畢加索立體派油畫在服裝設(shè)計中的運用

黃宇巍

（吉林工程技術(shù)師范學(xué)院，吉林 長春 130052）

19世紀(jì)末期，西方經(jīng)歷了政治、經(jīng)濟和文化的大革命。這一時期，整個西方極具冒險精神，在美術(shù)發(fā)展史上，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)開始嶄露頭角，從傳統(tǒng)風(fēng)格開始裂變出多元化體系，使繪畫藝術(shù)分割成多種風(fēng)格迥異的類型，在極大程度上超過了文藝復(fù)興以來所有繪畫藝術(shù)風(fēng)格的變遷[1]。這一時期的畫家們在藝術(shù)思潮上有了更加現(xiàn)代化、創(chuàng)新性的思考，未來主義、立體主義、表現(xiàn)主義以及完全超脫傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的超現(xiàn)實主義交相輝映，繪畫藝術(shù)達(dá)到了一個空前繁榮的高度。同一時期，現(xiàn)代服裝也逐漸擺脫傳統(tǒng)的功能性，轉(zhuǎn)向了更為高級、具有藝術(shù)內(nèi)涵的時尚活動，在當(dāng)時的世界藝術(shù)中心—法國巴黎，越來越多的高級時裝店應(yīng)運而生，標(biāo)志著服裝進(jìn)入了一個新的設(shè)計紀(jì)元，而這一轉(zhuǎn)變無疑受到當(dāng)時繪畫藝術(shù)的影響。其中，畢加索立體派油畫對服裝設(shè)計的影響非常大，立體派油畫由于獨具一格的造型、色彩與空間結(jié)構(gòu)藝術(shù)，被廣泛應(yīng)用于服裝設(shè)計中，成為時尚界的“寵兒”并影響至今。

1 畢加索立體派油畫風(fēng)格與特征

19世紀(jì)初期，畢加索與布拉克在繪畫過程中開創(chuàng)了一個全新的、前衛(wèi)的美術(shù)流派—立體派。畢加索作為立體派油畫的創(chuàng)始人與代表，他的作品具有以下特征：一是創(chuàng)作元素的幾何化，二是創(chuàng)作理念的時間性。幾何化是他在創(chuàng)作過程中主觀感知創(chuàng)作事物的方式，而時間性則與傳統(tǒng)繪畫的空間性相對，在摒棄透視原理的背景下引出一個新的第四維度的概念，即“時間維度”；此外，還有許多人對畢加索的創(chuàng)作特征這樣描述：“畢加索的創(chuàng)作靈感來自女性?！盵2]例如他于1907年創(chuàng)作的《亞威農(nóng)少女》，這幅作品摒棄了以往的古典主義寫實手法，將人體造型進(jìn)行簡化和抽象設(shè)計，突出幾何特征和立體感。最重要的是，在這幅作品中，畢加索首次將所有繪畫主體的正面、側(cè)面同時放置在一個畫面中，形成一個具有全新維度的藝術(shù)作品，而在他大量以女性為繪畫題材的創(chuàng)作中，最具代表性的應(yīng)是朵拉·瑪爾。畢加索以朵拉·瑪爾為原型，創(chuàng)作了大量立體主義風(fēng)格的藝術(shù)作品，通過觀察可以了解到畢加索立體派油畫的風(fēng)格特征。例如在《朵拉·瑪爾肖像》中不難看出畢加索善于通過人物五官之間的錯位，以抽象的方式呈現(xiàn)空間感，從不同的角度進(jìn)行抽象幾何元素的提取，然后將這些元素整合體現(xiàn)在畫面中，以幾何的棱角傳遞出強烈的生命感。在畫面中，朵拉·瑪爾的側(cè)臉輪廓與正臉的雙鼻孔同時存在，對于眼睛的繪畫，既有正臉的表現(xiàn)形式，又有側(cè)臉的表現(xiàn)形式，在一個二維平面上展現(xiàn)出三維甚至四維空間的立體形態(tài)，并且畫面中的曲線與斜線、弧線相互穿插，線條的安排疏密得當(dāng)，粗細(xì)不斷變化，通過豐富的表現(xiàn)手法呈現(xiàn)出獨特的藝術(shù)效果。

