承一脈思想 顯道藝真功
——蔡青云先生道家青花山水作品賞析

張勝華

蔡青云先生，號(hào)天臺(tái)山人，青云居士。1959 年生于浙江天臺(tái)山，是當(dāng)代頗有影響的道家瓷畫(huà)代表人物。

用道家文化的理論和元素，指導(dǎo)并融入陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作，成為中國(guó)道教南宗畫(huà)派“青花山水背景圖第一人”，這是蔡青云先生道家青花山水藝術(shù)作品的顯著特色，由此倍受人們喜愛(ài)和贊譽(yù)。

筆者與蔡先生結(jié)識(shí)多年，通過(guò)經(jīng)常的接觸與交談，炯然體會(huì)，要讀懂蔡先生作品，須從“探”“品”“悟”三方面入手，方能看出它個(gè)中情趣、奧妙與真功。

一是探其源 底蘊(yùn)深厚

道家思想是我國(guó)古代哲學(xué)的思想魂寶，并為山水畫(huà)的創(chuàng)作灌輸了強(qiáng)大的主體意識(shí)，歷代山水畫(huà)家深受道家學(xué)術(shù)影響。如天人合一、心齋、坐忘、道法自然、大音希聲、歸璞歸真、執(zhí)簡(jiǎn)馭繁等重要思想理念，以致后來(lái)中國(guó)美學(xué)中關(guān)于“澄懷味象”“平淡天真”“氣韻生動(dòng)”乃至水墨技法理論的形成，皆源于道家思想的影響。

蔡青云從小與道家結(jié)緣，并先后受過(guò)三位師父的指教：8 歲在家鄉(xiāng)受民間道家南宗山水高人徐志啟蒙，以大地為紙，以柴棍為筆，開(kāi)啟學(xué)藝生涯；11 歲幸遇陳國(guó)治老師，得其悉心點(diǎn)撥，進(jìn)行南宗山水畫(huà)研習(xí)；16 歲拜民間道家南宗山水畫(huà)奇人劉懷遠(yuǎn)門(mén)下，系統(tǒng)掌握南宗山水畫(huà)技藝，此后經(jīng)歷了進(jìn)校深造和到景德鎮(zhèn)游學(xué)的求學(xué)歷程。然而，不管怎樣的經(jīng)歷，蔡青云從未放棄對(duì)道家文化的深入研究，并以“道可道”的法則，用心觀察和體會(huì)自然界的萬(wàn)物，從中把握其中奧秘和規(guī)律。

道家文化與陶瓷文化無(wú)論在形式上還是在內(nèi)涵中，都有著深厚且豐富的內(nèi)在聯(lián)系。1987 年，蔡青云來(lái)瓷都游學(xué)，通過(guò)對(duì)陶瓷廣泛深入地了解，發(fā)現(xiàn)和感悟了陶瓷文化與道家文化轉(zhuǎn)換融合的結(jié)合和切入點(diǎn)――以瓷載道，以道入勝。

他深刻地認(rèn)識(shí)到，陶瓷不僅是人與金木水火土的藝術(shù)，而且是傳播道教文化的最好載體。他認(rèn)為，土與水的結(jié)合，使泥坯具有可塑性和靈性，展示出多姿性感的品質(zhì)；金屬氧化物與泥水的結(jié)合，使釉面多彩絢麗，形成多彩的容顏；重要的還有人與金木水火土在工藝過(guò)程中的環(huán)環(huán)相扣，尤其是神奇窯火的高溫，恰似道家文化中的“三昧真火”，化泥土為神奇，充分體現(xiàn)了“天人合一”的造化與追求。由此他感悟到，陶瓷是傳播道教文化的最好方式，它不僅可以完全替代道家常用的雷驚木或桃木傳統(tǒng)載體，而且還可以充分發(fā)揮陶瓷文化的魅力和想象空間，傳播優(yōu)秀的中華傳統(tǒng)文化。正是這種“有無(wú)相生，難易相成”的參悟和轉(zhuǎn)換，促使蔡青云從此一心投入了以陶瓷為載體，以道教文化為題材的陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作之中，并使作品形成了鮮明的個(gè)性特色。

二是品其藝 技法精湛

五代時(shí)期，中國(guó)山水畫(huà)形成了水墨畫(huà)南北風(fēng)格的兩支主脈。水墨畫(huà)的主要特征與技法關(guān)鍵在用筆、用墨、構(gòu)圖、造勢(shì)上。

蔡青云將景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)青花工藝與中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)“墨分五色”的創(chuàng)作技巧有機(jī)融合一起，并以“道生一、一生二、三生萬(wàn)物……”的創(chuàng)作理念，運(yùn)用于青花山水作品的創(chuàng)作中，筆墨濃淡的干濕運(yùn)用，造型布局的設(shè)計(jì)穿插，可謂技法精湛，得心應(yīng)手；構(gòu)思巧妙，出手不凡。

