孫曄, 卞永潔, 李曉燕
(南通大學 紡織服裝學院,江蘇 南通 226019)
民間舞蹈是人類在長期的勞動生活中逐步形成的一種藝術形態(tài),是群眾性的社會活動,也是傳統(tǒng)社會生活中不可缺少的部分。中國幅員遼闊,民族眾多,不同民族、不同地區(qū)由于自然環(huán)境、歷史文化背景的差異,形成了各種不同的民間舞蹈形式。南通地區(qū)民間舞蹈作為中國民間舞蹈的重要組成部分,承載了南通地區(qū)勞動人民的集體意識與精神追求,同時,獨特的生態(tài)環(huán)境與生存方式使該地區(qū)的民間舞蹈又獨具地方特色。南通地區(qū)的原生態(tài)民間舞蹈形式豐富,目前被收錄在市級以上非遺名錄的有18支,其中國家級1支、省級9支。1988年出版的《中國民族民間舞蹈集成·江蘇卷》記載了14種南通地區(qū)的民間舞蹈。更多沒被記錄的民間舞蹈隨著原生態(tài)環(huán)境的變化,失去了生存的條件,逐漸消失在現(xiàn)代文明生活的記憶中。不同的舞蹈在現(xiàn)代文明進程中有著各不相同的興衰歷程,其中被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的民間舞蹈,也正在逐步從民俗活動發(fā)展為舞臺表演。
文中以非遺名錄中的南通民間舞蹈為研究對象,舞蹈中的角色有現(xiàn)實的、虛幻的,有人、神、仙、鬼,與之相匹配的舞蹈服飾表現(xiàn)出豐富的樣式與色彩,從側(cè)面展示了南通地區(qū)民間舞蹈的特色與民俗特征。
民間舞蹈服飾的形式主要針對視覺審美而言,包括民間舞蹈服飾的樣式、色彩、面料、工藝等,其中樣式與色彩是舞蹈角色視覺形象的重要內(nèi)容,也是舞蹈角色的標識,隨著舞者流暢的動態(tài)表演,服飾在豐富舞蹈視覺要素的同時,也展示了其動態(tài)美。南通地區(qū)民間舞蹈中角色眾多,18支非遺舞蹈共涉及40多個人物角色,具體見表1。由表1可知,角色服裝樣式豐富,色彩各異,文中主要從樣式與色彩兩方面進行分析。
表1 南通地區(qū)民間舞蹈角色一覽
1.1.1傳統(tǒng)民間服飾的樣式——現(xiàn)實版的人物形象 民間舞蹈服裝無嚴格限制,既可隨時代變遷而變更,又可跨越朝代[1]。民間舞蹈服飾有一定的隨意性,有什么衣服就扮什么相,其樣式很大程度反映了傳統(tǒng)民間服飾的面貌,體現(xiàn)了當時人們的真實生活狀態(tài),并且其樣式會隨人們生活狀態(tài)的變化而變化。如清代《崇川三十六行風俗畫》描繪的花鼓舞服飾是清代民間服飾樣式(見圖1);而《中國民族民間舞蹈集成·江蘇卷》海安花鼓舞中的紅娘子服飾是中式大襟短襖配百褶裙,也有中式短襖配中式褲子的,均為過去民間常見服飾樣式。此外,耥子燈、如皋湘蓮中的女子服裝:中式大襟上衣,配中式褲,布鞋;河蚌舞中的漁翁服飾:中式大襟長衫,束腰,燈籠褲、綁腿,均為現(xiàn)實生活中對應角色的形象。這類服裝展示了現(xiàn)實中的人物形象。
圖1 花鼓舞Fig.1 Flower-drum dance
1.1.2仿生的樣式——趣味性的角色形象 在設計上運用仿生的手法來表明角色的身份,是民間舞蹈服飾的特征之一,這種服飾造型具有較強的趣味性。抬判中仿蝴蝶造型的村姑服裝(見圖2);河蚌舞蚌精服飾中的蚌形披肩;鐘馗戲蝠中小鬼仿蝙蝠形態(tài)的服裝;龍舞中服飾上龍鱗的裝飾等,都是模仿自然生物的整體或局部形態(tài)。仿生的服飾造型和裝飾手法,在舞蹈中具有鮮明的標識性,充分體現(xiàn)了勞動人民的想象力與創(chuàng)造力。
圖2 抬判中村姑的服飾Fig.2 Folk dance taipan
