中國傳統(tǒng)元素在當代平面設計中的應用方法及作用

王劍芳

（長治學院，山西 長治 046011）

平面設計早在上個世紀80年代逐漸興起發(fā)展，在這短短三十余年之間，我國平面設計利用獨特的風格語言、藝術魅力在這一領域中取得一定成績。同時，也普遍存在一個問題，在認真觀摩平面設計作品時，西方設計觀念對于我國設計人員影響深遠，在稱作“中國設計”方面，其局限性依舊十分明顯。平面設計屬于一種視覺藝術，當代平面設計在完善技術操作的同時，也要探索中國傳統(tǒng)元素，用獨特的審美特色與設計內(nèi)涵成為其發(fā)展新方向，才能使中國設計在國際上大放異彩。

1 中國傳統(tǒng)元素的概述

中國傳統(tǒng)元素作為傳統(tǒng)文化的象征，不能當作是西方文化的簡單補充，也不能被定義為弘揚民族主義的旗號，將中國傳統(tǒng)元素作為創(chuàng)意語言，不能只當成時尚的新詞匯。誠然，有一種不可爭辯的現(xiàn)實，全球經(jīng)濟發(fā)展離不開高水平提升的中國經(jīng)濟，世界文明也需要中國文化，根本原因是中國文化是促進社會進一步發(fā)展的重要內(nèi)容。蘊含著中國文化精神的中國傳統(tǒng)元素也為中國品牌走向世界打下良好基礎[1]，能夠肩負起融入世界、影響世界的歷史重任。同時，中國傳統(tǒng)元素代表著中國精神，也是中華民族幾千年不斷孕育的智慧結(jié)晶，給后人留下許多珍貴財富。當代設計師需要深入挖掘中國傳統(tǒng)的精髓，以便展現(xiàn)中國設計的新力量，履行好中國設計師的歷史責任。

另外，中國傳統(tǒng)元素也是中國特色的象征，要有中國文化的內(nèi)涵，并非是強調(diào)狹隘傳統(tǒng)文化，中國傳統(tǒng)元素也具有發(fā)展性，也代表著現(xiàn)代，象征著前衛(wèi)、國際化，中國傳統(tǒng)元素并不與保守、封建相同?；诖朔N層面上，作為一名中國平面設計師應注重中國傳統(tǒng)元素的概念，思維方式勢必具有一定的中國色彩，不必強求賦予其符號載體或者表象事物，內(nèi)在本質(zhì)是中國文化的精神。

中國傳統(tǒng)文化有著久遠的歷史，不斷沉淀積累，形成特色藝術。它是幾千年來社會大眾創(chuàng)造且在生活中不斷發(fā)展的文化，也是大眾智慧再創(chuàng)造的象征，能夠進一步體現(xiàn)出社會大眾對于美好生活的追求，對于生命、信念的無限熱情。中國傳統(tǒng)元素包括許多內(nèi)容，如古代文字、繪畫、書法、建筑、陶瓷等，體現(xiàn)出前輩們豐富的想象力與創(chuàng)造力。此種藝術不斷傳承與發(fā)展，也就形成了中國傳統(tǒng)元素，給后輩們留下珍貴的藝術寶庫。

2 中國傳統(tǒng)元素應用在當代平面設計的作用

2.1 有助于改變傳統(tǒng)平面設計思維

圖形、色彩與文字作為當代平面設計的主要因素，因設計師的思維方式、關注焦點并不相同[2]，導致不同元素的組合方式也有明顯差異。設計師的想法并不能持續(xù)更新，也會出現(xiàn)枯竭的情況，此時對設計作品的創(chuàng)新變成設計師思考的重要難題。中國傳統(tǒng)元素在當代平面設計中合理運用，能夠帶給設計師不同的體驗感受，這對于長期受限于學院派觀念的設計師來講，無疑是一塊新大陸。例如，運用我國書法元素，書法在中國的發(fā)展歷史十分久遠，其藝術價值顯而易見，將其運用到當代平面設計中，不但能改變傳統(tǒng)的設計觀念與設計界限，還能沖破思想的盲點，提高平面設計的整體效果。

2.2 有助于豐富平面設計的文化內(nèi)容

當代平面設計自身歸于藝術學科，是以大眾的審美為基礎，將文化作為根本路徑。良好的平面設計作品，是文化與藝術的融合體，不但能帶給大眾良好的視覺感受，還能在鑒賞過程中給大眾一些啟迪，幫助大眾進一步了解其中的內(nèi)涵本質(zhì)。但是，在當代平面設計過程中，許多設計師過于看重作品的美觀性，以至于忽視作品的文化內(nèi)涵，希望利用獨特新穎的形式，吸引社會大眾的注意力，但是卻忽視了自身文化要素對大眾精神文化需求的影響，導致當代平面設計作品的效果并不十分理想。將中國傳統(tǒng)元素運用于當代平面設計中，能夠進一步解決上述問題，根本原因是中國傳統(tǒng)元素經(jīng)過多年的發(fā)展，自身的文化價值、藝術價值相對較高，能夠在一定程度上彌補當代平面設計文化內(nèi)涵不足的缺陷[3]，提高平面設計作品的競爭能力，充分展現(xiàn)中華民族特色，進一步凸顯品牌的形象特點。