以青花瓷板《天臺(tái)仙樂(lè)圖》（圖1）為例，該作品構(gòu)圖新穎精巧，構(gòu)圖章法力求畫(huà)外之意。在崇山峻嶺一片朗朗清氣正中，展現(xiàn)神仙與高僧在千年古松的綠蔭之中下棋對(duì)話，讓人身臨其境地感受人與自然的和諧。在技法上，運(yùn)用了釉下青花的裝飾形式，用筆線條遒勁，濃重渾厚；在風(fēng)格上，以蒼龍遒勁的古樹(shù)、氣勢(shì)磅礴的崇山峻嶺與瀑布傾注遙相呼應(yīng)，天宇間顯得格外安祥，享受美好大自然給予的溫馨，充分體現(xiàn)著人與自然的“六合”意境，給觀者無(wú)窮的想象。

圖1 天臺(tái)仙樂(lè)圖

在山水畫(huà)創(chuàng)作中，蔡青云還特別注重對(duì)工藝、顏料等方面掌握運(yùn)用的駕馭能力,以自己特有的造型藝術(shù)和色彩語(yǔ)言，經(jīng)過(guò)筆墨暈染，將認(rèn)知與感悟轉(zhuǎn)換到陶瓷作品的創(chuàng)作上。青花瓷板《源遠(yuǎn)流長(zhǎng)》（圖2），用俯瞰法描繪大好自然，通過(guò)構(gòu)圖的虛實(shí)、疏密、開(kāi)合為畫(huà)面造勢(shì)、造景，運(yùn)用其靈活自如的筆法寫(xiě)形攝神、皴擦點(diǎn)染、層層深入地表現(xiàn)山水韻味。畫(huà)面遠(yuǎn)觀山巒疊翠，近看桫葉滴翠，以蒼天古松為近景，其樹(shù)干、樹(shù)枝以神韻展風(fēng)骨為美，給觀者以“翠竹掃春風(fēng)，枯龍戛寒月”之感。畫(huà)面濃淡適度的松針葉，重筆勾出枝莖，具有質(zhì)樸、淡雅、清遠(yuǎn)的意境，云霧縈繞的塑造，以及遠(yuǎn)山的描繪，讓仙境的山水與現(xiàn)實(shí)中的畫(huà)境兩個(gè)空間，交疊相映，體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)文化和道教“天人合一”的審美理念。

圖2 源遠(yuǎn)流長(zhǎng)

蔡青云先生青花四條屏瓷板（圖3）由古松、山石、云水、點(diǎn)景等元素組成，畫(huà)面由近至遠(yuǎn)，筆墨由濃漸淡，表現(xiàn)出極強(qiáng)的層次感和空間感。每幅畫(huà)圖中，都見(jiàn)古松蒼勁、枝葉茂盛、枝干姿態(tài)或挺拔上昂，或下俯飄逸，或橫插婆娑，顯現(xiàn)出極強(qiáng)運(yùn)動(dòng)之勢(shì)和旺盛的生命力。在茂盛古松的掩映之中，隱約可見(jiàn)遠(yuǎn)處高山，山勢(shì)峭拔、云霧繚繞，山巔之處，點(diǎn)有叟翁或樓亭小景，增添了畫(huà)面人間氣息。深山遠(yuǎn)處，更有瀑泉凌空飛落，水勢(shì)由緊而散，奔流而下，使畫(huà)面充滿生氣和仙氣。

圖3 春夏秋冬四條屏

通過(guò)賞析，我們可以明顯體會(huì)到，蔡青云的青花山水作品，具有很高的藝術(shù)造詣和思想內(nèi)涵，新穎中不乏古樸高雅，雄勁中內(nèi)蘊(yùn)細(xì)膩清秀；用筆上繁簡(jiǎn)有度，設(shè)色上清雅豐潤(rùn)；構(gòu)圖上巧妙自然，簡(jiǎn)略處似神儀，粗略處見(jiàn)精細(xì)，留白處蘊(yùn)空靈，紛飛處有條理。達(dá)到了構(gòu)圖奇詭，色彩穩(wěn)宜，筆觸生動(dòng)，意形生幻的藝術(shù)效果，將美的物象轉(zhuǎn)化為人格氣質(zhì)和心性，充分顯示出作者灼熱、奔放的豪情以及扎實(shí)的藝術(shù)功底。

三是悟其道 意境深遠(yuǎn)

