琉璃燈工技藝的魅力與傳承

仁波 唐珍珍

琉璃，在中國有著源遠流長的歷史，是中國古代玻璃的稱謂之一。 《尚書》中記載的“繆琳瑯軒”，指的就是琉璃：還有《山海經(jīng)·中山經(jīng)》記載的“繆琳、琉璃、璧琉”等，都是玻璃的早期名稱。直到南北朝時期，琉璃才正式被命名。西漢時期引進國外的玻璃器后，才有了“玻璃”的稱呼。

琉璃燈工工藝是一種古老的工藝技術(shù)，早在公元前就已經(jīng)出現(xiàn)并使用了，同時在世界玻璃工藝發(fā)展史上也具有相當重要的地位。

而現(xiàn)代燈工起源于為科學服務(wù)研究的玻璃器皿制造，從20世紀60年代玻璃工作室開展以來，燈工工藝技術(shù)被嫁接過來，成為現(xiàn)代玻璃藝術(shù)的有效造型語言。

琉璃燈工，在行業(yè)里就是使用“燈”對玻璃材質(zhì)進行再加工的習慣稱呼，是通過噴槍配上氣體燃料和助燃氣體，對玻璃棒進行高溫加熱，使其融化再塑型的一種藝術(shù)，它是制作者對玻璃材料的一種創(chuàng)作。在當代設(shè)計中，琉璃燈工藝術(shù)作為文化的傳承與發(fā)展的載體，記錄著人們的生活方式，同時也反映了社會文化的現(xiàn)狀，弘揚了中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。

2008年6月，琉璃燒制技藝入選國務(wù)院批準文化部確定的第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)本身具有獨特的審美價值和藝術(shù)價值，琉璃燈工也不例外。它將一根普通的玻璃棒，通過與火交融，經(jīng)火雕塑，運用拉、剪、鉗、繞、粘、彎、吹等多種表現(xiàn)技法，制作成光彩奪目的藝術(shù)品。很多以燈工為手法創(chuàng)作的琉璃藝術(shù)家，都是經(jīng)過長達十幾年、甚至幾十年的實踐，才能在創(chuàng)作的過程中得心應(yīng)手，從容自若。正因如此，目前琉璃燈工的傳承面臨著人才緊缺的困境。

要緩解傳承人才的壓力，首要的是培養(yǎng)專業(yè)的人才。要以傳承人為核心，以持續(xù)傳承為重點，以師父帶學生的模式作為傳承路徑，但傳統(tǒng)的師徒制教學模式可能會一定程度上限制工藝的創(chuàng)新和科學觀念的引入，因此在培養(yǎng)人才方面應(yīng)該明確新觀念和新目標。在授課過程中進行開放式教學，建立大師工作室，正確引導學生的思維方式，在掌握其料性的基礎(chǔ)上，做出具有審美價值和實用價值的產(chǎn)品。

此外，把琉璃燈工納入學校的課程，也是一種比較好的傳承方式。琉璃燈工的基礎(chǔ)材料是料棒，這種材料觸感和親切感都比較好，通過與火的交融，重新塑型，所以即使是剛接觸的學生也能興趣滿滿地動手創(chuàng)作。由于其創(chuàng)作過程本身就具有一定的可能性和不確定性，這使燈工制作的本身就充滿了趣味性。這種方式不僅對琉璃燈工是一次理論與實踐的總結(jié)，同時也對琉璃燈工的傳播與傳承起到深遠的影響。

琉璃燈工的傳承終歸離不開市場。以市場為依托，將琉璃燈工藝術(shù)品的藝術(shù)價值轉(zhuǎn)化成實際價值，是傳承、保護非遺的必經(jīng)之路。首先要明確市場的定位，借此采取有針對性的藝術(shù)創(chuàng)意衍生品的營銷方式，結(jié)合市場的需求，推陳出新，使文化創(chuàng)意產(chǎn)品的形式與形態(tài)都達到現(xiàn)代審美效果，最終形成別具匠心的琉璃燈工藝術(shù)創(chuàng)意衍生品，創(chuàng)造出客戶喜歡的產(chǎn)品，從而達到情感上的滿足。