1.1.3程式化的樣式——象征性概念的物化形象 按“程式”做事,是中國古代普遍而行之有效的思維方式[2],事實上現(xiàn)代仍然行之有效。舞蹈服飾的程式是指舞者遵循的穿戴規(guī)則。程式化的樣式,是指民間舞蹈服飾在長期發(fā)展中逐步固定下來的樣式,具有相對穩(wěn)定性,這種服飾的樣式具有一定的象征意義,并在傳承中被概念化。如20世紀80年代之前,民間跳馬伕的服飾為黃底白紋對襟上衣、肚兜、黑底白扣暖腰、紅佩帶(上綴銅鈴)、牌面(頭箍上裝以圓鏡,鏡上再綴玉珠和粉紅絨球)、白布襪套、綁腿、草鞋、銀針封口、百頁蓬、黑色護腕[3]。后來,即便是舞臺表演的跳馬伕服飾仍保留與東馬伕的漁民、農(nóng)民、鹽民相似的特征元素。跳馬伕服飾如圖3所示。
圖3 跳馬伕服飾Fig.3 Folk dance tiaomafu
由圖3可以看出,跳馬伕服飾有肚兜、暖腰、綁腿、草鞋等,同時傳承了馬伕概念化的裝飾元素,如嵌有小圓鏡的牌面,有驅(qū)邪之意,鏡邊飾粉色絨球,腰圍一圈銅鈴,手執(zhí)馬扦,嘴銜銀針,服裝與配飾構(gòu)成了完整的跳馬伕服飾裝扮,并且固定下來。服飾的程式化并非一成不變,而是相對穩(wěn)定,并且穩(wěn)定的是無形的精神與有形的精神物化形式,從而成為舞蹈角色的標志。另外,如鐘馗、判官等角色的服裝也呈現(xiàn)出程式化的特征,成為角色的象征性符號。
1.1.4夸張怪誕的樣式——喜劇性人物的塑造 民間舞蹈服飾中還有一種夸張怪誕的造型樣式,把威嚴的令人敬畏的角色(如判官、鐘馗等),塑造成可愛滑稽的形象,其服飾樣式也具有相對固定的造型形態(tài),從而成為角色的標志。如鐘馗戲蝠中的鐘馗魁梧身材,高達2 m,身穿紅官衣、圍肩、玉帶、紅綢燈籠褲、厚底鞋、尖紗;跳財神中,財神身著財神服、財神帽、靴子,加上金色的財神臉面具,長眉短須,形象滑稽可愛,這些服飾借鑒了戲服的元素,但更夸張。鐘馗戲蝠如圖4所示。圖4舞蹈中的丑角——小鬼的服飾造型,更是滑稽幽默?;姆椗浜衔璧副硌輨幼鞯谋孔局蓺?,給人憨態(tài)可掬的感覺,使舞蹈更具喜劇性與幽默感,體現(xiàn)了勞動人民娛神自娛的娛樂精神。
圖4 鐘馗戲蝠Fig.4 Folk dance ZHONG Kui and bats
服飾的色彩是構(gòu)成服飾的重要元素。南通地區(qū)民間舞蹈服飾的色彩主要來自人文和自然。
人文色彩是指傳統(tǒng)文化觀念的色彩。傳統(tǒng)觀念中,色彩有貴賤、吉兇之分,正色有青、赤、黃、白、黑5色,與五行、五方、五德相對應,所以傳統(tǒng)的色彩就有了主觀的寓意。紅象征吉祥,代表喜慶、歡樂與美滿,是民間舞蹈中最常見的色彩,如民間花鼓舞中紅娘子服飾的紅色代表喜慶,鐘馗、判官服飾的紅色代表正義。紅色在民間還有辟邪的作用,所以節(jié)日廟會風俗中的民間舞蹈服飾不能缺少紅色。黑白屬無彩色系,一般會用在小鬼、丑角的服飾中,既是受色彩文化的影響,又是從視覺上襯托主角的色彩。
民間舞蹈服飾的色彩搭配體現(xiàn)了較強的主觀性,高純度高明度的色彩對比較為常見,如蒼龍舞女龍把子服飾中桃紅色綢燈籠褲、豆綠色圍裙和大紅色帶袢布鞋;蚌精頭飾的綠綢帶系紅彩球;潑花籃中仙子粉紅色上褂、桃紅色云肩、仙女水綠色上褂、湖藍色云肩等。雖然這些服裝顏色并非一成不變,但色彩鮮亮是民間舞蹈服裝顏色的共性特征,“紅紅綠綠,圖個吉利”,是民間用色的習慣與搭配的經(jīng)驗[4]。
民間舞蹈服飾的用色,還有來自自然的色彩設計,并且主要運用在舞臺表演形式中的民間舞蹈服裝。如1987年海安花鼓進京表演時,演員穿著的象征江蘇水鄉(xiāng)的翠綠色絲綢服飾,頭上扎著“菜花黃”的發(fā)髻,手持粉紅色花鼓……[5];跳馬伕服飾中藍色波浪紋設計,來自對海洋色彩的聯(lián)想。這些色彩設計已經(jīng)帶有了現(xiàn)代舞蹈服飾設計的思維。
世間萬物都有物質(zhì)和精神兩種屬性,只是側(cè)重不同[6]。民間舞蹈服飾的物質(zhì)屬性是顯而易見的,并且由于民間舞蹈的精神屬性,使民間舞蹈服飾包含更多精神層面的內(nèi)容。
