□ 劉嘉俊
主旋律電影承載著歷史記憶,它不僅具有歷史性,還有著很高的藝術(shù)性。從制作方面來看,主旋律電影一般需要比較大的資金投入和硬件支持。俄羅斯的主旋律電影有著深厚的歷史積淀,無論在技術(shù)還是在藝術(shù)層次上都有著自己獨(dú)特的優(yōu)勢(shì),這些都值得中國的電影人進(jìn)行了解和學(xué)習(xí)。
傳統(tǒng)主旋律電影強(qiáng)國——蘇聯(lián)。中俄電影在主旋律電影方面的發(fā)展,需要追溯到蘇聯(lián)時(shí)期。在上世紀(jì),經(jīng)歷了數(shù)十年的工業(yè)化改革以后,蘇聯(lián)崛起成為世界頂級(jí)強(qiáng)國。此時(shí)的電影以一種聲畫結(jié)合的方式在銀幕上再現(xiàn)出國內(nèi)人民的奮力拼搏,鼓舞著民眾,激起人們重建家園的勇氣。
1925年,蘇聯(lián)導(dǎo)演愛森斯坦拍攝的電影《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》,開創(chuàng)性地大量使用平行蒙太奇手法,因而在世界電影史中都占有重要地位。1957年,以愛情作為主題的主旋律電影《雁南飛》利用光影對(duì)比來構(gòu)建畫面,具有極高的藝術(shù)性,在國際影壇中轟動(dòng)一時(shí)。1962年,經(jīng)典戰(zhàn)爭(zhēng)劇情類影片《伊萬的童年》上映,以唯美的鏡頭語言斬獲當(dāng)年威尼斯電影節(jié)的金獎(jiǎng)。
受到影響的中國電影。新中國成立以前,中國的銀幕上曾出現(xiàn)過很多本土制作的電影作品,電影藝術(shù)在中國萌芽并緩慢發(fā)展,比如早在1905年就出現(xiàn)了首部電影作品《定軍山》。從上世紀(jì)五十年代初開始,受到外界援助的中國電影,不僅有外部技術(shù)人員來中國指導(dǎo)電影的拍攝工作,還帶來了大量的專業(yè)設(shè)備。隨著時(shí)間的沉淀,當(dāng)時(shí)的作品成為了一代代中國人心中不可抹去的重要回憶。
1952年,新中國首部史詩性的軍旅電影《南征北戰(zhàn)》在全國公映,影片在大場(chǎng)面的刻畫上已初具成效,導(dǎo)演湯曉丹將遠(yuǎn)景、近景和特寫結(jié)合起來,描繪出作戰(zhàn)部隊(duì)與民工隊(duì)伍井然有序的行進(jìn)場(chǎng)面。進(jìn)入戰(zhàn)斗以后,平行蒙太奇和運(yùn)動(dòng)長(zhǎng)鏡頭教科書式的配合運(yùn)用給觀眾留下了深刻的印象。1956年,電影《上甘嶺》在全國贏得熱烈反響,其中的插曲《我的祖國》流傳至今,家喻戶曉。由上述兩個(gè)例子可以看出,蘇聯(lián)的電影藝術(shù)對(duì)中國電影的發(fā)展產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響,兩國在主旋律電影領(lǐng)域有著很深的歷史淵源。
俄羅斯的保家衛(wèi)國情懷。蘇聯(lián)解體后建立的俄羅斯,由于一直處于內(nèi)憂外患中,其本國人民形成了頑強(qiáng)而韌性的品質(zhì),這一點(diǎn)在俄羅斯本土的電影作品中有著突出的表現(xiàn)。保衛(wèi)家園是他們銳意進(jìn)取的重要能量來源,能讓人們團(tuán)結(jié)起來去面對(duì)時(shí)代變革中出現(xiàn)的各種挑戰(zhàn)。無論是歌頌英雄還是針砭時(shí)弊,愛國主義都是俄羅斯主旋律片永恒的主題。[1]俄羅斯的電影人立足本國歷史,擅于把歷史和未來關(guān)聯(lián)在一起,以滿懷激情的方式表現(xiàn)出俄羅斯人民對(duì)于國家的熱愛。
