張永瑾
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333000)
每一門藝術(shù)都有自己的藝術(shù)語言,無論是書法、繪畫、雕塑、都是通過一種媒介將自己的藝術(shù)感受和審美傳達(dá)出去。藝術(shù)家選擇陶瓷藝術(shù)來表達(dá)自己的情感,是因為陶瓷這種材料本身的特殊性和泥性的獨特魅力,它來自于自然之中,取之于自然之中,最終通過“火”的煅燒而形成一件作品。作品從泥土原料的選材到燒成方式的選擇,中間有著萬千的可能性,還能讓藝術(shù)家充分發(fā)揮自己的主觀能動性,將自己內(nèi)心對美的感受通過具體的實物表達(dá)出來,而陶藝剛好可以充分的滿足這一點,使想象中的作品直觀的呈現(xiàn)出來。陶藝家可以選擇的藝術(shù)表達(dá)方式有很多種,陶瓷繪畫、陶瓷雕塑、陶瓷捏塑、顏色釉、拉坯、肌理塑造、3D打印等多種創(chuàng)作方法,其中的陶瓷肌理可以單獨論述它的獨特的藝術(shù)語言的魅力,蘊含了中華民族對自然的尊重和審美的追求,也只有對自然和藝術(shù)孜孜不倦的追求,才有中國歷史中川流不息的藝術(shù)之河。
“肌理”的解釋為皮膚的紋理,是表面、實體或材料觸摸起來的感覺,尤其是指光滑或是粗糙的感覺。 肌理語言可以運用在各種門類的藝術(shù)創(chuàng)作中,在陶藝中的肌理語言是由藝術(shù)創(chuàng)作者的審美意識和審美價值還有對制作手法的運用表現(xiàn)能力(刻畫、鏤雕、堆貼、刮削、揉濕、點戳、拍擊、擠壓、模印打磨、繪彩、浸淌等) 決定的。在瑪喬里·艾略特·貝弗林著的《藝術(shù)設(shè)計概論》中主觀把紋理和“形狀與結(jié)構(gòu)”、“色彩”、“線條”等作為“設(shè)計的元素”,并且指出肌理具有“觸覺”性。
陶藝肌理語言大致分為兩種,自然肌理語言和人工肌理語言。自然肌理語言是藝術(shù)家對創(chuàng)造過程中作品形態(tài)、泥巴干濕程度、燒窯的溫度把握,讓作品隨著自然的變化而變化,這種自然而然形成的肌理語言不再是藝術(shù)家個人的主觀藝術(shù)作品,是與水、火、泥土共同達(dá)成藝術(shù)創(chuàng)造。這些自然肌理或平淡質(zhì)樸、或素凈雅致、又或者剛?cè)岵?jì),這種不確定的自然之美不僅僅是藝術(shù)家的個人審美,更是大自然巧奪天工的恩賜。
早在原始社會,我們的祖先就已經(jīng)用陶藝肌理語言裝飾陶器。其發(fā)展脈絡(luò)清晰可見,起初用手、木頭等直接的拍打、按壓、刮畫陶器的表面從而形成的肌理。后來這種裝飾手法逐漸成熟,先民通過對自然現(xiàn)象的觀察,比如流水、星云、編織繩等具體的實物的啟發(fā)進(jìn)行模仿,比如在廟底溝類型的陶器中,發(fā)現(xiàn)了繩紋、劃紋、錐刺紋、指窩紋、指甲紋、附加堆紋等。不同的紋飾有著不同的制作方法,繩紋是通過將繩子系在工具上,再拍打陶器的表面而形成的的肌理。劃紋是用小的尖莊或條狀的工具直接在表面刻劃,這兩種肌理語言是廟底溝類型的陶器中最常見的肌理語言,常見于整個陶器的通體裝飾繩紋或劃紋的陶罐、陶甕、陶缸等大型的陶器。像指甲紋、指窩紋等這類不再依賴于工具進(jìn)行裝飾,而是直接用手或手指甲在陶器的表面按壓、刻劃圍繞器物一周或數(shù)周,這種肌理裝飾常見于小型的陶罐或陶杯。附加錐紋是直接用泥條在器物的表面附加的條狀或餅狀的表面肌理。這些肌理裝飾的出現(xiàn),證明了史前社會先民審美意識的萌芽已經(jīng)出現(xiàn),人們開始追求美的視覺感受和情感寄托。
