淺談史前人類與兒童在繪畫方面的共通之處

【摘要】 史前人類與兒童在繪畫方面的共通之處在于相似的心智水平對(duì)自我、對(duì)世界的初步而模糊的認(rèn)知。相同的愉悅身心的美感動(dòng)因促使著他們跨越時(shí)空，各自天真質(zhì)樸地在原始愿望中展現(xiàn)符號(hào)化的圖形，用最接近于人類感知表達(dá)的直觀式視覺語言，畫出內(nèi)容純粹自然，直達(dá)心意的作品。研究史前人類與兒童在繪畫方面的共通之處的意義在于：當(dāng)我們通過學(xué)習(xí)、練習(xí)，掌握了各種技法和媒介的運(yùn)用之后，領(lǐng)略了各式各樣的表現(xiàn)形式后，還能不受其束縛，還能夠?qū)ふ业轿覀冏畛踉急菊娴膬?nèi)心，尋找到如同史前人類和兒童最初的遵從內(nèi)心的真實(shí)、純粹、不勉強(qiáng)，不做作，真誠(chéng)地對(duì)美的追求，享受美所帶來的愉悅感覺。也珍惜原始先民和就在我們身邊的兒童的那份稚拙但真情的藝術(shù)珍寶。

【關(guān)鍵詞】 繪畫;史前人類;兒童;本真

【中圖分類號(hào)】J20? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】2096-8264（2022）17-0093-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2022.17.029

史前人類與兒童在諸多方面都有相似之處，本文嘗試以繪畫為切入點(diǎn)，對(duì)史前人類與當(dāng)今兒童的包括意識(shí)形態(tài)、美感形成、作品特征以及情感表達(dá)等方面做一個(gè)共通之處的淺析。

一、模糊的意識(shí)形態(tài)

史前人類繪畫是文明社會(huì)之前的藝術(shù)形式之一，甚至不能稱之為繪畫，（下文暫且稱之為繪畫）因?yàn)楫?dāng)時(shí)各種社會(huì)意識(shí)形態(tài)都沒有明確的區(qū)分，例如哲學(xué)、道德、宗教，藝術(shù)也在其中。馬克思曾說：“分工只是從物質(zhì)勞動(dòng)與精神勞動(dòng)分離的時(shí)候起才成為真實(shí)的分工……”從心理方面來講，相互交織的混沌狀態(tài)是史前人類的主要特征。

之所以說人與其他動(dòng)物不同，有一方面就是人可以發(fā)現(xiàn)自己與周圍其他自在之物不太相同的地方，早期人類和兒童一樣，發(fā)現(xiàn)自己“里面”的東西和外在世界是分離的，發(fā)現(xiàn)意志可以控制身體。但脫離了動(dòng)物界的人類，雖然已經(jīng)有了自我意識(shí)，但是還是很含糊的，他們對(duì)世界和自身的認(rèn)識(shí)還是很膚淺的。尤其是在早期，他們不能很清楚地劃分主觀和客觀的分界，會(huì)把臆想和看到的現(xiàn)實(shí)混在一起。法國(guó)學(xué)者沙麗·安什林說：“原始人把一切自己的印象都當(dāng)作現(xiàn)實(shí)，他幾乎從來不產(chǎn)生懷疑。”

史前人類的心理在一定程度上與兒童有相似之處。一般我們?cè)诟兄驼J(rèn)識(shí)一個(gè)事物的時(shí)候，在分析之前，會(huì)產(chǎn)生一種“一般的形式”即“完全性”或“格式”。這些格式要比成人更重要。這種格式取代了對(duì)細(xì)節(jié)的分析和感知，相當(dāng)于一種模糊的知覺。讓·皮亞杰認(rèn)為這是一種廣泛且模糊的、不確切的精神活動(dòng)。這也就是為什么兒童比較容易把相近的事物混淆的原因。

