淺析紫砂壺《漢豐》的造型特色

魯 超

江蘇宜興 宜興 214221

中國地大物博，茶具也是層出不窮的，現(xiàn)在更是數(shù)不勝數(shù)了。宜興紫砂無疑是其中最為引人注目的，其材質(zhì)、造型、工藝、文化內(nèi)涵都顯露出了無與倫比的特質(zhì)，讓人愛不釋手。紫砂泰斗顧景舟大師的作品在拍賣會(huì)上甚至拍出了近一億的天價(jià)，真是“一壺千金，供不應(yīng)求”?，F(xiàn)在宜興紫砂壺已經(jīng)被評選為“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”，其成型工藝以手工拍打?yàn)榛A(chǔ)，不借助任何工具和器械，僅僅依靠手上的力量和技術(shù)作用于砂泥，使其成型，成器。也正是這種手工拍打的藝術(shù)賦予了紫砂壺?zé)o限的可能性，在制作中，其形制可以隨意變化，不受外力影響，這也豐富了紫砂壺的造型款式。很多人會(huì)說工業(yè)革命后，機(jī)器時(shí)代來臨了，手工藝術(shù)已經(jīng)在被替代，事實(shí)上在紫砂行業(yè)，手工永遠(yuǎn)是不落伍的，機(jī)械也不可能替代手工，這都是因?yàn)槠湓献仙澳嗟奶厥庑?。紫砂泥是一種很神奇的陶泥，具有特殊的雙氣孔結(jié)構(gòu)，與茶相遇，乃是絕佳的一對。而這種雙氣孔結(jié)構(gòu)只有在手工的揉、捏、搓下才能保持完整，否則就失去了它的特殊性。

有人會(huì)說，手工制壺，其造型會(huì)有局限性，事實(shí)上人的潛能是無限的，紫砂壺也是如此。紫砂壺經(jīng)過六百多年的發(fā)展已經(jīng)形成了一套自己的成熟流程，無論是成型還是裝飾，對于藝人來說都有著經(jīng)驗(yàn)和竅門。目前紫砂壺的造型有幾何器、筋紋器和花器三類，每一個(gè)類別都有其無與倫比的造型美感，但是絕大多數(shù)都要?dú)w為圓器。圓本身就是自然形態(tài)中非常常見的一種，同時(shí)這也是國人日常的最愛，這種情感不顯山，不露水，但是體現(xiàn)在生活的方方面面。如果圓是紫砂壺的壺身基礎(chǔ)，那么如何用圓這種單一的幾何圖形來表現(xiàn)無限的藝術(shù)空間呢？這就需要壺藝師在嫻熟掌握手工拍打成型技術(shù)的基礎(chǔ)上，對壺身進(jìn)行巧妙的安排。

圓器是最隨意也最講究的一種壺型，當(dāng)然最后成型成器的圓壺也有著迥異的特色，有的柔美婀娜如一弱不禁風(fēng)的女子，有的則像英姿颯爽的女俠，總而言之，圓壺千萬把，但是把把不一樣，各個(gè)有特點(diǎn)。紫砂藝人窮盡自己的才思與智慧，將紫砂壺打造成可賞可玩的藝術(shù)品，使其符合現(xiàn)代審美的標(biāo)準(zhǔn)，迎合中國文化發(fā)展的新趨勢。

