愿為中國五十六個(gè)民族創(chuàng)作小提琴作品
——小提琴家李自立的藝術(shù)人生

文|王志遠(yuǎn)

李自立是我國著名的小提琴演奏家、作曲家和音樂教育家，曾任星海音樂學(xué)院教授、中國音協(xié)音教委全國少兒小提琴教育學(xué)會會長、廣東小提琴教育學(xué)會會長，是當(dāng)代中國小提琴教育界的杰出代表人物，活躍在舞臺、教壇超過半個(gè)世紀(jì)，為我國的音樂教育，尤其是少兒小提琴教育作出了卓越貢獻(xiàn)，受到國內(nèi)同行和國際音樂界的高度評價(jià)。

音樂學(xué)習(xí)

李自立出生于1938年，幼時(shí)即在父母的熏陶下接觸了很多中國傳統(tǒng)音樂。他說：“在音樂的王國里，如果說我今天長成了一棵樹，那是因?yàn)槲腋改覆ハ碌姆N子?！闭且?yàn)榕c音樂相伴長大，李自立對音樂有了一份向往。

1950年，12歲的李自立來到部隊(duì)文工團(tuán)，在團(tuán)里學(xué)會了二胡、京胡、民族打擊樂器和基本樂理知識，由此與音樂結(jié)下了一生的緣分。當(dāng)時(shí)，蘇聯(lián)的紅旗歌舞團(tuán)來到李自立所在的部隊(duì)，參加武漢軍區(qū)第一屆中央大區(qū)展演。據(jù)李自立回憶：“紅旗歌舞團(tuán)跳得好、演得好，音樂好聽又簡單?！奔t旗歌舞團(tuán)表演舞蹈《海軍舞》時(shí)，他就坐在臺下，一聽到音樂就激動得差點(diǎn)蹦了起來，拿起紙筆，用那時(shí)剛學(xué)會的簡譜，在昏暗的觀眾席上將整個(gè)舞蹈音樂記錄下來。雖然只是簡單地記錄旋律，但對于當(dāng)時(shí)年紀(jì)尚小的李自立來說已屬不易——這是激發(fā)他第一次對作曲有強(qiáng)烈欲望與熱情的時(shí)刻。從那時(shí)起，他便喜歡上了作曲，而這一份欲望與熱情始終保留在他的音樂創(chuàng)作與日常生活中。

1955年，李自立從部隊(duì)轉(zhuǎn)業(yè)后，進(jìn)入武漢中南音樂?？茖W(xué)校附屬音樂中學(xué)，開始了他的專業(yè)音樂學(xué)習(xí)道路。但文化知識不足，是他從部隊(duì)回到學(xué)校時(shí)遇到的最大問題。好在當(dāng)時(shí)的副校長余維破格錄取了他，讓他“走過場”——在參加入學(xué)文化課考試時(shí)，李自立是第一個(gè)交卷的，所有人都覺得“這個(gè)人好厲害呀！”殊不知他交的是白卷。文化知識的不足是他當(dāng)時(shí)的短板，為了能更好地學(xué)習(xí)專業(yè)音樂，不讓文化課“拖后腿”，他開始主動想辦法。他對班長說：“能不能每天教我三個(gè)字，如果我學(xué)不會，你就打我屁股，打三下?！彼踔林鲃右蟛粚W(xué)專業(yè)課，專攻文化課。在校期間，李自立受到了很多人的幫助，他們班分成六個(gè)組，每個(gè)組都曾單獨(dú)輔導(dǎo)他，有輔導(dǎo)歷史的，有輔導(dǎo)地理的，有輔導(dǎo)俄文的，等等。在同學(xué)們的幫助和自己的刻苦努力下，他從剛進(jìn)校時(shí)的“半個(gè)文盲”，漸漸趕了上來。