2 畢加索立體派油畫的創(chuàng)作原因

畢加索在創(chuàng)作立體派油畫時，主要受主觀意識和社會背景的影響。首先，從個人角度來說，畢加索在創(chuàng)作中一直秉持著物體自身的形態(tài)和色彩的應(yīng)用應(yīng)有的主客觀之分，前者是畫家在認(rèn)知事物時個人的感受，后者是物體在自然界中呈現(xiàn)出的真實特征，而一幅優(yōu)秀的繪畫作品應(yīng)該做到形態(tài)與色彩方面的和諧。在創(chuàng)作過程中，畢加索受到塞尚思想的影響和非洲雕像造型的啟發(fā)，在繪畫創(chuàng)作中注重結(jié)構(gòu)，認(rèn)為結(jié)構(gòu)本身具有規(guī)律性和秩序性，因此，他總是把事物通過正方形、圓形、多邊形等簡單卻有規(guī)律的幾何形狀進(jìn)行抽象引入畫面中。此外，畢加索在創(chuàng)作過程中會將不同時期所觀察到的事物的不同方面整合到一起，通過畫面展示多維性。他認(rèn)為一個事物在人的腦海中所呈現(xiàn)出來的狀態(tài)是隨著時間和空間變化的，是某一節(jié)點的某些特征，而他在創(chuàng)作過程中就是要將這些片段進(jìn)行抽象和重組。其次，畢加索創(chuàng)作立體派油畫時的藝術(shù)傾向與當(dāng)時的社會發(fā)展密不可分，例如英國哲學(xué)家赫伯特·里德說過：“經(jīng)濟和社會的趨勢決定每個時代廣泛的思想輿論運動，并給予這些運動以起伏不定的種種影響……藝術(shù)作品不能逃避這種無形影響的環(huán)境。”19世紀(jì)末20世紀(jì)初，西方社會的變化非常迅速，由于自然科學(xué)的突飛猛進(jìn)和工業(yè)文明的誕生，社會面貌從原始向現(xiàn)代化迅速轉(zhuǎn)變，先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)提升了社會生產(chǎn)效率，便捷的科技產(chǎn)品改變了人們的生活方式，高超的醫(yī)療技術(shù)導(dǎo)致死亡率下降。這些變化無一不在改變著人們對大自然的認(rèn)知，一批又一批現(xiàn)代藝術(shù)生根發(fā)芽。

3 畢加索立體派油畫在服裝設(shè)計中的應(yīng)用

畢加索的繪畫理念與其立體派油畫是美術(shù)發(fā)展長河中一顆璀璨的明星，而立體派油畫所獨有的幾何元素也廣泛應(yīng)用于服裝設(shè)計中[3]。由于立體派油畫的特點是對事物進(jìn)行分解和重組，將事物的多個角度進(jìn)行拼接構(gòu)成，這些都能提供多種設(shè)計理念和造型元素的創(chuàng)新思路。設(shè)計師在設(shè)計服裝時也可以像畢加索那樣將所要描繪的形象根據(jù)自己的理解畫下來，然后將他們的局部造型進(jìn)行抽象設(shè)計，并通過在畫面中移動旋轉(zhuǎn)進(jìn)行重組，達(dá)到新穎的視覺效果[4]。此外，對于畢加索幾何造型的應(yīng)用也能使整個服裝更具時尚氣息，這些集合打破了原先物體的對稱性，通過變化以一種不對稱的造型帶給消費者視覺沖擊的同時，也能對身材起到修飾作用。

3.1 畢加索立體派油畫在服裝圖案設(shè)計中的應(yīng)用

現(xiàn)代服裝設(shè)計中圖案的應(yīng)用越來越豐富，設(shè)計師不僅在設(shè)計過程中挖掘傳統(tǒng)的古典紋飾，還基于時代發(fā)展融入了許多現(xiàn)代元素。設(shè)計師在設(shè)計過程中可以進(jìn)一步借鑒畢加索立體派油畫中的抽象圖案，例如以畢加索的某一幅油畫作為靈感來源，提取其中的圖案元素運用于服裝中，或者根據(jù)某一幅作品的色調(diào)搭配或者整體色系將抽象的圖案制作成以色彩為主的流動性圖案。部分設(shè)計師會將畢加索《朵拉·瑪爾肖像》中的側(cè)面人像運用于服裝設(shè)計中，這種特立獨行的形象深受年輕群體的喜愛，符合時尚消費群體的審美，做到了個性與藝術(shù)內(nèi)涵并重；或者直接將畢加索立體派油畫直接印染到服裝上，更具沖擊力。2020年，莫斯奇諾就將畢加索立體派油畫直接融入服裝圖案設(shè)計中，如圖1所示。

圖1 莫斯奇諾的服裝設(shè)計

莫斯奇諾在服裝圖案設(shè)計中直接借鑒了畢加索立體派油畫，使服裝作品更具辨識度。值得注意的是，在服裝圖案設(shè)計中直接運用畢加索立體派油畫，看上去只是簡單地對圖案進(jìn)行復(fù)制，但實際上需要詳細(xì)開展設(shè)計前的調(diào)研工作，讓油畫圖案能與服裝設(shè)計原則和概念相符。調(diào)研工作需要全面了解畢加索立體派油畫的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作思想以及相關(guān)情況，以便準(zhǔn)確選擇與運用圖案，讓畢加索立體派油畫與服裝設(shè)計相得益彰。

