重塑戲劇精神 引領(lǐng)時(shí)代審美
——“美麗中國”視閾下戲曲美學(xué)價(jià)值的當(dāng)代性

□沈 楠

“美麗中國是先進(jìn)文化的表征、物質(zhì)文明與精神文明的共建，其內(nèi)含了美的意義與本質(zhì)，既突出變美的過程又強(qiáng)調(diào)美麗的結(jié)果，從價(jià)值形態(tài)來說，是人對(duì)生存與發(fā)展的自然環(huán)境與社會(huì)環(huán)境的美好向往，實(shí)現(xiàn)了人類中心主義向生態(tài)整體主義的價(jià)值觀轉(zhuǎn)變。”中華戲曲藝術(shù)作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，有著豐富的文化內(nèi)涵和藝術(shù)底蘊(yùn)，經(jīng)典戲曲作品更是文學(xué)與藝術(shù)高度融合的產(chǎn)物，有著深厚的文化價(jià)值。黨的二十大報(bào)告提出，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長、博大精深，是中華文明的智慧結(jié)晶，其中蘊(yùn)含的天下為公、民為邦本、為政以德、革故鼎新、任人唯賢、天人合一、自強(qiáng)不息、厚德載物、講信修睦、親仁善鄰等，是中國人民在長期生產(chǎn)生活中積累的宇宙觀、天下觀、社會(huì)觀、道德觀的重要體現(xiàn)，同科學(xué)社會(huì)主義核心價(jià)值觀主張具有高度契合性。如今傳承和發(fā)展好中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化已然成為時(shí)代的呼喚，而重塑和再造戲曲經(jīng)典作品亦是當(dāng)今戲曲人義不容辭的責(zé)任。當(dāng)代戲曲人應(yīng)通過經(jīng)典傳承，有效傳播，引領(lǐng)時(shí)代美學(xué)思潮，在傳統(tǒng)藝術(shù)形式的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)化過程中塑造美、傳播美。

一、筆墨當(dāng)隨時(shí)代

中華戲曲藝術(shù)發(fā)展至今，已然成為當(dāng)今中國社會(huì)一項(xiàng)非常重要的文化產(chǎn)品，有獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值。戲曲的當(dāng)代性就是在保持其優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的同時(shí)，還要不斷融入時(shí)代特征，凝聚正確的價(jià)值取向。這對(duì)于在公共文化領(lǐng)域建設(shè)“美麗中國”有深厚的歷史和現(xiàn)實(shí)意義。正如黨的二十大報(bào)告中所提到的，社會(huì)主義核心價(jià)值觀廣泛傳播，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化得到創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。就戲曲藝術(shù)特有的美學(xué)價(jià)值而言，其良性的傳承與發(fā)展亦為美麗中國的建設(shè)貢獻(xiàn)了綿薄之力。從美的關(guān)系本質(zhì)來說，美麗中國源于審美需求基礎(chǔ)上的審美主體與審美客體的互動(dòng)，其主體是從關(guān)注物質(zhì)需求的人變?yōu)榫哂袑徝佬枨蟮娜耍淇腕w是人、自然與社會(huì)。人既是審美主體，又是審美客體。對(duì)于戲曲藝術(shù)而言，人既是戲曲藝術(shù)作品的創(chuàng)作者，同時(shí)也是欣賞者，需通過戲曲藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)美學(xué)互動(dòng)。

黨的二十大報(bào)告指出只有把馬克思主義基本原理同中國具體實(shí)際相結(jié)合、同中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相結(jié)合，堅(jiān)持運(yùn)用辯證唯物主義和歷史唯物主義，才能正確回答時(shí)代和實(shí)踐提出的重大問題，才能始終保持馬克思主義的蓬勃生機(jī)和旺盛活力。中華戲曲藝術(shù)作為一門古老的藝術(shù)，在歷史的長河中，雖然也存在一些封建糟粕，但在1949 年之后，經(jīng)過持續(xù)改善，已然成為一門價(jià)值觀的藝術(shù)。從當(dāng)代性的角度來看，它既是歷史的，亦是現(xiàn)代的。對(duì)此，我們應(yīng)當(dāng)從唯物史觀的角度，站在特定的歷史環(huán)境下，以當(dāng)代科學(xué)的價(jià)值取向客觀辯證地評(píng)價(jià)，通過舞臺(tái)形式實(shí)現(xiàn)當(dāng)今與歷史的對(duì)話。

