論造型藝術(shù)中的激情和想象空間

【摘要】 造型藝術(shù)中的雕塑和繪畫只能表現(xiàn)瞬間的靜態(tài)。既然如此，為了避免讓人看后毫無聯(lián)想地離開，需要把作品表現(xiàn)瞬間激情的情景放到最能夠讓人自由想象的點上。這個點可以讓想象插上自由的翅膀，往前可以想象出產(chǎn)生這個點的諸多原因;往后可以想象出這個點可能產(chǎn)生的好多種結(jié)果。大家看它的時間越長，作品就能誘導(dǎo)人們更多地想象到作品以外的東西，而扼殺這種想象過程的莫過于把激情推向頂點。

【關(guān)鍵詞】 造型藝術(shù);激情;想象;表現(xiàn);美

【中圖分類號】J506? ? ? ? ? ?【文獻標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2022）17-0090-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2022.17.028

造型藝術(shù)中的雕塑和繪畫只能表現(xiàn)瞬間的靜態(tài)。大家看它的時間越長，作品就能誘導(dǎo)人們更多地想象到作品以外的東西。人們想象到的東西越來越多，似乎相信自己的確看到了這一切。而扼殺這種想象過程的莫過于把激情推向頂點?！暗搅隧旤c就到了止境，眼睛就不能朝更遠(yuǎn)的地方去看，想象就被捆住了翅膀?！?①

簡而言之，激情的頂點無疑是把人類發(fā)酵的情感想象丟進了寒冷的冰窟，使它舉步不前。姑且認(rèn)為，人的肉體和精神的感受與感知最為飽滿的情感就是激情。

一、間接含蓄地表現(xiàn)激情

約公元前2世紀(jì)，地處小亞細(xì)亞西北部的帕迦瑪王國打敗了前來進犯的高盧人。為了紀(jì)念來之不易的勝利，帕迦瑪王國在衛(wèi)城的廣場上建立了彰顯武功的雕像群?！稓⑵藓笞詺⒌母弑R人》和《垂死的高盧人》就是這組雕像群中的作品?！稓⑵藓笞詺⒌母弑R人》表現(xiàn)了高盧人戰(zhàn)敗之后，寧可自殺也不愿被俘受辱，為了不讓自己的妻子被俘而成為敵人的奴隸，先殺掉妻子，然后拔劍自殺。他直立著身子，轉(zhuǎn)頭怒目注視著身后追來的敵人，用左手扶著被他殺死的妻子，右手中的劍正要刺入自己的胸膛。通過這個雕像，似乎已經(jīng)感覺到戰(zhàn)場上刀光劍影的血腥喧囂，臨死前撕心裂肺的慘叫，身后追兵疾馳而來，馬蹄揚起塵土，追兵的吶喊聲。作品并沒有直接表現(xiàn)殺妻的場景，那樣會給觀眾造成視覺上的凌遲，會產(chǎn)生對殺妻動機的懷疑和主體形象的厭惡，也沒有表現(xiàn)自殺之后的場景，會讓人一下子看到事件發(fā)生的結(jié)果，這無疑是折斷了想象的翅膀，而是選擇了殺妻之后，準(zhǔn)備自殺的這個瞬間把它含蓄地表現(xiàn)出來。讓人面對這個作品時候，浮想聯(lián)翩，既感慨高盧戰(zhàn)士的勇猛與忠誠，又贊嘆他們堅貞的氣節(jié)和不屈的精神。

《垂死的高盧人》表現(xiàn)的是在戰(zhàn)斗失敗的情況下，一個受傷的高盧戰(zhàn)士垂著頭坐在地上，他咬緊牙關(guān)，緊鎖眉頭，身體前傾并且右手支撐著地面。他試圖掙扎地站起來，但是右肋處致命的傷口不斷地流出鮮血而使他力不從心。年輕的生命就要走到盡頭，全身的肌肉由于疼痛緊張地收縮，由于痛苦右腳的大拇指張開。讓人能感覺到高盧戰(zhàn)士堅忍的意志和不屈的靈魂向命運抗?fàn)幍男拍睢?/p>

