從《只此青綠》看國(guó)風(fēng)舞臺(tái)劇之興起

張?jiān)姕?/p>

在近幾年的流行文化中，有一種風(fēng)格廣受年輕人追捧：國(guó)風(fēng)音樂(lè)、國(guó)潮服飾、國(guó)風(fēng)類(lèi)綜藝節(jié)目……旋風(fēng)式席卷年輕人市場(chǎng)。

據(jù)《2021B站創(chuàng)作者生態(tài)報(bào)告》顯示，入駐B站的傳統(tǒng)文化愛(ài)好者已多達(dá)1.36億，國(guó)風(fēng)類(lèi)視頻投稿200萬(wàn)個(gè)。當(dāng)中，“文物+舞臺(tái)劇”的方式也大受歡迎，比如今年春晚大火的《只此青綠》，已陸續(xù)公布在全國(guó)各地的演出信息。此外，在疫情限定上座率的期間，《俑》依舊瘋狂收割對(duì)中國(guó)漢唐舞感興趣的新生代;《故宮里的大怪獸》《我們是秦俑》主打親子音樂(lè)劇市場(chǎng)，以孩子喜聞樂(lè)見(jiàn)的方式傳遞中國(guó)傳統(tǒng)文化，演出也場(chǎng)場(chǎng)爆滿……以上的數(shù)據(jù)表明越來(lái)越多的人，愿意走進(jìn)劇院來(lái)一場(chǎng)沉浸式的文化體驗(yàn)。

一部?jī)?yōu)秀劇作產(chǎn)生的契機(jī)或許很簡(jiǎn)單，但要保持持續(xù)地輸出，做到歷久彌新，需要工作人員做大量的歷史研究和案頭工作?！顿浮废盗形鑴〉某掷m(xù)創(chuàng)作可視為這方面的優(yōu)秀代表。

《俑》從2016年始發(fā)，到今年推出的第三部，對(duì)中國(guó)古代舞俑的意象主題表現(xiàn)是一以貫之的，只是不斷創(chuàng)新表演形式，從獨(dú)舞到群舞，從簡(jiǎn)約到繁復(fù)，從具象到抽象，結(jié)合數(shù)字影像為大家呈現(xiàn)出一個(gè)更當(dāng)下、更具有想象力的“歷史姿態(tài)”。從系列對(duì)比圖中可看出，舞劇中每一個(gè)舞蹈動(dòng)作或是服飾設(shè)計(jì)都能看到與之對(duì)應(yīng)的文物樣式。

北京舞蹈學(xué)院副教授、藝術(shù)學(xué)博士、上海國(guó)際舞蹈中心劇場(chǎng)聯(lián)合藝術(shù)家田湉是《俑》系列舞劇的編導(dǎo)。她從小熱愛(ài)中華傳統(tǒng)文化，會(huì)利用業(yè)余時(shí)間逛博物館和美術(shù)館，在一次次觀賞中，漢代舞俑雖不似唐俑圓潤(rùn)豐盈，亦不似夏俑凌厲粗獷，但身上特有的拙勁兒古樸又靈動(dòng)，給她留下了深刻印象。做過(guò)大量的研究之后，她更為漢代風(fēng)采深深著迷。在2016年收到snowy summer舞蹈節(jié)的邀請(qǐng)后，復(fù)活博物館中的小人兒這個(gè)想法在她腦海中愈發(fā)清晰，《俑》正式誕生了。

《俑》在創(chuàng)作之初，有一個(gè)有意思的小插曲。

當(dāng)時(shí)在海外表演時(shí)，國(guó)外的工作人員無(wú)法理解田湉的打光需求，他們認(rèn)為整個(gè)舞臺(tái)過(guò)于暗沉了，田湉堅(jiān)持認(rèn)為燈光應(yīng)仿照博物館的燈光照明設(shè)計(jì)，即四周光線昏暗，只一束燈光打在展品上以突出展品的重點(diǎn)照明方式，因?yàn)椤拔蚁Ｍ^眾走進(jìn)劇場(chǎng)看舞劇時(shí)，就好像在游歷博物館、美術(shù)館，能夠看到帶有美學(xué)態(tài)度的繪畫(huà)作品，感受到古代文明一頁(yè)頁(yè)在眼前展開(kāi)的震撼”。

演出結(jié)束后，大家紛紛流露出贊許之情。事后證明，這種表現(xiàn)形式讓文化相隔的人們亦能直觀感受到中華文化的魅力。這背后，是數(shù)十年如一日的刻苦鉆研形成的對(duì)中華傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)精準(zhǔn)理解的條件反射。因?yàn)樵谒磥?lái)，“實(shí)踐和理論是一個(gè)相互滾動(dòng)的狀態(tài)”。

