淺析書法作品中的識(shí)讀性

田恬

（湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,湖南長(zhǎng)沙 410006）

書法在經(jīng)歷了長(zhǎng)達(dá)兩千多年的發(fā)展之后，由最初是一門用于記事表意的實(shí)用技術(shù)，到逐漸成為開始抒發(fā)情感和個(gè)性的具有藝術(shù)自覺的審美藝術(shù)類型，再不斷重視形式和觀感沖擊，這一過程后，我們逐漸發(fā)現(xiàn)在書法發(fā)展過程中，“純粹的線條藝術(shù)”和“文字內(nèi)容”在進(jìn)行不斷地拉鋸，且在二者的比重發(fā)展上具有不平衡性，這是由于書法本身的屬性和時(shí)代性造成的。從以書法為本位的書法美學(xué)看來，文字內(nèi)容和書法美之間的關(guān)系并不完全是兩者相生的狀態(tài)，失去閱讀能力的文字內(nèi)容仍然具有書法的時(shí)空美，致使出現(xiàn)大量不可識(shí)讀的書法抽象作品。而文字內(nèi)容一直在書法創(chuàng)作、書法欣賞環(huán)節(jié)里都有著不可輕視的作用，無論是認(rèn)為書法是純粹技法或是純粹視覺，抑或是實(shí)用性與審美性兼?zhèn)洌覀冞€是普遍地將定義書法為一門從實(shí)用的功能出發(fā)，再結(jié)合富有藝術(shù)感的技法與形式構(gòu)成進(jìn)行表達(dá)，從而形成具備審美特征以及審美意義的藝術(shù)類型，那么識(shí)讀性對(duì)于書法而言是不可或缺的基礎(chǔ)。

一、書法識(shí)讀性概述

1.識(shí)讀性的定義

在書法內(nèi)容識(shí)讀性對(duì)于書法作品的重要性的這一討論中，出現(xiàn)了不同的聲音。一部分認(rèn)為識(shí)讀性是書法藝術(shù)性的基礎(chǔ)，陳振濂表示：“漢字的目標(biāo)是實(shí)用，不同于書法的目標(biāo)是審美?！保痔岢觥皩憰ó?dāng)然不以字義為側(cè)重，欣賞書法也不會(huì)光去看作品中寫的是什么內(nèi)容，對(duì)于改革開放以來書法的識(shí)讀性提出需要重視的觀點(diǎn)?！闭J(rèn)為近現(xiàn)代書法作品相對(duì)于藝術(shù)視覺的美感，對(duì)于文字意義上的美的忽視，這是需要調(diào)整的。在文字內(nèi)容保持了可識(shí)可讀這一特征的根本上，以書法為本位的書法美學(xué)所研究的是以何種方式從純美學(xué)的立場(chǎng)上完善書法作品的藝術(shù)性，這一觀點(diǎn)代表書法審美是包含文字內(nèi)容且高于文字內(nèi)容的。而一部分認(rèn)為識(shí)讀性會(huì)增強(qiáng)其藝術(shù)性，沃興華提出：“將書法內(nèi)容和文字內(nèi)容結(jié)合起來，才能提高書法藝術(shù)的表現(xiàn)性?！痹谑艿轿鞣叫问街髁x美學(xué)的影響下，近現(xiàn)代書法將創(chuàng)作的重心轉(zhuǎn)移到形式與視覺上的這一變化，確實(shí)能夠促進(jìn)書法作品的疾速立異，但這種以“純粹線條”以及“純粹形式”的藝術(shù)作品在書法批評(píng)中眾說紛紜。王俊認(rèn)為：“在包容各種具有創(chuàng)新性的現(xiàn)代書法作品的同時(shí)，也要重視書法作品的文化內(nèi)涵，即書法的內(nèi)容?！边@一觀點(diǎn)代表書法審美以文字內(nèi)容為基石且需要好的內(nèi)容為書法作品增添審美性。無論是哪種觀點(diǎn)，都看到了書法的內(nèi)容和形式這兩個(gè)方面，也指出由于書法藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展的特殊屬性，識(shí)讀性和審美性都不可或缺，只是在文字內(nèi)容究竟在多大程度上影響書法審美這一判斷上有所偏重。