俄羅斯文學(xué)工作者一直有著描繪社會(huì)主義或現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng),強(qiáng)調(diào)藝術(shù)工作者要從現(xiàn)實(shí)取材,用文學(xué)作品歌頌歷史、贊揚(yáng)社會(huì)新面貌和精英人物。[2]2010年俄羅斯電影《兵臨城下之決戰(zhàn)要塞》改編自蘇聯(lián)作家斯米爾諾夫的著名文學(xué)作品《布列斯特要塞》,我國在2012年引進(jìn)該片,得到了觀眾的喜愛。影片中參與守衛(wèi)的人員大多由戰(zhàn)斗力薄弱的后勤部隊(duì)和平民組成,“要塞”實(shí)際上是一種精神象征,代表著國內(nèi)軍民不惜一切代價(jià)守衛(wèi)國土的決心。
中國的英雄主義。近代中國的歷史是一部在奮斗與抗?fàn)幹袑で蟪雎返臍v史,這一點(diǎn)和俄羅斯其實(shí)極為相似。中華民族是一個(gè)具有堅(jiān)毅剛強(qiáng)品質(zhì)的民族,由古至今,“精忠報(bào)國”的思想深深駐扎在國人的心中,因而愛國主義同樣是中國主旋律電影永恒不變的主題。同俄羅斯的主旋律影片相比,中國更加注重對(duì)于英雄的刻畫,通過描寫英雄事跡來歌頌偉大的愛國精神,以此作為影片的內(nèi)核。這些英雄面對(duì)生死考驗(yàn)從來不會(huì)選擇逃避,他們也許是著名的將領(lǐng),也許是普通的士兵,但都是甘愿為保家衛(wèi)國犧牲的人。這些主旋律作品承載著中國人濃厚的愛國情懷,刻畫出無數(shù)經(jīng)典的戰(zhàn)士形象,促使國民的民族意識(shí)和國家責(zé)任感得以覺醒。
例如,2010年中國電影集團(tuán)出品了一部抗戰(zhàn)題材電影《喋血孤城》,影片在色彩的處理上十分講究,戰(zhàn)場(chǎng)是慘淡的灰白,表現(xiàn)出兇險(xiǎn)的戰(zhàn)斗氛圍。影片中的主角馮寶華、苗族青年黃二虎和國軍師長(zhǎng)余程萬各有不同的身份,但當(dāng)他們面對(duì)日寇的進(jìn)犯都選擇了血戰(zhàn)到底,沒有退縮半步,他們?cè)谶@場(chǎng)玉石俱焚的保衛(wèi)戰(zhàn)中都是可歌可泣的英雄。又如2018年上映的清華大學(xué)校史電影《無問西東》,該片十分注重用畫面的構(gòu)圖來表現(xiàn)人物,在西南軍民合力修建飛機(jī)場(chǎng)的段落里,“X”型透視分割將畫面分成四個(gè)主要部分。奮力拖拽巨石的人們出現(xiàn)在平視視角上,他們占據(jù)了畫面左右兩邊的主體部分。這組鏡頭一方面表現(xiàn)出人類在廣袤的大地是多么渺小,另一方面也刻畫出中華民族踽踽前行、頑強(qiáng)拼搏的姿態(tài),群像中的每一個(gè)中國人都是英雄。
俄羅斯主旋律影片中的迷茫與質(zhì)疑。1991年末,當(dāng)時(shí)的國際形勢(shì)波云詭譎,人們對(duì)于未來感到迷茫,這種混亂的社會(huì)思潮對(duì)電影藝術(shù)產(chǎn)生了極大的影響,有人全盤否定蘇聯(lián)的輝煌,有人則無法接受社會(huì)發(fā)生的巨變,但是只有正視過去和現(xiàn)在才不會(huì)被欺辱。民族自尊的受挫,國民經(jīng)濟(jì)水平的下滑,迫使俄羅斯的電影人將電影作為反思的主要表達(dá)手段。俄羅斯的傳統(tǒng)文化中不僅有著熱血的奮斗精神,也有著憂郁惆悵的一面,因而一旦俄羅斯人陷入迷惘他們的電影就會(huì)表現(xiàn)出非常強(qiáng)烈的反思性。那些藝術(shù)家習(xí)慣用荒誕不經(jīng)的黑色幽默來表達(dá)他們所體會(huì)到的虛無感,通過自嘲式的戲劇手段來解讀人們的痛苦。[3]