紫砂壺《漢豐》是參考借鑒了傳統(tǒng)壺型漢瓦之后創(chuàng)作出來的，所以在形制上它延續(xù)了漢瓦壺的端莊大氣，古樸敦實(shí)。無論是漢豐壺還是漢瓦壺，身上都有著濃濃的漢風(fēng)影子。四大發(fā)明的造紙術(shù)就是在漢代時(shí)期發(fā)明出來的，它的出現(xiàn)推動(dòng)了文化的發(fā)展。漢朝也是一個(gè)承上啟下的朝代，它很好地繼承了先秦諸子百家的思想，在此基礎(chǔ)上又開創(chuàng)了別開生面的漢風(fēng)文化，漢風(fēng)的核心思想就是尊重自然，順應(yīng)自然，天人合一，因此其工藝文化特點(diǎn)就是古拙粗狂，結(jié)構(gòu)簡單，風(fēng)格大氣?！稘h豐壺》在風(fēng)格上也繼承了漢風(fēng)的簡約大氣，壺身以短圓柱為創(chuàng)作基礎(chǔ)，大口蓋實(shí)用又方便，這樣的設(shè)計(jì)非常講究實(shí)用性，沒有花里胡哨的多余之物，只有和茶具相得益彰的配飾與部件。圓形壺口，嵌蓋設(shè)計(jì)，倒水?dāng)R置茶葉都很方便，且口蓋合上時(shí)，嚴(yán)絲合縫，與壺體融為一體，整體看上去比例適當(dāng)，協(xié)調(diào)又統(tǒng)一。壺鈕是一個(gè)凸起的圓形柱體結(jié)構(gòu)，粗而短，剛好可以讓使用茶具之人拿捏起來。鈕的中間部位向里內(nèi)凹，形成一個(gè)盆地的形狀，這樣的設(shè)計(jì)與壺體合二為一，看上去十分和諧，別致典雅。壺嘴與壺把都是四方造型，與圓潤的壺身形成了鮮明的對比。壺嘴微微向上翹，長度大小適中，規(guī)規(guī)整整，出水很便利，沒有“滴水”的毛病，這也證明了制作工藝的精良。四方壺把彎曲呈耳形，弧度優(yōu)美，與壺嘴左右形成對稱，兩者無形中相互呼應(yīng)，整體感非常強(qiáng)烈。此外作品選用的泥料也非常講究，老段泥比起嫩泥更顯老辣，色澤上也更雋永耐看。

作品的參考對象漢瓦壺是根據(jù)漢代瓦當(dāng)工藝發(fā)展而來，那個(gè)時(shí)期的瓦當(dāng)很有特色，不僅體現(xiàn)在造型上，也體現(xiàn)在裝飾上，具有相當(dāng)?shù)挠^賞性。因此《漢豐》也采用了陶刻裝飾，壺身一面刻有梅花圖，爛漫的梅花開滿了壺身，有的甚至調(diào)皮地開到了壺蓋上，這樣的長勢即使在料峭寒冬也讓人感受到無邊的喜悅。壺身反面是引入的詩句“梅花帶雪飛琴上”。初春時(shí)節(jié)，乍暖還寒，紅梅、白雪互相交疊，飛落在琴上。柳絲青青如煙，在微風(fēng)中輕輕浮動(dòng)，它那青翠的顏色映入酒杯之中。這樣美麗的景象恍若仙境，令人陶醉。

在欣賞紫砂壺《漢豐》的過程中，我們深刻地認(rèn)識到藝術(shù)之美。對于美的理解，每個(gè)人的看法都是不同的，因?yàn)槊總€(gè)人的生活環(huán)境和自身素養(yǎng)都不同，因此對于美的認(rèn)識，有著各不相同的標(biāo)準(zhǔn)。有的人喜歡光器；有的人喜歡花器；有的人獨(dú)愛筋紋器；也有的人沒有一定的喜愛，只要是漂亮的都喜歡。我個(gè)人的理解：“漂亮的”應(yīng)該是具有感染力的，首先從表象上就具有感染力的東西才會(huì)讓人一眼就愛上。感染力這種虛無縹緲的東西，如果可以去追求，很可能適得其反。例如花器中以竹、梅等入壺的作品不少，但如果其竹梅制作得“夸張”、“媚俗”、“做作”，造型上失真，神韻上空洞，那就不會(huì)有感染力。同樣的，在光器制作時(shí)輪廓粗糙，部位之間缺乏平衡，那也是吸引不了人的。《漢豐》無論從哪一個(gè)方面來看，都是當(dāng)之無愧的美的藝術(shù)品。也正是紫砂藝人不斷精進(jìn)與提升自己的藝術(shù)造詣，才能創(chuàng)作出如此優(yōu)秀的作品。