書法本身無法離開漢字這一屬性，代表著書法以識(shí)讀性為基石，書法作品內(nèi)容的識(shí)讀性一方面是文章內(nèi)容的識(shí)讀性，另一方面是經(jīng)過藝術(shù)加工之后作品所展示在觀眾面前的可視的狀態(tài)。前者的基點(diǎn)是“讀”，一幅作品的文學(xué)性所決定欣賞者是否能對(duì)這幅書法作品進(jìn)行一個(gè)時(shí)間段的“閱讀”,而后者的基點(diǎn)在于“識(shí)”，是否在創(chuàng)作之后仍然能使觀者準(zhǔn)確地辨別是哪個(gè)漢字，從而理解作者所要表達(dá)的內(nèi)容。其實(shí)這兩者可以分開來談，但本文將“識(shí)”與“讀”二者合一，使識(shí)讀性定義為能被識(shí)別并能被深入閱讀的書法內(nèi)容，這與文字學(xué)中漢字本身兼具“形”“義”這一特性是相匹配的。在書法發(fā)展中，識(shí)讀性和審美性在歷史上和邏輯上還是保持著相對(duì)穩(wěn)定統(tǒng)一的步伐，

2.書法識(shí)讀性的發(fā)展歷程

從上古時(shí)代的彩陶缽和彩陶壺上的裝飾紋樣能發(fā)現(xiàn)線條美早于書法的“表意功能”，也許這門古老的藝術(shù)最初就不為誰依附。后來漢字產(chǎn)生，《周禮》中六書提出“造字法”和“用字法”，其中“造字法”中有象形和指事，啟功先生認(rèn)為:“書藝首殷商，刻辭肇其妙。”書法內(nèi)容來源于具有象形指事功能的甲骨文，這基本上代表了漢字和書法的關(guān)聯(lián)度，無論是甲骨文、金文或是大篆小篆，在實(shí)用為主的背景下，書法的識(shí)讀性和實(shí)用性占領(lǐng)書法的比重遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于審美性，這一階段的書法審美是不自覺、原始的。

“漢隸”在識(shí)讀性的發(fā)展上有著里程碑的作用，自漢末以來，書法開始具有筆法意識(shí)以及審美意識(shí)，不再是簡(jiǎn)單地為了抄寫方便簡(jiǎn)單易識(shí)，這就意味著書法的審美性逐漸走向自覺且具有人文思想。由于魏晉南北朝政治動(dòng)蕩，文人志士極力抒發(fā)內(nèi)心的情感，出現(xiàn)了大量的書論，并開啟了以二王為首的書法時(shí)代，成為書法自覺的開端，在二王的尺牘和經(jīng)典作品中，皆以內(nèi)容和技法并存，這是晉人本身的學(xué)養(yǎng)學(xué)識(shí)所決定的。明代的董其昌曾這樣評(píng)論：“晉人書取韻，唐人取法，宋人取意。”，在唐人以法度為書法技藝中心的時(shí)代過去之后，宋人尚意書風(fēng)的興起，書法作品都有著直抒己意的作用。元代趙孟頫、明清的傅山王鐸等人，無不吟詩作賦，將自己的性情和喜怒揮灑在宣紙之上，所遺留下的墨寶不僅僅兼具識(shí)讀性和審美性，這一階段的書法不僅是實(shí)用的，也是藝術(shù)的，并持續(xù)長(zhǎng)達(dá)千年。

再發(fā)展到今天，隨著西方美學(xué)的滲透，大量的書家不再滿足于過去對(duì)于文字識(shí)讀性的妥協(xié)和讓步，出現(xiàn)了大量追求線條、時(shí)空、墨色的純視覺性的作品，更是由于寫作工具的變化，人們開始將書法本體從實(shí)用性和藝術(shù)性抗衡的局面中脫離。中國(guó)書法是以漢字為依托的，它是有文化地域性的，不僅僅是書法，任何藝術(shù)門類都有其的生長(zhǎng)創(chuàng)作環(huán)境，那么書法是無法拋開中國(guó)漢字的根脈去發(fā)展的，無論是哪一階段的書法都展示著“識(shí)讀性”和書法作品的結(jié)合程度，是歷史所證明的。