3.2 畢加索立體派油畫在服裝結(jié)構(gòu)設(shè)計中的應(yīng)用

立體派油畫中的“立體”真正指的并不是三維空間中的長寬高形態(tài)，而是包括兩層含義：一是指畢加索在創(chuàng)作過程中將物體的形態(tài)分割成塊和面進(jìn)行整個畫面的構(gòu)圖，這些被肢解了的幾何形就變成了一個個小立方體；二是具有全方位的含義，指的是在一個空間內(nèi)部從各個角度對物體的所有面貌進(jìn)行呈現(xiàn)。在服裝造型設(shè)計中，無論是怎樣的造型，都需要秉持以人為本的設(shè)計理念，設(shè)計師應(yīng)對人體結(jié)構(gòu)有一個清晰的概念，才能更好地通過服裝設(shè)計突出人體美感[5]。因此，在設(shè)計過程中可以借鑒畢加索的作品，通過全方位、立體化觀察，將整個服裝造型分割成數(shù)個模塊，根據(jù)不同部分考慮服裝各個要素之間在設(shè)計上的自然過渡，保持良好的連續(xù)性，將各個部分的要素融入整體服裝設(shè)計中，并根據(jù)不同人群的體型進(jìn)行揚長避短的造型設(shè)計。

3.3 畢加索立體派油畫在服裝造型設(shè)計中的應(yīng)用

造型即為運用物質(zhì)材料所塑造的平面或立體形象，可使用顏料、紙張、布料、金屬、木頭等進(jìn)行塑造，在塑造過程中，要始終遵循審美原則。造型的關(guān)鍵要素為點、線、面，不論是繪畫還是服裝設(shè)計，都是通過點、線、面三要素設(shè)計出多元化的服裝造型。

首先是點的運用。點可變化大小與形態(tài)，其不僅可以進(jìn)行裝飾，還可以起到協(xié)調(diào)整體的作用。當(dāng)點偏向于某一方向時，就會對觀賞者形成視覺的移動感，破壞原有的穩(wěn)定平面。畢加索作品《低音瓶、玻璃杯與煙盒》中，位于杯口位置的點狀留白處理不僅可以充分展現(xiàn)出玻璃制品的反光與通透，還可以使沉悶的畫面更加跳脫且具有靈動感，整體給人上輕下重的視覺感受。在服裝造型設(shè)計中，也可以通過點的運用使服裝造型更加靈動，如可以通過對比色來點綴服飾的袖子、上身等部位，通過小面積拼接讓小面積的點成為服裝造型設(shè)計的亮點。當(dāng)有若干個大小不一或相同的點進(jìn)行有秩序的排列組合時，會給人一種有條理、有規(guī)則的視覺感受。在服裝造型設(shè)計中，規(guī)則的點也能突出服飾的造型風(fēng)格，為服裝帶來美感，起到表明位置、形成視覺中心、產(chǎn)生點綴效果的作用，如圖2所示。

圖2 服裝造型設(shè)計中點的運用

其次是線的運用。線條的運用是根據(jù)所需比例對畫面進(jìn)行切割。畢加索作品《吸煙的學(xué)生》對線條的運用十分流暢，明確了形態(tài)的范圍，清晰地表現(xiàn)了形態(tài)之間的關(guān)系。畫面中由3條交叉并垂直的直線構(gòu)成了人物的臉型，臉部中下位置的交叉圖案代表胡子，波浪造型的發(fā)型使人物的形象更加鮮明。在服裝造型設(shè)計中，線條的運用也可以使服裝更加舒適、美觀。在服裝造型設(shè)計中，輪廓線和裝飾線與畢加索作品中的線條作用一樣。輪廓線的運用可以表達(dá)設(shè)計師的不同情感，如將垂直線、水平線、斜線等組合構(gòu)成完美的服裝造型；裝飾線可以使服裝特色更加鮮明，手法包括刺繡、鑲邊、嵌條等，不同材質(zhì)的服飾可以根據(jù)需要選擇不同的裝飾線，如我國傳統(tǒng)服飾—旗袍就擅長運用鑲邊、刺繡等方式進(jìn)行裝飾，使服裝特色更加鮮明[6]。

最后是面的運用。相對于點和線來說，面更寬、更大。畢加索大多作品中的人物形象被分割為若干個幾何方塊，并通過重組形成了立體的面，展現(xiàn)了人物的外貌特點。在服裝結(jié)構(gòu)設(shè)計中，可以通過面料拼接、堆疊等方式突出服飾的層次感，再進(jìn)行不同材質(zhì)與不同色彩的搭配，使服裝的視覺效果更加豐富，展現(xiàn)出服飾的特色。

4 結(jié)語

現(xiàn)階段，畢加索立體派油畫理念仍然先進(jìn)，被廣泛應(yīng)用于服裝設(shè)計中，同時，設(shè)計師在創(chuàng)作理念和創(chuàng)作方法方面有更深層次的思考，從畫面元素、畫面色彩、藝術(shù)內(nèi)涵等方面充分體現(xiàn)自己的設(shè)計思路與設(shè)計風(fēng)格，最主要的是基于創(chuàng)作思路，結(jié)合現(xiàn)代審美創(chuàng)造出源源不斷的設(shè)計資源，多角度引領(lǐng)消費者發(fā)現(xiàn)立體美感。