希臘雕塑家在作品中削弱了面部的表情，而是通過肢體語言反映出戰(zhàn)斗的致命傷帶來的痛苦，因為“美可能就是在較短的時間內(nèi)最多數(shù)量的觀念的那個東西?！?②

真實地刻畫面部的痛苦表情會出現(xiàn)肌肉扭曲的丑陋效果，為了真實去破壞美的法則是古代藝術(shù)家所不能容忍的。所以雅可比認(rèn)為，“在美的形式中，真、善和超感性的整體以感性的方式現(xiàn)于心靈?！?③

然后，通過無窮的想象而產(chǎn)生了思考，讓人們對美的概念產(chǎn)生了升華，“因為人類美的概念變得越完善，這個概念越能和最高存在相符合、相協(xié)調(diào)而被思維?！?④

二、為了美對激情的壓制

在羅馬大詩人維吉爾史詩《伊尼特》中，形象地描寫了特洛伊的祭司拉奧孔父和其兒子死于海蛇攻擊的事情。眾所周知，祭司拉奧孔揭露了奧德修斯將會給特洛伊人帶來滅頂之災(zāi)的木馬陰謀。作為祭司的職責(zé)，就是窺探神的意志和預(yù)測未來可能發(fā)生的事情，如果已經(jīng)預(yù)測到將要發(fā)生的災(zāi)禍而不告訴國王，將會受到特洛伊國王嚴(yán)厲的懲處。窺探神的意志是危險的，因為海神波塞冬是站在希臘人一邊的。當(dāng)拉奧孔將要道破奧德修斯的木馬陰謀時，他和兩個兒子被海神波塞冬派來的海蛇殺死。拉奧孔說或不說都難以擺脫悲慘命運的詛咒，只不過是死的方式不同而已。

在詩中，拉奧孔被巨蛇纏住之后，面部被咬了幾口，毒汁順著他的額頭往下流，由于痛苦發(fā)出了悲痛的哀號。同樣在索福克勒斯悲劇中的菲克羅忒忒斯被毒蛇咬傷，感染后也是痛苦的哀號。這些對痛苦反應(yīng)再也正常不過了，但是拉奧孔在雕塑中卻沒有哀號，而是一聲輕微的嘆息。是雕塑表現(xiàn)人物的激情遠(yuǎn)不如詩歌還是其他原因呢？萊辛先生認(rèn)為，如果在雕塑中表現(xiàn)拉奧孔痛苦哀號的表情——張開嘴號叫，那么就會在雕塑的頭部出現(xiàn)一個黑洞，如此一來，就破壞了雕塑的美，他說：“美是造型藝術(shù)的最高法律?！?⑤當(dāng)表情和美發(fā)生沖突，表情必須給美讓路。所以說“狂怒和絕望從來不曾在古代藝術(shù)家的作品里造成瑕疵?！?⑥他還說：“把哀號化為輕微的嘆息，這并非因為哀號就顯出心靈不高貴，而是因為哀號會使面孔扭曲，令人惡心?！?⑦

所以，溫克爾曼認(rèn)為希臘造型藝術(shù)有一個普遍的特點，“這便是高貴的單純和靜穆的偉大，正如海水表面波濤洶涌，但深處總是靜止一樣，希臘藝術(shù)家所塑造的形象，在一切劇烈情感中都表現(xiàn)出一種偉大和平衡的心靈?！?⑧

三、展現(xiàn)激情的前奏

法國新古典主義奠基人達維特的力作《荷累喜阿斯兄弟的誓言》充分表現(xiàn)出對古希臘的造型藝術(shù)高度模仿。“藝術(shù)家從可以感知的美那里汲取優(yōu)美的形，而在描繪面部崇高的特征時，又從理想美那里汲取優(yōu)美的形，他從前者那里得到的是人性的東西，從后者得到的是神性的東西?！?⑨

