傳統(tǒng)筆墨與現(xiàn)代裝飾的結(jié)合

梁冬華

曾偉平是近年涌現(xiàn)出來(lái)的新銳青年畫(huà)家，專(zhuān)攻中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域中的少數(shù)民族題材寫(xiě)意人物畫(huà)，自2017年以來(lái)，多幅作品入選國(guó)家級(jí)藝術(shù)項(xiàng)目、全國(guó)大型畫(huà)展，展現(xiàn)出不俗的藝術(shù)實(shí)力和巨大的藝術(shù)潛力。本文從曾偉平藝術(shù)道路的師承關(guān)系入手，一方面展示其對(duì)導(dǎo)師黎小強(qiáng)的少數(shù)民族寫(xiě)意人物畫(huà)技法的學(xué)習(xí)，另一方面探討其在場(chǎng)景化群像描繪、水墨語(yǔ)言與裝飾性色彩運(yùn)用方面的創(chuàng)新，以揭示一位年輕畫(huà)家如何成長(zhǎng)并獲得全國(guó)畫(huà)壇認(rèn)可的原因。

中國(guó)畫(huà)作為一門(mén)傳統(tǒng)藝術(shù)，其技法的習(xí)得往往起步于師承。初學(xué)者或通過(guò)古畫(huà)臨摹，或通過(guò)老師親授來(lái)獲取傳統(tǒng)筆墨精髓，并將之內(nèi)化為自身技藝而行走江湖。畫(huà)家陸儼少甚至將初學(xué)階段的師承視為形成藝術(shù)家風(fēng)格面貌的重要因素，指出：“學(xué)畫(huà)起手最好有人指點(diǎn)、示范，而入手之后，老師的法則，將影響終身。雖然后來(lái)有所變化，但終不能完全擺脫。”青年畫(huà)家曾偉平的藝術(shù)創(chuàng)作，亦體現(xiàn)了對(duì)老師黎小強(qiáng)的少數(shù)民族題材人物畫(huà)技法的學(xué)習(xí)和繼承。

曾偉平的碩士研究生導(dǎo)師黎小強(qiáng)，是土生土長(zhǎng)的廣西籍瑤族畫(huà)家，長(zhǎng)期從事少數(shù)民族題材人物畫(huà)創(chuàng)作。人物造型上，黎小強(qiáng)通過(guò)塊狀造型來(lái)描繪體型笨拙、體量厚重、性格樸實(shí)的少數(shù)民族人民形象；畫(huà)面構(gòu)圖上，他通過(guò)主體中心式、多畫(huà)面拼接的飽滿構(gòu)圖來(lái)凸顯蘊(yùn)含渾厚、頑強(qiáng)生命力的少數(shù)民族人民；在筆墨語(yǔ)言上，通過(guò)線、墨、色的巧妙組合來(lái)營(yíng)造高華壯健的氣象。黎小強(qiáng)的少數(shù)民族人物畫(huà)藝術(shù)，影響了他的學(xué)生曾偉平。曾偉平于2015至2018年師從黎小強(qiáng)教授攻讀中國(guó)畫(huà)專(zhuān)業(yè)的碩士研究生，他跟從老師的步伐，選擇少數(shù)民族題材人物畫(huà)作為專(zhuān)業(yè)方向并潛心鉆研，學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)的筆墨技法，使用多個(gè)長(zhǎng)條畫(huà)幅拼接、人物占據(jù)畫(huà)面大部分空間的構(gòu)圖方式，經(jīng)營(yíng)畫(huà)面的黑白關(guān)系等，踏入具有悠久歷史的中國(guó)人物畫(huà)藝術(shù)領(lǐng)域。同時(shí)，曾偉平也在積極尋找屬于自己的藝術(shù)表達(dá)形式。假如說(shuō)黎小強(qiáng)的少數(shù)民族人物畫(huà)是更純粹的筆墨語(yǔ)言探索，那么曾偉平的畫(huà)作則展現(xiàn)出年輕人大膽創(chuàng)新的銳氣，他將場(chǎng)景引入人物畫(huà)面中，增強(qiáng)了畫(huà)面的敘事性，還加入平涂的背景色，使畫(huà)面更富現(xiàn)代裝飾性，從而走出與前輩藝術(shù)家相異的現(xiàn)代寫(xiě)意少數(shù)民族人物畫(huà)之路。