“每一次表達(dá)，既是創(chuàng)作者個(gè)人的藝術(shù)創(chuàng)作策略，也是對(duì)中國(guó)歷史文化資源的一次觸摸?！?/p>

為了更好地呈現(xiàn)出劇作的質(zhì)感，她曾和自得琴社的裝束復(fù)原小組通力合作，很好地完成了將“做舊”與“時(shí)尚”兩極相通的妝發(fā)呈現(xiàn)：《俑I》《俑II》中，服裝主體選用修長(zhǎng)的筒裙、筒袖，以及具有現(xiàn)代感的小高領(lǐng)設(shè)計(jì);《俑III》中的舞段《唐樂(lè)宮圖》中演員穿著的舞鞋則參考了唐代錦鞋的式樣，鞋頭翹起，內(nèi)卷成如意云頭;舞段《行吟圖》的服裝設(shè)計(jì)中采用大量的幾何圖形，以期與奔放舞姿形成強(qiáng)烈對(duì)比，通過(guò)這些考究的細(xì)節(jié)，讓大家“一邊能夠感受到歷史感和過(guò)去的東西”，一邊“做當(dāng)下、當(dāng)代、未來(lái)和自己”。

為了更好地助力該系列舞劇的創(chuàng)作，田湉希望能與博物館達(dá)成合作，在此之前，《俑III》已與上海國(guó)際舞蹈中心劇場(chǎng)展開(kāi)密切合作，建立了漢唐舞傳承與創(chuàng)作中心。中心成立之后，田湉已教導(dǎo)過(guò)不少對(duì)漢唐舞很有熱忱的跳舞小白。同時(shí)，漢唐裝束復(fù)原分享也從另一層面讓“俑”活了過(guò)來(lái)，許多漢服同袍對(duì)這一活動(dòng)很感興趣，并且很樂(lè)于在觀影前后與她交流心得。

通過(guò)這些努力，原先置于博物館玻璃罩中的俑不僅僅在舞臺(tái)上“活”了過(guò)來(lái)，更是活在了每一個(gè)對(duì)此產(chǎn)生濃厚興趣的人們心中。

當(dāng)年“文物+綜藝”的大力推廣，迅速提升了博物館文物的文化IP影響力，如今“文物+舞臺(tái)劇”同樣在文化保護(hù)與傳承的方面發(fā)揮著自身獨(dú)特的文化價(jià)值。

從這一部舞劇的誕生可窺見(jiàn)國(guó)內(nèi)劇作人對(duì)“講好中國(guó)故事”所付出的不懈努力。如《故宮里的大怪獸》以藝術(shù)性的重組方式把占地15萬(wàn)平方米的故宮搬上舞臺(tái)，《只此青綠》帶領(lǐng)國(guó)人深入到宋朝的青綠山水中，《清明上河圖密碼》結(jié)合高新科技再現(xiàn)十里汴河風(fēng)光，打造首部國(guó)風(fēng)史詩(shī)推理懸疑作品……

文物活化的核心在于創(chuàng)意，創(chuàng)意的載體不能只局限于簡(jiǎn)單的復(fù)刻文物。每一件文物都記載了中華文明、文化的基因，因此一出經(jīng)典的“文物+舞臺(tái)劇”需要將文物所蘊(yùn)含的精神內(nèi)涵通過(guò)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性方式再次升華，通過(guò)其持久的藝術(shù)生命力，真正使得“收藏在博物館里的文物、陳列在廣闊大地上的遺產(chǎn)、書(shū)寫(xiě)在古籍里的文字都活起來(lái)”。

《俑》之所以能“活”在當(dāng)下，正因?yàn)樗谀芴峁┴S沃養(yǎng)分的中國(guó)傳統(tǒng)文化土壤，使得其可以被一再拓展到第三個(gè)版本。這恰好與最新頒布的《關(guān)于讓文物活起來(lái)、擴(kuò)大中華文化國(guó)際影響力的實(shí)施意見(jiàn)》明確提出的“要準(zhǔn)確提煉并展示中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精神標(biāo)識(shí)，更好體現(xiàn)文物的歷史價(jià)值、文化價(jià)值、審美價(jià)值、科技價(jià)值、時(shí)代價(jià)值”要求不謀而合。

這類(lèi)節(jié)目受歡迎，與其說(shuō)是古裝扮相好看、舞蹈背景動(dòng)作出色，不如說(shuō)是中華傳統(tǒng)文化之美在閃光。

從傳統(tǒng)繪畫(huà)、造像里借鑒，在現(xiàn)代技術(shù)的加持下，打造全新種類(lèi)的藝術(shù)作品。更為重要的是，各路古風(fēng)國(guó)風(fēng)節(jié)目，在弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化之美的同時(shí)，也印證了我們強(qiáng)烈的文化自信情緒。

（編輯/余彩霞）