吳婧軒,李亦然,朱 瓊,張佳怡,許 源
(陜西服裝工程學(xué)院 服裝學(xué)院,陜西 西安 712046)
在大眾需求逐漸多元化的背景下,大眾對于服裝的需求與期望呈現(xiàn)出多樣化、個性化的發(fā)展趨勢?,F(xiàn)代服裝設(shè)計作為最能體現(xiàn)大眾個性化需求的內(nèi)容,能夠在激烈的市場競爭中,通過個性化設(shè)計來獲得一定的市場競爭力。敦煌壁畫作為我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的重要內(nèi)容,其中的傳統(tǒng)文化元素能夠與現(xiàn)代的服裝設(shè)計進(jìn)行融合創(chuàng)新,這樣在傳統(tǒng)與時尚相碰撞的過程中,敦煌文化元素能夠獲得新的生命力,實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展,同時敦煌壁畫的獨特文化元素也能使現(xiàn)代服裝設(shè)計更富有生命力與時代張力。
佛教徒曾說,“一切眾生皆有佛性”,而佛是“最有智慧者”。佛像畫作為敦煌壁畫中的一個重要組成部分,主要是對各種類型的佛像進(jìn)行呈現(xiàn),并且在呈現(xiàn)的過程中,能夠搭建一種人與神之間的交流空間,通過佛像畫來寄托大眾對于美好生活的想象,起到撫慰大眾心靈的作用[1]。敦煌壁畫中的佛像是我國宗教文化的產(chǎn)物,例如三世佛、釋迦摩尼、多寶佛等。這些佛像的面部表情、衣著服飾以及動作特征各有不同,而且作者通過故事性的情節(jié)展示記錄了相關(guān)的佛傳故事。這些畫作中的佛像是凝結(jié)了傳統(tǒng)文化精神的藝術(shù)作品。
敦煌壁畫中的人物形態(tài),最常見的便是飛天造型。該造型主要是通過人物動作與服飾的配合形成一種飄逸之感,以輕盈的動態(tài)來反映人們對于未來社會的一種向往。例如隋代天宮伎樂的飛天形象造型多樣,有的在彈奏樂器,有的在伴歌起舞,整個群體中的人物婀娜多姿,且人物的動作具有一致性,如行云流水般呈現(xiàn)出來,這樣就很好地以圖畫展示出一種音樂的韻律之美。飛天造型主要是古代現(xiàn)實社會生活中舞蹈與宗教文化的藝術(shù)再現(xiàn),其通過圖畫將當(dāng)時人物的活動場景、氛圍等內(nèi)容進(jìn)行了直觀的呈現(xiàn),是傳統(tǒng)社會生活舞蹈藝術(shù)與宗教文化的生動反映[2]。
山水元素在敦煌壁畫中主要起一種意境襯托的作用。具體來說就是山水元素能夠提高壁畫空間的縱深感,也就是通過建筑與山水的錯落分布來構(gòu)建一種獨特的空間環(huán)境,同時以空間情景來創(chuàng)造一種情感意義上的空間。不同時期的山水壁畫與當(dāng)時的山水文化也息息相關(guān),這些山水畫呈現(xiàn)了各個朝代的山水風(fēng)光。例如唐末五代是山水畫由青綠重彩向水墨淡彩轉(zhuǎn)變的時期,在敦煌的山水壁畫中能找到其演變的軌跡。可以說山水元素是連接過去與現(xiàn)在的一種情感橋梁,能夠通過自身的變化反映社會歷史的變遷。
敦煌壁畫是一種標(biāo)記時代變遷與社會發(fā)展的藝術(shù)作品。在一整幅壁畫的呈現(xiàn)中,佛像元素、飛天元素以及山水元素都能夠?qū)崿F(xiàn)融合,在多元素的結(jié)合中還原歷史故事與人物場景。例如關(guān)于唐玄奘取經(jīng)故事的敦煌壁畫,有6幅《玄奘取經(jīng)圖》,主要描繪了唐僧、孫悟空手牽白馬的情景。這些壁畫大都不是獨立畫面,而是穿插在觀音經(jīng)變和普賢經(jīng)變中的插曲[3]。在這種多元素的融合中,人物元素與場景元素也進(jìn)行了組合,拓展了畫面空間,更好地實現(xiàn)了故事情節(jié)以及思想文化的傳遞。
敦煌壁畫主要通過人物的動態(tài)變化來記錄相應(yīng)的歷史場景,在多元造型元素的應(yīng)用下,壁畫中的人物特征比較鮮明,比如虔誠的朝拜動作、舞蹈動作等,能在人物動作以及靜態(tài)的物件中形成一種對比與襯托,在動靜結(jié)合中將故事化的情節(jié)與動作直觀地傳遞到大眾中去,并且與形式多樣的山水等元素進(jìn)行融合,這就能夠在多元景物的應(yīng)用中創(chuàng)造出一種虛擬的繪畫空間,在虛實相配的過程中形成大眾對于壁畫的空間想象力。
敦煌壁畫中的人物造型并不全是真實人物的完全再現(xiàn),其中,大部分是運用了一定的夸張變形手法創(chuàng)作出來的,這樣就以一種繪畫變形的形式形成了獨具特色的造型風(fēng)格。例如北魏時期的菩薩造型便是將人物的手指、脖子的長度增加,通過這種變形來展現(xiàn)人物的風(fēng)格特色。這種夸張變形是基于浪漫主義思潮形成的一種獨特的造型元素,該造型元素的立體感較強,能夠在寫實與夸張的融合中強化造型的視覺特色。
