談魔術(shù)節(jié)目中的燈光應(yīng)用

◎ 文、圖︱蔣亞平（浙江曲藝雜技總團(tuán)有限公司）

魔術(shù)節(jié)目是近些年現(xiàn)場晚會或電視節(jié)目中非常受歡迎的表演形式，魔術(shù)節(jié)目表演時需要聲、光、電、影的配合。光的運用在魔術(shù)表演中具有重要的位置。如何利用好舞臺上的燈光資源，打造適合的魔術(shù)表演，輔助魔術(shù)節(jié)目達(dá)到出神入化的效果，帶給觀眾更好的感觀體驗，本文就此談一下在表演中使用舞臺魔術(shù)燈光的心得體會。

一、魔術(shù)節(jié)目中燈光應(yīng)用的歷史

我國魔術(shù)隨著表演場所進(jìn)入室內(nèi)或夜間進(jìn)行，出現(xiàn)了舞臺燈光。有史料記載，北宋的汴梁每逢元宵節(jié)都表演“百戲”，用坊木壘成舞臺，兩旁的垛樓上各掛燈球一枚，大有丈余，內(nèi)燃椽燭，這是我國人工光源之始。清代后期，宮中和民間都熱衷表演“燈彩戲”，光緒十年(1884)慈禧壽誕時，一次表演就用去448支蠟燭，而民間表演的《牛郎織女》也用了許多喜鵲燈。在歐洲，到1900年幾乎所有的劇場都改用電氣照明，電燈的使用在舞臺燈光史上開辟了一個新紀(jì)元。我國1954年前后，建成了一些符合國際標(biāo)準(zhǔn)的劇場，引入并建立了我國自己的舞臺燈光系列。而隨著時代發(fā)展與科技進(jìn)步，燈光在舞臺設(shè)計中扮演的角色越來越重要，新光源設(shè)備的引進(jìn)更是驅(qū)動了舞臺藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新。

二、魔術(shù)表演中燈光的應(yīng)用

魔術(shù)表演中不同的節(jié)目對燈光有不同的要求，需要區(qū)別對待。有些節(jié)目需要舞臺燈光密切配合，如漂浮玫瑰、飛綢機(jī)制造的彩綢飛行、變鴿子、跳舞棒……這些節(jié)目中魔術(shù)師會用到一個道具——苗線（隱形線）。在使用苗線的舞臺上，燈光要特別注意，光照大亮能夠體現(xiàn)出物品的清晰狀態(tài)，但同時苗線也更易暴露，特別是隱形線拉動使用中經(jīng)常出現(xiàn)反光。為了使苗線不反光被暴露，我們可以在做好基本光以后，在表演者背后反射一組光源，使觀眾的眼睛形成一個盲區(qū)，這個原理就好比我們在拍照片的時候，太陽在身后去拍時會有背光的原理一樣，當(dāng)人物后面有強(qiáng)烈陽光，拍出的照片人就會有暗影，比較模糊。

法國的奧瑪·帕夏（Omar Pashs）曾創(chuàng)作一套經(jīng)典黑色魔術(shù)節(jié)目（Black Art Magic）。黑色魔術(shù)利用了魔術(shù)表演中十分重要的“黑”。他的舞臺表現(xiàn)是以畫中畫形式呈現(xiàn)的，我們知道劇場舞臺是鏡框式畫面，奧瑪·帕夏利用燈光照射組合，在舞臺框架中形成畫中畫——在表演區(qū)域外畫框吸收外部光源，在畫框內(nèi)黑色區(qū)域展開表演，觀眾視線會先吸收外框架的反射光源，而弱視框架內(nèi)的黑色底色區(qū)域，反差出里面的黑色部分隱藏得更深。

韓國魔幻藝術(shù)家李永軍（Eun Gyeol Lee又名：李恩杰），在參加央視《大魔術(shù)師》節(jié)目中表演“雙懸浮”魔術(shù)時，也應(yīng)用了這個原理。李永軍將光源融合場景進(jìn)行了巧妙的設(shè)計，把光源布置為居室場景內(nèi)的一盞球形臺燈，臺燈置于黑幕之前，即滿足了魔術(shù)需要，又制造了現(xiàn)場唯美浪漫的效果，是非常合理的燈光設(shè)計，起到了一舉兩得的作用。

