話說畫畫

惠春鵬

畫畫，很多同學(xué)都很喜歡，老師也一樣。小時候，老師曾有個畫家夢，并為之付出過努力——曾畫了滿滿一本的十八般兵器。不過，因為沒有人能認(rèn)全這兵器譜上的兵器，也就使我喪失了繼續(xù)畫下去的勇氣，但這并不妨礙我對畫畫的喜愛，以及對畫家的崇拜。小時候，我最崇拜的一位畫家，當(dāng)時并不知道他的名字，只知道他的故事。直到后來，我才知道這個畫家原來是唐朝人，名叫張僧繇。相信同學(xué)們也應(yīng)該聽過有關(guān)他神奇畫功的故事，那就是“畫龍點睛”。

這簡直是“神筆馬良”的真人版，讓我們再重溫一遍文言文版的“畫龍點睛”吧！

張僧繇于金陵安樂寺，畫四龍于壁，不點睛。每曰：“點之即飛去?！比艘詾檎Q，因點其一。須臾，雷電破壁，一龍乘云上天。 不點睛者皆在。

因為這個故事很多同學(xué)都熟知，所以就很好翻譯了。張僧繇在金陵安樂寺的墻壁上畫了四條龍，但每條龍都沒有畫眼睛。他常常說：“點了眼睛，龍就飛走了?！比藗兌颊J(rèn)為很荒唐，于是，張僧繇就點了其中一條龍的眼睛。不一會兒，天空便電閃雷鳴，雷電打破墻壁，那一條龍乘著云飛上了天。而沒有被點上眼睛的龍還都在墻壁上，仍是一幅畫而已。

這個傳說對當(dāng)時還是小孩子的我是非常有殺傷力的。畫上的龍，點好眼睛，就活過來了，就可以騰云駕霧了，這實在是太神奇了，畫家實在是太厲害了。不過，隨著年齡的增長，我覺得這只是一個傳說，張僧繇不可能那么神，畫里的龍更不可能活過來。但是，這時我讀到了另外一位畫家的故事，我覺得可信度非常高，畫家的水平也非常高。我們可以一起讀一讀：

顧長康畫裴叔則，頰上益三毛。人問其故，顧曰：“裴楷俊朗有識具，正此是其識具。”看畫者尋之，定覺益三毛如有神明，殊勝未安時。

“頰上益三毛”，頰就是臉，益就是增加、增添。這段話翻譯過來就是說，顧長康給裴叔則畫了一幅畫像，在臉上多畫了三綹胡須。有人問他這是為什么呢？顧長康說：“裴楷英俊瀟灑，很有才華，這恰恰是表現(xiàn)他的才華。”看畫的人尋味起畫像來，確實覺得增加了三綹胡須更有氣韻，遠(yuǎn)遠(yuǎn)比沒有畫上的時候好得多。

讀這個故事的時候，我想到更多的是另外一個故事——畫蛇添足。同樣是畫畫，這水平相差太多了。你看，畫蛇添足的人，給蛇添上了四只腳，結(jié)果一直被人嘲笑到現(xiàn)在。而大畫家顧長康給人家臉上憑空添了三綹胡須，則一直被大家所膜拜。我覺得顧長康不僅是位畫家，更是位非常出色的形象設(shè)計師??！只是不知道裴叔則后來有沒有按照他設(shè)計的形象留起了三綹胡須。

后來，在課本中，我又認(rèn)識了兩位繪畫大師。當(dāng)時課本上只寫了“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”，查了資料后，我才知道這二位有多厲害，其中的吳道子更是被尊為“畫圣”。有一段關(guān)于他們二人的介紹，我們可以看一下：

北齊曹仲達(dá)者，本曹國人，最推工畫梵像，是為曹，謂唐吳道子曰吳。吳之筆，其勢圓轉(zhuǎn)而衣服飄舉。曹之筆，其體稠疊而衣服緊窄。故后輩稱之曰：“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水?！?/p>

這段話大概是說，北齊的曹仲達(dá)，本來是曹國人，最擅長用工筆畫佛像，這就是“曹衣出水”中所說的曹，唐朝的吳道子就是“吳帶當(dāng)風(fēng)”中所說的吳。吳道子作畫時，筆法圓轉(zhuǎn)飄逸，描繪人物身上所穿衣帶就像被風(fēng)吹起一般。而曹仲達(dá)作畫的筆法，是以剛勁稠疊的表現(xiàn)方式，描繪出佛像衣著貼身的狀態(tài)，似衣披薄紗，宛如剛從水中出來一般。因此，后來人們都用“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”來形容二人畫技之神妙。

再長大些，我崇拜的畫家又換人了。這位畫家不僅畫技高超，文采斐然，更是一位清廉的好官。他就是清代書畫家、文學(xué)家鄭燮，鄭板橋?！把谬S臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關(guān)情?！彼倪@首《墨竹圖題詩》也成為做官之人的座右銘。關(guān)于畫畫，他有自己的獨到見解。讓我們一起學(xué)習(xí)一下他的《靳秋田索畫之二》：

三間茅屋，十里春風(fēng)，窗里幽蘭，窗外修竹。此是何等雅趣而安享之人不知也。懵懵懂懂，沒沒墨墨，絕不知樂在何處。惟勞苦貧病之人，忽得十日五日之暇，閉柴扉，掃竹徑，對芳蘭，啜苦茗，時有微風(fēng)細(xì)雨，潤澤于疏籬仄徑之間，俗客不來，良朋輒至，亦適適然自驚為此日之難得也。凡吾畫蘭畫竹畫石，用以慰天下之勞人，非以供天下之安享人也。

作為“揚州八怪”之一的鄭板橋，他一生只畫蘭、竹、石，自稱“四時不謝之蘭，百節(jié)長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人”。

簡單翻譯一下短文：三間茅屋，十里春風(fēng)，從窗里遙望山上幽竹，這是何等優(yōu)雅有趣的事啊，但是能有如此享受的人，自己卻不知道這是一種享受。那些懵懵懂懂、胸?zé)o點墨的人，身處此境，他們更不可能知道快樂在什么地方。只有那些勞苦之人，忽然有十幾天的閑暇時光，才會關(guān)上柴門，掃凈竹間小路，面對芬芳的蘭花，品著苦茶，不時有微風(fēng)細(xì)雨飄過，滋潤著稀疏籬笆和窄窄小路。那些庸俗的客人不會過來，只有幾位知己好友到訪，內(nèi)心也無比歡喜，不禁驚嘆：這樣的日子真是難得啊。所以我畫蘭花、竹子、石頭，是用來慰勞那些勞苦的人民，而不是供那些貪圖享受的人享用。

讀過此文，不得不說，以“難得糊涂”聞名的鄭板橋一點兒都不糊涂。他以民間為創(chuàng)作活水，澆灌自己的藝術(shù)土壤;他與當(dāng)時昏暗的官場切割，不同流合污，讓自己的藝術(shù)之花綻放得更純潔、更美麗。的確，藝術(shù)來源于勞動人民，藝術(shù)最終也應(yīng)該為勞動人民服務(wù)。所以，我們所崇拜的畫家，所崇拜的藝術(shù)家，不僅應(yīng)有高超的技藝，更應(yīng)有為人民服務(wù)之心。