2.3 有助于促進中華傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展

文化的傳承與發(fā)展自始至終都是全球各國關注的熱點，這對于我國來講，市場經(jīng)濟體質(zhì)的持續(xù)改變，文化藝術的多元化發(fā)展特點，使中華傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展受阻。為此，在社會經(jīng)濟水平日益提升的今天，中華傳統(tǒng)文化的運用與重視意識普遍降低，在城市中生活的人們每日忙于工作，甚少對中國傳統(tǒng)文化加以關注，不斷影響中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展，還會使許多文化藝術面臨消失的局面。加之，國際之間的合作交流日益加深，導致許多西方國家的思想流入國內(nèi)，改變社會大眾的三觀意識[4]，降低社會大眾對中國傳統(tǒng)藝術的重視性，影響中華傳統(tǒng)文化的傳承效果。在當代平面設計過程中，合理運用中國傳統(tǒng)元素，不斷為中華傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展開辟了新路徑，強化整體傳承與發(fā)展的效果。

3 中國傳統(tǒng)元素在當代平面設計中的運用

3.1 剪紙、陶藝、年畫元素的運用

在當代平面設計中，合理運用剪紙、陶藝、年畫等中國傳統(tǒng)元素，不僅僅是傳承中華傳統(tǒng)文化，也是未來平面設計在我國發(fā)展的重要形式。眾所周知，剪紙、陶藝、年畫等元素都屬于二維平面藝術表達方式[5]，運用范圍相對廣泛，利用形式也十分靈活多元，是生命力旺盛的藝術模式。例如，剪紙藝術，利用一把剪刀、一張紙，就能將大眾的喜怒哀樂表達出來，在一目了然的構圖與造型中，能夠寄托創(chuàng)作者的情感。年畫藝術流傳范圍極廣，如天津楊柳青、蘇州桃花塢等，使年畫成為大眾歌頌英雄、祈禱平安的主要形式。社會大眾的生活就是這些藝術元素發(fā)展的土壤，源自于實際生活，有著濃厚的生活色彩。通過凝練這些傳統(tǒng)民間藝術元素，合理利用形式美的基本法則，能成為中華傳統(tǒng)文化的傳播媒介，讓當代平面設計者意識到中國傳統(tǒng)元素運用的必要性，使其成為引人入勝的藝術表現(xiàn)形式。

3.2 陶瓷元素的運用

陶瓷藝術作為中國傳統(tǒng)元素之一，是我國的國粹，不管是青瓷還是白瓷，都能展現(xiàn)我國精煉的制瓷技藝，將其運用于當代平面設計中，能夠體現(xiàn)出獨有的藝術內(nèi)涵。民間泥塑藝術在從前是小孩喜歡的玩具，造型相對質(zhì)樸，顏色單一粗獷[6]，但是有著顯著的藝術特點，能夠體現(xiàn)出對象的特點，夸張的表現(xiàn)手法充滿童趣色彩。在當代包裝設計過程中，不僅把泥塑與陶瓷器皿上的花紋巧妙運用于外包裝設計中，還運用于容器設計之上，此種“回歸”手法充分彰顯。這種回歸情緒也是對傳統(tǒng)文化、民間藝術的互換，不只對于了解中華傳統(tǒng)文化的群體，也是對西方文化沖擊的有力回應。為此，應該意識到此種回歸并不是單純的進行“傳統(tǒng)”模仿與復制，合理利用傳統(tǒng)符號，借助新材料、新技術、新技藝，用新的形式，展現(xiàn)包裝設計的整體風格，為當代平面設計注入新鮮元素。

3.3 書法元素的應用

書法稱之為東方人獨有的藝術，根本原因是應用漢字與造型的特殊形式。漢字自身屬于一種象形文字，基于造字的基本原則[7]，字形一般具有字義，漢字能夠用作標志，但是也要確保漢字的個性化，進行漢字的創(chuàng)新，書法就是一種有效方式，字的點劃、結(jié)構都能重組，改變固有的形式，擴大字的圖形意義，有別于常規(guī)漢字，能夠提高視覺層面的識別能力。例如，招貼的《山》《云》等作品，就是書法元素與當代平面設計相互融合的成功案例。設計者利用墨的濃淡變化，進行畫面重組，且運用空白底色，合理設計水墨的滲化效果，加之匠心獨運把字跡與甲骨文相互融合，使中國傳統(tǒng)文化得以源遠流長。此組招貼的設計，能夠讓人們體會到書法藝術的獨有魅力。書法用簡單的線條，體現(xiàn)出繁復豐富的氣韻之美，氣韻之美也是書法的靈魂所在，書法線條的抽象之美，使其含義更加豐富，通過線條的走向、走速、用筆頓挫等，能夠形成良好的律動感，與平面設計的節(jié)奏韻律原則相一致。