二、書法過程中識(shí)讀性的重要性

1.創(chuàng)作過程

從書法創(chuàng)作者的角度而言，識(shí)讀性是如今大部分學(xué)習(xí)者進(jìn)行創(chuàng)作的基石、是書法創(chuàng)作激情的動(dòng)機(jī)、是創(chuàng)作者表達(dá)的手段。通過可以被大家識(shí)讀的文字內(nèi)容抒發(fā)著自我，這個(gè)自我是兩個(gè)方面：一是作者本身的學(xué)識(shí)學(xué)養(yǎng)以及內(nèi)在性情，是穩(wěn)定的內(nèi)在的，二則是書寫此幅作品時(shí)的個(gè)人情感，是階段的外在的。所以在創(chuàng)作者看來，無論是內(nèi)在還是外在的情感都需要書法的識(shí)讀性傳遞出去，因?yàn)闈h字能表達(dá)，所以作者可以熟練地了解漢字的結(jié)構(gòu)從而著手搭建書法這樣獨(dú)特的黑白空間，也正因?yàn)闈h字能被識(shí)讀，作者可以將單個(gè)漢字拼湊成一篇文章，將書法從獨(dú)字構(gòu)成完整的章法。文字在眾多藝術(shù)創(chuàng)作者眼里里都是擔(dān)任著“表達(dá)”的職責(zé)，在作家手里變成文章，在演員手里成為臺(tái)詞，在書法創(chuàng)作者手里，成為一幅搭建起創(chuàng)作者和欣賞者情感共鳴的橋梁的書法作品。

從書法創(chuàng)作作品角度，春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，孔子在《論語?雍也》中提出“質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬,然后君子?！痹诙叩霓q證關(guān)系中，孔子提倡文質(zhì)兼得。孔子的“文”指的是外在的禮節(jié)氣度，“質(zhì)”是內(nèi)在的道德修養(yǎng)，這一概念被引入藝術(shù)范疇之后就被賦予了新的含義，開始指向藝術(shù)作品的文學(xué)內(nèi)容和形式，而識(shí)讀性就是“質(zhì)”。我們不難發(fā)現(xiàn)無論是江永女書還是武則天的“新造字”，其實(shí)它們都具有書法的審美性，但為何只擁有短暫的生命呢？這便是“不可被廣泛識(shí)讀”所造成的結(jié)果，由此我們可以看出中國(guó)人對(duì)于傳統(tǒng)文化和文字的崇尚心理使文字在書法作品的構(gòu)成上占據(jù)著不可撼動(dòng)的位置。隨著對(duì)于在書法作品文化修養(yǎng)和精神層面的重視，書寫內(nèi)容的識(shí)讀的重要性又回歸到書法創(chuàng)作者的視野中。

2.欣賞過程

依據(jù)2004年Chatterjee提出的關(guān)于視覺審美的認(rèn)知神經(jīng)模型，欣賞者的審美判斷是由接觸到審美對(duì)象從而形成的情感反應(yīng)而生發(fā)的。審美從實(shí)質(zhì)上來說是一種情緒體驗(yàn)，而其中對(duì)人產(chǎn)生積極情緒體驗(yàn)這一過程是有著獎(jiǎng)勵(lì)性質(zhì)的，這種獎(jiǎng)勵(lì)性質(zhì)則會(huì)使趨附者眾，而Chatterjee在研究這一模型中不僅關(guān)注到了情緒體驗(yàn)這一方面，也提出對(duì)于審美對(duì)象的理解性也會(huì)對(duì)審美判斷有所影響，而這種理解性在書法審美過程中表現(xiàn)為文字內(nèi)容的識(shí)讀性。對(duì)于欣賞者來說，可讀性是一副望遠(yuǎn)鏡，帶領(lǐng)欣賞者望進(jìn)歷史的場(chǎng)合，探尋作者的情愫，是進(jìn)行書法欣賞所能憑靠的線索。元代的陳繹曾云：“喜怒哀樂,各有分?jǐn)?shù)。喜則氣和而咬.怒則氣粗而字險(xiǎn)，哀則氣郁而字?jǐn)?樂則氣平而字麗。情有重輕,則字么斂舒險(xiǎn)麗亦有深淺,變化無窮?！毙蕾p者雖然可以通過字的表現(xiàn)狀態(tài)去判斷書寫者書寫時(shí)的情緒狀態(tài)，但書寫內(nèi)容卻能更好地幫助欣賞者理解何以至此。當(dāng)看到清秀娟美的《蘭亭集序》時(shí)，不僅能感受到由書法帶來的書卷氣和輕快感，還能與古人暢游“惠風(fēng)和暢”而“足以暢敘幽情”，如若有著同樣的書法風(fēng)格和技術(shù)，王羲之當(dāng)時(shí)寫下的是并非如此優(yōu)美通達(dá)的文字，便會(huì)使書法作品的意境大打折扣，使后人的欣賞過程也會(huì)發(fā)生改變。當(dāng)《祭侄文稿》呈現(xiàn)在觀者眼前時(shí)，欣賞者則會(huì)感受到顏真卿的憤怒和痛楚，從涂抹的凌亂和大團(tuán)的潦草筆跡下和書者共情，但正是“父陷子死”“誰為荼毒”交代了因季明父子的犧牲而來的悲傷以及“賊臣不救”的憤恨，正因?yàn)榭梢员蛔R(shí)讀的文字內(nèi)容才使后人在欣賞過程中更為清晰的了解情緒的來源，并能幫助后人找尋線條變化和作者即時(shí)情緒相伴相生的規(guī)律，從而為學(xué)習(xí)提供更好地范本分析。同時(shí)，重視識(shí)讀性在書法創(chuàng)作中不會(huì)把書法藝術(shù)的真正身份改變，從而把書法藝術(shù)變性，歸類于抽象畫，也可以避免把書法理論研究帶入無法自我肯定又不甘于自我否定的深窟。