比如2005年的俄羅斯影片《第九突擊隊(duì)》,該片刷新了俄羅斯本土的票房紀(jì)錄,成為進(jìn)入二十一世紀(jì)以后俄羅斯首部取得商業(yè)成功的主旋律電影。又如2019年初由俄羅斯著名導(dǎo)演帕沃爾·羅金執(zhí)導(dǎo)的電影《兄弟會(huì)》,整個(gè)影片的架構(gòu)極為豐滿,拓寬了電影的深度。作為一部非常成功的反戰(zhàn)電影,該片對(duì)于和平的向往發(fā)人深省。
中國主旋律片中的人文反思。新中國的主旋律影片百花齊放,與俄羅斯主旋律影片呈現(xiàn)的精神面貌不同,新中國的主旋律電影更多地將人性反思作為電影的主題。尤其是進(jìn)入新世紀(jì)以后,中國的主旋律電影不再拘泥于高大全的英雄形象,這主要體現(xiàn)在三個(gè)方面。首先,中國的電影人認(rèn)識(shí)到戰(zhàn)爭(zhēng)是一種殘酷行為,應(yīng)將視角聚焦于更多受苦受難的小人物身上,贊揚(yáng)他們?cè)谠』鸫銦捴畜w現(xiàn)出的人性光輝,表現(xiàn)出人們對(duì)于和平的向往,大場(chǎng)面的刻畫也變得越發(fā)稀少,這種審美導(dǎo)向更容易調(diào)動(dòng)觀眾的審美情趣。其次,中國的主旋律電影不再塑造模范式的完美英雄,而是通過展示人物心理變化中的脆弱和感情世界的創(chuàng)傷,讓人物變得更加立體多樣,更加豐滿。在生存與死亡之間掙扎的小人物成為了電影的主角,他們也許沒有強(qiáng)大的能力,卻堅(jiān)持自我的信仰,使影片的呈現(xiàn)更加真實(shí),補(bǔ)足了人性缺失的那一部分。最后,現(xiàn)在的中國電影人將電影的社會(huì)文化功能擺在了第一位,不再僅關(guān)注商業(yè)屬性,開始探討電影的藝術(shù)思想價(jià)值。
比如2007年的《集結(jié)號(hào)》,主角谷子地不甘心自己犧牲的戰(zhàn)友被歷史埋沒,用盡一切方法為他們正名。該片以壯烈的戰(zhàn)斗場(chǎng)面烘托主題,與觀眾一起探討何為榮譽(yù),為何每一位英雄都應(yīng)該被歷史銘記。2011年由張藝謀執(zhí)導(dǎo)的《金陵十三釵》更是一部以小人物書寫人性光輝的典范之作。在俄羅斯的同類作品中,感情線一般是被弱化的,而《金陵十三釵》是以戰(zhàn)斗場(chǎng)面來烘托氣氛,感情戲才是最主要的部分。影片中精英階層的教官為了保護(hù)家園,用血肉之軀阻擋敵軍的坦克,為逃命的女學(xué)生贏得時(shí)間。影片著重刻畫的十幾個(gè)妓女角色,甘愿替代女學(xué)生赴死,這些女性形象既柔弱又強(qiáng)大,一改人們有關(guān)“商女不知亡國恨”的刻板印象,使無數(shù)觀眾為之感動(dòng)。