兒童的繪畫既純粹又干凈，它屬于人類獨(dú)特的心智發(fā)展領(lǐng)域，一種真正創(chuàng)造性的活動(dòng)。兒童在不同的年齡創(chuàng)造不同的圖形符號(hào)，例如曲線會(huì)先于直線的出現(xiàn)，幾乎全世界的兒童都經(jīng)歷了這種順序，一些學(xué)者也認(rèn)為造型規(guī)律是遺傳心理的構(gòu)成部分，兒童造型的共通性是人性共同性見證，是人類集體潛意識(shí)的心智表現(xiàn)。在對(duì)繪畫者的測(cè)試中，畫出的細(xì)節(jié)其實(shí)都是概念本質(zhì)在兒童腦中的表征，細(xì)節(jié)體現(xiàn)的多與少，很大程度上可以反映出兒童智力水平的高低。這樣我們可以猜想，兒童在這一時(shí)期的心智水平也許與史前人類發(fā)展的心智水平比較接近，從而展現(xiàn)了史前人類與兒童在繪畫上的相似之處。然而兒童隨著年齡的增長(zhǎng)，智力會(huì)逐步健全地發(fā)展，這樣就逐漸與史前人類心智慢慢拉開距離。

二、美感最初形成的動(dòng)因

關(guān)于史前人類的藝術(shù)作品創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，眾說紛紜，勞動(dòng)說、巫術(shù)說等等，從勞動(dòng)方面來講，史前人類創(chuàng)造出很多“作品”幾乎都具有實(shí)用功能，比如一件工具，工具與藝術(shù)都是人的創(chuàng)造，藝術(shù)的創(chuàng)造是工具創(chuàng)造的邏輯發(fā)展。工具也是人類社會(huì)的起點(diǎn)，同時(shí)也促進(jìn)了形式美感的產(chǎn)生。人類學(xué)家博厄斯說：“技術(shù)達(dá)到一定程度后，裝飾藝術(shù)就隨之而發(fā)展。”當(dāng)技術(shù)已經(jīng)達(dá)到，對(duì)美的追求自然而然地形成，美感也得到了發(fā)展，因?yàn)槊赖氖挛锎_實(shí)可以讓人感到愉悅。如女神像，整體來看，優(yōu)美且對(duì)稱的曲線，上下或左右都具有一定的對(duì)稱性，基本具備了雙重對(duì)稱結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)客觀形象的同時(shí)還展現(xiàn)了最原始的對(duì)美的理解。舊石器時(shí)代的貝、石的裝飾物和抽象簡(jiǎn)潔的線條也可以看出人類對(duì)美的渴望。

那兒童在創(chuàng)作中是否已經(jīng)懂得美帶來的愉悅感呢？在兒童的早期，他們會(huì)拿著任何可能涂鴉的工具在比較大的區(qū)域，發(fā)表他們的作品，這可能會(huì)讓一些家長(zhǎng)頭疼不已，因?yàn)橥瓷先ナ莵y亂的一團(tuán)，或者是重復(fù)的涂抹。尤其是幼童，他們很少會(huì)對(duì)繪畫有失望感，并不是他們表現(xiàn)的形體準(zhǔn)確無誤，而是他們繪畫目的不同。他們體驗(yàn)的是繪畫這個(gè)行為帶來的痕跡變化，無意圖與無構(gòu)思地進(jìn)行手、眼、腦相關(guān)聯(lián)的視覺性活動(dòng)。對(duì)出現(xiàn)的造型感到新奇，更增加了繪畫興致。幼童在繪畫發(fā)展早期，對(duì)繪畫符號(hào)的控制，很大程度上取決于獨(dú)自的感受，這往往是兒童繪畫本能的一種體現(xiàn)，每一筆都是兒童的感性流露和寄托，這種涂鴉是極具原始性的。盡管從兒童的涂鴉中還沒有美感發(fā)展的有意識(shí)表現(xiàn)，但已經(jīng)形成了一些無意識(shí)美感形成的趨向，這種趨向所形成的畫面往往具有一定的秩序感，好似一種稚拙的“偏差”，偏差的又是那么協(xié)調(diào)，仿佛哪里改變一下都顯得不夠自然。不論最初的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)是史前人類的實(shí)用主義還是兒童的本能天性，當(dāng)這一切發(fā)展到一定的程度，愉悅身心的美感也逐漸產(chǎn)生并發(fā)展。