形與神二者的關(guān)系，是寫(xiě)意人物畫(huà)家在創(chuàng)作中首要解決的問(wèn)題。潘天壽曾言：“筆為骨，墨與彩色為血肉，氣息神情為靈魂，風(fēng)韻格趣為意態(tài)，能具此，活矣。”可以理解為：筆、墨、色等藝術(shù)語(yǔ)言塑造了人物外在的形體，是人物畫(huà)的基礎(chǔ)，但在此基礎(chǔ)上還要描繪出人物內(nèi)在的神情、風(fēng)韻，這才是人物畫(huà)真正的本質(zhì)，亦是其審美意趣所在。曾偉平深諳此道，通過(guò)人物造型、畫(huà)面經(jīng)營(yíng)等手段，為烘托人物情感和性格而服務(wù)。

曾偉平通過(guò)群像造型來(lái)彰顯少數(shù)民族茁壯、渾樸的生命力。在群像造型上，曾偉平沿用了導(dǎo)師黎小強(qiáng)的少數(shù)民族人物畫(huà)圖式——人與人的多層密集疊加。群像的第一層人物，有完整的身形，頭、身、手、腿齊全；第二層及往后的多層，如階梯般往高處遞增，每層大多只見(jiàn)到人的頭部，其余身體部位幾乎被第一層人物所遮擋。無(wú)論是哪一層，所有的人均頭靠頭、肩并肩地?cái)D壓在一起，形成一個(gè)緊密的塊狀體，幾乎占滿了整個(gè)畫(huà)面空間。此塊狀圖像造型，將少數(shù)民族人民從單個(gè)的人上升到群體性的族群、從小寫(xiě)的人拓展到大寫(xiě)的人，突出了整個(gè)少數(shù)民族族群的主體性，最大程度地讓觀者感受到了少數(shù)民族群體的存在及撲面而來(lái)的、強(qiáng)大的生命氣息。

曾偉平善于觀察少數(shù)民族的生活，他將少數(shù)民族特有的民俗生活、樂(lè)舞儀式繪進(jìn)畫(huà)面中，成為少數(shù)民族群像的背景，用場(chǎng)景化的敘事進(jìn)一步突出少數(shù)民族人民隱忍、堅(jiān)強(qiáng)的性格。在作品《生生不息》中人們吹奏的蘆笙、《預(yù)演·鼓聲》中作為畫(huà)面最底層的巨型銅鼓、《情系岜沙》中前排持長(zhǎng)槍的男人及后排吹笙的樂(lè)手、《大山里的節(jié)日》中少數(shù)民族人民聚集圩鎮(zhèn)分成幾個(gè)小團(tuán)體交談與議事的場(chǎng)景。這些場(chǎng)景的描繪，一方面輔助性展現(xiàn)了少數(shù)民族人民堅(jiān)韌的個(gè)性，他們無(wú)論是在奏樂(lè)還是在節(jié)慶活動(dòng)中，均保持著淡然的神情，或者對(duì)于經(jīng)歷了諸多磨難的少數(shù)民族人民而言，生老病死、悲歡離合都是人間常態(tài)，只需要勇敢面對(duì)、坦然接受即可；另一方面增加了畫(huà)作的敘事性，使畫(huà)面從單一的人物肖像轉(zhuǎn)為多元的群像與場(chǎng)景結(jié)合，充實(shí)了畫(huà)面內(nèi)容，在欣賞筆墨線條的同時(shí)還能感受少數(shù)民族的風(fēng)土人情，具有更豐富的意蘊(yùn)。

水墨與賦彩，是中國(guó)畫(huà)的獨(dú)特藝術(shù)表達(dá)。中國(guó)繪畫(huà)最早起于色彩，后發(fā)展出水墨。唐代荊浩在《筆記法》中寫(xiě)道：“夫隨類(lèi)賦彩，自古有能，如水墨暈章，興我唐代?！秉S賓虹也說(shuō)道：“古先畫(huà)用五彩，號(hào)為丹?！?，興于六朝?！彪m然兩位理論家對(duì)水墨興起的時(shí)間有差異，但都指出了色彩與水墨是中國(guó)畫(huà)在不同歷史階段的藝術(shù)表現(xiàn)。

