周大平
江文也(1910 —1983),作曲家、聲樂家、教師,也是中國近代音樂史上最早享譽(yù)國際的重要音樂家之一。江文也一生創(chuàng)作了大量的音樂作品,他的作品題材廣泛,主要以中國傳統(tǒng)文化和音樂為素材;體裁形式多樣,涉及管弦樂、鋼琴音樂、室內(nèi)樂、歌劇和舞劇音樂、聲樂作品等各個(gè)領(lǐng)域,尤其在管弦樂、鋼琴和聲樂等領(lǐng)域,成就更為突出。①李嵐清:《探索中國風(fēng)格新音樂創(chuàng)作的先驅(qū)者——江文也》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2008 年第2 期,第3 ~7 頁。鋼琴套曲《北京萬華集》創(chuàng)作于1938 年,這也是江文也旅居海外多年定居北京后創(chuàng)作的第一部鋼琴作品,意義非凡。江文也,以貧弱的身軀與滄桑的經(jīng)歷,游訪于北京的街頭巷尾,收納中國民間小調(diào),從光陰里掬一捧水,潺潺流過無數(shù)人的心頭。透過《北京萬華集》,能看到江文也一顆赤子之心,如同《小鼓兒,遠(yuǎn)遠(yuǎn)地響》那樣童真無邪;也看到了一腔愛國熱血,正如“鐮刀舞曲”一樣的澎湃沸騰。家國情懷交織在《北京萬華集》的每一個(gè)音符之中。也正因如此,解讀江文也的家國情懷,非《北京萬華集》不可。《北京萬華集》的魅力在于其音樂風(fēng)骨是對江文也人生的總結(jié),也是一種探尋,因此結(jié)合時(shí)代背景與音樂文化對江文也這部鋼琴套曲進(jìn)行深層次研究既是對音樂文化的尊重,也是還原江文也個(gè)人性格與音樂內(nèi)涵的重要解讀。
1.創(chuàng)作背景
1936 年6 月,江文也受俄裔音樂家齊爾品邀約共赴北京、上海,這次寶貴的尋根之旅讓他最近距離接觸到了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,激動(dòng)萬分的他曾寫下《北京銘》等詩,還在同年9月刊的日本音樂雜志《月刊樂譜》撰文發(fā)表《從北平到上海》,文中寫到“我好似與戀人相會(huì)般,因殷切的盼望而心焦,魂魄也炙熱到極點(diǎn)……我清楚地感覺到心臟鼓動(dòng)的鳴聲,我的全身有如市街的喧擾般沸騰的要滿溢出來。我竟能在憧憬許久的古都大地上毫無拘束地疾駛著。我實(shí)際地接觸了過去龐大的文化遺產(chǎn),而在很短的時(shí)間內(nèi)被這些遺產(chǎn)所壓垮,壓得扁扁的?!m然如此,但我直視遙遠(yuǎn)的地平線上的白云時(shí),卻在彼端發(fā)現(xiàn)了貧弱的自己。”①江文也:《北京fk(x)上海へ》,《月刊楽譜》,1936,25(9),9 月號,第30 ~43 頁。文中的中文譯文為筆者自行翻譯?!氨硕恕笔墙囊不?duì)繅衾@的祖國,“貧弱的自己”是江文也對中華傳統(tǒng)優(yōu)秀文化如饑似渴地追尋,正是由于這深沉的赤子之心,鋼琴套曲《北京萬華集》最終在他堅(jiān)定不移的選擇定居祖國后(1938 年),在國土上“開花結(jié)果”。
2.作品簡介
《北京萬華集》包含了《天安門》《紫禁城之下》《子夜,在社稷壇上》《小丑》《龍碑》《柳絮》《小鼓兒,遠(yuǎn)遠(yuǎn)地響》《在喇嘛廟》《第一鐮刀舞曲》《第二鐮刀舞曲》十段小品。無論從音樂形象的塑造還是音樂風(fēng)格的創(chuàng)新,《北京萬華集》都集合了中國傳統(tǒng)民間小調(diào)與外國優(yōu)秀音樂元素,這部套曲不僅是江文也中國式音樂風(fēng)格形成的關(guān)鍵,也是他人性中覺醒后強(qiáng)烈愛國情感的流露。