作品講述的是古羅時期的一段歷史：“因為他把他的一切賭注錯壓在三個人（荷累喜阿斯兄弟）的勇武上——羅馬和亞爾巴發(fā)生戰(zhàn)爭，兩個國王約定，由雙方各派代表三人來決斗，以決定戰(zhàn)爭的勝利，羅馬方面的代表是荷累喜阿斯孿生兄弟三人，其中兩人已被殺，最后一個佯敗逃跑，亞爾巴代表追逐之，他乘機反撲，各個擊破，盡殺之。被殺的三人中，有一人是他妹妹的未婚夫，凱旋時，其妹哭之。他把妹妹殺掉，他說：‘羅馬的婦女為羅馬的仇敵而哭泣者，應(yīng)當(dāng)死亡’?！?⑩

在《荷累喜阿斯兄弟的誓言》中既沒有表現(xiàn)戰(zhàn)爭的場景，也沒有表現(xiàn)戰(zhàn)爭凱旋之后荷累喜阿斯兄弟中唯一幸存者大義滅親的場景——殺死自己的親妹妹，而是畫了戰(zhàn)爭爆發(fā)前，父親老荷累喜阿斯給三個兒子分發(fā)武器的場景。畫面中間是鬢角發(fā)白且依然健碩的老荷累喜阿斯。他表情莊重而嚴(yán)肅地面對即將奔赴戰(zhàn)場的兒子們。畫面的左邊是荷累喜阿斯兄弟面對父親伸出右手宣誓，他們似乎在默念著“國家利益高于一切”。表現(xiàn)出一副大義凜然，視死如歸的英雄情懷。畫面的右面是坐在椅子上哭泣的老荷累喜阿斯的妻子和女兒。他只是畫了整個事件發(fā)生的前奏，避免了血腥的戰(zhàn)爭場面，避免了冷酷無情的殺親場面，因為這些情景會刺傷人類愛美的仁愛之心。作品中在極為平靜的畫面下蘊藏著驚濤駭浪般的劇情，妹妹的哭泣暗示著她即將到來的悲慘命運。在作品的題材里，屠殺無疑是激情的巔峰，但是作者巧妙地避免了這一點。

無論是古希臘的雕塑，還是法國達維特的油畫，都是古典型的藝術(shù)。姑且統(tǒng)稱為古典主義藝術(shù)，它們只不過是同一棵果樹在不同時代結(jié)下的果子，所以品質(zhì)和外形都有很多相似之處。因為古典主義藝術(shù)實現(xiàn)了理念和現(xiàn)實的理想統(tǒng)一，神性和人性的完美結(jié)合。所以黑格爾說：“只有古典藝術(shù)才初次提供出完美理想的藝術(shù)創(chuàng)造與觀照，才使這完美理想成為實現(xiàn)了的事實?！??

四、展現(xiàn)激情的尾奏

在1882年，土耳其侵略者攻占了希臘的希奧島，在這個小島上燒殺掠奪，兩萬三千多島民死于屠刀之下，四萬多人賣給了奴隸販子，滅絕人性的暴行引起了歐洲各國進步人士的憤慨。這件事情也激怒了極為關(guān)注社會現(xiàn)狀，懷有悲憫思想的德拉克洛瓦。他懷對希臘人的同情，對侵略者暴行的鞭撻思想，創(chuàng)作了反映這一時間的油畫作品《希奧島的屠殺》作品中，遠(yuǎn)方滾滾的濃煙沖向了黎明的天際，屠殺已經(jīng)接近尾聲。第一層次表現(xiàn)的是在屠殺中存活下來的人們，身后有個像幽靈一般的土耳其士兵，雙手端槍沖了上來，讓人對于這些存活者的命運產(chǎn)生了擔(dān)憂。畫面右下，不諳人事的嬰兒伏在奄奄一息母親胸上在尋找賴以活命的乳汁，而他的母親，袒胸露乳，衣衫不整，已經(jīng)瀕臨死亡的邊緣?？梢韵胂?，這位母親在侵略者的屠刀之下，為了自己的孩子忍受了非人的蹂躪和屈辱。畫面左邊是一群赤手空拳的男女老幼，沒有反抗的能力而束手待斃。最左邊是一個赤身裸體的少女，由于驚恐過度，閉住了眼睛，緊緊地?fù)ё×送榈牟弊?。赤裸的男人前面有個美麗的女子，她的頭和左臂搭在男人的肩上，由于突如其來的災(zāi)禍，似乎驚嚇和悲傷過度而昏厥。最前方坐著一位年邁的婦人，神情悲傷的仰望蒼穹，似乎在祈求上帝的拯救。第一層次右上方是一個驕橫跋扈的土耳其騎兵，立馬傲視著這群難民，馬背后面拖曳著他的戰(zhàn)利品——被縛的裸體少女。