投射手影、剪影在屏幕上對光也有要求。除了正常的基本面光，一般應(yīng)單獨有一個較亮的投影光或一個單獨追光，除強(qiáng)化表演區(qū)域外也強(qiáng)化了影子的反差色深度。

還有互動魔術(shù)，在表演時基本上是整體光照，整個舞臺都有亮堂的感覺，因為互動上臺的觀眾沒有表演經(jīng)驗，在舞臺上區(qū)域不固定，燈光全亮?xí)r，無論多少位觀眾被邀請上來，無論他們站在舞臺的何處位置，都可以被清晰看到。表演者走下舞臺進(jìn)入觀眾席挑選觀眾時，需要提前和負(fù)責(zé)舞美工作的追光師溝通好，設(shè)計一個跟光的效果，最好是場光點亮一部分，追光再跟隨魔術(shù)師聚焦表演過程，明亮的空間方便演員挑選理想的合作對象，也方便被邀請的觀眾上下舞臺，不至于在樓梯、過道摔倒。還有一個重要原因就是在劇場中，舞臺之下都是做暗場處理，觀眾久居黑暗環(huán)境，燈光突然亮起會喚起其情緒，使觀眾參與互動的熱情更高，情緒更熱烈。不過像《釣魚》這樣節(jié)目走到觀眾區(qū)表演，適當(dāng)?shù)母饩涂梢粤耍瑘鰺舨灰欢ㄒ?，適當(dāng)?shù)囊皇饭飧S更容易聚焦，同時也能掩蓋部分魔術(shù)手法，這些都需要提前和燈光師溝通好。

三、近年使用率較高的電腦燈

電腦燈是近些年舞臺上主要的光源之一。電腦燈分為染色燈、圖案燈以及比較流行的光束燈。晚會現(xiàn)場、拍攝電視節(jié)目等場合電腦燈使用率較高，而光束燈在舞臺上線條感非常強(qiáng)烈，最適合制造氣氛。經(jīng)?？吹接信笥褧駡D，現(xiàn)場燈光交叉縱橫、非常漂亮。但這中間也有誤區(qū)，千萬記住我們是在表演魔術(shù)，而不是讓觀眾看燈光秀。表演魔術(shù)主要目的是讓觀眾看清楚我們表演的內(nèi)容，清晰地傳遞神奇給觀眾，而不是讓燈光喧賓奪主。想一想，當(dāng)你在表演一個效果的時候，一束白色線條光剛好擋在了你的面前，觀眾看到的是無數(shù)燈光線條的交織，而不是你手上呈現(xiàn)的魔術(shù)效果；尤其很多魔術(shù)師手中的牌、球、花類道具，原本在舞臺上就是一個很小的物體，所以建議在無特殊要求的情況下，不要讓絢爛的燈光弱化了魔術(shù)。

我在早期演出時喜歡跟著音樂的節(jié)奏制造強(qiáng)烈的視覺震撼，就像搖滾演唱會現(xiàn)場那樣，燈光隨著音樂的高潮變化，氣氛很熱烈，這樣的燈光設(shè)計伴隨我很多年。的確，在這樣的燈光氛圍下，表演者會更投入。但現(xiàn)在我的處理方式已有不同，我將舞臺分成左中右三個區(qū)域，中間區(qū)域我會一直保持清晰干凈。魔術(shù)表演基本以中區(qū)為主，那就在中區(qū)的主要活動范圍內(nèi)制造最基本的燈光鋪陳，除做一些顏色的感情渲染外，基本是以干凈、清晰、明亮為主。配合氣氛呈現(xiàn)的所有渲染我會放在左右兩側(cè)區(qū)域內(nèi)營造，例如燈光顏色的變化，節(jié)奏的變換。這樣的好處就是觀眾觀看時既有氣氛，表演又足夠清晰。魔術(shù)是視覺呈現(xiàn)的藝術(shù)，帶給觀眾最清晰的表達(dá)才是最終目的。