西田幾多郎在《善的研究》中提出的純粹經(jīng)驗(yàn)，認(rèn)為觀眾在進(jìn)入展廳后對(duì)于欣賞藝術(shù)作品是無意識(shí)的，陷入主客合一的境界，更多是將藝術(shù)面向裝置藝術(shù)，書法藝術(shù)欣賞與觀眾的純粹經(jīng)驗(yàn)不能混為一談，而識(shí)讀性則是區(qū)分的關(guān)鍵。在書法欣賞這一環(huán)節(jié)，文字識(shí)讀性的明確和書法內(nèi)容的抽象相結(jié)合，會(huì)使欣賞這個(gè)本身主觀性極強(qiáng)的活動(dòng)更為深刻和具體，但在識(shí)讀性起到積極作用的同時(shí)，也無法忽略掉由于文字內(nèi)容對(duì)于書法內(nèi)容的侵略性，部分欣賞過程首先會(huì)辨別文字內(nèi)容，其次才會(huì)去做美的感受?？扇羰窍霐[脫文字內(nèi)容的先入性而放棄書法作品的識(shí)讀性，那又會(huì)陷入不可知論的怪圈，將識(shí)讀性放在欣賞過程中合適的位置，識(shí)讀與視覺是相伴發(fā)生的，人的審美思考與感官刺激是循環(huán)交替的，好的文字內(nèi)容以及可被識(shí)別的視覺表達(dá)會(huì)使欣賞過程更為順利，使欣賞者有更好的審美感受。

三、現(xiàn)代書法識(shí)讀性的發(fā)展趨勢(shì)

在現(xiàn)代的書法學(xué)習(xí)和書法展覽中提出應(yīng)當(dāng)在書法作品中重視“識(shí)讀性”這一論題，無論是從事書法創(chuàng)作或是書法欣賞的書法學(xué)習(xí)者都應(yīng)明白，工業(yè)化時(shí)代的到來和科技的發(fā)展確實(shí)是書法藝術(shù)中不斷強(qiáng)調(diào)視覺感這一趨勢(shì)形成的不可忽視的因素，并且很難逆轉(zhuǎn)。其一，書法實(shí)用性的消逝，這代表著書法不再能恢復(fù)它在日常生活中作為傳達(dá)文字信息的唯一工具的地位，其二，在文字不斷簡(jiǎn)化，語言不斷白話的現(xiàn)代，人的心性和文學(xué)修養(yǎng)也很難還原古代那樣龐大而活躍的文人風(fēng)氣下的跡象。但書法的識(shí)讀性發(fā)展到今天不應(yīng)該一味地追求以前的“風(fēng)光”，更需要在這新時(shí)代里找到合適的位置，不斷地將書法識(shí)讀性從文字學(xué)的附庸里解放出來，取締掉禁錮，而保留文字識(shí)讀性對(duì)于書法情緒以及意蘊(yùn)的添色的功能。

第一，提高文化修養(yǎng)。現(xiàn)代社會(huì)隨著學(xué)科專業(yè)化、專門化，學(xué)科之間的分界線變得清晰，現(xiàn)代創(chuàng)作者的綜合能力需要提升，書法學(xué)習(xí)者們應(yīng)該更加注重自己的文化修養(yǎng)，在展覽標(biāo)準(zhǔn)逐漸重視“原創(chuàng)作品”內(nèi)容的時(shí)代，書寫內(nèi)容已不再僅僅滿足于積極的古詩詞，而在文言文與白話文有所差距的現(xiàn)代創(chuàng)作中，可以先嘗試放棄冗長(zhǎng)的書寫習(xí)慣，嘗試用簡(jiǎn)練的文字表達(dá)，利用好現(xiàn)代詩歌這一體裁，不僅擁有相對(duì)精煉的文字，同時(shí)也能使創(chuàng)作者在書寫文字內(nèi)容時(shí)更迅速地連接情感和書法創(chuàng)作，原創(chuàng)文字內(nèi)容是將來每個(gè)書法工作者都應(yīng)具備的最基礎(chǔ)的能力。