李自立的人緣好，這與他對生活和學(xué)習(xí)的熱愛有關(guān)，與他助人為樂的好品質(zhì)有關(guān)，他總是在自己的能力范圍內(nèi)最大限度地幫助他人、為他人服務(wù)。他在日常的學(xué)習(xí)和活動中都很積極，每一次參加學(xué)生會選舉時(shí)票數(shù)都很高。除此之外，為了讓更多人能夠?qū)W習(xí)音樂，他還組織了“音樂欣賞課”。當(dāng)時(shí)，并沒有老師來上課，而是由李自立組織同學(xué)一起“邊學(xué)邊賣”——白天在課上學(xué)習(xí)了柴可夫斯基，晚上給外系學(xué)生講柴可夫斯基，普及古典音樂知識。

幾年的專業(yè)學(xué)習(xí)為李自立的音樂生涯打下了牢固的根基。那個(gè)時(shí)候，學(xué)校特別富有人文氣息，學(xué)習(xí)氛圍也很濃厚。憑著那股對音樂的熱愛、對知識的渴望以及自我要求進(jìn)步的心境，李自立得以直升湖北藝術(shù)學(xué)院本科繼續(xù)深造。之后的五年，正式開啟了他作曲的新篇章。

當(dāng)時(shí)，學(xué)校組織去湖北的天門地區(qū)對天門花鼓戲進(jìn)行采風(fēng)。剛剛到漢江，就遇到了擁軍的場面。李自立看到人們唱歌歡送自己的親人參軍，不禁回想起自己當(dāng)年入伍的畫面。為了將這一刻記錄下來，他請一位師兄與他合作創(chuàng)作了小提琴獨(dú)奏曲《送行》。李自立攜這首作品代表學(xué)校參加了1963年在上海舉辦的“上海之春”小提琴比賽，獲“中國作品獎”并錄制唱片發(fā)行全國。正是這一次采風(fēng)，打開了他音樂創(chuàng)作的大門：除了《送行》這首成名曲，在這一時(shí)期，他還創(chuàng)作了很多同類型的小提琴音樂作品，如《人民公社好》《春耕忙》等。

音樂創(chuàng)作

音樂可以通過不同的韻味給聽眾提供不同的文化認(rèn)同感，給聽眾一種精神上的滿足感。不同的時(shí)期，不同的生活，李自立的作品也有不同的呈現(xiàn)，從號召性、激勵性與創(chuàng)新性，再到對“韻味”的重視，李自立的音樂創(chuàng)作體現(xiàn)出強(qiáng)烈的時(shí)代感和民族特色。

談到李自立音樂創(chuàng)作的號召性、激勵性，就不得不提到他最早發(fā)表并且被人們所喜愛的改編作品——《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》。

當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作環(huán)境特別，與現(xiàn)在不同。作曲家寫出一部作品，馬上就可以進(jìn)行演奏、傳唱，能迅速調(diào)動群眾的熱情。因此，湖北省政府為了宣傳毛澤東思想，號召全省人民齊唱《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》《國際歌》等歌曲，在湖北丹江水庫工地辦學(xué)的李自立也成為被號召的一員。有一天，李自立獨(dú)自在他又漏風(fēng)又漏雨的茅棚內(nèi)發(fā)呆，他突發(fā)奇想：能不能把這首歌曲改編成小提琴協(xié)奏曲呢？說干就干——就這樣開啟了對歌曲的改編。

從小在部隊(duì)長大的李自立，對歌曲中的“注意”和“紀(jì)律”兩個(gè)概念有著深切體會。他將部隊(duì)嚴(yán)明的紀(jì)律要求與部隊(duì)的生活場景聯(lián)系在一起，例如，我軍戰(zhàn)士如何打擊敵人、如何凱旋、怎么走路、怎么摔打、怎么整理軍容、老百姓如何送部隊(duì)上前線……這些情景在他的作品中都有所體現(xiàn)。