南通地區(qū)民間舞蹈服飾對動物形態(tài),以及圖騰形態(tài)的模仿較多,常被做成裝飾戴在頭上,或用于服裝造型穿在身上,比如蒼龍舞中龍形的頭飾,河蚌舞中的蚌形服飾,龍把子服裝上的龍鱗裝飾等,都是模擬某種動物,即“仿生”,從精神層面講,這是“萬物有靈”觀的外化表現(xiàn)。由于認為萬物皆有生命,因而也認為萬物皆有靈魂[7]。因為有靈,所以可以溝通,舞蹈就是溝通的方式。南通濱江臨海,水資源豐富,“水不在深,有龍則靈”,當?shù)赜懈鞣N龍舞,用于人與天地神靈的溝通,以期得到神靈的庇佑。“萬物有靈”是原始人類的宇宙觀,并在人類的發(fā)展中,以各種形式傳承著這種文化基因,而民間舞蹈服飾是傳承這種世界觀的載體之一。
二元對立觀是指人的內(nèi)心產(chǎn)生的非此即彼的思維觀念,如好惡、吉兇、是非等[8]。民間舞蹈中角色的安排與形象的塑造常體現(xiàn)出傳統(tǒng)的二元對立觀,如常青花擔中的花旦姑娘和生哥、蕩旱船中娘子與白跳、鐘馗戲蝠中的鐘馗與小鬼、抬判中的判官與小鬼、花鼓舞中的紅娘子與小丑等。這些角色實際是男女、正邪、美丑的對比,是傳統(tǒng)陰陽觀念的體現(xiàn)。這種觀念通過舞蹈服飾的對比,尤其是色彩對比來表現(xiàn)——通過色彩冷暖表現(xiàn)男角與女角的對比;通過有彩色與無彩色表現(xiàn)正與邪的對比;通過鮮艷與灰暗,表現(xiàn)美與丑的對比。
民間舞蹈服飾體現(xiàn)了民俗地域文化的特征。南通地處長江入海口,濱江臨海,陸上也是水溪交錯,淡水資源、海洋資源豐富,南通地區(qū)人民生活與水息息相關,農(nóng)耕、捕魚、曬鹽成為其主要生產(chǎn)生活方式。傳統(tǒng)文化中龍是水的主宰,各種民俗節(jié)日、廟會都有龍燈、龍舞,以期盼風調(diào)雨順,國泰民安。南通民間舞蹈中龍舞的形式豐富,有蒼龍舞、羅漢龍舞、板凳龍舞,色彩上有白龍、青龍、黃龍和花龍等,男子舞龍,女子也舞龍。和水有關的舞蹈還有蚌精舞、荷花盤子舞、蕩旱船等,所以水鄉(xiāng)的服飾、漁民的服飾和鹽民的服飾也成為舞蹈服飾的重要來源。頭巾、肚兜、圍裙、綁腿等生活中的服飾品成為民間舞蹈服裝的重要元素,展現(xiàn)了江海平原民間服飾的風情。即使是舞臺化的民間舞蹈服飾,也仍然保留著這種地域文化的特征,如跳馬伕服飾設計就是“三民”服飾的綜合體現(xiàn),現(xiàn)代海安花鼓服飾則體現(xiàn)出水鄉(xiāng)特色。
南通地區(qū)的民間舞蹈正隨著現(xiàn)代經(jīng)濟的發(fā)展和人們生活方式的改變而變化。農(nóng)耕習俗、風土人情、鄉(xiāng)俗活動、宗教信仰等是民間舞蹈生存的土壤[9],土壤的逐漸失去導致其生存空間發(fā)生了巨大變化。在這種變化中,有的舞蹈從民俗活動走向了舞臺表演,使民間舞蹈服飾與現(xiàn)代審美融合。這種融合成為了民間舞蹈服飾的發(fā)展趨勢。
在農(nóng)耕社會中,民間舞蹈是勞動人民與神靈溝通的方式,是情感表達的方式,也是討生活的方式。不同的舞蹈有不同作用,如祭神祈福、再現(xiàn)生活、娛樂民眾、宣傳教化等,這些作用在民俗活動中被充分地表達。民間舞蹈是民俗活動的重要部分,在農(nóng)業(yè)社會,南通地區(qū)的廟會、燈會、行會、消災會、迎神賽會等民俗活動不勝枚舉,這些民俗活動都離不開民間舞蹈,也促進了各種民間舞蹈的流行,南通民間舞蹈與部分民俗活動對照見表2。民間舞蹈服飾作為舞蹈的視覺形象組成部分,對舞蹈角色塑造有著重要的作用。盡管民間舞蹈的服飾有一定隨意性,且很多為日常服飾,但作為舞蹈服飾時,在色彩的運用和裝飾上會處理得更加符合民俗活動的熱鬧氣氛。民俗活動常青花旦如圖5所示。圖5中演員服飾紅紅綠綠的色彩烘托了節(jié)日氛圍。另外,由于穿著環(huán)境不同,穿著者動態(tài)表現(xiàn)不同,民間舞蹈使民間日常的服飾展現(xiàn)出更豐富的美感形式。