畫面主體部分通過周圍環(huán)境的烘托，人物的肢體和面部產(chǎn)生的恐懼表情，可以推斷出他們充滿了恐懼的心理現(xiàn)象，從心理現(xiàn)象推斷出是受到了外部因素的刺激而產(chǎn)生的必然結(jié)果，這種結(jié)果是來自血腥的屠殺?？梢韵胂笏麄兡慷昧嗽鯓託埲痰耐罋?。在作者表現(xiàn)的這個點上再往后想象，屠殺后的這些幸存者，面對一群滅絕人性的侵略者，似乎受到了命運之神的詛咒——悲慘的命運是無法逃脫的。

索?？死账埂抖淼移炙雇酢窡o疑成了德拉克洛瓦作品思想表現(xiàn)得最好的范本。面對修羅場的景象會刺傷人類熱愛美的眼睛，所以德拉克洛瓦并沒有直接表達屠殺，而是間接地表達了大屠殺造成的心靈恐懼。德拉克洛瓦給了人們很大的想象空間，這給予人們對于作品顯現(xiàn)的瞬間提供了想象過去和未來的無窮富礦，讓想象如脫韁的野馬馳騁在草原之上;讓想象插上了自由的翅膀翱翔在天地之間?！懊滋m多拉說：‘進行思考和思維的人，肯定看到想象的必然顯現(xiàn)?！诽m希頓說：‘思維的人必定看到了想象的圖畫?！瘉喞锸慷嗟抡f：‘誰想獲得知識，就一定進行想象’?！??

德拉克洛瓦是浪漫主義藝術(shù)家，浪漫主義藝術(shù)理念打破了古典藝術(shù)理念和現(xiàn)實的理想統(tǒng)一，在藝術(shù)理念上又回歸到原始象征性藝術(shù)和中世紀(jì)理念和現(xiàn)實的對立關(guān)系。無論是它的內(nèi)容還是意義都超出了古典主義的范疇，其精神內(nèi)核和基督教所宣揚的“神就是心靈” ?的原則有著相似之處，所以黑格爾說：“浪漫型藝術(shù)雖然還屬于藝術(shù)的領(lǐng)域，還保留藝術(shù)的形式，卻是藝術(shù)超越了藝術(shù)本身?！??

五、結(jié)語

造型藝術(shù)在表現(xiàn)激情的時候往往要克制，內(nèi)斂而不外露，含蓄而不直白。這樣做的目的：一個方面不至于毫不吝嗇地?fù)]霍激情而刺傷觀眾的眼睛;另一方面避免表現(xiàn)矛盾激化而折斷了人們想象的翅膀，致使作品失去了“美的慢矢”，因為“最高貴的美不是一下子把人吸引住的那種，不是發(fā)起暴風(fēng)雨般的、令人陶醉的進攻（這種美容易引起厭惡）而是慢慢滲透的那種，人們毫不在意地隨身攜帶著它，在它長期潛伏在我們內(nèi)心以后，便完全占有我們，使我們的眼睛噙滿淚水，內(nèi)心充滿渴望” ?。

“這就是某種理想的美，正如柏拉圖的一位古代詮釋者告訴我們的，這種美是用理性設(shè)計的形象創(chuàng)造出來的?！??

