詮釋人生百態(tài) 抒發(fā)獨特情感

林珊

舞蹈表演是呈現舞者肢體美的一種藝術，也是人類抒發(fā)情感的一種外在表現手法。在歷史的前進更替中，舞蹈始終占據著一席之地，其根本原因在于舞蹈表演中蘊含的情感能夠抵達觀眾的內心深處。舞蹈與情感之間有著非常緊密的聯系，二者是一個相輔相成不可分割的整體。與詩詞、繪畫以及音樂等藝術形式相比，舞蹈表演的情感表達較為隱晦，因此觀眾需要一定的引導才能感受到。對于舞蹈表演而言，舞者的每一個動作都抒發(fā)著獨特的情感，能夠引導觀眾進入舞者和創(chuàng)作者的情感世界，從而激發(fā)觀眾的共情。

一、舞蹈表演與情感的關系

（一）舞蹈表演是情感的一種表現手段

當觀眾在欣賞同一個舞蹈作品時，由于舞者情感投入的不同，會產生兩種截然不同的觀感。如果舞者在舞蹈表演的過程中傾注真實情感，那么觀眾就會產生心曠神怡、身臨其境的美妙感受;如果舞者在舞蹈表演中只是機械地完成舞蹈動作，那么觀眾就會覺得索然無味，內心毫無波瀾，造成這種現象的根本原因就是情感投入。對于舞蹈表演而言，非常注重內心情感的表達，因此舞者必須將外部的肢體動作與內心的情感變化結合起來，從而帶動感染觀眾的情緒，進一步提升舞蹈表演的演出效果。

（二）情感的極致體現是舞蹈表演

情感是人們內在的心理狀態(tài)，而舞蹈表演可以將這種內在的心理狀態(tài)通過外在的肢體動作呈現出來，因此情感的極致體現就是舞蹈表演。舞蹈藝術不僅僅是舞者技藝的展示，同時也是內心情感抒發(fā)的有效渠道。它將人們的內心情感經過藝術性的加工處理，編排為一系列優(yōu)美的舞蹈動作。因此在舞蹈表演的過程中，舞者要對舞蹈動作中隱藏的情感進行深入體會，從而以生動具體的舞蹈動作表達內心情感，使得觀眾在欣賞舞蹈的過程中，能夠產生強烈的情感共鳴。

二、舞蹈表演的情感表現

情感是人們對客觀事物的一種心理反應，主要表現為喜歡、愛慕、憤怒、煽情以及恐懼等。在人類社會的發(fā)展過程中，人們的情感具有較強的互通性，會受到周圍人、景以及物的影響。任何藝術都需要情感作為靈魂，而舞蹈表演作為一種藝術表達形式，自然也與情感存在著十分緊密的聯系。對于舞蹈表演而言，它更加注重人物情感的宣泄和表達，能夠將人物的內心世界通過舞蹈動作呈現出來。在舞蹈創(chuàng)作的過程中，創(chuàng)作者會通過科學合理的方式，實現情感因素到藝術形象的重大轉變。在正常情況下，創(chuàng)作者的情感主要來源于生活實踐和生活體驗。一部優(yōu)秀的舞蹈作品中，往往包含著創(chuàng)作者在人生經歷中產生的深厚情感，這是創(chuàng)作者進行舞蹈創(chuàng)作的靈感來源。

舞蹈創(chuàng)作要求創(chuàng)作者對情感進行合理控制和有效調節(jié)，情感的表現能夠為舞蹈創(chuàng)作提供源源不斷的動力。但值得注意的是，舞蹈創(chuàng)作中的情感應具有良好的交流性和目的性，并不是創(chuàng)作者在自我世界的情感發(fā)泄和情感陶醉，而是要能夠對廣大觀眾的情感起到良好的感染作用。比如當創(chuàng)作者在創(chuàng)作一個關于喜迎豐收的舞蹈作品時，其本身的情感是較為低落或者悲傷的，那么他必須根據喜迎豐收舞蹈作品的情感表達，對自己的內心情感進行科學合理的調節(jié)控制。在此過程中，如果創(chuàng)作者的內心情感在經過調節(jié)控制之后，仍然表現出明顯的低落或者悲傷，那么整個舞蹈創(chuàng)作的成功性就微乎其微。