隨著陶器發(fā)展到宋朝,瓷器開始出現(xiàn),陶瓷的肌理語言表達(dá)又有了新的表現(xiàn)形式——釉,舉世聞名的哥窯用極致肌理美體現(xiàn)獨特的“開片”。這種“開片”的形成是利用磁胎與磁釉膨脹系數(shù)不同,窯中冷卻張力作用下而自然產(chǎn)生的裂紋。例如南宋末粉青釉哥窯葵瓣口盤、修內(nèi)司窯的官窯米黃釉簋爐等,極致的開片效果使瓷器多了一份“缺陷美”和“幾何美”,說明宋朝時期人們不再一味的只追求“類玉類冰”,“類銀類雪”的瓷器,而是創(chuàng)造更多的可能性和更多樣的審美意識。按顏色分有鱔血、金絲鐵線、淺黃魚子紋,按形狀分有網(wǎng)形紋、梅花紋、細(xì)碎紋等。每一個釉色的名字也是根據(jù)釉變后的呈現(xiàn)效果而命名的。除了“開片”,宋朝的另一瓷器制作的巔峰代表就是建窯黑釉盞,通過釉的自然析晶與分相產(chǎn)生的隨機性的美,通過釉色分類,有黑釉、兔毫釉、鷓鴣斑釉、曜變釉和雜色釉,每一種釉色都有自己獨特的自然肌理語言,這種美的誕生離不開匠人的精妙技藝,也離不開大自然的恩賜,才能創(chuàng)造出如此巧奪天工的藝術(shù)品。宋人自然天成美學(xué)體系和制作方法也影響了后來的藝術(shù)家利用“窯變”來創(chuàng)作自己的肌理語言?!毒暗骆?zhèn)陶錄》認(rèn)為:“窯變之器有三:二為天工,一為人巧。其由天工者,火性幻化,天然而成……;其由人巧者,則工故以釉作幻色物態(tài),直名之曰窯變,殊數(shù)見不鮮耳”。說的就是自然而成的自然肌理語言。這種自然“窯變”效果的形成有多方面的決定因素:窯的設(shè)計、粘土的類型、作品的造型、裝窯方式、燒成溫度、燒成時間等都會影響作品的呈現(xiàn)。
除了自然肌理語言,還有一種是人工肌理語言。人工肌理語言更多的是藝術(shù)家用自己的意識主導(dǎo)完成創(chuàng)作出來的現(xiàn)實形態(tài)肌理,這種肌理不再指代特定的自然物象,而是藝術(shù)家個人的藝術(shù)表達(dá)和自我的審美意識展示,通過抽象之美襯托情感之內(nèi)涵。通過點、線、面的構(gòu)成三要素將圖案重組、符號變形、重新規(guī)律或不規(guī)律的排列組合,展現(xiàn)形態(tài)抽象美而創(chuàng)造的人工肌理語言。觀者在欣賞作品時,肌理語言會通過視覺感觀直觀的傳達(dá)將藝術(shù)家的內(nèi)心情感,使觀者在欣賞過程中不僅有和作品的對話,還有自己的思考過程,這就是人工肌理語言的魅力。
陶藝作品中的人工肌理語言是用一種非現(xiàn)實的創(chuàng)作手法,最大限度的實現(xiàn)藝術(shù)家和觀者的互動與交流,達(dá)到靈魂的連結(jié),也是物質(zhì)世界和精神世界的碰撞。人工肌理語言也要求藝術(shù)家擁有敏銳的洞察力和對生活的細(xì)致觀察,發(fā)現(xiàn)生活中的至微至美,同時也要有高超的制作工藝,二者兼并才能呈現(xiàn)完美的作品。例如絞胎藝術(shù),就是集大成的運用了肌理語言和工藝而自成一派的全新美學(xué)。唐朝時期就已制作出絞胎水盂,發(fā)展到宋朝絞胎工藝達(dá)到頂峰,制作工藝不僅僅局限將兩種泥土攪合而成的亂紋,而是更加有規(guī)律可循、制作精良的麥穗紋、羽毛紋、編織紋等。隨著陶瓷工藝與科技的進(jìn)步,現(xiàn)代的絞胎工藝也更加的豐富多樣,絞胎的紋理也大致分為具象絞胎肌理和抽象絞胎肌理,具象絞胎肌理主要以人物、花卉為主。抽象絞胎肌理是藝術(shù)家獨特創(chuàng)造而成特殊肌理語言。