三、符號(hào)化的繪畫特征

通過對(duì)史前人類壁畫、巖畫、雕像等作品的觀察，可以感受到當(dāng)時(shí)他們的內(nèi)在情感和思想波瀾。有時(shí)是對(duì)現(xiàn)實(shí)事物的模仿，同時(shí)又極具象征性和抽象性。比如女神像、巖畫中的太陽紋、手紋等。而巖畫作為人類早期生活和思維表達(dá)的一種創(chuàng)造性很強(qiáng)的自我表述形式，巖畫中表現(xiàn)的多圍繞原始信仰和祭祀的形象，充滿神秘感。巖畫中人面像具有突出表現(xiàn)地位，面具的線條構(gòu)成簡(jiǎn)潔，將神靈進(jìn)行形象化，有的甚至只有一圓一叉兩點(diǎn)組成，具有一定的符號(hào)化。如寧夏賀蘭山巖畫中出現(xiàn)了以人面部五官的形象刻畫的面具造型，將人像整體概括為圓形，通過對(duì)圓形的分割、組合，加上點(diǎn)、線、面等產(chǎn)生了變化多端的人面形象。甚至有的人面像突破了完整的輪廓，只有人面上凸出的鼻子、眼睛等。所運(yùn)用的線條也是粗獷、自由、簡(jiǎn)約。江蘇連云港人面巖畫則以細(xì)線刻畫，弧狀曲線配合點(diǎn)的呼應(yīng)，韻律十足。內(nèi)蒙古烏海桌子山巖畫人面像更加注重用粗獷線條圍合成人面，并運(yùn)用線條以表現(xiàn)軀干的部分。這幅人面巖畫已經(jīng)有了完整的人物形象特征，已經(jīng)達(dá)到了對(duì)于感受和想象的緊密結(jié)合，對(duì)于關(guān)系處理也有了明顯的思想意識(shí)，表現(xiàn)出較為完整且富有情感的畫面。

除了面具，與原始人類生活息息相關(guān)的動(dòng)物也是他們描繪較多的內(nèi)容。史前人類為了生存，需要熟悉掌握動(dòng)物的習(xí)性和外表特征，通過描繪這些動(dòng)物的形象，誘發(fā)狩獵聯(lián)想，傳遞狩獵經(jīng)驗(yàn)。表現(xiàn)技法上多運(yùn)用了敲砸等方式，將三維的動(dòng)物形象進(jìn)行剪影式平面化圖像處理，并突出動(dòng)物本身的特點(diǎn)，有的甚至抽象地概括為一種符號(hào)式圖樣，組合構(gòu)成了富有想象力、創(chuàng)造力的生動(dòng)畫面。

有一種觀點(diǎn)是，人類對(duì)抽象的幾何符號(hào)有著天然的愛好和天賦的感覺。兒童在畫人物時(shí)，也是隨著年齡增長(zhǎng)，從符號(hào)的表達(dá)逐步轉(zhuǎn)向具體描繪，比如一開始的簡(jiǎn)單的曲線、圓形等等。而史前人類在最初也同樣只是用圓形、線條、點(diǎn)等單純的符號(hào)，最后才再加上眼睛、鼻子等特征的局部。這也證明了一個(gè)觀點(diǎn)，那就是以自然為對(duì)象的再現(xiàn)性繪畫，都是幾何形式的圖形為基礎(chǔ)發(fā)展起來的。史前人類或鑿或刻或涂，由于繪制工具上的限制，所表現(xiàn)出來的畫面和線條總是稚拙、簡(jiǎn)潔、粗獷的，猶如兒童時(shí)期的孩子手對(duì)顏料或筆的控制受限。

史前人類的藝術(shù)作品大多具有記錄等實(shí)用功能，但這并不影響他們憑借自己對(duì)其印象的創(chuàng)作，兒童在這方面同樣如此，也就是兩者對(duì)自我的認(rèn)識(shí)，和對(duì)事物界限的模糊，導(dǎo)致他們都會(huì)憑借對(duì)事物的印象和自己的概括來創(chuàng)作，有時(shí)還會(huì)賦予一些象征意味。巖畫中的很多形象也是通過圖像大小變化，結(jié)合畫面形象關(guān)系，組成了具有情節(jié)，并包含著直覺的原始繪畫意識(shí)。兒童的繪畫經(jīng)常也會(huì)用作敘事功能。比如他們會(huì)指著畫，說著這個(gè)大的是什么，小的是什么，他們?cè)谧鲋裁词?，還經(jīng)常會(huì)通過一些細(xì)節(jié)上的細(xì)微差別代表很多故事的發(fā)生，有時(shí)是邊畫邊興致勃勃地咿咿呀呀自說自話。雖然兒童所畫的內(nèi)容往往不需要言語來解釋，但兒童確實(shí)覺得是在用繪畫的方式記錄或者創(chuàng)造著什么故事。

四、原始而直接的表達(dá)