在舞蹈表演的過程中，舞者通過自己的肢體語言對舞蹈作品的情感和主題進行有效呈現，從而對觀眾的內心世界造成巨大的沖擊。

三、舞蹈表演的情感基調

對于不同的舞蹈而言，其情感基調存在著較大的差異，有些舞蹈的情感基調是歡快熱烈的，有些是悲傷凄涼的，也有些是幽默諷刺的。為了在舞蹈表演中塑造一個生動的、鮮明的、具體的人物形象，舞者必須將人物形象上附加一定的情感。在這種情況下，舞者要對舞蹈的情感基調有一個清晰全面的認識，并能夠從舞蹈表演中迅速找出蘊含的情感基調，從而進一步提高舞蹈表演的完美性與和諧性。

首先，舞者要對舞蹈表演中情感基調的把控給予足夠的重視。在此過程中，舞者需要將舞蹈表演中的人物形象放到具體的社會背景中，并了解人物形象在社會背景中的地位以及應該具備的情感。人物形象往往依附于特定的歷史環(huán)境，因此在情感表達時，不可避免地會帶有時代屬性、社會屬性和民族屬性，這樣才能給觀眾帶來更加深刻的體驗，并在眾多舞蹈藝術中展示自己的獨特性。

其次，舞者需要通過音樂色彩對情感進行有效調動。舞蹈表演離不開音樂的支持，二者在韻律節(jié)奏上具有高度一致性。對于舞蹈表演中的音樂而言，它能夠有效刺激觀眾的聽覺神經。因此舞者在進行舞蹈表演的過程中，要充分利用音樂營造出的意境，有效發(fā)揮自己的想象力，從而將舞蹈表演中的情感通過多種層次表達出來，進一步豐富舞蹈表演的內容和形式，為當前的舞蹈表演灌注新的生機和活力。

最后，舞者需要對情感基調的矛盾點進行正確把握。對于一部優(yōu)秀的舞蹈作品而言，單一的情感往往會顯得枯燥乏味，因此舞蹈作品中的情感并不是單一存在的，而是由多種情感融合而成，比如舞蹈表演的情感基調可能是快樂中融合著苦悶、凄涼中融合著喜慶。這種情感基調的多重性對舞者把握情感基調矛盾點的能力有著較高的要求，需要舞者在舞蹈表演之前對作品中蘊含的各種情感進行有效梳理，并對情感基調的矛盾點有一個清晰明確的認識，然后對情感基調的重點進行突出演繹，從而使得舞蹈表演能夠隨著情感的起伏而不斷推進。

四、舞蹈表演的情感流露

情感能夠為舞者的舞蹈表演提供強大動力，它不僅決定著舞蹈表演的發(fā)展方向和表現形式，同時還能反映出舞蹈表演的時代背景和歷史環(huán)境。在舞蹈表演的過程中，情感雖然不能完全決定舞蹈表演的動作，但是卻能對舞者的內心世界造成影響，從而對舞蹈表演起到良好的指引作用，因此情感是舞蹈表演的一種本質特征。

（一）將舞者的情感融入舞蹈表演

舞蹈表演本身具有良好的情感宣泄功能，并且舞蹈作品中蘊含的深厚情感，能夠在一定程度上影響舞者的情感，使得舞者在舞蹈表演的過程中，能夠通過“以情動人”的方式，引發(fā)觀眾的情感波動。對于舞者而言，他們可以在舞蹈表演的過程中沉浸其中無法自拔;對于觀眾而言，他們可以在欣賞舞蹈的過程中沉浸其中無法自拔，這就是情感的力量。舞蹈起源于人的內心情感，同時也能反作用于人的內心情感。

（二）舞者應注意舞蹈動作、面部神態(tài)與內心情感的統一性

如果舞者在舞蹈表演的過程中，沒有內心情感作為支撐，那么他的舞蹈表演是毫無吸引力的。情感是舞蹈表演的開端，良好的情感體驗能夠幫助舞者快速進入表演狀態(tài)。但是對于舞者而言，它在呈現舞蹈情感的過程中，或多或少會受到自身情感的影響，這種情感可能會對舞蹈表演時的情感表達產生積極影響，也有可能會對舞蹈表演時的情感表達產生負面影響，這主要取決于舞者的自身情感是否能夠與舞蹈情感保持和諧一致。

（三）舞者應對自身情感進行有效調節(jié)