為了讓老百姓更懂得作品的含義，最初是一邊演奏一邊表演，每一個(gè)主題都是有情節(jié)的。據(jù)李自立回憶：“第一次在丹江水庫表演時(shí)，我們班就三位同學(xué)（兩男一女）一起在一個(gè)土臺上表演，下面是上萬觀眾，看起來像芝麻一樣。觀眾有喊的、跳的、叫的，頗受大家喜愛?！焙髞恚@首作品成為了他們小分隊(duì)的必演作品。正是受到這樣一邊表演一邊演奏的啟發(fā)，李自立至今依然有部分作品保留了這樣的“傳統(tǒng)”。

雖然《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》只是一首改編作品，但這首作品為李自立帶來了許多的創(chuàng)作機(jī)會。1963年，李自立從湖北藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)后，被分配到廣州樂團(tuán)。改編版的《三大注意八項(xiàng)紀(jì)律》被帶到樂團(tuán)后，受到了高度贊賞。當(dāng)時(shí)，廣州樂團(tuán)有四五個(gè)隊(duì)，每一個(gè)隊(duì)都必須學(xué)習(xí)這個(gè)作品。這是因?yàn)槔习傩漳軌蚵牭妹靼?，每次演出時(shí)，老百姓都拼命鼓掌，演奏一次一次地重復(fù)?！度笞⒁獍隧?xiàng)紀(jì)律》的演出成功讓廣州樂團(tuán)領(lǐng)導(dǎo)發(fā)現(xiàn)了李自立的創(chuàng)作天賦，給了他很多的創(chuàng)作機(jī)會。當(dāng)時(shí)李自立所創(chuàng)作的作品大部分都與《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》一樣，屬于“力量型”，帶有濃郁的政治色彩。直到《喜見光明》《豐收漁歌》等作品面世，李自立的創(chuàng)作從號召性、激勵性轉(zhuǎn)到對“韻味”的重視。

《喜見光明》《豐收漁歌》是李自立所有小提琴音樂作品中最為大家熟知，也是最能體現(xiàn)李自立創(chuàng)作特點(diǎn)的兩首作品。

第一，可聽性與通俗性。小提琴作為一件西洋樂器，如何演奏才能為廣大群眾所接受？李自立認(rèn)為，音樂創(chuàng)作要深入生活，貼近群眾，從群眾的角度去思索。小提琴曲《喜見光明》最初的創(chuàng)作靈感來源于油畫《重見光明》，反映了毛主席提出的“六二六指示”（如何改善全國的醫(yī)療改革問題），而這首作品意為：要面向農(nóng)村，為農(nóng)民服務(wù)。具體表現(xiàn)為：“六二六指示放光彩，毛主席醫(yī)療隊(duì)進(jìn)邊疆，治好盲人一雙眼，軍民之情深似海?！倍敦S收漁歌》則是李自立根據(jù)在廣東汕頭地區(qū)體驗(yàn)生活期間，與漁民一起捕魚時(shí)遇上八級大風(fēng)，與狂風(fēng)搏斗后滿載而歸的經(jīng)歷所創(chuàng)作的。李自立的作品很大程度上印證了“藝術(shù)來源于生活”這句話，特殊的生活經(jīng)歷很大程度上影響了他對藝術(shù)的構(gòu)思，包括音樂題材、表現(xiàn)內(nèi)容、表現(xiàn)方式等方面的選擇。

第二，群眾性和民族性。這兩首作品都創(chuàng)作于1972年，當(dāng)時(shí)李自立在廣東接觸了很多嶺南地方音樂，決定寫一首帶有嶺南風(fēng)味的小提琴作品。為了獲得嶺南音樂的“韻味”，李自立在創(chuàng)作中也吃了不少苦頭。在創(chuàng)作期間他特意開車去佛山粵劇團(tuán)學(xué)習(xí)。當(dāng)時(shí)的他聽不懂廣東話，甚至不喜歡廣東音樂。但為了創(chuàng)作，他逼自己學(xué)會廣東話和理解廣東音樂中的“韻味”，從而應(yīng)用在創(chuàng)作中。為了更加貼近普通老百姓的生活，讓他們也能夠聽懂并理解音樂形象，李自立采用了“二度創(chuàng)作”的方式，即選取老百姓所熟知的曲調(diào)進(jìn)行一次再創(chuàng)作。例如《喜見光明》這首樂曲的第一部分，融入了《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》的主題音調(diào)，讓人們聯(lián)想起解放軍的形象，《豐收漁歌》則采用了汕尾漁歌作為素材，與小提琴音樂融合，等等。