《北京萬華集》的音樂文化特征主要體現(xiàn)在四個(gè)方面:第一,運(yùn)用戲曲元素,使中國戲曲音樂的形態(tài)蘊(yùn)含其中。如《小鼓兒,遠(yuǎn)遠(yuǎn)地響》《小丑》運(yùn)用中國戲曲音樂節(jié)奏中的“一板三眼”和“荒腔走板”去表達(dá)音樂主體——小鼓兒的敲擊聲、小丑形象的幽默滑稽等。有的作品還融入了“京腔”韻味,如《柳絮》②高一聞:《江文也鋼琴套曲〈北京萬華集〉Op.22 的音樂與演奏分析》,碩士學(xué)位論文,東北師范大學(xué),2011,第11 頁。。第二,發(fā)掘民歌元素,通過民歌素材綜合性地運(yùn)用與結(jié)合創(chuàng)作出新的作品。如《第一鐮刀舞曲》的曲調(diào)運(yùn)用了江蘇民歌,使其成為主題旋律,貫穿作品始終。第三,突出民族五聲調(diào)式,展現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂色彩之美。在《紫禁城之下》《龍碑》為代表的多首作品中運(yùn)用我國民族五聲音階的特色,重點(diǎn)突出民族音樂元素,質(zhì)樸純情,引人入勝。第四,以景襯樂,展現(xiàn)中華文化博大精深?!短彀查T》《子夜,在社稷壇上》《在喇嘛廟》等用音樂形象地展現(xiàn)了北京宏偉的古建筑,以宏大之勢奏出來自東方古國大地深處的威嚴(yán)旋律。
總的來看,鋼琴套曲《北京萬華集》無論是其通過西洋鍵盤樂器演繹出的中國民族音樂風(fēng)格,還是經(jīng)作曲家創(chuàng)新運(yùn)用后自成一脈的創(chuàng)作技巧,都表明了江文也過人的音樂才華以及蘊(yùn)藏的一顆民族赤子之心。
“小鼓兒”是老北京城里賣貨郎的標(biāo)志性“道具”,對于天真爛漫的孩童們來說,小鼓兒敲起來,意味著孩童們嬉戲玩樂和賣貨郎賣零食的時(shí)間到來了,那種雀躍與活潑,被江文也還原在了他的作品里。以《小鼓兒,遠(yuǎn)遠(yuǎn)地響》為例,該作品為e 羽五聲調(diào)式,2/2 拍快速跺板,且具備一板三眼、西皮流水的特點(diǎn)。該曲的引子共兩小節(jié),節(jié)奏型引子,用分解的八度大跳來模仿鼓聲,e 小調(diào)的主音重復(fù)強(qiáng)調(diào)了調(diào)性。在不規(guī)整的三句里,左手伴奏均為有規(guī)律的八度重復(fù)(再次模仿鼓聲),右手旋律起伏較小,小跳和級進(jìn)進(jìn)行與伴奏形成了鮮明的動(dòng)靜對比,出現(xiàn)兩個(gè)不同的音樂形象。第二樂句、第三樂句均為第一樂句的材料展開,展現(xiàn)出集市的熱鬧。在13 小節(jié),織體發(fā)生變化,分解八度的伴奏移位到右手,旋律下移,音響效果發(fā)生變化,加之變音的運(yùn)用和樂曲短暫的離調(diào),與前面主調(diào)形成鮮明的色彩對比。在17 小節(jié)后拍中原本穩(wěn)定的八度大跳變化為不穩(wěn)定的七度大跳,音樂的動(dòng)力性增強(qiáng),集市上各類人物叫賣聲不絕于耳。19 小節(jié)開始為第三樂句,是主題的變化再現(xiàn),結(jié)構(gòu)上減縮,織體變薄,音區(qū)變低,音響效果變得單薄,各種聲音逐漸遠(yuǎn)去。最后6 小節(jié)的尾聲中,右手旋律為調(diào)式主音持續(xù),左手旋律為不穩(wěn)定的七度大跳,節(jié)奏變得越來越疏,最后結(jié)束于主調(diào)主和弦上,收攏終止。