敦煌壁畫中還運用了多元化的圖案來增添傳統(tǒng)器物、服飾、造型的藝術(shù)特色。強勁線條的運用使得造型的輪廓更有沖擊力,使畫中人物的情感表達(dá)更加強烈,進(jìn)而凸出繪畫設(shè)計的風(fēng)格。線條與色彩作為整個壁畫圖案呈現(xiàn)的主要視覺語言,能夠在傳播的過程中運用簡練的筆墨來進(jìn)行藝術(shù)語言的呈現(xiàn),并且能夠進(jìn)行不同元素的搭配,更好地突出人物鮮明的情感特征與內(nèi)心世界。
創(chuàng)意化的現(xiàn)代女裝設(shè)計是引領(lǐng)服裝市場潮流與趨勢的重要因素。在現(xiàn)代女裝設(shè)計的過程中,首先需要通過借鑒敦煌壁畫多元化的視覺性色彩來提高現(xiàn)代女裝的視覺沖擊效應(yīng)。一方面,色彩的高度還原是強化傳統(tǒng)文化沖擊力的重要途徑。例如在女裝內(nèi)搭設(shè)計中,將敦煌壁畫中的人物造型與環(huán)境進(jìn)行基本的色塊還原,基于傳統(tǒng)色塊進(jìn)行敦煌文化的傳播[4];另一方面,色彩的運用需要基于一定的對比或者互補來強化色彩的沖擊。例如在女裝的內(nèi)外搭配中,內(nèi)部采用色彩相對鮮艷與強烈的多元色塊,而在外部的搭配中則采用視覺效果相對統(tǒng)一的黑色,這就能夠在色彩的對比中凸顯敦煌元素的色彩,更有利于強化敦煌色彩文化在大眾中的視覺效應(yīng),提高色彩應(yīng)用的視覺記憶度。
面料的選擇與設(shè)計是現(xiàn)代女裝的基礎(chǔ)內(nèi)容。面料的質(zhì)感差異可以形成不同特色的服裝風(fēng)格。比如在整套女裝的設(shè)計中,可以采用不同的面料形成不同的服裝特征;如仿皮質(zhì)面料,通過提高其光澤度和光滑度可以提高服裝的質(zhì)感,應(yīng)用這種面料可以強化女裝的時尚氣息;再如有垂感的化纖面料可以模仿古代傳統(tǒng)的絲質(zhì)、紗織女裝原料,并且其圖案與色彩也可以應(yīng)用敦煌壁畫中的圖案色彩元素,這樣就能夠?qū)⒍鼗捅诋嬛械母鞣N視覺元素進(jìn)行呈現(xiàn),進(jìn)而更好地實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞與融合[5]。同時,在女裝設(shè)計中還能充分應(yīng)用網(wǎng)眼面料、繩帶、金屬配件等現(xiàn)代化的元素來強化服裝整體的時尚氣息。
現(xiàn)代女裝設(shè)計需要基于人體的線條以及輪廓來形成貼合性較強的服裝,這樣不僅能夠在輪廓設(shè)計中滿足女性的舒適性需求,還能提高女裝的視覺美學(xué)效果。一方面,在服裝的輪廓設(shè)計中,可以充分借鑒敦煌壁畫中的飛天元素,比如根據(jù)飛天元素設(shè)計出有飄帶的細(xì)節(jié),寓意直沖云天,強化女裝設(shè)計的內(nèi)涵與服裝的靈動性。另外,還可借鑒敦煌壁畫中的佛像元素,在女裝創(chuàng)意設(shè)計中打破傳統(tǒng)對于女裝必須貼合人體的刻板印象,采用多褶皺的元素、披掛式硬性輪廓元素來進(jìn)行創(chuàng)意設(shè)計,更好地實現(xiàn)女裝設(shè)計的創(chuàng)新。另一方面,女裝設(shè)計在滿足人體的舒適性需求時,運用直線條、不對稱設(shè)計等對整體的輪廓進(jìn)行修整,基于一種不對稱的美形成一種視覺上的差異,提高女裝時尚品質(zhì)。
造型風(fēng)格是整個女裝設(shè)計中最為核心的部分。只有女裝的造型風(fēng)格獨具特色,才能吸引大眾的眼球,引領(lǐng)女裝發(fā)展的趨勢與潮流。敦煌壁畫中存在夸張變形的元素,因此,在現(xiàn)代女裝設(shè)計中可以充分應(yīng)用這種夸張變形的元素來強化服裝視覺效果。例如采用具有創(chuàng)意金屬質(zhì)感的帽衫設(shè)計、無袖設(shè)計、創(chuàng)意腰帶設(shè)計、拼接撞色的衣著設(shè)計以及突破正常服裝長度的設(shè)計等實現(xiàn)女裝設(shè)計的創(chuàng)新,通過夸張的設(shè)計來提高服裝整體的視覺效果,更好地在傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代時尚元素的融合中引領(lǐng)女裝發(fā)展的潮流。
綜上所述,現(xiàn)代女裝通過設(shè)計師的創(chuàng)新與構(gòu)想來進(jìn)行設(shè)計,這就能夠在設(shè)計過程中從色彩、面料、輪廓以及造型風(fēng)格等方面進(jìn)行創(chuàng)新,進(jìn)而在服裝設(shè)計中呈現(xiàn)更好的視覺效果。將敦煌壁畫元素應(yīng)用于現(xiàn)代女裝設(shè)計中,能夠?qū)崿F(xiàn)傳統(tǒng)文化與時尚的碰撞與交融,在現(xiàn)代服裝設(shè)計的過程中實現(xiàn)文化的繼承與發(fā)揚。因此,在現(xiàn)代女裝設(shè)計中,需要積極探索傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代元素融合與創(chuàng)新的路徑,在雙方的交融中形成新的藝術(shù)風(fēng)格,更好地引領(lǐng)服裝的設(shè)計與發(fā)展。