俄羅斯民族精神的重塑。在經(jīng)歷過迷茫之后,俄羅斯的經(jīng)濟(jì)狀況有所好轉(zhuǎn),一度停滯的電影行業(yè)在國家政策的大力支持下逐漸復(fù)蘇。在這種背景下,俄羅斯電影需要摒棄懷疑自我的心態(tài),用肯定的態(tài)度去正視過去輝煌的歷史。[4]商業(yè)片領(lǐng)域中的俄羅斯影片開始重視視覺特效的應(yīng)用,他們引進(jìn)好萊塢類型片的理念,與此同時(shí)也注重傳承優(yōu)良的電影藝術(shù),俄羅斯正逐漸回歸到電影大國的行列中。民族自信心的穩(wěn)定帶來了一股翻拍經(jīng)典的浪潮,這些翻拍片的市場(chǎng)收效良好,民族情感在此類電影中得以重塑。現(xiàn)代的電影作品需要具備更加完整更加辨證的歷史觀,對(duì)經(jīng)典作品進(jìn)行翻拍并不意味著是對(duì)過去的復(fù)制,這些作品往往會(huì)更加注重俄羅斯觀眾在當(dāng)下的心理狀態(tài),并最終將目光投向未來。
比如俄羅斯2015年翻拍的電影作品《這里的黎明靜悄悄》,舊版距離現(xiàn)在已經(jīng)有超過四十年的歷史,因此新版在引進(jìn)中國的影院以后取得了不錯(cuò)的票房成績(jī)。從創(chuàng)新的角度來說,電影用細(xì)膩的鏡頭語言拍攝出了俄羅斯白海運(yùn)河地區(qū)神秘而又危險(xiǎn)的森林地帶,充分發(fā)揮出攝影技術(shù)進(jìn)步的優(yōu)勢(shì)。從延續(xù)傳統(tǒng)的角度來說,新電影在處理戰(zhàn)斗場(chǎng)面時(shí)仍然采用點(diǎn)面結(jié)合的方式,一邊交代戰(zhàn)場(chǎng)的全貌,一邊將特寫留給故事中的每一名女戰(zhàn)士。除此之外,該片的對(duì)白與角色設(shè)置都十分忠于原作,表現(xiàn)出一種致敬經(jīng)典的創(chuàng)作心態(tài)。同樣以女性戰(zhàn)士作為主角的《女狙擊手》翻拍自上世紀(jì)八十年代的同名電影,這部商業(yè)片借助戰(zhàn)績(jī)卓著的狙擊手視角痛斥了戰(zhàn)爭(zhēng)的罪惡。又如2018年末上映的電影《T-34坦克》,原作為上世紀(jì)六十年代的《云雀》,雖然該片的拍攝手法是浪漫的,弱化了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷,但是一樣展現(xiàn)出了士兵的血性和勇敢。
中國主旋律的新風(fēng)貌。近四十年以來,中國的國民經(jīng)濟(jì)水平不斷提高,國內(nèi)環(huán)境相對(duì)安定,這都促使電影行業(yè)呈現(xiàn)出蓬勃向上的發(fā)展態(tài)勢(shì)。特別是2010年以后,中國電影票房的年增速一度接近50%,許多人已經(jīng)逐步形成進(jìn)入電影院觀影的習(xí)慣。在經(jīng)濟(jì)全球化的時(shí)代主題下,中國主旋律電影變得更加多元化,這一點(diǎn)和俄羅斯電影行業(yè)曾經(jīng)歷的低谷有所不同,過去的中國主旋律電影總是模糊角色的個(gè)性化特征,現(xiàn)在則偏向于個(gè)人情感世界的表達(dá)。成熟的電影作品是不斷從優(yōu)秀的商業(yè)電影那里學(xué)習(xí)成功的經(jīng)驗(yàn),學(xué)習(xí)西方先進(jìn)的電影技術(shù),為電影市場(chǎng)注入源源不斷的活力。同俄羅斯致敬經(jīng)典的風(fēng)潮相比,當(dāng)今中國的主旋律影片更多地把目光放在了現(xiàn)代軍人的身上,此類商業(yè)片大多從最近十年的新聞事件中取材,通過種種驚險(xiǎn)刺激的任務(wù)來表現(xiàn)中國的強(qiáng)軍形象,由此徹底改變了主旋律影片在觀眾心中的刻板印象。主旋律電影不僅可以承載歷史,還能夠激發(fā)觀眾對(duì)于國家的歸屬感與自豪感,讓觀眾形成熱愛和平的信念。如果說俄羅斯主旋律電影習(xí)慣從審視歷史的角度入手來推進(jìn)電影情節(jié)的發(fā)展,那么目前的中國主旋律影片則更加貼近現(xiàn)實(shí)。