在《小鼓兒,遠(yuǎn)遠(yuǎn)地響》中,節(jié)奏音型的典型特征是對小鼓敲擊聲的模仿,這讓音樂形象真實(shí)生動(dòng),再現(xiàn)了老北京孩子們的歡快與陽光活潑?!缎」膬?,遠(yuǎn)遠(yuǎn)地響》像是一個(gè)鮮活的音樂故事匯,透過音樂,我們看到的是賣貨郎由于生意興旺而由衷散發(fā)的笑容,孩子們遠(yuǎn)遠(yuǎn)聽到小鼓兒的敲擊聲,合著節(jié)拍,成群結(jié)隊(duì)地跑過去,一路歡歌笑語,圍繞在賣貨郎的身邊。江文也通過對老北京舊時(shí)經(jīng)典場景的描繪,用歡快的基調(diào)向人們訴說了生活里最真摯可愛的故事,同時(shí)利用輕快的節(jié)奏歌頌出人性中的溫暖,如暖陽時(shí)時(shí)陪伴在人們的身旁。
中國傳統(tǒng)器樂曲的旋律大多都有一個(gè)共性:“重復(fù)使旋律在發(fā)展中獲得貫穿統(tǒng)一,加強(qiáng)聽眾對旋律的感受和記憶,但過多地重復(fù)會(huì)給旋律發(fā)展帶來惰性,缺乏動(dòng)力,因此就需要不斷更新音樂材料。在傳統(tǒng)民族器樂創(chuàng)作中,總是交替地使用旋律的重復(fù)和聯(lián)綴,使旋律既有豐富變化而又貫穿統(tǒng)一?!雹倮蠲裥郏骸秱鹘y(tǒng)民族器樂的旋律發(fā)展手法》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》1981 年第1 期,第19 頁。這樣的特點(diǎn)也在《龍碑》中得到完美的詮釋。從音樂形象上看,龍碑作為北京標(biāo)志性建筑,歷經(jīng)數(shù)百年風(fēng)霜依舊無言地矗立在廣場,訴說著萬千中華兒女敦厚質(zhì)樸、堅(jiān)韌不拔的品質(zhì),這個(gè)意象是江文也對中華兒女品格的音樂描繪。從音樂特征上看,該曲將套曲開篇之作《天安門》的材料變化再現(xiàn),但在結(jié)構(gòu)上有所擴(kuò)充,在第二樂句上擴(kuò)充一小節(jié),節(jié)拍變化為5/4 拍,從音樂聽覺上給人以厚重的力量之感??楏w上減縮,音域變窄,力度對比由第一首5 個(gè)等級的力度對比變?yōu)? 個(gè)等級的力度對比。在第5 小節(jié)上伴奏織體發(fā)生變化,用調(diào)式主干音的重復(fù)以鞏固調(diào)性。在第二樂句中,左手的伴奏音型采用節(jié)奏固定但音高不固定的寫作方式,利用鋼琴模仿出琵琶撥弦的音色。從音樂形象和作品旋律兩方面來看,《龍碑》既是江文也對傳統(tǒng)器樂的繼承與發(fā)揚(yáng),又是新藝術(shù)形象的再創(chuàng)。在龍碑深沉無言的意象投射之下的敦厚質(zhì)樸和堅(jiān)韌不拔,都是對中華兒女優(yōu)秀品質(zhì)的肯定。
祖籍福建的江文也出生于臺(tái)灣,求學(xué)于日本,落葉歸根于祖國。他的一生雖坎坷多難,卻造就了他不卑不亢、不遮不掩的堅(jiān)韌品質(zhì)。《小丑》這首作品是《北京萬華集》中唯一一首滑稽且?guī)в谐蠼且魳沸蜗蟮淖髌?。這首作品不但運(yùn)用到了中國傳統(tǒng)戲曲音樂元素,在其內(nèi)涵中也有江文也獨(dú)白般的自嘲和調(diào)侃。
《小丑》是由兩句并列關(guān)系構(gòu)成的單一部曲式,A 羽調(diào)式,速度為有節(jié)制的、諧謔的快板,結(jié)構(gòu)規(guī)整,中間帶一小節(jié)的過渡。全曲節(jié)拍復(fù)雜多變(3/4 拍 、4/4 拍、2/4 拍),左手的二度音程與無規(guī)律的同音反復(fù)帶給人聽覺上的不協(xié)和音響效果,右手旋律大跳且重音轉(zhuǎn)移,與左手伴奏形成交錯(cuò),產(chǎn)生一種詼諧的音響效果。節(jié)奏上的由疏變密,加之相差5 個(gè)等級的力度對比,將第一樂句推向了高潮,而后在第4 小節(jié)突然弱下來,給人以好奇之感。