中國古詩詞與鋼琴演奏的融合研究

葛揚

內(nèi)容摘要：中國古詩詞是中國的文化精髓，由于詩詞自身的韻感本質(zhì)與音樂性有某種程度的關(guān)聯(lián)，能夠使詩詞與音樂創(chuàng)造出別致新穎的藝術(shù)效果。本文從中國古詩詞與鋼琴演奏的融合視角進行探討，將中國古詩詞元素滲透到鋼琴演奏的創(chuàng)作與演繹之中，在鋼琴音樂中融入詩意，拓展中國鋼琴音樂演奏的創(chuàng)作思路，從鋼琴演奏的視角詮釋中國古詩詞的意境。

關(guān)鍵詞：中國古詩詞 鋼琴演奏 融合

中國古詩詞與鋼琴的融合體現(xiàn)出獨特的審美價值取向，能夠產(chǎn)生“詩樂”的獨特意境之美和氣韻之感，結(jié)合鋼琴演奏曲《唐人詩意兩首》，彰顯中國古詩詞的獨特意境，重點探討中國古詩詞與鋼琴演奏的融合詮釋路徑，更好的實現(xiàn)對傳統(tǒng)文化和審美理念的傳承，有效延展鋼琴演奏技法和藝術(shù)風(fēng)格。

一.中國古詩詞與鋼琴演奏相融合的審美價值取向

1.“詩樂”的意境之美

“詩樂”的意境之美充分體現(xiàn)了中國的藝術(shù)風(fēng)格，是一種情景交融、虛實結(jié)合的藝術(shù)境界。將中國古詩詞融入到鋼琴演奏之中，能夠較好地延續(xù)中國傳統(tǒng)詩樂的審美觀念，在保有東方意韻的同時創(chuàng)設(shè)鋼琴音樂中的中國意境之美。例如《平湖秋月》、《梅花三弄》、《空山鳥語》就采用一種標題式的引導(dǎo)方式，為人們提供了一個顯性的形象，能夠直接明了地獲取曲中之意，更加完整具體地把握鋼琴演奏作品的內(nèi)涵和意境。

同時，鋼琴演奏音樂作品包含音高、節(jié)奏、速度、和聲、織體等要素，可以借助于東方特色的和聲音響、節(jié)奏模式和音樂速度，呈現(xiàn)出一種極具東方古詩詞意味的虛幻意境、質(zhì)樸情感與平和感受，使中國鋼琴音樂展示其應(yīng)有的意境和神韻。

2.“詩樂”的氣韻之感

氣韻是一種余味不盡的藝術(shù)美感。中國鋼琴音樂演奏自然要講究氣韻，古詩詞與鋼琴音樂演奏的融合讓欣賞者能夠在文學(xué)中感受音樂的律動，并在音樂中感受到獨特的文學(xué)韻味，體現(xiàn)出一種純天然的和諧美感和豐富的內(nèi)蘊。如《百鳥朝鳳》、《夕陽簫鼓》等，在鋼琴演奏中注入民族器樂曲的氣韻之感。

3.“詩樂”的線性思維

在中國古詩詞與鋼琴演奏相融合的過程中，都要講究其線性特征，在創(chuàng)作中運用線性的獨特思維表現(xiàn)音樂作品，抒發(fā)內(nèi)心的情感。中國古詩詞講究輕重緩急、抑揚頓挫，利用陰陽上去及平仄韻律營造出一種溫婉寧靜的場景，流露出豪邁奔放的情感。在“詩樂”之中采用線性思維進行音樂結(jié)構(gòu)的合理布局，講究音樂演奏的“悟”，不拘泥于某種固定的模式，表現(xiàn)出相對自由、散而不亂的特征，充分展示出中國“詩樂”的和諧之美，散發(fā)出極具詩意性的醇美芳香。

中國古詩詞元素在鋼琴演奏中的植入極大地豐富了中國鋼琴音樂風(fēng)格，能夠較好地繼承中國傳統(tǒng)文化和審美觀念，充分展示鋼琴音樂的氣韻和意境之美，彰顯賦有民族古風(fēng)的鋼琴音樂神貌，在鋼琴音樂中滲透一種含蓄委婉的情感，有力展現(xiàn)中國古詩詞鋼琴音樂的文化氣質(zhì)。同時，中國古詩詞與鋼琴演奏的融合也能夠延展鋼琴創(chuàng)作技法和演奏技術(shù)，結(jié)合中國古詩詞的內(nèi)容走向設(shè)計曲式結(jié)構(gòu)，賦予鋼琴演奏獨特的“氣韻”詩意性特質(zhì)，并創(chuàng)新應(yīng)用新的演奏技法，如變奏、復(fù)調(diào)、裝飾音等，尤其是復(fù)調(diào)性織體與和聲的應(yīng)用，能夠更加豐富鋼琴樂曲的流動性，展示中國古詩詞中的平仄起伏之感。

