淺談創(chuàng)新在藝術設計教學過程中的重要性

張媛媛 張涵

【摘要】創(chuàng)新是一個民族的靈魂，是推動民族發(fā)展和社會進步的不竭動力，也是目前全能型人才是必備的基本素養(yǎng)。而對于藝術設計類專業(yè)來說，它對學生的想象力和創(chuàng)造力要求十分嚴苛，沒有創(chuàng)新，創(chuàng)作思維就會枯竭，就無法創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，這是非常不利于學生的個人發(fā)展的。本文，筆者將分析當代的藝術教學環(huán)境，結合優(yōu)秀的教育實例來具體談一談創(chuàng)新在藝術設計教學過程中的重要性主要體現(xiàn)在什么方面。

一、創(chuàng)新對藝術設計教學的影響及二者關系

時代的進步導致藝術設計成為生活中不可缺少的一種形式，一種藝術追求。設計之所以稱得上是藝術就是因為它既要適應時代發(fā)展，又要引領潮流趨勢，因此為了讓現(xiàn)代藝術設計與創(chuàng)新緊密聯(lián)系起來，我們首先要明確創(chuàng)新對于藝術教學的影響具體體現(xiàn)在哪些方面：（1）有利于形成藝術特色教學，提高本專業(yè)的核心競爭力。自改革開放以來，我國的“教育之戰(zhàn)”似乎愈演愈烈，各個高校，各個專業(yè)都在不斷提高著自己的教育名聲和地位。藝術設計類專業(yè)與工科專業(yè)不同，它不可以靠“吃老本”生存，因為藝術設計沒有特別著名的，對世界產(chǎn)生影響的理論，所以必須要靠創(chuàng)新的設計，新穎的作品來吸引世人的眼光。所以藝術設計專業(yè)必須創(chuàng)新，在創(chuàng)新教學中形成自己的教學特色，從而提高藝術專業(yè)的核心競爭力，從而吸引更多的人學習藝術設計專業(yè)，使我們的團隊更強大。（2）增加學生的知識面，利于培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)。要想學好藝術設計，就必須掌握大量的理論基礎知識，如何將色彩分布、視覺美觀、格局構造等完美的融合到一個作品中，如何在繼承傳統(tǒng)文化的同時設計出適合當代的作品，這都是作為普通設計師最基本的能力。在教學過程中采用計算機，多媒體等先進的方式，向學生介紹國內(nèi)外最前沿的知識與理論以及大師的作品，又或者是來自于民間的優(yōu)秀作品，同時也能讓學生接觸和掌握最新的設計技術。在不斷的學習與鑒賞中，學生的藝術素養(yǎng)自然也就慢慢培養(yǎng)起來了。綜上所述我們不難看出，創(chuàng)新是無處不在的，藝術設計更是涉及到了我們生活的方方面面。創(chuàng)新給藝術設計教學注入活力，藝術設計教學為創(chuàng)新豐富內(nèi)容，因此二者是相互促進，不可分離的。所以在藝術設計的教學過程中，創(chuàng)新是必須執(zhí)行的一項任務。（3）有利于培養(yǎng)學生的想象力，使藝術設計具有時代氣息。創(chuàng)意是藝術設計的“命根子”，對于設計師來說，沒有創(chuàng)意，就很難設計出優(yōu)秀的作品，很難形成自己的風格體系。創(chuàng)新教學就是通過在課堂上提一些有趣的問題，或者是舉辦創(chuàng)意比賽等創(chuàng)新方式可以激發(fā)學生的好奇心和想象力，可以激發(fā)學生的自主創(chuàng)造的能力。

二、了解目前藝術設計教學過程中存在的問題

（1）藝術設計專業(yè)較為年輕，課程設置不合理。藝術設計專業(yè)不同于美術教育，它是一種新興的專業(yè)類型，所包含的內(nèi)容復雜且不統(tǒng)一，涉及到工業(yè)設計、服裝設計、動畫設計、平面設計等等，因此在課程設置方面就會存在分配不合理，所設課程模糊不清晰的情況。（2）學生存在學習誤區(qū)，不注重理論知識的學習。由于目前高校的教學體制，學生在平時的課堂上不用心，總認為老師講的將來肯定用不上，對于那些難懂和枯燥的設計理論更是毫不關心，他們只在乎老師期末所劃的重點，只要考試過了就行，根本不考慮自己是否確實掌握到了知識。

三、探究創(chuàng)新藝術設計教學的方法

教書育人是老師一生奮斗的目標，學生在學校學習也是理所應當?shù)氖?，但是如何保證學生在校期間真的能學到對自身發(fā)展的知識和技能，如何讓每一位學生真正愛上藝術設計這個專業(yè)，這就需要我們老師摒棄之前機械的教學方法和教育觀念，讓知識“活”起來，讓學生感覺到學習的鮮活感，建議老師們可以從以下幾個方面進行改變：（1）調(diào)整指導方法，注重創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。雖然我們多次抨擊過“灌輸式教學”，提倡學生的自主學習性，但這并不意味著老師在課堂上完全放手，點到為止。高校的學生大部分已經(jīng)成年，雖然有了很強的自制力，但是仍有許多學生在學習上不愿意嚴格要求自己。所以教師只需要稍微調(diào)整指導方法，在課堂中融入有趣的問題和課外知識，把學生變?yōu)檎n堂的主體，多于學生互動，布置一些有趣而新鮮的作業(yè)，例如，如果你的眼睛可以看見味道，你會設計出什么作品，以指尖為畫布，你會怎么畫等等，總之以培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維為主。（2）加強藝術設計實踐活動，學習實習相互交叉。現(xiàn)代藝術社會需要豐富的理論知識，但同時也需要大量的實踐機會。任何專業(yè)都面臨著就業(yè)的問題，而對于藝術設計類專業(yè)來說，空有一堆想法而無法設計出作品是萬萬不可以的，所以在學生的在校期間就要利用學校的優(yōu)秀條件給學生提供大量的實習機會，這樣既能鍛煉他們的社會能力，又能學到許多在學校學不到的東西。（3）充分利用現(xiàn)代科技，引發(fā)“創(chuàng)意風暴”。如今科技發(fā)展快速引發(fā)了數(shù)字化革命，因為其方便快捷的性，數(shù)字數(shù)碼成了全世界的新寵兒。

創(chuàng)新是一個民族發(fā)展與進步的永恒主題，不想被淘汰在歷史的長河中，就必須把創(chuàng)新放在第一位。引申到藝術設計也是一樣，時代在變化，人類的審美觀念和意識也隨之改變，設計思維不更新就很難創(chuàng)作出受歡迎的作品。因此教師們必須重視學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，做好思想引導的同時也要不斷鼓勵學生大膽去想象，去創(chuàng)造。

參考文獻：

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[2]劉燁.淺談創(chuàng)新在藝術設計教學過程中的重要性[J].亞太教育，2016（11）：257.