第二，實(shí)現(xiàn)書法文化展覽分級(jí)。明確好面對(duì)的欣賞群體才能達(dá)到應(yīng)有的社會(huì)影響，在一個(gè)行業(yè)具有了標(biāo)準(zhǔn)的分級(jí)概念之后，觀看者可以根據(jù)自己的判斷和實(shí)際情況去選擇適合自己的書法展覽或者書法作品進(jìn)行審美活動(dòng)，這就很大程度上避免了專業(yè)人士和群眾之間的“審美誤會(huì)”，展覽分級(jí)不代表設(shè)限，欣賞者本身是流動(dòng)的，但可以使欣賞者的目的更為明確，使審美感受符合審美預(yù)期。實(shí)現(xiàn)展覽分級(jí)其實(shí)是對(duì)于審美差距的規(guī)避，但規(guī)避之余我們也要做到減少這種差距，在這樣一個(gè)快速時(shí)代里，人們的讀圖能力遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于閱讀能力，那書法創(chuàng)作者可以利用現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)、短視頻平臺(tái)、社交軟件上進(jìn)行更多的書法科普，不僅讓群眾能識(shí)讀出書法作品的文字內(nèi)容，也可以帶領(lǐng)著去識(shí)讀線條的美感，提升大眾對(duì)于書法藝術(shù)的抽象審美，這不是規(guī)定，而是書法創(chuàng)作者的責(zé)任。

第三，劃定相對(duì)的藝術(shù)門類界限。堅(jiān)定書法是深深扎根于中國(guó)的土壤之上的，拒絕書法藝術(shù)淪為文學(xué)的附屬，也不能讓書法陷入行為藝術(shù)和抽象畫的領(lǐng)域里，這需要?jiǎng)澏ê盟囆g(shù)門類之間的界限。當(dāng)代確實(shí)有很多拋棄“文字識(shí)讀性”也能給人帶來美的感受的作品，但我們要區(qū)分這種美的感受是否和其他的藝術(shù)學(xué)科帶來的是相同的，如若是相同的，那書法作品與其他門類就沒有區(qū)別了。我們無法忽視地域和歷史帶給書法幾千年來的影響，無法拋開中華民族對(duì)于漢字的崇尚心理，無法拒絕承認(rèn)書法的起源與漢字牢牢綁在一起的事實(shí)，那在為書法找尋其自我的同時(shí)，也要尊重這一切，尊重優(yōu)美的線條和意蘊(yùn)悠長(zhǎng)的文字內(nèi)容結(jié)合的書法作品帶給欣賞者的審美體驗(yàn)，這是其任一獨(dú)立的元素做到極致的書法作品無法比擬的，尊重這門因?yàn)榫哂锌勺R(shí)讀的文字而使書者和觀者更相通的藝術(shù)，尊重書法作品，也尊重它的識(shí)讀性。

結(jié)語

新時(shí)代的書法發(fā)展應(yīng)體現(xiàn)時(shí)代風(fēng)貌，代表健康和諧、積極向上，這是一門兼?zhèn)湮膶W(xué)和藝術(shù)的學(xué)科應(yīng)該做的，創(chuàng)作者需要用書法語言寫個(gè)人的文章，抒發(fā)個(gè)人的情感，創(chuàng)造出具有自身藝術(shù)表現(xiàn)力的作品，這才是真正體現(xiàn)時(shí)代面貌的優(yōu)秀作品。書法實(shí)踐中強(qiáng)調(diào)的“適度”也是常說的中庸之道，線條的形態(tài)長(zhǎng)度，結(jié)構(gòu)的俯仰開合在一個(gè)合適的范圍內(nèi)才能體現(xiàn)美感，同理，“識(shí)讀性”在書法作品里也同樣適用，重視文字內(nèi)容的識(shí)讀性帶來的積極作用，但也要把握好這個(gè)“度”。精湛的筆墨技巧、新穎獨(dú)特的作品形式、充沛而豐富的寫作情感，震人心魄、使人強(qiáng)烈共情的文字內(nèi)容，只有擁有這些元素的書法作品，才能帶給觀賞者和社會(huì)觸動(dòng)，影響人的精神，發(fā)揮書法作品的能量。