(fēng)骨和氣韻。我想，文人雅士詠菊畫菊，大概不外乎此。相比于詩詞，我認為國畫更能直擊心靈，可以瞬間表達、直觀感悟。既可畫“短籬殘菊一枝黃”，亦可畫“颯颯西風(fēng)滿院栽，蕊寒香冷蝶難來”。菊花不以殘敗為美，不用病態(tài)憐人，“春露不染色，秋霜不改條”，它以季節(jié)性的含苞或綻放，把生存時節(jié)中最有意義的狀態(tài)展示出來，即便會“零落成泥碾作塵”，也要留下綻放的炫美。

落款題字作為畫面的重要組成部分，題字的位置、大小和內(nèi)容必然會影響畫面構(gòu)圖。當(dāng)老師的毛筆經(jīng)過菊花和小鳥，欣然化作“閑看小院昨夜過秋風(fēng)”。一“閑”，一“過”，一“秋風(fēng)”，淋漓盡致地渲染出整個畫面的恬淡、繁茂和生趣，演繹出畫美、詞好、意境妙的最高境界。故而，我在臨習(xí)此作的過程中有了更深的體會。

《春江水冷鴨不知》楊海君

通過這節(jié)課，我還有一點感悟：關(guān)于看畫，不應(yīng)只是肉眼所見，當(dāng)細分為看、讀、品、賞、思五個階段?？?，即視覺的直觀反饋，關(guān)乎色彩、造型、事物、意趣。看畫，即眼睛所及，是帶給大腦的第一信號。讀，則要讀出畫面層次，好比美食，滿足的不僅是舌尖上的舒暢，更有來自味蕾的體驗。比如畫紙上物象的大小、深淺，帶給觀者的或許是力透紙背的壯闊與深沉，抑或是淡然與寂寥。品，是讀畫之后的抽絲剝繭，由表及里，用筆帶來靈感，色彩帶來啟迪，布局帶來創(chuàng)意。這時畫便變得立體和多維，超然了本真。賞，是一種心理活動，讓觀者賞心悅目，充滿新鮮感和滿足感，也是無限延伸的對美的追求和欲罷不能的探美之旅。思，則是超然物外的思想游離。由畫面到思想，卷卷受益，幅幅生輝。觀畫后的百般領(lǐng)悟，彰顯著與觀者心靈的契合，是驀然回首燈火闌珊的人畫共情，也是畫作賦予人的精神促生。

我艷羨那些懂畫的人。一個“懂”字，囊括了所有的隨情所思。為什么很多人沉溺畫卷筆耕不輟？那一定是在作畫與想象的結(jié)合中，體驗到了妙不可言的神奇與美好。在這里，精神的愉悅穿越時空，充盈無比。