緊接著節(jié)拍轉(zhuǎn)為三拍子和二拍子,節(jié)奏變密(十六分音符與三連音),雙手旋律呈反向進(jìn)行,力度不斷增強(qiáng)。在第7 小節(jié)達(dá)到f后,旋律呈現(xiàn)出碎片化,右手小跳下行,由帶輔助音的三連音節(jié)奏與左手的級進(jìn)上行八分音符形成鮮明的節(jié)奏對比,隨著力度越來越弱、速度越來越慢,結(jié)束于調(diào)式主音。經(jīng)過一個(gè)小節(jié)的過渡(連接了第一樂句和第二樂句)回到原速,其中兩個(gè)八分音符的調(diào)式主音強(qiáng)調(diào)了調(diào)性。第二樂句材料為第一樂句的變化再現(xiàn),由于變化音的運(yùn)用使得第二樂句在和聲上與第一樂句產(chǎn)生了對比。這樣獨(dú)特的創(chuàng)作手法,無疑將小丑滑稽、有趣、可愛、笨拙的形象表現(xiàn)得淋漓盡致。
結(jié)合江文也這一時(shí)期的人生經(jīng)歷——少年即赴日求學(xué),雖才華橫溢、技驚四座,卻因其旅居日本的中國人身份而懷才不遇。在日時(shí)期,他曾5 次榮獲日本音樂大賽作曲獎(jiǎng),所創(chuàng)作的管弦樂《臺(tái)灣舞曲》于1936 年在柏林舉辦的第十一屆國際奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)藝術(shù)競賽中獲獎(jiǎng)。①王次炤:《江文也的內(nèi)心世界——〈江文也全集〉代序》,《人民音樂》2016 年第8 期,第44 頁。但在日本樂壇,江文也一向被認(rèn)為是“非學(xué)院派”②龔鵬程:《祭孔禮樂具有音樂理論無法解釋的“法悅境”》,《藝術(shù)文化生活》,2022-07-31,https://baijiahao.baidu.com/s?id=1739871740019345956&wfr=spider&for=pc。,并且對其成就的評價(jià)有失公允。《小丑》隱喻著作曲家有過的璀璨成就與低谷時(shí)的沒落滄桑,或許,他就像這首努力表演的《小丑》,用自己的生命歷程向每一位聆聽他作品的觀眾帶來一絲慰藉和歡樂。《小丑》是江文也豁達(dá)人生觀的真實(shí)寫照——曾在陽光下聽《小鼓兒,遠(yuǎn)遠(yuǎn)地響》,耳旁是孩童的歡聲笑語;在《子夜,在社稷壇上》有過深夜感懷,黯然惆悵,但終不悔落葉歸根回到祖國懷抱。在《北京萬華集》中,江文也用音符描繪過陽光燦爛的日子,也用情感訴說過哀婉凄涼,直面自己的人生,如小丑在臺(tái)上默默奉獻(xiàn),這是江文也“本我”修行的圓滿,是其經(jīng)歷的縮影,是一種生活態(tài)度,也是一種真摯的情感表達(dá)。
重歸故里,江文也激動(dòng)的心情難以言表,江夫人曾在回憶錄里說道:“當(dāng)他撫摸著北海的九龍壁時(shí),他簡直震驚了。”③雷美琴:《江文也創(chuàng)作風(fēng)格的延續(xù)和中國化風(fēng)格的探索與發(fā)展——江文也鋼琴小品〈北京萬華集〉與前后同類作品的比較研究》,碩士學(xué)位論文,首都師范大學(xué),2002,第5 頁。這種強(qiáng)烈的民族自豪感與認(rèn)同感一直持續(xù)到江文也逝世,隨著他所創(chuàng)作的作品一直延續(xù)下去。以套曲中的《天安門》為例,該曲由兩句對比關(guān)系的單樂段組成,C 宮調(diào)式,4/4 拍,速度為非常雄偉豪壯的廣板。全曲力度為ff,織體上非常寬厚,從低音區(qū)到高音區(qū),橫跨5 個(gè)八度,音域之寬廣使整個(gè)曲子具有氣勢恢宏的音響效果。旋律聲部是由純五度和純四度疊置的八度和弦,與左手弱拍上的重音持續(xù)形成“重音異步對置”,這使得音樂的音響效果更加豐滿,仿佛從首都傳來的一聲聲震撼人心的鐘聲。