陳柏祥
(烏魯木齊市京劇團(tuán)(新疆京劇團(tuán)),新疆 烏魯木齊 830000)
引言:近年來崛起的電子音樂已經(jīng)成為了多數(shù)音樂人廣泛使用的一種音樂創(chuàng)作形式,雖然與傳統(tǒng)音樂的作曲方式不同,但其仍然屬于音樂創(chuàng)作的范疇。兩種音樂形式雖然在創(chuàng)作技巧上具有一定的不同,但是兩者之間仍然具有一定的關(guān)聯(lián)性。因此,本文對傳統(tǒng)音樂的作曲方式與電子音樂的作曲方式進(jìn)行深入的探討與對比,對于音樂創(chuàng)作形式發(fā)展方向的研究具有重要的意義。
音樂發(fā)展是持續(xù)不斷的,不論是何種形式的音樂,都絕不是能夠憑空創(chuàng)造出來的,因此各類音樂形式之間都具有一定的關(guān)聯(lián)性。傳統(tǒng)音樂的形成是通過對過往音樂進(jìn)行總結(jié)與傳承,最終形成當(dāng)前的傳統(tǒng)音樂形式,而電子音樂則是通過各類電子設(shè)備、電子樂器以及修音軟件,對音樂進(jìn)行全新呈現(xiàn)的形式。
音樂藝術(shù)的發(fā)展過程,往往需要依托于相應(yīng)的歷史階段,雖然在藝術(shù)的發(fā)展過程中,偶爾會超脫當(dāng)前歷史階段人們的領(lǐng)悟能力,但是在大致過程匯總,音樂的發(fā)展仍需依賴歷史的發(fā)展。傳統(tǒng)音樂作曲主要以音樂會、歌劇表演等為主要傳播媒介,人們欣賞音樂的途徑通常是在劇院、藝術(shù)場館等固定場所進(jìn)行現(xiàn)場聆聽,這樣的音樂呈現(xiàn)方式是一種被動傳輸,具有單向、不可逆轉(zhuǎn)的特點(diǎn)[1]。但是在現(xiàn)今信息技術(shù)飛速發(fā)展的背景下,當(dāng)前的人們所能夠感受到音樂的方式更加便捷。人們能夠通過各種電子設(shè)備與媒體平臺中隨時隨地的聆聽各類音樂。而現(xiàn)如今的音樂創(chuàng)作者也能夠?qū)崟r的收到聽眾對于音樂的真實(shí)反饋,該過程使音樂創(chuàng)作者與聽眾之間的距離大幅度地得到了縮小。在當(dāng)前的時代中,音樂已經(jīng)不再具有舊時社會所賦予其各類意義,而成為了現(xiàn)在人們?nèi)粘I钪袏蕵坊顒拥闹匾M成部分。這也就表明,在音樂在社會中的傳唱與普及往往是在音樂是實(shí)現(xiàn)其意義過程中所產(chǎn)生的副產(chǎn)品。隨著社會的發(fā)展進(jìn)步與人們審美品位的不斷提高。
音樂具有激發(fā)人們靈感,撫慰人們心靈,引導(dǎo)人們感悟生活的作用,而且音樂作品大多數(shù)每個時代的真實(shí)寫照,能夠有效反映當(dāng)前時代人類社會的思想與社會現(xiàn)實(shí),也能夠極好的反映創(chuàng)作者本身的閱歷體現(xiàn)與對當(dāng)前社會現(xiàn)象的反思。無論是電子音樂作曲還是傳統(tǒng)音樂作品,它們都屬于藝術(shù)范疇,具有一定的教育功能,可以給聆聽者帶來快樂[2]。因此,各類音樂作品的思想將會因其所處時代不同、創(chuàng)作者經(jīng)驗(yàn)的不同而不可避免地出現(xiàn)一定的局限性。傳統(tǒng)音樂的誕生時間較早,導(dǎo)致其難以跳脫出歷史背景的限制,傳統(tǒng)音樂因其誕生的時間點(diǎn)較早,所以其不可避免地會受到封建禮教等已被歷史淘汰的制度的影響,可能會具有一定的局限性。而電子音樂產(chǎn)生的時間較為貼近當(dāng)前社會,故而電子音樂中所傳達(dá)的思想更為開放且更為自由,創(chuàng)作者在當(dāng)中所注入的個人感情更加鮮明。人們在電子音樂中所能夠感受到更加真實(shí)與立體的社會。在當(dāng)前音樂的創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作者并不僅僅只追求優(yōu)美的旋律,其更追求對自由的向往與對人性的解放。
音樂作品在創(chuàng)作的過程中,音樂創(chuàng)作者會將自身的閱歷注入到其中,而具有不同人生層次與審美情趣的聽眾能夠在音樂中體會到不同的思想。傳統(tǒng)音樂因其受到歷史發(fā)展的限制,其所采用的音樂素材往往限制與當(dāng)前時代所擁有的樂器,不可避免地受到了樂器發(fā)展的限制。而電子音樂的創(chuàng)作,則能夠通過人工采樣、多音軌混合等多種方式進(jìn)行,電子設(shè)備的輔助力量極大地豐富了音樂素材的可用性。不同于傳統(tǒng)意義上的音樂創(chuàng)作形式,電子音樂作曲的創(chuàng)作風(fēng)格具有一定的多變性,電子音樂的創(chuàng)作需要運(yùn)用大量的電子音樂設(shè)備來完成[3]。使電子音樂能夠更好地表現(xiàn)出創(chuàng)作者希望表現(xiàn)出的獨(dú)特個性。
傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作素材,多數(shù)來源于樂器的演奏、人聲的混合以及一些非常規(guī)噪音等因素。這也導(dǎo)致了最終音樂所呈現(xiàn)出來的效果具有一定的局限性。而電子音樂在作曲的過程中,創(chuàng)作者可以使用不同的電子設(shè)備與以及不同的人聲修正軟件甚至電子樂器如特雷門琴等,對使用不同方式搜集的音樂素材進(jìn)行打散與重新組合,并通過修正人聲音高的方式,創(chuàng)造出較為新穎的音樂形式。該種音樂因其具有一定的新穎性與獨(dú)到性,所以受到了多數(shù)年輕人的追捧。傳統(tǒng)音樂也因此受到了一定程度上的沖擊。電子音樂通過對科學(xué)技術(shù)手段的靈活運(yùn)用,使音樂的創(chuàng)作具備了更多的可能性,創(chuàng)作者可以使用電子樂器與聲音合成軟件演奏出更多的音樂旋律。同時電子音樂的出現(xiàn)也并不意味著與傳統(tǒng)音樂的徹底割裂,電子音樂能夠與傳統(tǒng)音樂進(jìn)行深度的融合,使用電子音樂的方式對傳統(tǒng)音樂進(jìn)行重新制作,既能夠是電子音樂具有深厚的底蘊(yùn),也能夠使傳統(tǒng)音樂具備新的演奏方式,使曾經(jīng)曲高和寡的傳統(tǒng)音樂受到更多人的喜愛。
組織方式指的是作曲人在創(chuàng)作樂曲時需要遵循的創(chuàng)作模式,主要包括邏輯方法、音符排列思維等,傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲在組織方式上存在明顯差異[4]。傳統(tǒng)音樂的作曲與電子作曲在組織方式上有著本質(zhì)的不同,傳統(tǒng)音樂因其長久的發(fā)展歷史,其已經(jīng)演化出一套較為固定的創(chuàng)作流程,如:節(jié)拍安排、音高變化、聲部運(yùn)動、樂器編配等等。傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作流程體現(xiàn)了通過現(xiàn)行流程對音樂的組織。而電子音樂的創(chuàng)作方式卻更多的使用發(fā)散性思維的方式,對進(jìn)行音樂創(chuàng)作的流程,甚至能夠?qū)⒁魳返谋憩F(xiàn)形式進(jìn)行可視化。電子音樂的創(chuàng)作過程中,更著重于對音樂素材的拆分與重組,使其變?yōu)椴煌囊魳沸问健5莻鹘y(tǒng)音樂使用線性思維實(shí)現(xiàn)對音樂創(chuàng)作的組織,則對于電子音樂的創(chuàng)作具有重要的意義。電子音樂的創(chuàng)作在對于傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的線性思維應(yīng)當(dāng)具備正確的認(rèn)知,電子音樂只有將傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的組織模式進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,才能夠?qū)崿F(xiàn)進(jìn)一步的發(fā)展與突破。
傳統(tǒng)音樂更多的是先進(jìn)行譜曲與編曲,在將旋律確定以后,再以旋律為基礎(chǔ),再進(jìn)行人聲與樂器的選擇,在該過程中對不同的人聲以及樂器的選擇等方面使用反復(fù)演奏測試的方式進(jìn)行確定,使得人聲與樂器能夠與旋律得到最佳的匹配程度。傳統(tǒng)音樂往往需要進(jìn)行長期的演奏與測試,才能夠確保最終演奏效果的呈現(xiàn)。而在電子音樂的創(chuàng)作過程中,更著重于對音樂素材的剪切與拼接,其旋律、節(jié)奏等均可以通過電子軟件進(jìn)行實(shí)時且直觀的表現(xiàn),還能夠做到對當(dāng)前的音樂進(jìn)行反復(fù)播放,以此發(fā)現(xiàn)音樂中可能出現(xiàn)的問題。通過對傳統(tǒng)音樂與電子音樂的作曲手法的對比可以發(fā)現(xiàn),電子音樂的創(chuàng)作仍需根植于傳統(tǒng)音樂作曲的土壤,結(jié)合先進(jìn)的電子技術(shù)對其進(jìn)行不同的演繹。
結(jié)論:綜上所述,我們可以發(fā)現(xiàn),電子音樂的作曲技巧與傳統(tǒng)音樂的作曲技巧相比雖然具有一定的差異性,但是在根本的問題上卻仍然具有同一性。隨著人們審美情趣的逐步提高,越來越多的人選擇電子音樂,但是電子音樂若想要能夠?qū)崿F(xiàn)長期的發(fā)展與突破則必須在傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作技巧中進(jìn)行學(xué)習(xí)與模仿,才能夠使用全新的創(chuàng)作手段創(chuàng)作出更具深意的作品。