只要除萬民苦哪顧得一身安！君不見，堅(jiān)貞不二的關(guān)云長，剛正不阿的包青天，忠心報(bào)國的謝瑤環(huán)，一個(gè)個(gè)生動(dòng)的舞臺(tái)形象傳遞出了高尚的人格魅力和豐富的人文精神。戲曲藝術(shù)通過對(duì)舞臺(tái)人物的塑造表現(xiàn)了在歷史發(fā)展中形成的文化特質(zhì)和精神品格，這就是優(yōu)秀價(jià)值觀所產(chǎn)生的藝術(shù)效果。而時(shí)代發(fā)展到今天，或許可以從中領(lǐng)悟到更多為人類的幸福生活而無私付出的獻(xiàn)身精神，而這種獻(xiàn)身精神不僅為了實(shí)現(xiàn)美，更多的是為了實(shí)現(xiàn)美的價(jià)值。正如二十大報(bào)告中所指出的，弘揚(yáng)和平、發(fā)展、公平、正義、民主、自由的全人類共同價(jià)值。

二、藝術(shù)當(dāng)具人性

美麗中國應(yīng)當(dāng)包括人性的美麗，只有每個(gè)個(gè)體都具有純樸、善良的人性，才能構(gòu)建出和諧美好的社會(huì)環(huán)境。在中國，人性問題上最大的爭(zhēng)議是人性的善與惡的問題，即人性是善良的或者是邪惡的，馬克思主義主要從自然屬性、社會(huì)屬性和精神屬性三個(gè)方面揭示了人性的內(nèi)涵。而中華戲曲藝術(shù)具有豐富的文化底蘊(yùn)和深刻的精神內(nèi)涵，欣賞戲曲藝術(shù)當(dāng)屬洗滌心靈塵埃的品質(zhì)生活。

人生如戲，戲如人生。藝術(shù)是有靈魂的，戲劇亦有豐富的精神內(nèi)涵，而戲曲事業(yè)的發(fā)展亦如人生，總會(huì)經(jīng)歷跌宕起伏，一波三折，所謂“人生如逆旅，我亦是行人”。正如林洪桐先生在《表演生命學(xué)》一書中所言：“藝術(shù)無處不是人的標(biāo)志，無處不是為表達(dá)基本生命而發(fā)展了的可塑形式。藝術(shù)有映像生命的能力，只有把生命和形式統(tǒng)一起來，形成一種活的形象，一種生命形式，藝術(shù)才會(huì)有強(qiáng)烈的感染力?！睂⑺囆g(shù)與生命融合，才能達(dá)到唯真、唯善、唯情、唯愛。

“不怕天規(guī)重重活拆散，我與你天上人間心一條。”黃梅戲《天仙配》之所可以成為戲曲經(jīng)典，不也恰恰是因?yàn)檫@部戲通過塑造七仙女純真、熾熱的性格，以及她與董永那刻骨銘心、純潔無瑕的愛戀，歌頌了人世間的真情真愛，且經(jīng)過戲曲演員情真意切、沁人心弦的表演，使觀眾進(jìn)一步感受到了至情至性、至真至誠的人間大愛，并懂得了“人生如舞臺(tái)，平凡如你我”的深意——人與人之間唯有相親相愛，無私奉獻(xiàn)，方能成就和諧美好之社會(huì)環(huán)境與家庭氛圍，這或許便是戲劇藝術(shù)創(chuàng)作的真諦。

“人若無情也是妖，妖若有情亦是人！”傳統(tǒng)的戲曲人物是臉譜化的，忠奸善惡一目了然，戲曲作品通過對(duì)典型人物的塑造，贊揚(yáng)了真善美，抨擊了假惡丑。隨著時(shí)代的發(fā)展，戲曲藝術(shù)在當(dāng)今時(shí)代的創(chuàng)作亦需要通過對(duì)正面人物的描寫，突顯人性的光輝。尤其在城鄉(xiāng)融合發(fā)展的背景下，如今的戲曲藝術(shù)作品更應(yīng)當(dāng)觀照現(xiàn)實(shí)，點(diǎn)亮生活，實(shí)現(xiàn)鄉(xiāng)土中國的俊偉書寫，創(chuàng)作出有溫度、有深度、有氣度的藝術(shù)作品。