第三，創(chuàng)新性。為了更好地體現(xiàn)作品所表達(dá)的含義，李自立對小提琴的演奏技法進(jìn)行了豐富和發(fā)展，作出了很大貢獻(xiàn)。像《喜見光明》中段是“訴苦”，表達(dá)的是阿婆睜開眼睛看到的第一眼是自己手上的刀痕，從而勾起她對苦難的回憶。中段的音樂有三個(gè)層次，分別是：訴苦、義憤、反抗。為了表現(xiàn)情緒一步一步向前推進(jìn)，在小提琴的演奏中，撥弦一般是用來表現(xiàn)音樂中愉快的內(nèi)容，但在這個(gè)作品中李自立借用了琵琶的表現(xiàn)手法，表達(dá)阿婆被三座大山壓迫的痛苦。在泛音方面，人工泛音和自然泛音在西洋音樂都是“吹口哨式”的表達(dá)，而李自立的作品中泛音表達(dá)的是哭泣，就是抽搐著哭出來。這些特別的處理都是有一定含義的，因此想演奏好一定要根據(jù)實(shí)際的內(nèi)容深度去表達(dá)，不能像西洋音樂那樣表達(dá)。就像李自立所說：“我們要感謝帕格尼尼等西方大師，因?yàn)樗麄冊谙曳ㄉ习l(fā)揮了小提琴很多演奏技法是我們不知道的；但從他們的創(chuàng)新中，我們可以發(fā)展屬于我們自己的演奏技法。只有發(fā)展才有創(chuàng)新?！?/p>

如何將“韻味”與“創(chuàng)新”結(jié)合，是李自立在之后的創(chuàng)作中最先考慮的問題。像近年創(chuàng)作的《壯山音畫》（原名《我的故鄉(xiāng)》）。這首作品與他年輕時(shí)創(chuàng)作的《豐收漁歌》十分相似，但李自立盡量不把完整的民歌素材放進(jìn)去，而是只作為一個(gè)動機(jī)使用。從這個(gè)作品中，聽眾可以聽到《劉三姐》的音樂元素，可以感受到劉三姐的影子，感受到桂林山水、人文，但絕非民歌的照搬。

除此之外，李自立先生一直在為中國五十六個(gè)民族創(chuàng)作屬于自己的主題曲做準(zhǔn)備。近年來，李自立先生深受中風(fēng)的困擾，但他堅(jiān)持“右手不能寫就用左手寫”的信念，一直不斷訓(xùn)練左手寫字、寫譜。之所以使用五十六個(gè)民族的音樂作為素材，是因?yàn)槔钭粤?jiān)信“只有使用五十六個(gè)民族的音樂，才能讓所有的人民懂得我們的音樂?！痹谒挠洃浝铮r(shí)候在武漢所學(xué)的小提琴作品全是外國音樂。年幼的李自立覺得外國離自己很遠(yuǎn)，無論怎么喜歡也會產(chǎn)生距離感。學(xué)習(xí)小提琴開啟了李自立對音樂的興趣，也使他有了創(chuàng)作中國風(fēng)味作品的宏愿。

音樂貢獻(xiàn)

1973年，李自立調(diào)至廣東人民藝術(shù)學(xué)院（星海音樂學(xué)院前身）任教，開啟了他的音樂教育生涯。今年，李自立已屆82歲高齡，但還一直活躍在國內(nèi)、國際各類小提琴比賽的舞臺上，既演奏、講解自己的作品，還為各類參賽樂手的演奏進(jìn)行點(diǎn)評等。尤其是近些年，李自立在身體不便的情況下，還克服重重困難，孜孜不倦地創(chuàng)作，推廣小提琴藝術(shù)，不得不讓人油然而生敬意。