道教畫(huà)歷來(lái)注重“畫(huà)以立意”的宗旨，采用“以形寫(xiě)神”和“以神寫(xiě)形”的方法。概而言之，就是強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作不能僅僅停留在畫(huà)面形象上，應(yīng)該注重畫(huà)面的“言外之意”，正所謂“得意忘形”。前者是固化、有限的，是引起思考的條件，后者是散發(fā)無(wú)限的，是畫(huà)面真正闡述的意義。這種表現(xiàn)方法，既符合道教崇尚的“道”的特點(diǎn)，又是道教畫(huà)創(chuàng)作的規(guī)范要求。

另外，道家圖案符是道教特有的一種古老文化，它是涉及能量、心理等要素的一門(mén)學(xué)科，具備中國(guó)傳統(tǒng)文化的特色，具有保持人們心理平衡和寄托平民百姓精神追求的作用，它根據(jù)人們的需求而產(chǎn)生，也隨著人們對(duì)道家古老文化不斷認(rèn)知了解而延續(xù)發(fā)展。

蔡青云的陶瓷藝術(shù)作品，深含這些要義。他將道家文化的精髓與人們追求幸福、平安、吉祥的審美理念與青花藝術(shù)有機(jī)融于一體，隱于作品之中，達(dá)到“畫(huà)中藏符、符中藏畫(huà)” “意境深遠(yuǎn)”的藝術(shù)效果。從以下兩幅青花山水作品的賞析中，我們可以悟出他別具一格的技藝、創(chuàng)意和奧妙。

例如代表作《南岳天柱峰》（圖4），在以“山”為主題的畫(huà)面中，作者將山形水勢(shì)鋪排得氣勢(shì)磅礴，動(dòng)靜相宜。處于畫(huà)面中心位置的崇山，山形狀猶如一頭巨象，山峰中均隱有道、釋、儒的三圣畫(huà)像，畫(huà)面左下側(cè)的古松巖石，既是山石，又是金蟾化身，與主畫(huà)面形成迎合呼應(yīng)，可謂大山堂堂，眾山拱之，此畫(huà)又名《登科圖》，寓意志在奪魁，事業(yè)發(fā)達(dá)。

圖4 南岳天柱峰

又如另一幅經(jīng)典之作《云海翠峰鳴瀑升》（圖5），作品采取全景構(gòu)圖，著力表現(xiàn)山水的平夷之勢(shì)和逶迤意趣，畫(huà)面意境廣闊博大，畫(huà)面上方逶迤蜿蜒的山峰，隱有七星北斗元素，左顧右盼相映生輝；山脈之間，一股天外之水，飛流而下，與東西南北之水匯聚在一起，形成磅礴之勢(shì)，寓意財(cái)運(yùn)滾滾。此畫(huà)又名《四水歸堂聚財(cái)圖》含蓄表達(dá)了人們對(duì)創(chuàng)業(yè)成功的希冀企盼。

圖5 云海翠峰鳴瀑升

據(jù)載，南朝梁元帝蕭繹在所作《山水松石格》一文中，首次提出“格高而思逸”這個(gè)命題，其觀點(diǎn)強(qiáng)調(diào)惟人之思逸，其畫(huà)格才能高逸，此后話題討論連續(xù)不斷。至北宋年間，黃休復(fù)在其《益州名畫(huà)錄》中明確了“逸品”這一概念，并把畫(huà)家和畫(huà)分為逸、神、妙、能四個(gè)品第，將逸格提升到評(píng)判作品的第一要素，并闡述逸格作品的共同特點(diǎn)，是具有一種超脫世俗般的仙氣，這種仙氣來(lái)源于畫(huà)家的個(gè)人修養(yǎng)和文化內(nèi)涵，即前文所說(shuō)的“澄懷清澈”，“人品既已高矣，畫(huà)品不得不高。”若要使自己的作品達(dá)到超然脫俗的逸氣，便要練好“畫(huà)外真功”，不斷提高個(gè)人修養(yǎng)。

多年來(lái)，蔡青云收獲了人們對(duì)他的認(rèn)可和贊嘆，也獲得不少好評(píng)，世人評(píng)其畫(huà)作：“畫(huà)中有畫(huà)，畫(huà)中藏畫(huà)，變幻莫測(cè)”；哲學(xué)大家王守常賜其四字“師法自然”；國(guó)學(xué)大師季羨林先生稱其為“藏道家文化于青花瓷中的畫(huà)家”。 然而蔡青云在意和追求的，卻始終是老莊哲學(xué)的“無(wú)為”“有為”和“逸品”。他說(shuō)，中國(guó)的傳統(tǒng)文化博大精深，自己對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)知與發(fā)掘還處于表層狀態(tài)，因此，他執(zhí)著表示，要在“以瓷載道，以道入勝”這條藝術(shù)道路上一直走下去，不斷修煉自己，練好真功，力爭(zhēng)創(chuàng)出更多的“逸品”之作。