二.中國古詩詞與鋼琴演奏的融合分析

在鋼琴演奏曲《唐人詩意兩首》之中，包含兩個獨立的鋼琴樂曲，一個取材于唐代詩人陳子昂的《登幽州臺歌》，創(chuàng)作者采用與古詩詞同名的技法，突破古詩詞韻律和節(jié)律的束縛，采用單三部曲式結(jié)構(gòu)詮釋古詩詞中的磅礴氣勢，通過演奏音響與詩作的相互映襯，實現(xiàn)古詩詞與鋼琴演奏音樂的融合，表達詩人的悲悵之情。另一個取材于唐代詩人常建的詩作《題破山寺后禪院》，采用相對工整的單三部曲式結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)出詩作的安寧與祥和，通過色彩濃郁的樂曲突顯雅致的氣質(zhì)，帶給人們一種“寧靜致遠”的音樂享受。如：A段中以上行五聲調(diào)式音群為主的音型，就描繪出清晨古寺與陽光照耀高林的寧靜景象。B段通過頻繁變換的調(diào)式調(diào)性，產(chǎn)生極其明顯的立體空間之感，描繪出流水在陽光下的斑斕景象。并采用慢板的連接與詩作中的“竹徑通幽”、“禪房花木”相契合，通過動靜結(jié)合展示山水詩的恬淡與靈動。

1.鋼琴的演奏技術(shù)

鋼琴演奏需要演奏者具有深厚的演奏功底，能夠做好觸鍵的細微把握，合理控制演奏的力度和速度，適當運用踏板和裝飾音的處理，并能夠在演奏中貫通氣息，通過二次創(chuàng)作將無聲的音符轉(zhuǎn)變?yōu)橛新暤囊繇?。具體包括以下內(nèi)容：

（1）精準把控觸鍵的運用

運用不同的觸鍵能夠產(chǎn)生不同的音響效果，在鋼琴演奏的古詩詞意境表達中有著虛實相生的音響效果。所謂“虛”，是需要演奏者做到手臂輕提輕放，以柔和的力量落于琴鍵之上，產(chǎn)生一種飄渺、淡雅的意境;所謂“實”，是在鋼琴演奏中揉合走音、揉弦、泛音等古琴演奏技法，以輕柔而不僵硬的觸鍵創(chuàng)造出余音猶存的泛音效果。在《唐人詩意兩首》中的《登幽州臺歌》之中，鋼琴演奏時可以采用“撫”、“摸”、“挑”、“彈”、“點”的輕奏觸鍵法，營造出柔和迷蒙、輕盈飄逸的氛圍和意境，通過透明清脆的音響體會其較強的彈撥感。還采用“揉”的演奏技法，采用輕揉琴鍵的方式產(chǎn)生一種振動感，通過泛音產(chǎn)生余音回蕩之感，流露出一種惆悵的情緒。在《題破山寺后禪院》之中采用了“刮”的演奏技法，保持手掌手指的不松弛狀態(tài)，類似于彈撥樂器的掃弦音效，給人以流暢舒適的感覺。還可以采用“吟”的的演奏技法，產(chǎn)生類似于走音的效果。運用“按”的演奏技法，產(chǎn)生一種極強的共鳴體驗。另外，在鋼琴演奏的技法運用中，同音換指也是一種較為靈活的演奏技法，在保持手腕放松的狀態(tài)下，以手指立直觸鍵，類似于簫和嗩吶等吹奏樂器的演奏技巧，營造出一種空靈的氣氛，給人以音樂起伏及距離漸近漸遠之感。在采用“推”、“拉”、“抹”等演奏技法中，可以營造出一種圓潤、深厚、如浮光掠影般的音效氛圍，較好地體現(xiàn)中國古詩詞鋼琴演奏音樂的意境。