他所創(chuàng)作的“無窮動”為中國小提琴帶來創(chuàng)新發(fā)展。在中國音樂家協(xié)會舉辦的小提琴比賽中，必須要演奏一首“無窮動”?！盁o窮動”是指以快速的音符演奏的器樂曲，從頭到尾貫穿急速節(jié)奏。當(dāng)時(shí)，全世界比較著名的“無窮動”有四首，都是外國作品。這幾首作品對少兒基礎(chǔ)技術(shù)訓(xùn)練有很高的要求，也是比賽區(qū)分不同組別技能的判斷標(biāo)準(zhǔn)之一。

李自立在面對這幾首作品時(shí)想：“我們中國沒有屬于自己的‘無窮動’，我能不能自己也寫一首？”出于民族性的考慮，李自立的創(chuàng)作更傾向于讓旋律具有中國特色，但是《無窮動》側(cè)重于密集的音型運(yùn)動，難以突出旋律。矛盾如何解決？李自立通過深入思考，決定加入鋼琴，讓小提琴演奏密集運(yùn)動的音型，旋律則交給鋼琴演奏，并運(yùn)用轉(zhuǎn)調(diào)與變奏等技術(shù)使音樂豐富起來。正是這個(gè)作品讓李自立明白：在創(chuàng)作中，不管速度、表現(xiàn)內(nèi)容是什么，旋律永遠(yuǎn)都是最重要的。

另外，李自立對五弦中提琴在中國的發(fā)展也作出了一定的貢獻(xiàn)。五弦中提琴是中提琴與小提琴的組合。2016年初，中提琴演奏家楊依諾突發(fā)奇想，如果有一件樂器可以同時(shí)擁有小提琴和中提琴的音色，在演奏中提琴與小提琴合作的曲目時(shí)，就不用換琴演奏了。于是，她聯(lián)系了德國制琴師，花數(shù)月時(shí)間制作了一把五弦中提琴。在擁有了新琴后，怎么能少一首量身定做的曲子呢？在上海音樂學(xué)院中提琴教授沈茜蒂的推薦下，楊依諾左手提著小提琴，右手提著這把五弦中提琴，找到了李自立。當(dāng)時(shí)，李自立說“我不會啊?！鄙蚪淌谡f：“那學(xué)啊?！本瓦@樣，李自立對五弦中提琴產(chǎn)生了濃厚的興趣。因?yàn)槭菍W(xué)習(xí)，李自立不畏懼別人批評，創(chuàng)作沒有包袱，只要音樂能表達(dá)他內(nèi)心的東西就可以了。

五弦中提琴至今沒有協(xié)奏曲，不僅中國沒有，世界上也沒有。李自立就想以中國夢為元素譜寫一部反映中國大好山河、和諧社會的協(xié)奏曲。這個(gè)作品結(jié)構(gòu)龐大而且復(fù)雜。他分別給三個(gè)樂章起名為“和”“夢”“舞”。第一樂章“和”，是把中國的國歌和貝多芬的歡樂頌的主題樂思糅合到一起，講的是中西方音樂文化的大和；第二樂章“夢”，是把廣東的搖籃曲和舒伯特的搖籃曲主題樂思糅合到一起，“中國夢”采用廣東搖籃曲作為主題，“世界夢”運(yùn)用了舒伯特的搖籃曲作為主題動機(jī)；第三樂章“舞”，使用了朝鮮族舞蹈音樂元素。這首作品將不同國度、不同地方的音樂語言糅合到一起，是對人類命運(yùn)共同體的思考。

李自立先生對音樂創(chuàng)作的癡迷與熱愛，離不開他對生活、對人、對國家的熱情。這股熱情支撐著他從一個(gè)不識字的文盲到大學(xué)教授，從一個(gè)不識譜的“樂迷”到演奏家、作曲家、教育家，也正是這股熱情支撐著這位經(jīng)歷大病傷痛的老人，要堅(jiān)持完成一個(gè)為中國五十六個(gè)民族創(chuàng)作小提琴作品的宏愿。