張莉華
Artforum 攝影???,1976年
在1969-1980年間,攝影作為一門藝術(shù)在各個(gè)領(lǐng)域形成重要的共識(shí)。各種攝影機(jī)構(gòu)、攝影出版、攝影書寫及相關(guān)市場(chǎng)活動(dòng)呈現(xiàn)出大爆發(fā)的態(tài)勢(shì),如今我們耳熟能詳?shù)腎CP、阿爾勒攝影節(jié)、PhotoParis等都創(chuàng)辦于這個(gè)時(shí)期。來自國(guó)家與政府部門的相關(guān)經(jīng)費(fèi)也對(duì)與攝影相關(guān)的項(xiàng)目給予支持,以此回應(yīng)了社會(huì)各界對(duì)于攝影的熱情。1974年,聯(lián)合國(guó)非政府組織(UnitedNationsNongovermmentalOrganization)成立了國(guó)際攝影委員會(huì)(InternationalPhotographicCouncil),其愿景是“以理解促成和平,以攝影之世界語(yǔ)言促進(jìn)理解”。1979年,瑞典的哈蘇基金會(huì)也在古德堡博物館的贊助下成立,其宗旨為“推廣自然科學(xué)和攝影的相關(guān)研究及學(xué)術(shù)教學(xué)”。
與此同時(shí),重量級(jí)藝術(shù)展覽活動(dòng)也開始吸納攝影作品。黛安·阿勃絲在1971年獲選代表美國(guó)參加1972年的威尼斯雙年展,令人遺憾的是,在展覽開幕時(shí),阿勃絲已過世;五年舉辦一次、對(duì)藝術(shù)界的議題具有相當(dāng)?shù)挠绊懥Φ牡聡?guó)卡塞爾文獻(xiàn)展,在1977年6月至10月間舉辦的第六屆文獻(xiàn)展上,將攝影、電影、錄像設(shè)為其中的一個(gè)主題。當(dāng)年參加展會(huì)的攝影藝術(shù)家有朱麗葉·卡麥隆、查爾斯·道吉森(即路易斯·卡羅)和羅伯特·梅普爾索普等。
攝影不僅在社會(huì)民眾間產(chǎn)生了廣泛影響力,也引發(fā)諸多學(xué)者、社會(huì)研究者對(duì)于攝影所產(chǎn)生的社會(huì)效應(yīng)及攝影師的創(chuàng)作視角、創(chuàng)作題材等給予持久且深入的觀察與剖析。深受美國(guó)中產(chǎn)階級(jí)喜愛的《紐約時(shí)報(bào)》《紐約客》《藝術(shù)論壇》(Artforum)等報(bào)刊媒體都開設(shè)專欄邀請(qǐng)學(xué)者、研究者、寫作者撰寫攝影相關(guān)的文章。約翰·卡普蘭斯(JohnCoplans)在擔(dān)任《藝術(shù)論壇》總編輯期間,更為攝影與藝術(shù)界之間營(yíng)造了強(qiáng)力連結(jié)。1976年9月,《藝術(shù)論壇》發(fā)行了攝影專刊。約翰·卡普蘭斯在自己60歲后拍攝了黑白自拍像也讓他作為攝影師而聞名于攝影史。
1977年蘇珊·桑塔格的《論攝影》(OnPhotography)出版。同年,《藝術(shù)論壇》將1931年出版的本雅明的《攝影小史》再版;緊隨其后,1979年,羅蘭·巴特的《明室》出版了;1980年《明室》英國(guó)版出版,書中的文章是應(yīng)《電影手冊(cè)》雜志的邀請(qǐng)寫成的。這三本攝影書寫著作都成為今天的攝影必讀書,他們對(duì)于攝影的思考與辯論至仍擁有廣泛閱讀群與影響力。蘇珊·桑塔格更是筆耕不輟,她持續(xù)以新的文化理論、廣泛的社會(huì)視角來觀看并討論攝影,這些文章被收錄進(jìn)她的各類著作文集中。
蘇珊·桑塔格的《論攝影》on photography,1977年
他們的書寫不僅穩(wěn)固了攝影在文化藝術(shù)領(lǐng)域的地位,更掀起了攝影出版與攝影書寫的熱潮,推進(jìn)了攝影的藝術(shù)市場(chǎng)化進(jìn)程。據(jù)攝影藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人兼學(xué)者李·維特金(LeeWitkin)描述,截至1979年,全球有超過40本攝影專業(yè)期刊,包括美國(guó)《大眾攝影》(PopularPhotography)與《攝影歷史》(HistoryofPhotography)等。攝影師們也紛紛建立出版社,出版自己的攝影作品。比如1970年,李·弗里德蘭德(LeeFriedlander)在美國(guó)成立了自己的出版社,名為HaywirePress,專門出版自己的書籍;拉夫·吉布森(RaiphGibson)創(chuàng)辦了LustrumPress,為自己及其他人出版攝影作品;1971年為拉里·克拉克(LarryClark)出版了《塔爾沙》(Tulsa,1971)。