3.4 包裝設計運用中國傳統(tǒng)元素的文化作用

任何一個民族文化都是世界文化的重要組成部分，盡管每個國家所處的地理位置、氣候條件、文化傳統(tǒng)、風俗習慣、經(jīng)濟水平、社會發(fā)展等方面都有明顯差異[8]，正因如此，也進一步體現(xiàn)出不同國家的民族特色，使其形成求同存異的大家庭，不僅僅是異同的顯著表示，也是文化的時代烙印。傳統(tǒng)構思一般利用象征、寓意等方法，通過形的事物進一步展現(xiàn)無形情感、意愿與期望等。例如，“花好月圓”“松鶴延年”“龍鳳呈祥”等，體現(xiàn)出勞動人民對于美好生活的無限向往，至今也為大眾所欣賞。為此，平面包裝設計者可用自身的慧眼，將其運用到包裝的平面設計之中，能夠讓設計達到傳統(tǒng)優(yōu)雅、美麗大方的效果。

3.5 中國傳統(tǒng)元素的色彩處理

中國傳統(tǒng)文化的色彩處理，主要是指裝飾色彩。社會大眾經(jīng)常從彩蝶、霓虹、晚霞等自然色彩得到啟迪[9]，從而創(chuàng)造出顏色豐富的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性讓部分聯(lián)想將自然景色變得“擬人化”。不同的人物因性格、經(jīng)歷、情緒的差異，對于客觀事實形成不同的看法，針對部分自然色彩的體驗，不僅僅是“綠肥紅瘦”，還能是“怡紅快綠”。將自然景象的內(nèi)在聯(lián)系和欣賞者形成的聯(lián)想，直接運用于當代平面設計中，例如，在中國畫中，經(jīng)常將荷花畫得紅艷艷，荷葉只有淋漓水墨渲染。在招貼畫中，也能發(fā)現(xiàn)，一個藍色畫面，角邊有幾束絢爛焰火，而藍色區(qū)域也會被人們當作深邃的藍天。同樣以藍色為底色，畫上幾處白色帆影，這塊藍色也會被人們當作成海洋。在一張綠色的畫紙中，畫出一對玩耍的小牛，此時的綠色就變成草坪。正是由此種單純的底色，使其空間進一步擴大，帶給人們另一種聯(lián)想。此種單純是虛擬的，也是真實的，人們的想象既是抽象的，也是具象的。在當代平面設計中，運用此種處理方式，不但在形式方面表現(xiàn)其虛，在內(nèi)容上也會由于部分啟迪，使設計變得更加豐富，提高平面設計的整體效果。

3.6 注重產(chǎn)品信息設計意圖的視覺傳達

中國傳統(tǒng)元素作為中華傳統(tǒng)文化的珍貴財富，在當代平面設計中體現(xiàn)出重要作用，讓平面設計具有獨特的藝術形式，使得視覺傳達要素向人們傳遞產(chǎn)品信息的意圖變得愈發(fā)明顯。在社會經(jīng)濟水平快速發(fā)展的今天，商品流通速度日漸加快，淘汰更新速度也進一步提升[10]，產(chǎn)品想要在激烈市場競爭中脫穎而出，主要依托于產(chǎn)品本身的優(yōu)越性遠遠不夠，在當代平面設計過程中，合理利用中國傳統(tǒng)元素，并融合科學技術手段，進一步展現(xiàn)當代設計的新形勢，才能提高中國傳統(tǒng)藝術的價值，讓平面設計具備良好的時代性、民族性，充分體現(xiàn)商品品牌的個性特點，對于促進商品流通、銷售經(jīng)營有著重要作用。

4 結(jié)束語

綜上所述，中國傳統(tǒng)元素注重均衡與節(jié)律，不但要滿足科學的原理，還要符合藝術的形式美。此種統(tǒng)一、生動的審美觀念，在當代平面設計中，動與靜、疏與密、多元統(tǒng)一、虛實相生、黑白對比等常規(guī)構圖方法相對多見。以漢字為例，日本平面設計研究學者對于漢字、書法的研究比較早，由此可見，中國傳統(tǒng)文化的魅力在全球平面設計領域中擁有顯著影響力。當代平面廣告設計自身要求設計師把圖形、文字、色彩合理運用于廣告畫面上，使其展現(xiàn)邏輯性、功能性特點，讓人產(chǎn)生一種睹物思情的情緒。為此，無關是哪種形式創(chuàng)作都要融合中國傳統(tǒng)元素，才能促進中國傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展，實現(xiàn)與人情感的融合，提高平面設計的整體效果。