圖5 民俗活動中的舞蹈——常青花旦Fig.5 Dance of folk activities—changqing huadan
表2 南通民間舞蹈與部分民俗活動對照
民間舞蹈服裝中除了日常服飾,還有針對特定角色的專門服飾,如鐘馗、小鬼、仙女、財神等的服飾,運用夸張、美化、吉祥寓意等表現(xiàn)手法,使角色的個性特征更為明顯,這些角色的服飾樣式相對穩(wěn)定,具有概念化的表現(xiàn)特征,體現(xiàn)了民間舞蹈服飾作為民俗文化的傳承性?,F(xiàn)代民俗活動中的舞蹈服飾很多仍沿襲農(nóng)耕時代的樣式,其與民間舞蹈的功能,以及民間舞蹈服飾中蘊含的精神內(nèi)容密切相關。
南通民間舞蹈在現(xiàn)代化進程中經(jīng)歷了巨大的考驗。隨著現(xiàn)代化的進程,農(nóng)耕社會的生活方式被移風易俗,南通民間舞蹈失去了賴以生存的環(huán)境,很多民間舞蹈被人們淡忘,即使已被列入非遺名錄,在民間也很難看到,如九獅圖、大凳舞等。從20世紀80年代開始,部分民間舞蹈由于民俗文化、藝術表演等方面的特色,實現(xiàn)了從原生態(tài)到藝術態(tài)的發(fā)展,走向了藝術表演的舞臺,如海安的花鼓、羅漢龍、蒼龍舞,通州的荷花盤子舞,如東的跳馬伕等。南通民間舞蹈在舞臺化的過程中,形成了群舞的表演形式,其服裝也成為舞美設計的一部分,隨著舞蹈的再編排與舞美設計的需要,服裝在傳承中不斷地更新變化,搬上舞臺的民間舞蹈服飾成為體現(xiàn)民俗文化和反映時代審美的視覺內(nèi)容。海安花鼓的舞臺服裝如圖6所示。圖6中演員統(tǒng)一的服飾、群舞的形式以及燈光的烘托,加強了舞蹈的表現(xiàn)力。舞臺表演的服飾塑造了角色的外部造型,營造了其賴以生存的藝術空間[10-11],成為民間舞蹈舞臺藝術化的重要組成部分,使民間舞蹈更具生命力。
圖6 舞臺表演——海安花鼓Fig.6 Stage performances—Hai'an flower drum
文中以被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的南通地區(qū)18支民間舞蹈為代表,分析其服飾表現(xiàn)形式與文化特征。認為南通地區(qū)民間舞蹈是南通地區(qū)民俗活動的重要組成部分,是南通地區(qū)民俗文化、傳統(tǒng)思想的重要載體——它既是南通勞動人民生活的直接反映,也是思想情感、愿望、理想的表達。舞蹈服飾是增強藝術感染力、豐富舞蹈意境、傳遞精神信息的重要物質(zhì)媒介。南通地區(qū)民間舞蹈服裝樣式的特征主要表現(xiàn)為:傳統(tǒng)服裝樣式、仿生服裝樣式、程式化服裝樣式,以及夸張怪誕的服裝樣式;色彩的特征主要表現(xiàn)為人文色彩與自然色彩的運用。不同形式的服裝塑造了舞蹈中的不同角色,體現(xiàn)了角色的真實性、趣味性、象征性與喜劇性的特征。服飾文化層面表現(xiàn)了原始的萬物有靈觀、傳統(tǒng)的二元對立觀,以及鮮明的地域文化特征。隨著現(xiàn)代化的發(fā)展,人們的生活方式、價值觀念,以及審美取向發(fā)生變化,原生態(tài)的民間舞蹈正逐步失去其賴以生存的空間。民間舞蹈服飾是非物質(zhì)文化中的物化形象,其傳承依賴民間舞蹈的復興,舞臺表演形式為民間舞蹈提供了發(fā)展的空間。在南通地區(qū)民間舞蹈的發(fā)展過程中,其服飾也隨著舞蹈的舞臺化實現(xiàn)了從原生態(tài)向藝術態(tài)的轉(zhuǎn)變,這種轉(zhuǎn)變是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的有機融合,也是民間舞蹈服飾的發(fā)展趨勢。