三、跨界當(dāng)需實(shí)力

傳統(tǒng)的經(jīng)典戲曲藝術(shù)作品大多是禮樂文明與鄉(xiāng)土情懷的結(jié)合體，尤其京劇藝術(shù)更是博采眾長，達(dá)到了雅俗共賞。在大眾審美選擇多元化的今天，很多傳統(tǒng)藝術(shù)門類也進(jìn)行了跨界嘗試，和話劇、交響樂、流行樂等藝術(shù)形式結(jié)合。例如，廣東粵劇《白蛇傳·情》就拍成了粵劇電影。也有一些劇種的新創(chuàng)劇目在配樂方面增加了交響樂的伴奏，觀眾對(duì)此褒貶不一，但是從戲曲當(dāng)代性的角度來看，戲曲藝術(shù)無論如何跨界，其“功、法、戲”的核心是不能變的，正如廣東粵劇《白蛇傳·情》，雖然利用了數(shù)字技術(shù)傳播，但其中的“四功五法”一樣都沒少。而戲曲若要跨界發(fā)展，首先就必須厘清內(nèi)容與形式的關(guān)系，理解戲曲藝術(shù)的本質(zhì)。誠然，戲曲藝術(shù)自古就是文學(xué)與技藝的結(jié)合體，是文人與藝人的密切配合打造出那么多的經(jīng)典戲曲作品，戲曲演員就是要通過精湛的技藝向觀眾傳達(dá)豐富的人文內(nèi)涵。因此，對(duì)于戲曲的跨界發(fā)展而言，當(dāng)務(wù)之急，一方面要不斷提升戲曲的文化內(nèi)涵，特別是地方戲曲，在融合高雅文化的同時(shí)又不能失掉鄉(xiāng)土情懷；另一方面，還要努力堅(jiān)守戲曲的本體不變味，堅(jiān)持戲曲的“四功五法”不動(dòng)搖，在此基礎(chǔ)上再適度融入一些現(xiàn)代技術(shù)手段，這樣才更有利于戲曲藝術(shù)的大眾傳播。

“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。”在審美多元化的當(dāng)今時(shí)代，發(fā)展戲曲藝術(shù)就必須明白戲曲藝術(shù)主流的美學(xué)思想。例如，一提到法國，人們就會(huì)聯(lián)想到時(shí)尚和浪漫，但是法國的主流藝術(shù)其實(shí)是建立在古典主義基礎(chǔ)上的。而中華戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展也是以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為根基。中華戲曲藝術(shù)作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，應(yīng)該具有引領(lǐng)當(dāng)代審美的自信，尤其要積極引領(lǐng)當(dāng)今年輕一代的觀眾。當(dāng)代年輕人要通過欣賞戲曲藝術(shù)而更懂得真善美，憎惡假惡丑，體悟中華戲曲藝術(shù)心性好古、普度以德的真諦，感受中華戲曲藝術(shù)的神髓。戲曲美學(xué)價(jià)值的當(dāng)代性亦是如此，恰似那“天青色等煙雨而我在等你，炊煙裊裊升起隔江千萬里”。地方戲曲離不開山野的清風(fēng)，也離不開泥土的芬芳，更離不開小橋、流水、人家。而作為國粹的京劇更應(yīng)當(dāng)體現(xiàn)出戲曲美學(xué)的神髓。

四、傳播當(dāng)有內(nèi)涵

隨著時(shí)代的發(fā)展，戲曲藝術(shù)的大眾傳播的方式也呈現(xiàn)出多元化的趨勢(shì)，既有線下，亦有線上，其中也不乏一些先鋒人物。例如，2015 年，黃梅戲表演藝術(shù)家龍寶玲在工作之余，開辦了黃梅戲公益學(xué)堂，慕名而來的學(xué)員越來越多。一年后，她專注做公益學(xué)堂。2018 年，她正式注冊(cè)了民眾黃梅戲劇社。2020 年3 月，龍寶玲開設(shè)直播，在直播間里傳授黃梅戲的理論知識(shí)，示范唱腔、身段，與學(xué)員連線答疑，受到了13 萬粉絲的關(guān)注。

龍寶玲提出要讓戲曲傳承文明，讓國粹走進(jìn)大眾，文化傳承人人有責(zé)。這對(duì)戲曲藝術(shù)的傳播具有積極的意義。但隨著網(wǎng)絡(luò)傳播的迅速鋪開，隨之而來的一些問題也逐漸暴露，泛娛樂化，網(wǎng)絡(luò)暴戾氣越發(fā)蔓延。

假作真時(shí)真亦假?，F(xiàn)實(shí)社會(huì)中往往存在各種各樣的矛盾，戲曲藝術(shù)亦是如此，戲曲人在努力追求藝術(shù)上的“真”，有時(shí)卻不得不委身于商業(yè)利益上的“假”；人們渴望內(nèi)心世界里的“真”，常常卻無奈于世俗環(huán)境下的“假”。網(wǎng)絡(luò)是現(xiàn)實(shí)的延伸，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的大眾傳播必須與良好社會(huì)心態(tài)培養(yǎng)緊密聯(lián)系。傳承與發(fā)展需要優(yōu)秀的演員，亦需要文明的觀眾，演員和觀眾都需要不斷提升自身文化素質(zhì)。網(wǎng)絡(luò)直播確實(shí)給戲曲藝術(shù)的傳播帶來一定的助力，但是若要獲得持續(xù)健康的發(fā)展，還需要建立專業(yè)的運(yùn)營團(tuán)隊(duì)，積極吸納合理的建議，逐漸完善自身的綜合體系，杜絕網(wǎng)絡(luò)暴力。