關(guān)于表達(dá)，這也是史前人類與兒童在藝術(shù)創(chuàng)作中很重要的功能。溫特說：在最初階段，人們需要表達(dá)思想，而這對(duì)于藝術(shù)和語言一樣，占主導(dǎo)地位。試想，史前人類所處的階段是人類文明開始形成的最初階段，是語言、文字尚未形成或極其匱乏的階段，甚至很難做出更多的表達(dá)。而繪畫屬于視覺藝術(shù)，它可以通過一定的媒介來傳達(dá)一定的信息，甚至是情感體驗(yàn)。即便是文字，最初形成的痕跡也可以看出，圖像在這中間起到的至關(guān)重要的作用，即使我們不談?wù)撐淖值男纬桑瑘D像所能傳達(dá)出的也不止于簡(jiǎn)單的信息，它還蘊(yùn)藏著豐富的情感和一定的共鳴。因?yàn)閳D像是可以包含一定的感受、感情的，是超越文字所能表達(dá)的簡(jiǎn)單意義。而兒童在生命的最初階段，還沒有很好地掌握一定的語言、文字技能，沒有完全學(xué)習(xí)到人類已經(jīng)形成成熟的特定的信息傳達(dá)技巧，但繪畫是沒有被固定要求出一定的樣式才能表達(dá)信息的，這就使得兒童很樂于拿起畫筆，按照自己的方式將所看到、聽到、感受到的表現(xiàn)出來，這是最直接且最原始的表達(dá)。

即使是已經(jīng)掌握一定的文字或語言，但繪畫仍然具有超越文字和語言所不能表現(xiàn)的意義或意味。繪畫有時(shí)只是線、面、色的適當(dāng)組織，就可以產(chǎn)生一種“意味”，所以英國(guó)藝術(shù)批評(píng)家克萊夫·貝爾說的藝術(shù)是“有意味的形式”，這是有一定道理的。我們也可以在美術(shù)史中看到很多并沒有具體內(nèi)容的美術(shù)作品，哪怕只是幾根線，一束陽光的形狀，波光瀲滟的倒影等等，其中傳達(dá)出的信息并不是以上一串文字就可以說得清楚的。而史前人類和兒童的繪畫作品可以算作是最基礎(chǔ)的溝通，抑或是情感上的宣泄。毋庸置疑，繪畫其實(shí)承擔(dān)了溝通和交流的表達(dá)的作用。

五、最珍貴的本真

如今回過頭來，這些史前人類繪畫作品和天真兒童涂鴉作品為何會(huì)一次又一次地吸引大家的目光，甚至諸多藝術(shù)大師窮極一生都在追尋孩童般的純真境界。而對(duì)繪畫的藝術(shù)追求可以分為三層。

就像我們的先祖和現(xiàn)代兒童雖跨域了漫長(zhǎng)的時(shí)空，但是他們的繪畫作品是具有天然的、原始的繪畫沖動(dòng)。即第一層是圖像在視覺生理上引起的本能反應(yīng)，也可以說是對(duì)圖像認(rèn)知的基礎(chǔ)層面。這時(shí)候?qū)D像的認(rèn)識(shí)是以生理屬性為基礎(chǔ)的，也就是感官的適宜或不適宜。這種能力是經(jīng)過漫長(zhǎng)人類文明演化而獲得的優(yōu)化選擇，是慢慢積累在于人類基因中的，是未經(jīng)雕琢，原始純粹的，所形成的作品也是直達(dá)內(nèi)心的表達(dá)?？梢韵胂?，我們的先祖在巖壁、在陶器所繪制出的每一筆都是嶄新的，每一次嘗試都是一種突破，是對(duì)美的初步探索。而兒童時(shí)期的孩子也是如此，當(dāng)孩子最開始握住彩筆，在紙上或在墻上跟隨直覺第一次涂鴉，孩子會(huì)第一次驚喜地發(fā)現(xiàn)自己的小手所作用在媒介上的效果，無疑也是新奇的。在那之后的每一筆都將是一種自我突破，是自主身體帶來的結(jié)果，也許可論為無知，但更多包含著無畏，那是對(duì)自我的滿意，跟隨最原始的直覺。