全曲最后一小節(jié)旋律落在了屬音上,具有很強(qiáng)的傾向性,這是為緊接下一首所做的屬準(zhǔn)備,作曲家借此手法帶領(lǐng)我們來到《紫禁城之下》?!蹲辖侵隆返乃俣葹楦挥谢孟氲募澎o的小行板,G 徵調(diào)式,為兩部分構(gòu)成的對比而統(tǒng)一的單二部曲式。第一部分的5 個(gè)樂句結(jié)構(gòu)規(guī)整,調(diào)性穩(wěn)定,音樂明快,體現(xiàn)了作者初游紫禁城愉悅的心情,眼前恢宏壯觀之景讓人深深著迷。第二部分的第一樂句橫跨5 個(gè)八度的音域,在力度上不斷增強(qiáng),將情緒推向高潮,仿佛在抒發(fā)作曲家對古代勞動(dòng)人民勤勞智慧和珍貴歷史文物的由衷贊嘆之情。緊接著情緒發(fā)生轉(zhuǎn)化,力度變?nèi)跚覝厝嵬褶D(zhuǎn),在結(jié)構(gòu)上有所減縮,增加了大量變化音的運(yùn)用,調(diào)性上與第一部分形成鮮明的色彩對比。第二部分在結(jié)構(gòu)上以不規(guī)整呈現(xiàn),內(nèi)部材料上,句與句之間形成了鮮明的對比。第二樂句將第一部分的材料進(jìn)行展開,旋律部分重復(fù),伴奏織體發(fā)生變化,結(jié)構(gòu)上擴(kuò)充2 小節(jié)。第三樂句旋律音區(qū)移低兩個(gè)八度,左手伴奏由第一樂句不穩(wěn)定的A轉(zhuǎn)為調(diào)式主音G,調(diào)性逐漸穩(wěn)定,最后一句力度逐漸減弱,左手旋律以第一部分的第四樂句材料進(jìn)行展開,加強(qiáng)了前后兩部分的聯(lián)系。右手旋律在高低音區(qū)重復(fù)徵音以強(qiáng)調(diào)調(diào)性,隨著音區(qū)不斷降低,最后結(jié)束于調(diào)式主音徵音上,使整首樂曲具有收束感。這里所表現(xiàn)出的哀婉,是一種遺憾,遺憾那些已逝光陰里對祖國連綿無盡的思念,而現(xiàn)在,終于回到那曾經(jīng)日思夜想的家園。江文也的思鄉(xiāng)之情此刻也轉(zhuǎn)化為魂?duì)繅艨M、刻在骨子里的深深眷戀。
江文也對中國民族音樂的熱愛和重視甚至走在了與他同時(shí)代中國音樂家的前列,這在以西方音樂為主要話語體系的20 世紀(jì)30 年代是難能可貴的。他曾寫到“我深愛中國音樂的‘傳統(tǒng)’,每當(dāng)人們把它當(dāng)作一種‘遺物’,我覺得很傷心……”①胡錫敏:《中國杰出音樂家江文也》,香港上海書局,1985,第109 頁。因此,我們會(huì)發(fā)現(xiàn)《北京萬華集》中的每一首作品都糅合了大量的民族音樂元素,有些作品還直接用他所喜愛的民歌旋律進(jìn)行改編。比如《第一鐮刀舞曲》就是根據(jù)江蘇民間小調(diào)《鐮刀舞曲》的旋律改變發(fā)展而來。②董晨陽:《江文也鋼琴音樂民族化的創(chuàng)作實(shí)踐研究》,《音樂探索》2022 年第2 期,第84 頁?!兜谝荤牭段枨肪哂袕?qiáng)烈的節(jié)奏感,表現(xiàn)了勞動(dòng)人民歡歌起舞、熱鬧喜慶的場景。這種熱鬧與歡慶之情有兩種內(nèi)涵,其一是作曲家身體里流淌著的華夏血液融入這片故土后對民族文化的天然親和力,其二是對民族音樂的自豪與喜愛。