中華戲曲本來就是文與藝的結(jié)合，戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展需要不斷擴(kuò)展其發(fā)展格局。當(dāng)今的戲曲人，特別是青年一代的戲曲演員，一定要珍惜青春時(shí)光，不斷提升自己的文化內(nèi)涵和技藝水平。堅(jiān)持練功，要真練、苦練，做到真聽、真看、真感受，在工作之余還要多看戲，多聽?wèi)?，多向?qū)W術(shù)大家和戲曲名家請(qǐng)教。多讀書，讀好書，拓寬自己的視野，真誠熱情地對(duì)待自己的藝術(shù)生涯，真心真意地過好生命中的每一天，要謙虛低調(diào)，見賢思齊，執(zhí)著堅(jiān)毅。正所謂，“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”。

五、文化當(dāng)顯神韻

張岱年先生在《心靈與境界》一書中闡述了中國傳統(tǒng)文化的基本精神，即“剛健有為，和與中，崇德利用，天人協(xié)調(diào)”。這些是植根于中國人骨子里的精神內(nèi)涵，也深深地影響著中華戲曲藝術(shù)的創(chuàng)作，成為傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的靈魂。如今戲曲藝術(shù)在傳承與發(fā)展過程中，仍需要不斷汲取中國古典美學(xué)中的生態(tài)智慧，凸顯生態(tài)話語的本土資源與特色，注重人與自然間親和關(guān)系的審美態(tài)度的構(gòu)建，融入日常生活的生態(tài)立場(chǎng)。

例如，京劇《紅鬃烈馬》是王派的代表劇目，全本一共十三折，從《花園贈(zèng)金》到《大登殿》，無一不精彩，而該劇之所以可以長期流傳，正是因?yàn)槠渲刑N(yùn)含了豐富的文化內(nèi)涵與精神信念，詩詞歌賦，人生哲學(xué)，唱念做打盡在其中。因此，該劇才會(huì)在舞臺(tái)上經(jīng)久不衰，且代代相傳。

戲曲藝術(shù)的迷人之處往往在于那令人沉醉的煙火氣息，而在這背后不知隱藏了多少人鮮為人知的辛酸和痛楚，但在隱忍和奮爭(zhēng)之后戲曲藝術(shù)終將迎來守得云開見月明之時(shí)，不畏艱險(xiǎn)、勇于攀登承載的是內(nèi)心的激情與執(zhí)念，恰似那“過盡千帆皆不是，唯愿心系一個(gè)人”的大美情懷。

“瓶花落硯香歸字，風(fēng)竹敲窗韻入書?！睉蚯囆g(shù)于當(dāng)今時(shí)代之發(fā)展應(yīng)當(dāng)做到守正創(chuàng)新，進(jìn)一步說就是傳承與發(fā)展的問題，守正創(chuàng)新就是在傳承的基礎(chǔ)上發(fā)展好中華戲曲藝術(shù)，一方面要堅(jiān)守正統(tǒng)的思想觀念與正確的價(jià)值取向，另一方面要借鑒表演生命學(xué)的相關(guān)理念，將表演藝術(shù)與生命狀態(tài)融合，展現(xiàn)戲曲藝術(shù)的神韻，維護(hù)戲曲藝術(shù)的良好生態(tài)環(huán)境，促進(jìn)戲曲事業(yè)綠色發(fā)展。

中華文化博大精深，源遠(yuǎn)流長，文以載道，以戲傳情，正所謂“戲曲小天地，人生大舞臺(tái)”，而黨的二十大報(bào)告則進(jìn)一步為戲曲事業(yè)的發(fā)展指明了方向，要推進(jìn)文化自信自強(qiáng)，鑄就社會(huì)主義文化新輝煌，尤其在建設(shè)美麗中國的目標(biāo)下，更應(yīng)當(dāng)做到愛國誠信、務(wù)實(shí)創(chuàng)新、開放包容，積極構(gòu)建綠色化的文藝生態(tài)，重塑健康向上之戲劇精神，引領(lǐng)當(dāng)今時(shí)代之審美取向。