曾偉平重視筆墨語(yǔ)言與色彩的經(jīng)營(yíng)。他的筆墨運(yùn)用有著超乎其年齡的老辣，他善于用長(zhǎng)線條去塑造少數(shù)民族人物形象。女性的對(duì)襟長(zhǎng)上衣、打著長(zhǎng)褶的長(zhǎng)裙子，男性的對(duì)開(kāi)長(zhǎng)袖上衣、寬大的長(zhǎng)褲子，手握的修長(zhǎng)的槍桿、長(zhǎng)筒型的蘆笙等，多用長(zhǎng)墨線去描繪。這些墨線的運(yùn)用，讓人物形象輪廓變得清晰和流暢。同時(shí)，曾偉平還探索中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)設(shè)色方法的創(chuàng)新，他將色彩平涂的手法用于畫(huà)面，使作品具有現(xiàn)代裝飾性意味。在人物畫(huà)領(lǐng)域，傳統(tǒng)的設(shè)色方法是南朝謝赫所總結(jié)的“隨類(lèi)賦彩”，即將畫(huà)面中的物象進(jìn)行分類(lèi)，每一類(lèi)施以相應(yīng)的色彩。曾偉平沿襲傳統(tǒng)的同時(shí)，還將現(xiàn)代設(shè)計(jì)中常用的色塊平涂法用于畫(huà)面，形成單一色塊的視覺(jué)效果。一方面，曾偉平在人物群像背后再添加上純色的背景，如在作品《顆顆紅心向著黨》和《岜沙·大山一樣的漢子》中的整塊的湖藍(lán)色背景，在作品《生生不息》和《跳公節(jié)·傳承的記憶》中腳下的淡赭石色土地、身后的茶色和湖藍(lán)色的天空。另一方面，曾偉平對(duì)人物身上的衣裳設(shè)單一色，繪制出大面積的純色塊。如在作品《祈?！分械牟刈謇?，身著赭紅色的長(zhǎng)袍，肩部裹著巨大的白色披風(fēng)，站在一面巨大的赭紅色屏風(fēng)前，形成畫(huà)面中的赭紅色與白色兩種色塊的對(duì)比。再如尺寸達(dá)180cm×360cm的大幅畫(huà)作《大山里的節(jié)日》，畫(huà)面的主體是并排站立的二三十位少數(shù)民族群眾。曾偉平利用少數(shù)民族衣服自身的白色和黑色進(jìn)行巧妙組合，通過(guò)“黑—白—黑—白—黑”的色塊分布來(lái)營(yíng)造視覺(jué)上的規(guī)律性變化，使畫(huà)面充滿節(jié)奏感。

古人云“三十而立”。對(duì)于三十出頭的曾偉平來(lái)說(shuō)，“立”不僅是古人所說(shuō)的三十歲知曉世俗禮儀、開(kāi)始以獨(dú)立個(gè)體的面貌在社會(huì)上立足，更是在全國(guó)美術(shù)之林的初出茅廬、獨(dú)立梢頭。古人還有句老話“雛鳥(niǎo)清于老鳳聲”。如今的曾偉平，依仗自己多幅入選全國(guó)性畫(huà)展的作品，在全國(guó)美術(shù)之林發(fā)出了清亮的鳴叫聲，此聲聲?shū)Q叫不僅宣告黎小強(qiáng)與曾偉平師徒技藝傳承接棒完成，亦展示了當(dāng)代中國(guó)畫(huà)壇新生力量不斷注入、蓬勃發(fā)展的興盛景象。祝愿曾偉平的藝術(shù)道路，越走越開(kāi)闊！

（本文系2019年度廣西高校中青年教師科研基礎(chǔ)能力提升項(xiàng)目“當(dāng)代廣西少數(shù)民族美術(shù)形象嬗變研究”階段性研究成果。）

曾偉平

2014年本科畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，2018年研究生畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位，師從黎小強(qiáng)教授。樂(lè)山師范學(xué)院講師、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國(guó)家藝術(shù)基金獲得者、中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作研究院青年導(dǎo)師、成都畫(huà)院特聘畫(huà)家、四川省政協(xié)書(shū)畫(huà)研究院人物畫(huà)專(zhuān)業(yè)委員會(huì)委員、四川省自貢市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、成都九三學(xué)社書(shū)畫(huà)研究院特聘畫(huà)家。