例如2016年在國慶檔火爆的《湄公河行動(dòng)》,就取材自2011年中國商船在湄公河遇襲的慘案,雖然影片的矛盾主要集中在警方與毒販之間,但戰(zhàn)斗場(chǎng)面的調(diào)度已經(jīng)達(dá)到了大制作戰(zhàn)爭(zhēng)片的水平。影片塑造的高隊(duì)長(zhǎng)頭腦冷靜,行事果斷干練,面對(duì)犯罪分子毫不留情,表現(xiàn)出中國緝毒隊(duì)伍嫉惡如仇的高大形象。如果說《湄公河行動(dòng)》只是牛刀小試,那么2018年初的《紅海行動(dòng)》則是主創(chuàng)人員在國家政策支持下的大展身手。該片取材自2015年發(fā)生的也門撤僑事件,主旋律的色彩幾乎完美地融入到緊張刺激的戰(zhàn)場(chǎng)中。導(dǎo)演以動(dòng)作場(chǎng)面推進(jìn)故事發(fā)展,表現(xiàn)出中國現(xiàn)役海軍戰(zhàn)士可愛勇敢的一面,向觀眾展示出中國軍隊(duì)的新風(fēng)貌??梢郧逦乜闯觯砹_斯主旋律電影側(cè)重二戰(zhàn)題材、回顧經(jīng)典的市場(chǎng)導(dǎo)向相比,當(dāng)今的中國主旋律電影開始將目光放在當(dāng)下和未來。由吳京執(zhí)導(dǎo)的《戰(zhàn)狼2》比《紅海行動(dòng)》早半年和觀眾見面,雖然兩部影片靈感的來源一致但風(fēng)格截然不同?!稇?zhàn)狼2》的內(nèi)核是孤膽英雄式的,但它依然得到了觀眾的喜愛。根據(jù)相關(guān)統(tǒng)計(jì),《戰(zhàn)狼2》在上映之后得到了中國觀眾的自發(fā)支持,最終憑借高票房位列中國影史第一。由此可見,主旋律的戰(zhàn)爭(zhēng)題材電影在中國受眾極廣,這是一個(gè)值得電影人去關(guān)注的領(lǐng)域。
主旋律電影有著壯觀宏偉的影像特色,它和各國的民族情懷密切相關(guān),能夠反映出一個(gè)國家在審美思潮上的主流導(dǎo)向。從商業(yè)價(jià)值來看,主旋律電影在中國還有著寬闊的發(fā)展空間,主旋律電影的數(shù)量與品質(zhì)直接關(guān)系到中國電影市場(chǎng)的繁榮面貌。俄羅斯在主旋律片的拍攝上有著傳統(tǒng)的優(yōu)勢(shì),是值得中國電影人進(jìn)行學(xué)習(xí)的榜樣。比較中俄兩國在電影審美追求上的異同,可以為本土的電影提供大量啟發(fā)。從歷史的角度回顧,如果要分析兩國的共性,愛國主義的表達(dá)是中俄兩國在主旋律影片領(lǐng)域的不變追求,俄羅斯堅(jiān)持傳承他們鐵血的衛(wèi)國精神,而中國電影則更加重視英雄形象的塑造。從人文反思的角度來看,俄羅斯電影在迷茫的時(shí)期不斷反思戰(zhàn)爭(zhēng)為人們帶來的創(chuàng)傷,而中國電影則更加側(cè)重描寫人性。在當(dāng)今的主旋律影片創(chuàng)作上,讓人們重溫經(jīng)典的翻拍片受到了俄羅斯電影市場(chǎng)的歡迎,而中國則更加愿意去描繪當(dāng)代軍人的風(fēng)采,通過電影來展示中國當(dāng)今的強(qiáng)軍形象??偟膩碚f,主旋律電影的發(fā)展對(duì)于中國電影行業(yè)而言具有重大的意義,觀眾也將期待著有更多優(yōu)質(zhì)的國產(chǎn)主旋律影片出現(xiàn)。