名畫也能“開口說話”？真人cosplay紀(jì)錄片《奇趣美術(shù)館》你不能錯過

金雨小編：“藝術(shù)”在你們眼里是什么樣子的？高嶺之花？只有學(xué)者才能欣賞的事物？總之，不明覺厲，就是很難懂。那么，藝術(shù)紀(jì)錄片又是什么樣的？冗長枯燥？催眠神器？如果這些感覺你都有，那小編必須給你推薦一部顛覆你認(rèn)知的豆瓣評分高達(dá)9.4分的“炸裂”級“偽”紀(jì)錄片——《奇趣美術(shù)館》了。各路喜劇演員cosplay（角色扮演）世界名畫中的人物，服裝造型都無比用心，讓人不禁驚呼神還原！用看似娛樂和玩笑的方式，碎片化地介紹名畫，寓教于樂，簡直就是行走的法式幽默。到目前為止一共更新了兩季，共60集，每集只有短短2分鐘。不得不說，這個時長對“學(xué)生黨”太友好——勤勤懇懇刷完一套卷子，來一集換換腦子，整個人神清氣爽！同時，這部紀(jì)錄片開了“讓名畫開口說話”真人演繹的先河，它讓名畫“活”了起來，讓畫中的人物進(jìn)行“官方吐槽”，通過正經(jīng)搞笑的臺詞和表演，既有對藝術(shù)作品的科普，也有對人文社會主題的探討，讓那些看似枯燥高深的“藝術(shù)”，變得讓人想要親近。那么還等什么，快來“吃”下小編這波“摁頭安利”，帶你的藝術(shù)素養(yǎng)直線“起飛”，相信看完的素粉一定會大呼：原來藝術(shù)還能這么玩兒，誰還沒點兒“藝術(shù)細(xì)菌”了！

【“正經(jīng)”科普】《蒙娜麗莎》主要表現(xiàn)了女性典雅和恬靜的典型形象，塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。該畫作代表了文藝復(fù)興時期的美學(xué)方向；該作品折射出的女性深邃與高尚的思想品質(zhì)，反映了文藝復(fù)興時期人們對女性美的審美理念和審美追求。

【“奇趣”科普】從1502年就一直在法國盧浮宮“供職”的蒙娜麗莎，作為“名畫圈”“yyds”、盧浮宮“一姐”，每天不得不面對著一群又一群“碳基生物（人類）”營業(yè)，永遠(yuǎn)保持“莎牌”專屬假笑。《奇趣美術(shù)館》反其道而行之，不再展現(xiàn)“莎莎”“乖巧甜美”的一面，反而直接讓她來了個“世紀(jì)大變臉”！沒錯，每天對著2萬人保持微笑，她表示下巴都要笑抽筋了，一成不變獨來獨往的無聊生活，讓她決定申請換一個地方，她撥通了“經(jīng)紀(jì)人”多米尼克的電話，在電話中她疲憊地“吐槽”自己做不到每天假笑了——這簡直和迪士尼公園里的大公仔沒區(qū)別，并提議到處逛逛，她想去《最后的晚餐》那兒開派對很久了。最重要的，“莎莎”也是個“追星”女孩，那可是鼎鼎有名的達(dá)·芬奇大師的畫啊，誰能拒絕？

可惜這一提議被多米尼克無情拒絕，理由蒼白又簡單——《最后的晚餐》在意大利米蘭，而《蒙娜麗莎》在巴黎盧浮宮，這段“單向奔赴”終究輸給了距離?！皻饧睌摹钡摹吧敝缓昧T工——畢竟她可是身在有著罷工傳統(tǒng)的法國！但她最終被多米尼克的“巧言令色”給哄騙住了，他承諾讓她出演即將開拍的《達(dá)·芬奇密碼》的女主角，而且男主角是萊昂納多·迪卡普里奧！聽此消息“莎莎”開心地轉(zhuǎn)圈，剛準(zhǔn)備掛電話就聽到經(jīng)紀(jì)人的“吐槽”——“這些女演員，騙她們可真容易！”

但是怎么辦，掛掉電話，“莎莎”也只能繼續(xù)保持“招牌微笑”，畢竟是“簽”了合同的。

【小編解惑】法國人為什么對“罷工”樂此不疲？

英國歷史學(xué)家阿克頓在《法國大革命講稿》和《自由的歷史》中曾說，法國大革命點燃了法國人的浪漫主義狂熱和理想主義情懷。毫無疑問，多少年來，“神圣革命”的理想與“理想之光”的普照，使大革命的浪漫主義逐漸演變成理想主義，懷疑一切、否定一切、改造一切、摧毀一切已成“思維定式”；這種“思維定式”使法國人與其鄰居德國人形成反差。在當(dāng)代法國社會政治生活中，公共投票、全體表決、公開辯論等體現(xiàn)公開原則的活動占主導(dǎo)，頻繁發(fā)生的罷工也是這種社會政治文化的反映。

【“正經(jīng)”科普】油畫《美國哥特式》是在1930年經(jīng)濟(jì)大蕭條背景下由格蘭特·伍德所創(chuàng)作的，這幅油畫以農(nóng)民為主題，其名聲和意義與當(dāng)時的社會氛圍有很大關(guān)系。因為展出的前一年，股市崩盤、銀行倒閉，整個美國經(jīng)濟(jì)陷入前所未有的大蕭條。