（2）合理控制演奏力度和速度

中國鋼琴演奏力度和速度的控制要合理，使鋼琴音樂的空靈之美與音樂意境相契合。要注重鋼琴演奏力度的虛實把握，以強而不過的力度演奏出空曠而低沉的音響，以弱而不虛的力度演奏出輕盈流動的旋律。在《唐人詩意兩首》中的《登幽州臺歌》之中，要注重虛實音的合理控制，注重鋼琴演奏自然的銜接和過渡，使之具有層次感。在《題破山寺后禪院》的鋼琴演奏中，要考慮音樂旋律的走向和特征，使旋律與力度保持一致，體現(xiàn)出鋼琴演奏的飄渺意蘊，達到流暢自然、一氣呵成的音效。

（3）注重踏板的處理

中國鋼琴音樂的踏板應(yīng)用有自身的特點，要結(jié)合中國傳統(tǒng)民族五聲化和聲的特殊性，合理地運用踏板，避免因少踩踏板或不踩踏板而導(dǎo)致音效空洞不連貫、渾濁不清的問題。

要考慮樂句的旋律及走向，合理地運用踏板，保證鋼琴音樂作品的連貫性，體現(xiàn)鋼琴音樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。并要注重踏板的適當切換，通常采用只踩半個踏板的方式切換延音踏板，保證和聲的連續(xù)性和通透性，使鋼琴演奏音效柔和純凈。另外，要結(jié)合鋼琴演奏作品的實際情況，選擇持續(xù)音踏板和弱音踏板。

在進行踏板的處理中，要結(jié)合實際需求進行適宜的處理，使之達到良好的音響效果。具體包括有：①一個延音踏板內(nèi)含若干個音符，達到增強的音響效果。②在劃分樂句和音群的前提下，采用不同的延音踏板，保證音樂作品的流動性和連貫性。③采用更加細化的踏板處理方式，提高鋼琴演奏音效的清晰度。④完全不采用踏板，形成特殊的音響效果。⑤采用點狀踏板的處理方法，產(chǎn)生一種幽默詼諧的音響效果。⑥在兩個踏板間換一半踏板，營造出氣息綿長的氛圍，產(chǎn)生混合式的音響效果。

由上可知，踏板的合理運用尤其關(guān)鍵，通過正確合理地運用踏板，能夠產(chǎn)生特定的詩樂意境，形成特殊的音程疊加效果，增強了鋼琴演奏音響的混響度。

（4）注重裝飾音的處理

鋼琴音樂作品中裝飾音的處理是必要手段。要充分結(jié)合不同的音樂意境和情景進行運用，產(chǎn)生不同的裝飾效果。

根據(jù)裝飾音的不同位置，可以采用不同的裝飾音處理方式，如“頭飾”、“中飾”、“后飾”、“尾飾”;根據(jù)裝飾音的不同方式，可以采用“短飾”、“長飾”、“實飾”等，鋼琴演奏者要在深刻體會音樂作品內(nèi)涵的前提下，合理采用不同的裝飾音，達到不同的演奏音響效果。之中主要采用了“頭飾”、“短飾”、“前飾”等方式，演奏出別具風(fēng)味的“腔與調(diào)”，較好地體現(xiàn)出鋼琴音樂作品的意境和韻味。

（5）講究聲韻與氣韻的融合

中國鋼琴與古詩詞的融合講究聲韻與氣韻的融合，要在鋼琴演奏中做好實音和虛音的處理，把握樂句的虛實狀態(tài)，使演奏觸鍵與音樂意境相匹配，表達出鋼琴詩樂的詩意性音樂風(fēng)格。在《唐人詩意兩首》的《登幽州臺歌》之中，采用合理的觸鍵、力度、速度和裝飾音等處理方式，產(chǎn)生一種綿延不絕的氣息之感，體現(xiàn)出鋼琴名曲的藝術(shù)張力和內(nèi)涵。

綜上所述，中國古詩詞與鋼琴演奏的融合能夠塑造獨特的音樂意境，在適當?shù)匿撉傺葑嗉挤ǖ膽?yīng)用下，較好地與中國古詩詞意境相匹配和呼應(yīng)，傳遞出中國古詩詞所內(nèi)蘊的音樂美感，更好地延展鋼琴演奏技法，開闊鋼琴藝術(shù)風(fēng)格，從更加多維的視角發(fā)展和創(chuàng)新鋼琴演奏藝術(shù)，并較好地傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化。

參考文獻

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（作者單位：陜西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院）