從《藝術(shù)論壇》在1976年的攝影??械膹V告統(tǒng)計(jì)可以看出,廣告的投放大多來自商業(yè)畫廊,且并非都是美國(guó)畫廊,它們分別來自米蘭、西雅圖、巴黎、科隆、斯德哥爾摩、多倫多、東京等城市與地區(qū)。1979年,國(guó)際攝影藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人協(xié)會(huì)在紐約成立,它們從不同的側(cè)面告訴我們,這個(gè)時(shí)期私人和畫廊經(jīng)紀(jì)數(shù)量的增長(zhǎng)與在市場(chǎng)上取得的階段性成功。
哈利·隆恩(HarryLunn)和李·維特金(LeeWitkin)等新一代的攝影藝術(shù)經(jīng)紀(jì)開始活躍并為攝影藝術(shù)市場(chǎng)的發(fā)展帶入了新的商業(yè)模式。
話般的地位,他是安塞爾·亞當(dāng)斯、羅伯特·弗蘭克與羅伯特·梅普爾索普的主要推手。1971年1月,他推出了安塞爾·亞當(dāng)斯的展覽,據(jù)說他是在看到亞當(dāng)斯的《月升,赫南德茲,新墨西哥》后,專注于攝影作品的買賣,并成為歷史上著名的攝影經(jīng)紀(jì)人。1978年-1979年,隆恩在巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)中展出了羅伯特·弗蘭克的攝影作品;1978年年初與羅伯特·米勒畫廊合作出版了羅伯特·梅普爾索普的《X、Y和Z》組合系列(X,Y,ZPortfolios)。同時(shí)他也被認(rèn)為是將現(xiàn)代商業(yè)模式帶入攝影界且成功的先鋒人物?,F(xiàn)代商業(yè)模式包括整批購(gòu)買作品、掌控出售的供給數(shù)量、導(dǎo)入抵稅計(jì)劃等一系列舉措。
哈利·隆恩(Harry Lunn)
李·維特金(LeeWitkin)于1969年在曼哈頓成立,在1971年與曼哈頓的光之畫廊合并,交由哈洛德·瓊斯經(jīng)營(yíng)管理。李·維特金被認(rèn)為在美國(guó)一級(jí)藝術(shù)市場(chǎng)中扮演了決定性的角色,維特金為很多攝影師辦過展覽,包括貝倫·尼斯、愛德華·韋斯頓、安德烈·柯特茲等,除此之外,維特金努力拓展新攝影藏家資源,這些藏家資源都成為攝影市場(chǎng)發(fā)展中的重要力量,其中羅伯特·曼雪爾(RobertB.Menschel)于1977年加入現(xiàn)代藝術(shù)博物館的攝影委員會(huì),在他的支持下,500多件攝影作品得以進(jìn)入該館典藏。
據(jù)A.D.柯曼于1974年在給Camera35撰寫的一篇文章中提到,20世紀(jì)70年代,在畫廊中看到攝影作品已是稀松平常的事情。高古軒的第一間畫廊——布洛克斯頓畫廊于1976年在洛杉磯西木區(qū)開幕,初期展覽以攝影作品為主,首展為美國(guó)攝影家拉夫·吉布森的個(gè)展?,F(xiàn)代藝術(shù)畫廊的先鋒人物卡斯特里同年(1976年)也推出了吉布森的展覽。高古軒與卡斯特里這種由多名藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人組成網(wǎng)絡(luò),向各自的客戶宣傳同一攝影師同一組合的系列作品,后來成為把攝影作為藝術(shù)品銷售的重要參考模式??ㄋ固乩锏那捌尴群笤诎屠枧c紐約的周日畫廊(SonnabendGallery),推出了貝歇夫婦、吉爾伯特和喬治等攝影師的攝影展覽。1967年在倫敦開設(shè)的里森畫廊(LissonGallery)也代理了多位以攝影為創(chuàng)作媒材的當(dāng)代藝術(shù)家。
1971年12月倫敦蘇富比舉辦的拍賣會(huì)常被誤傳為首次攝影拍賣。雖然這并不準(zhǔn)確,且拍賣會(huì)上的拍品價(jià)值參差不齊,但此次拍賣會(huì)的重要之處在于攝影作品登上了當(dāng)時(shí)重要的兩大國(guó)際拍賣行之一的蘇富比拍賣會(huì)場(chǎng),這得益于蘇富比年輕的總監(jiān)霍華德·瑞克斯(HowardRicketts),他是早期照片的收藏家。1977年,蘇富比與佳士得都在紐約創(chuàng)立了攝影部門,據(jù)說當(dāng)年在紐約就舉辦了10場(chǎng)重要拍賣會(huì)。
1975年9月,ArtinAmerica月刊籌辦“攝影收藏”(CollectingthePhotograph)專題研討會(huì),當(dāng)時(shí)的《紐約時(shí)報(bào)》及光圈基金會(huì)都為其進(jìn)行宣傳。美國(guó)的《財(cái)富》雜志在1954年推出的世界500強(qiáng)排行榜,成為歷年來經(jīng)濟(jì)界關(guān)注的焦點(diǎn)。1976年6月,這本雜志以6頁(yè)篇幅刊登了以私人或者企業(yè)身份購(gòu)入藝術(shù)攝影作品的重要攝影收藏家的肖像。攝影成為市場(chǎng)上熱門的收藏品已是不爭(zhēng)的事實(shí)。