【“奇趣”科普】和剛剛的“莎牌”微笑截然相反，受到“二九經(jīng)濟(jì)危機”的影響，生活舉步維艱，所以畫中的父女兩人不茍言笑。女兒問爸爸為什么每天都板著個臉，爸爸沒好氣地“懟”回去：“沒辦法，他們就是這么畫的我?！薄皼r且你也懂得，我們代表的是勞動人民，苦難和磨礪，你懂嗎？”女兒為自己辯解道：“我的表情是堅韌，才不是不開心，你的嘴角向下而我的嘴角是平的！”后來她想坐車回家，不得不問爸爸借車費，卻被斬釘截鐵地拒絕：“沒錢！”在三言兩語中就把時代背景交代得明明白白，讓人神奇地記住了好多知識點，這不比抱著“世界史”“啃”“香”多了？

【餐后小點】《美國哥特式》展出后的不同聲音

這幅作品發(fā)布后，出現(xiàn)了兩種反對的聲音——許多東海岸的評論家輕蔑地宣稱這幅畫代表著農(nóng)村的落后；也有很多愛荷華州的家庭主婦，發(fā)起了寫信活動，說她們看上去并不像畫里的女人那樣，也并不落后，她們的農(nóng)場有拖拉機和其他現(xiàn)代化的農(nóng)用設(shè)備。

【“正經(jīng)”科普】這幅現(xiàn)存于巴黎橘園博物館的《哈勒昆和皮埃羅》，是19世紀(jì)有名的法國藝術(shù)商人和收藏家保羅·紀(jì)堯姆委托德蘭創(chuàng)作的，內(nèi)容是以即興劇里的小丑為主題，在畢加索、塞尚等人都對小丑感興趣的同時，德蘭創(chuàng)作的版本可以說是獨樹一幟。

【“奇趣”科普】“你聞到什么味道了嗎？”“那是我沒洗澡的味道?！薄澳惘偭藛幔繛槭裁床幌丛?？“這是現(xiàn)在的潮流，因為我是野獸派，聞起來就很野獸?！薄耙矮F派和氣味無關(guān)，是在色彩上做文章，是用鮮艷分明的顏色作畫，而顏色之間也沒有交錯漸變，這才是野獸派?！睕]有長篇大論和各種專業(yè)性名詞，胖小哥皮埃羅幾句話就為大家闡釋清楚了野獸派的風(fēng)格特征，堪稱“一句話總結(jié)大師”。

【“硬核”科普】什么是野獸派

野獸派是自1898年至1908年在法國盛行一時的繪畫風(fēng)格。野獸派畫家熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創(chuàng)造強烈的畫面效果，充分展示出追求情感表達(dá)的表現(xiàn)主義傾向。

【餐后小點】16世紀(jì)文藝復(fù)興時期，意大利興起了一種即興劇表演——即興喜劇，里面的角色都是定型的，劇本很簡單，分工也明確。所以演員有很大的自由發(fā)揮空間。即興劇有兩個小丑的角色：哈勒昆和皮埃羅——畫中的兩個人就是即興劇的人物原型。左邊那位是哈勒昆，穿著典型的“花花格子”連體服，頭戴雙角帽，搞笑、滑稽；右邊那位是皮埃羅，穿著白色“大口子睡袍”，脖子環(huán)繞一圈皺領(lǐng)，“有點憂郁”。然而這幅畫最有意思的點是：兩人的琴沒有琴弦——沒有琴弦，自然沒有聲音，這就加劇了那種焦慮和孤獨感。有人認(rèn)為這幅畫更重視秩序與穩(wěn)定，因為創(chuàng)作時間是在“一戰(zhàn)”后。作者安放在畫中的更像是牽線小丑，像是映射了自己遇到的嘲諷和挫折。

【“正經(jīng)”科普】愛德華·馬奈是19世紀(jì)印象主義的奠基人之一，凡·高、莫奈、塞尚都受到過他的影響。這幅畫的女模特，是19世紀(jì)70年代巴黎的時裝大亨。她的美貌和時尚品位，讓馬奈為之傾倒。畫中的兩個人都戴著婚戒，顯然是夫妻。

【“奇趣”科普】想象一下：1879年，如果一位妻子的收入和名聲高于她的丈夫，在那個男尊女卑的時代，夫妻關(guān)系會發(fā)生什么變化？男人抱怨腰酸背痛，女人“吐槽”是他彎腰駝背的姿勢導(dǎo)致的。男女主人公還在一來一往的斗嘴中，點出了畫家愛德華·馬奈的作風(fēng)：“說吧，笑吧，搖擺吧，你們活著的時候才是真實的?！边@句話很好地概括了馬奈的風(fēng)格，在當(dāng)時，馬奈大膽采用鮮明色彩，將繪畫從傳統(tǒng)束縛中解放出來，邁出革命性的一大步。此外，還向觀眾科普了印象派繪畫的風(fēng)格特點：印象派就是捕捉瞬間，捕捉表情、動作，就像照片一樣。

小編畫外音：篇幅有限，小編真想再多給你們寫幾個呀！其實，《奇趣美術(shù)館》這部紀(jì)錄片的特別之處在于事實之上的大膽演繹，更像是基于名畫本身的戲劇創(chuàng)作。而靈感來源就是觀眾對畫作的不同感受，或許藝術(shù)與我們之間的距離，只隔了一個想象的空間……所以親愛的素粉們，最近你們看到了哪些有趣有料的電影，千萬別忘了分享給小編哦，等你們來信！

（本專題資料綜合自微信公眾號“留爺”“鄭大中法電影”“紀(jì)錄片視界”“中國畫報出版社”“鈴靈社”等）

3045500559588