第二層即為掌握了一定的技法，可以運(yùn)用一定的媒介，見識(shí)過非常多的可能，知道了可以有各式各樣的方向，來表達(dá)出具有一定技法且經(jīng)過深思熟慮、多種考量后的作品。這需要“學(xué)而知之”，經(jīng)過學(xué)習(xí)、練習(xí)和積累經(jīng)驗(yàn)，而不是完全本能地判斷。可以用理性的判斷去把握，結(jié)合個(gè)人的視覺經(jīng)驗(yàn)。這時(shí)可能會(huì)沉浸在更高超的技法或新穎的繪畫形式上，可能是經(jīng)過練習(xí)達(dá)到技能上的極致，如：合理的構(gòu)圖，線條的圓轉(zhuǎn)或奔放，色彩的和諧與對(duì)比，質(zhì)地的細(xì)膩與粗獷，等等。所呈現(xiàn)的作品往往是大多數(shù)人們所追求的某一項(xiàng)能力的巔峰體現(xiàn)，人們可以領(lǐng)會(huì)到形式給人的心理感受，可以把形式的效應(yīng)解讀為心理的、審美的感受。在這個(gè)層次上，人在欣賞作品時(shí)可以理解和感受到諸如線條的優(yōu)美、色調(diào)的協(xié)調(diào)、筆觸的奔放、光影的對(duì)比等形式效應(yīng)的因素。也可能是通過不斷積累，結(jié)合靈感創(chuàng)造的創(chuàng)新繪畫藝術(shù)或新形式。從技法難度和形式上來說可能都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越對(duì)史前人類或兒童繪畫的作品。

如果說最為難得的，讓諸多藝術(shù)家向往追尋的純真境界為第三層。胡安·米羅以及詹姆斯·里茲的作品，充滿了原始的孩童般的對(duì)世界的好奇和天馬行空，有著幻想的幽默，他們擁有著豐富的空想世界。從他的繪畫風(fēng)格來看，用簡(jiǎn)潔的形狀畫出炫目的筆觸，打造奇妙的環(huán)境，帶給人不一樣的體驗(yàn)。在他們的畫中沒有刻意的成分，一種類似小孩亂涂亂畫，或是原始人留下的痕跡形狀。畢加索也曾說：“我花了四年時(shí)間畫得像拉斐爾一樣，但用一生的時(shí)間，才能像孩子一樣畫畫。”經(jīng)過專業(yè)的學(xué)習(xí)和天賦的加持，想要達(dá)到像拉斐爾那般精湛的繪畫技藝雖有一定難度，但往往還是可以復(fù)制的，或者相對(duì)來說，這種通過技法能力的訓(xùn)練得到相應(yīng)結(jié)果是相對(duì)比較容易的。但更難的是什么？是已經(jīng)掌握很多技法和媒介運(yùn)用后，并不被其束縛，而是將其內(nèi)化為自身修養(yǎng)和潛意識(shí)中，從而自然流淌出的依舊真摯、自然、原始的那份本真，是能夠?qū)ふ业絺€(gè)人特性，實(shí)現(xiàn)自我，遵從本心的表達(dá)。那會(huì)是全新的視野，是不被束縛、固化的思想，渾然天成，不做作，是最原始的本我。試想，如果我們將現(xiàn)在認(rèn)知的世界用先祖或兒童的眼光來重新審視，那將是另一番天地。

那么史前人類與兒童在繪畫方面的共通之處在于相似的心智水平對(duì)自我、對(duì)世界的初步而模糊的認(rèn)知。相同的愉悅身心的美感動(dòng)因促使著他們跨越時(shí)空，各自天真質(zhì)樸地在原始愿望中展現(xiàn)符號(hào)化的圖形，用最接近于人類感知表達(dá)的直觀式視覺語言，畫出內(nèi)容純粹自然，直達(dá)心意的作品。研究史前人類與兒童在繪畫方面的共通之處的意義在于：當(dāng)大家通過學(xué)習(xí)、練習(xí)，掌握了各種技法和媒介的運(yùn)用之后，領(lǐng)略了各式各樣的表現(xiàn)形式后，還能不受其束縛，還能夠?qū)ふ业酱蠹易畛踉急菊娴膬?nèi)心，尋找到如同史前人類和兒童最初的遵從內(nèi)心的真實(shí)、純粹、不勉強(qiáng)，不做作，真誠(chéng)地對(duì)美的追求，享受美所帶來的愉悅感覺。也珍惜原始先民和就在大家身邊的兒童的那份稚拙但真情的藝術(shù)珍寶。

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作者簡(jiǎn)介：

紀(jì)元，女，漢族，吉林人，大學(xué)本科，中學(xué)一級(jí)教師，研究方向：美術(shù)。