無論是古典主義，還是浪漫主義藝術(shù)家，相對于現(xiàn)代與后現(xiàn)代派藝術(shù)家，簡直是不同的物種。所以在以上論造型藝術(shù)的時候，只能把造型藝術(shù)與古典和浪漫藝術(shù)之間的關(guān)系，看作是概念中“屬”與“種”的關(guān)系來對待。

注釋：

①（德）萊辛著，朱光潛譯：《拉奧孔》，商務(wù)印書館2016年版，第20頁。

②（意）克羅齊著，王天清譯：《美學(xué)的歷史》，商務(wù)印書館2018年版，第112頁。

③（意）克羅齊著，王天清譯：《美學(xué)的歷史》，商務(wù)印書館2018年版，第112頁。

④（意）克羅齊著，王天清譯：《美學(xué)的歷史》，商務(wù)印書館2018年版，第113-114頁。

⑤（德）萊辛著，朱光潛譯：《拉奧孔》，商務(wù)印書館2016年版，第15頁。

⑥（德）萊辛著，朱光潛譯：《拉奧孔》，商務(wù)印書館2016年版，第16頁。

⑦（德）萊辛著，朱光潛譯：《拉奧孔》，商務(wù)印書館2016年版，第17頁。

⑧（德）溫克爾曼著，邵大箴譯：《論古代藝術(shù)》，中國人民大學(xué)出版社1989年版，第41頁。

⑨（德）溫克爾曼著，邵大箴譯：《論古代藝術(shù)》，中國人民大學(xué)出版社1989年版，第32-33頁。

⑩（古羅馬）阿庇安著，謝德風(fēng)譯：《羅馬史·上卷》，商務(wù)印書館2018年版，第26頁。

?（德）黑格爾著，朱光潛譯：《美學(xué)·第一卷》，商務(wù)印書館2011年版，第97頁。

?叔本華著，孫紹武編：《叔本華文選》，遠(yuǎn)方出版社2011年版，第74頁。

?（德）黑格爾著，朱光潛譯：《美學(xué)·第一卷》，商務(wù)印書館2011年版，第99頁。

?（德）黑格爾著，朱光潛譯：《美學(xué)·第一卷》，商務(wù)印書館2011年版，第101頁。

?（德）尼采著，楊恒達譯：《人性的，太人性的》，中國人民大學(xué)出版社2005年版，第117頁。

?（德）溫克爾曼著，邵大箴譯：《論古代藝術(shù)》，中國人民大學(xué)出版社1989年版，第27頁。

參考文獻：

[1]萊辛.拉奧孔[M].朱光潛譯.北京：商務(wù)印書館，2016.

[2]克羅齊.美學(xué)的歷史[M].王天清譯.北京：商務(wù)印書館，2018.

[3]溫克爾曼.論古代藝術(shù)[M].邵大箴譯.北京：中國人民大學(xué)出版社，1989.

[4]阿庇安.羅馬史·上卷[M].謝德風(fēng)譯.北京：商務(wù)印書館，2018.

[5]黑格爾.美學(xué)·第一卷[M].朱光潛譯.北京：商務(wù)印書館，2011.

[6]叔本華著，孫紹武編.叔本華文選[M].呼和浩特：遠(yuǎn)方出版社，2011.

[7]尼采.人性的，太人性的[M].楊恒達譯.北京：中國人民大學(xué)出版社，2005.

作者簡介：

吳碧文，男，甘肅通渭人，2001年畢業(yè)于西北民族大學(xué)美術(shù)系，文學(xué)學(xué)士;2013年畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，藝術(shù)碩士?，F(xiàn)工作于酒泉職業(yè)技術(shù)學(xué)院，講師，研究方向：寫實油畫的創(chuàng)作和歐洲傳統(tǒng)造型藝術(shù)的理論研究。