江文也的音樂創(chuàng)作數(shù)量豐富,風(fēng)格呈現(xiàn)多元化。因少年求學(xué)日本的經(jīng)歷,他早期的創(chuàng)作思維受日本作曲家的影響較多。由于江文也早期的音樂活動(dòng)主要在“日本現(xiàn)代作曲家聯(lián)盟”的環(huán)境中開展,而該聯(lián)盟主張運(yùn)用西方現(xiàn)代作曲技法進(jìn)行音樂創(chuàng)作,他自然成為西方現(xiàn)代技法的實(shí)踐者。③王次炤:《江文也的內(nèi)心世界——〈江文也全集〉代序》,《人民音樂》2017 年第3 期,第44 ~48 頁。但是幼年的臺(tái)灣生活經(jīng)歷和中年定居北京的選擇,更讓中國的自然、風(fēng)土、文化、民俗等鐫刻在他內(nèi)心深處,并成為他創(chuàng)作的源泉和音樂風(fēng)格的奠基。套曲中的《在喇嘛廟》是一首帶有晨鐘暮鼓意境的無調(diào)性復(fù)調(diào)小曲,有勛伯格音樂風(fēng)格的特征,無明顯的曲式結(jié)構(gòu)。三行譜音域?qū)拸V橫跨6 個(gè)八度,低聲部為無規(guī)律的固定低音伴奏,從第4 小節(jié)出現(xiàn)裝飾音群并且固定低音音區(qū)移高一個(gè)八度,與前面低八度的單音伴奏形成鮮明的音響對比,裝飾音群仿佛是用不完全的十二音手法預(yù)示不同場景由遠(yuǎn)及近的變化。中高聲部均為不協(xié)和的和弦,大小二度集中尖銳的音響效果與低聲部形成了高中低3 個(gè)聲部的對抗,同時(shí)利用和弦的“聲畫”特質(zhì),模仿了多種中國民族樂器的音調(diào),這與巴托克常采用的手法不謀而合。低中高3 個(gè)聲部依次出現(xiàn),模仿中國傳統(tǒng)打擊樂器的音響(如鑼、鈴、鼓、木魚等)。兩個(gè)外聲部始終保持在調(diào)試中心音A 和C 上,削弱了兩個(gè)中聲部的不協(xié)和和弦的自由無調(diào)性傾向,使整個(gè)樂曲聽起來仍然是有調(diào)性的。除此之外,《在喇嘛廟》充滿了空靈玄虛的色彩,象征了佛教文化的莊嚴(yán)、隱秘。
在《北京萬華集》的整體構(gòu)思與創(chuàng)作中,江文也將民族元素予以發(fā)掘并且放大,利用西方的器樂技巧與具體調(diào)式來襯托出或歡快、或莊嚴(yán)、或委婉、或神秘的中國文化元素。同時(shí)他將自身的情感寄托與構(gòu)思心得融入其中,使《北京萬華集》既呈現(xiàn)出多元文化交流與協(xié)作的特殊性,又表達(dá)出“民族的即是世界的”文化概念。
江文也曾在一次公眾演出上說道:“以近代科學(xué)的方法來復(fù)興而永久保存中國各種的‘樂’;又根據(jù)此中國古樂的精神而創(chuàng)造一種新音樂以貢獻(xiàn)于世界樂壇,這是此八年來敝人在沉默中潛心所研究的根本思想?!雹俳囊玻骸丢?dú)唱音樂會(huì)謹(jǐn)白》,原載于《獨(dú)唱音樂會(huì)》節(jié)目單,1945 年 6 月 21 日晚。他還說過:“在孔孟時(shí)代,我發(fā)見中國已經(jīng)有了它固定的對位法和大管弦樂法的原理時(shí),我覺得心中有所依據(jù),認(rèn)為這是值得一個(gè)音樂家去埋頭苦干的大事業(yè)?!雹诮囊玻骸妒ピ?zhàn)髑罚ǖ谝痪恚?,原載于北平方濟(jì)堂圣經(jīng)學(xué)會(huì)《圣詠?zhàn)髑罚?947。這些不僅是江文也對中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí),也是在受到中國歷史文化和社會(huì)環(huán)境影響下所積淀而成的藝術(shù)修養(yǎng)。不難看出,江文也赤誠的本心和愛國的情懷是其音樂創(chuàng)作的源泉,他一面致力于音樂藝術(shù)追求,一面渴望通過自己的作品向世界頌揚(yáng)中國民族音樂文化的魅力!而《北京萬華集》所展現(xiàn)的家國情懷正是他對藝術(shù)的最高追求,同時(shí)也是他對家國天下的崇尚與信仰!