為了呈現出更為優(yōu)秀的舞蹈表演，舞者必須對自身情感進行科學合理的調整，使其能夠與舞蹈作品的情感基調保持一致，從而通過舞蹈動作感染觀眾的內心情感，使得觀眾的內心深處能夠隨著舞蹈動作的不斷變化泛起層層漣漪。在當前舞蹈行業(yè)的發(fā)展過程中，舞者的職業(yè)就要求舞者不能將自己的負面情緒帶入到舞蹈表演中，從而有效減少舞者個人情緒給舞蹈表演帶來的不和諧因素。在進行舞蹈表演時，舞者的情感體驗具有較強的矛盾性，他不僅要在人物形象的身上探尋情感的相同點，同時還要分析人物形象身上的情感矛盾點，并使得情感相同點和情感矛盾點能夠處于一個相對平衡的狀態(tài)，然后將其以一種科學合理的形式表達出來，從而進一步加深觀眾對舞蹈表演的印象。斯賓諾莎曾經說過：“在一個讓我們痛苦的東西和一個讓我們快樂的東西這兩者之中找到他們的相似點，引起我們又愛又恨的情感體驗，這種的情感多重性，才更能讓人印象深刻?！?/p>

五、舞蹈表演的情感體驗

（一）增加生活閱歷

對于一個優(yōu)秀的舞蹈作品而言，它是能夠表現美和創(chuàng)造美的，也是對社會本質和社會規(guī)律的集中反映，這需要人們的生活實踐作為基礎。在舞蹈藝術的發(fā)展過程中，真實性始終是舞蹈藝術的重要特征。如果舞蹈作品中缺乏真實的生活閱歷，那么這種舞蹈作品就是空中樓閣，是很難具備良好的情感影響力和頑強生命力的。對于一個優(yōu)秀的舞者而言，他在舞蹈表演的過程中肯定會融入自己的深厚情感，從而使得舞蹈表演能夠形神具備。針對這種情況，舞者必須全面了解生活閱歷在舞蹈表演中的重要性，并積極觀察生活實踐中的細小事物，不斷累積自己的生活閱歷和生活經驗，從而為舞蹈表演的完美呈現奠定堅實的基礎。

（二）提升文化底蘊

舞蹈作品中往往包含著創(chuàng)作者對生活的感悟以及對人生的理解，這些都是通過特定的舞蹈動作呈現出來，從而對觀眾的內心情感起到良好的感染作用。針對這種情況，舞者在舞蹈表演的過程中，要切實提高自身的文化底蘊，正確揣摩創(chuàng)作者的生活感悟和人生理解，并向觀眾傳遞人世間的真善美以及正確的主流價值觀，使得觀眾能夠在欣賞舞蹈作品的同時，切實感受到舞蹈作品中的時代精神，從而在潛移默化中幫助觀眾樹立正確的思想觀念和價值取向。

（三）豐富藝術想象力

舞蹈表演能夠給人們帶來良好的美學感受，即使舞蹈表演的內容是對類似問題的反映，這種美學感受也不會受到影響。舞蹈創(chuàng)作的根本目的就是構建一個鮮活飽滿的人物形象，該人物形象必須讓廣大觀眾產生真實的情感和內心的愉悅。舞蹈表演具有自身獨特的情感特質，但是由于各種因素的影響，舞者們的生活經驗和閱歷與創(chuàng)作者的生活經驗和閱歷往往存在著較大的區(qū)別。針對這種情況，舞者在舞蹈表演的過程中，必須充分發(fā)揮自己的想象力，深入發(fā)掘舞蹈藝術的內在美感，并讓自己的情感融入到創(chuàng)作者的情感中，從而為觀眾提供更加優(yōu)質的視覺感受和情感體驗。

總而言之，舞蹈表演是美的一種重要表現形式，其自身獨特的感染力和藝術手法能夠起到傳遞情感的作用。在此過程中，創(chuàng)作者通過對自身閱歷的提取凝練，編制出優(yōu)美靈動的舞蹈動作，而舞者通過情感注入表達出舞蹈作品的靈魂。在當前的社會發(fā)展過程中，舞蹈表演已經與情感融為一體，無論是創(chuàng)作者的情感、舞者的情感，還是觀眾的情感，都是舞蹈對人生百態(tài)的詮釋。切實加強對舞蹈作品中的情感挖掘，對舞蹈表演的可持續(xù)發(fā)展具有非常深遠的影響。

林 ? 珊

國家三級演員。現就職于成都市文化藝術學校。